Комики: Япония

Киничи Хагимото

24.5K подписчиков

Киничи Хагимото, японский комический исполнитель, работает на сцене, выступает в качестве ведущего и курирует любительскую бейсбольную команду Ibaraki Golden Golds, которая принадлежит Японской бейсбольной ассоциации.

Ицудзи Итао

17K подписчиков

Ицудзи Итао работает японским комиком и актером. Он выступает с дуэтом 130R и когда-то был частью программы Downtown. Он часто появляется в их сегментах батсу.

Хироюки Кобори

10.3K подписчиков

Дуэт манзаи «Nicho Kenjuu», связанный с Yoshimoto Kogyo, был образован в июне 1993 года и впервые появился как 12-й выпуск студентов Школы NSC Осака. Их общее имя — «Nichoken». Они были отобраны в финале Grand Prix M-1 2003 и Nissin Foods 2014 THE MANZAI. Их официальные имена — «2chō Kengun», написанные английскими буквами, а не иероглифами «Nichō Kengun».

Хисайя Моришиге

1 550 подписчиков

Хисайя Моришиге, японский теспиан и комик, родился в Хиракате, Осака. После окончания учебы в средней школе Китано он поступил в Университет Васеда. Сначала он вышел на сцену в качестве актера, а затем присоединился к NHK в качестве диктора в Маньчжоу-го. Его прорыв в кино прошел сквозь нить Серия юмористических частей, в частности «Президент компании» (Shachō) и «Фронт станции» (Ekimae) производства Toho. За свою карьеру он снялся почти в 250 фильмах, охватывающих как современные декорации, так и произведения периода джидайгеки. На театральной доске он заслужил признание за то, что сыграл Тевье в японской постановке «Скрипач на крыше». Моришиге также появлялся в многочисленных телевизионных драмах и специальных программах. В 1975 году он стал первым гостем ток-шоу «Комната Тэцуко». В течение многих лет он был председателем Союза актеров Японии. В 1991 году император почтил его память. с орденом культуры.

Кавада

Представитель актера ・Координатор ・Comedian Boardbilian Харухиса Кавада Открытие так называемого развлечения для мальчиков Home Close Home Home the More Teacher Home Known и красивое небо Close Home JAPANESE Home Родительские последние посты the Home Home Home Токио Довоенный центр Йошимото Close Home Business Home Home Home Home Home

Кеничи Эномото

Японский комик, актёр и певец Энокен (エノケン), родившийся 11 октября 1904 года в районе Аояма Токио, был широко известен по всей Японии. Его настоящее имя было Эномото Кэнъити. Он начал свою карьеру на сцене в Асакуса в 1920-х годах, изначально как хорист в опере «Кармен» в марте 1922 года в зале Kinryu Hall. С 1919 года он был учеником актёра Ягута Садаити в «Konishi Grand Opera». Его родители владели магазином рисовых крекеров, и спонтанный акт поедания рисовых зёрен как обезьяна около 1923 года побудил его заняться комедией. Комический стиль Энокэна сочета́л в себе́ пение, танцы, акробатику и импровизации. Он оказа́л значительное влия́ние на токийский театр до Второй миро́вой войны по́средством своих сценических представле́ний, радиопоявле́ний и ролей в кино. По́сле Великого канто́нского землетрясе́ния 1923 года́ он смести́л акце́нт на коми́ческий театр и выступа́л с комеди́йными скетчами с друзья́ми в Киото́. В 1929 году́ он присое́динился к труппе «Casino Folies», завоева́в попо́лярность благодаря́ своему стреми́тельному и бессмысле́нному юмору, и в то же го́д кратковре́менно основа́л «Casino-Fourlee». В 1930 году́ он основа́л свою труппу — «Enoken Gekidan». В 1934 году́ он сыгра́л главную ро́ль в Enoken no Seishun Suikoden , срежиссированном Кадзиро Ямамото, получи́в нацио́нальную попо́лярность, а позже́ поуча́ствовал в пе́рвом говоря́щем фильме — Enoken no Seishun Suito-den (1940). Он сотруднича́л с режиссе́рами Кадзиро Ямамото, Нобуо Накагава и Акирой Куросавой над фильмами, в том чи́сле поуча́ствовал в фильме Куросавы «Тигриный хвост». Его эне́ргичные движе́ния на сце́не были визитной карто́чкой его представле́ний. Энокен продолжал оставаться популярным комедийным актёром в периоды до и после Второй мировой войны, часто снимаясь в фильмах исторических драм и самурайских драм, пародируя японских исторических деятелей, таких как Кондо Исами и Сакамото Рёма. Он также появлялся в других заметных фильмах, таких как Enoken no Chakkari Kinta , Enoken no Hokkai-bo и Son Goku . Он записал множество песен для Polydor, исполняя популярные джазовые композиции и зарубежные мелодии с изменёнными текстами. Его считали «Королём комедии», а его эпоху часто называли «Энокен-Рюпа» вместе с Кокавой Рюпа. В 1960 году он был удостоен медали Пурпурной ленты. К сожалению, некроз его правой ноги в 1950-х годах привёл к ампутации и сократил его карьеру, хотя он вернулся на сцену в 1963 году в театре Синдзюку Кома с протезом ноги. Он умер 7 января 1970 года от печёночной недостаточности в возрасте 65 лет после инсульта, вызванного мошенничеством во время гастролей на Тайване. Его вклад в японские развлечения сохранён в архивах NHK.

Макото Фудзита

Макото Фудзита, чье имя при рождении было Макото Харада, был японским актером. Он родился в токийском районе Икебукуро, сын звезды немого кино Ринтаро Фудзимы, и начал работать комиком в 1952 году.

Масааки Сакаи

Масааки Сакаи, известный артист из Токио, празднуется по всей Японии. Для англоязычных зрителей он наиболее известен как ведущий актер в сериале «Обезьяна».

Пинко Идзуми

Пинко Изуми, также известная как ピンクイズミ на комедийных сайтах, — японская актриса и певица, родившаяся под именем Саё Такэмото в Нихонбаси, Токио, 11 сентября 1947 года. Она посещала Токийскую столичную начальную школу Хигаси-Синагава №2 и среднюю школу Синагава Муниципалитета Хино, прежде чем бросить Японо-музыкальную школу в 1966 году. Её карьера началась как каё энкакюся (певица и рассказчица) под именем Мари Мисака, получив наставничество от Макото Маки. Этот период включал работу в кабаре, где она столкнулась с трудными условиями, включая преследования и насмешки со стороны зрителей. Переход Изуми на телевидение произошел в 1975 году, когда ее забавный манера речи привела к роли репортера в программе «Телевизионный уикенд Санмен Кидзи» , что послужило поводом для смены имени на Пинко Изуми. Ее первый репортаж касался наблюдения за сексуальным поведением свиней, и она быстро привлекла внимание, что привело к приглашениям в телевизионные драмы от режиссера TBS Нобуити Камиката. Она дебютировала как актриса в том же году в фильме «Копенгагенская международная банда» и сыграла главную роль в своем первом драматическом сериале, «Ханафубуки Хашиго Кадзоку» . В 1977 году она выпустила свой дебютный сингл «Airen Чо» (Меланхоличная бабочка), который добился умеренного успеха, достигнув 37-й строчки в чартах Oricon и продав 109 000 копий. Она выражала давнее желание появиться в «NHK Kohaku Uta Gassen» , и наконец достигла этой цели в 2014 году. Карьера Пинко Изуми охватывает десятилетия и включает в себя различные роли на телевидении, в кино и на сцене. Она особенно известна своей ролью Фудзи в телевизионной драме «Тайга» NHK Ошин (1983-1984 гг.), за которую она получила значительное признание. После похвалы со стороны сценариста «Ошина» она часто появлялась в работах Бридды Сугиты. Она снялась в фильмах Сэнга Мою (1984), Иноти (1986) и Онна Тайкоки (1981) в роли Асахи но ката. С 1990 года она является постоянной участницей сериала «Ватáру Сэкен ва Они Бакáри», играя Кодзиму Сацуки. Она также появлялась в сериале «Онна то Ай то Мистéри» с 2001 по настоящее время и сыграла Канэко Акико в Blackjack ni Yoroshiku (2003) и Като Kimie в Misora Hibari Tanjo Monogatari (2005). Она снялась в фильме Old Car (2023) и запланирована к участию в Zagin de Shisu! (2024). В 1989 году она вышла замуж за гастроэнтеролога Мотое Кабэмото. Её вклад в японские развлечения был отмечен в 2019 году премией Комиссара по культурным вопросам и Орденом Восходящего солнца, 4-й класс, Золотые лучи с розеткой.

Сакаи Фуранки

Фрэнки Сакаи, родившийся как Масатоши Сакаи 13 февраля 1929 года в городе Кагосима, префектуре Кагосима, был японским комиком, актёром и музыкантом. Он учился в Университете Кэйо, окончив юридический факультет, и делил студенческие годы с однокурсниками Сёити Кодзавой и Такео Като. Во время учёбы в университете он играл на барабанах в группе 'Six Lemons' на военных базах США, начиная с 1946 года. Сакаи принял имя ‘Фрэнки’, чтобы лучше взаимодействовать с аудиторией, и в 1954 году он сформировал группу 'Frankie Sakai and City Slickers', исполнявшую пародийную музыку, вдохновлённую Спиком Джонсом. Во время оккупации Японии Сакаи начал свою карьеру, развлекая публику музыкой и комедией в лагерях американской армии. Он перешел к актерству после встречи с Бунсаку Бандзё, снявшись в кинокомедиях, таких как *Макуто Тайё Дэн* (1957) и серии фильмов *Шачо и Экимаэ*. Его игра в *Макуто Тайё Дэн* принесла ему премию «Голубая лента» за лучшую мужскую роль в 1957 году. Он завоевал репутацию мастера комедии с элементами нелепости, но позже расширил свой диапазон, включив в него более эмоциональные роли. Сакаи также участвовал в балетном представлении в качестве замены в 1946 году. Он снимался в различных жанрах, включая драмы на социальные темы, такие как *Ватаси ва Кай ни Наритаи*, и в фильмах о кайдзю, таких как *Годзилла*. Творчество Фрэнка Сакая выходило за рамки комедии и кино. Он выступал в мюзиклах, таких как *Kimi mo shusse ga dekiru*, и снимался в серьёзных драмах, например, *I Want to Be a Shellfish*. Американская публика помнит его по роли лорда Ябу в телевизионной адаптации *Shōgun* (1980-е годы), а также по ролям Токугава Иэясу в *Onna Taikōki* (1981) и Нагасаки Энси в *Taiheiki* (1991). Он также проявил глубокий интерес к традиционному японскому искусству, особенно к гравюрам укиё-э, собирая их и сняв фильм *Sharaku* (1995), который он срежиссировал, соавтор которого он был и в котором сыграл главную роль. Сакай читал лекции по театру в Осакском художественном университете с 1967 года и стал профессором в 1974 году. В 1994 году он был удостоен медали «Пурпурная лента» за свои заслуги. Фрэнк Сакай скончался 10 июня 1996 года от печеночной недостаточности.

Такэси Китано

Такеши Кито, также известный как Бит Такеши (род. 18 января 1947 года, 北野武), — японский артист с разнообразной карьерой, охватывающей комедию, актёрство, телевидение и кино. Он родился 18 января 1947 года в районе Итабаси, Токио, и вырос в районе Адачи, Токио. Его отец, Кику지로 Кито, был художником, а мать звали Саки Кито. Кито посещал несколько школ, включая начальную школу Умэджима №1, среднюю школу №4 и старшую школу Итабаси префектуры Токио. Он ненадолго изучал машиностроение в Университете Мэйдзи, но бросил учёбу в 19 лет. До достижения славы он занимался различными работами, включая работу оператора лифта в стрип-клубе Асакуса Фрэнс-за, продавца конфет и подрывника. Комический путь Китано начался всерьёз в 1973 году, когда он сформировал комедийный дуэт Two Beat с Киёси Канэко (Бит Киёси). Two Beat быстро завоевали популярность во время бума стендап-комедии в начале 1980-х годов, благодаря своему сатирическому и остроумному чёрному юмору, который часто затрагивал социальные проблемы. Они появлялись в телепрограммах, таких как THE MANZAI и Ore-tachi Hyōkinzoku . Его считают одним из «Трёх больших комедийных звёзд» Японии наряду с Хитоси Мацусимой и Тамори. Китано также вёл популярное игровое шоу Takeshi's Castle с 1986 по 1990 год, которое достигло пикового рейтинга просмотров 24,7% и позже было показано в США под названием Most Extreme Elimination Challenge . Помимо комедий, Китано перешёл к актёрской игре и режиссуре. Он снялся в фильме Нагисы Осима «Счастливого Рождества, мистер Лоуренс» в 1983 году. Его режиссёрский дебют состоялся в 1989 году с фильмом «Насильственный коп», после чего он продолжал писать и снимать фильмы. В 1997 году он был удостоен престижной Золотой львицы на Венецианском кинофестивале за фильм «Хана-би». Китано завершил свою трилогию криминальных фильмов «Ярость» в октябре 2017 года фильмом «Ярость: Кода». На протяжении всей своей карьеры он был удостоен многочисленных наград, включая французский Орден искусств и литературы (Коммандур) в 2010 году, Почётную Легию (Офицер) в 2016 году и Орден Восходящего солнца с лучами в 2018 году. Он был женат на Мити Накамори с 1980 года до их развода в 2019 году.

Тани Тони

Тони Тани, родившийся как Ōtani Shōtarō в Токио 14 октября 1917 года, был японским артистом, в основном работавшим в 1950-х годах. Хотя место его рождения оспаривается между Японбридж Коматиочи и Гинза, он позже посещал Токийскую префектурную третью среднюю школу в 1931 году, но бросил её в 1933 году. С 1938 по 1940 год он служил в Императорской японской армии. Во время союзной оккупации Тани работал на оккупационные силы и Американский Красный Крест, управляя шоу и организуя японских артистов. Тани завоевал популярность в начале 1950-х годов как ведущий на джазовых концертах. Его сценический образ был нарочито театральным и энергичным, сочетая архаичный язык с фразами-клише и пиджин-английским, часто называемым «Tony English» или «Tony-nglish». Он использовал андрогинные очки, тонкую как карандаш усы, гладкие костюмы и парик для создания своего неповторимого облика и знаменито называл себя «Номер один красивый мальчик». Его сатира была направлена на американские представления о японцах, а также на влияние оккупации США на японскую культуру; он высмеивал джазовые выступления и имитацию американского стиля. Уникальный стиль Тани включал использование соробана (японских счётов) в качестве ритмического инструмента, пародируя послевоенную экономическую направленность Японии. Он также использовал фразы вроде «saizan-su», «okonba», «katei no jijō» и «bakka ja nakarō ka». В начале 1950-х годов Тани переживал пик своей профессиональной жизни, выступая ведущим радиопрограмм и в танцевальных заведениях. С 1962 года он получил более широкое признание как ведущий телешоу «Abeok Kyōgassen». Однако значительное изменение произошло в 1955 году после похищения его старшего сына, что привело к снижению его популярности. Социальные критики рассматривали его как символ американской «колонизации», и некоторые зрители начали критиковать его насмешливый стиль. Несмотря на это, он пытался возродить свою карьеру в последующие годы, возобновив сценическую деятельность в 1986 году по плану Ёнгу Сосукэ. В 1987 году Эйити Отаки выпустил альбом This is Mr. Tony Tani , содержащий его музыкальные записи в жанре novelty. Тани скончался 16 июля 1987 года, оставив после себя наследие, которое включает влияние на создателя манги Фудзио Акацуку, который создал персонажа Иями на его основе, и вдохновило персонажа в эпизоде Pokémon 2011 года.