კომიკოსები: იაპონია

კინიჩი ჰაგიმოტო

24.5K გამომწერი

კინიჩი ჰაგიმოტო, იაპონელი კომიქსების შემსრულებელი, მუშაობს სცენაზე, მოქმედებს როგორც emcee და ზედამხედველობს ბეისბოლის სამოყვარულო გუნდს Ibaraki Golden Golds, რომელიც ეკუთვნის იაპონიის ბეისბოლის ასოციაციას.

იცუჯი იტაო

17K გამომწერი

იცუჯი იტაო მუშაობს იაპონელ კომიკოსად და მსახიობად. ის ასრულებს დუეტს 130R-თან ერთად და ოდესღაც იყო Downtown-ის მიერ წარმოებული პროგრამის ნაწილი. ის ხშირად ჩნდება მათ ბაცუს სეგმენტებზე.

ჰიროიუკი კობორი

10.3K გამომწერი

მანზაის დუეტი "ნიჩო კენჯუუ", რომელიც დაკავშირებულია იოშიმოტო კოგიოსთან, ჩამოყალიბდა 1993 წლის ივნისში და დებიუტი შედგა, როგორც NSC ოსაკას სკოლის სტუდენტების მე -12 კლასი. მათი საერთო სახელია "ნიჩოკენი". ისინი შეირჩნენ ფინალისტებად 2003 წლის M-1 გრან პრიზე და 2014 წლის Nissin Foods THE MANZAI-ში. მათი სახელების ოფიციალური მართლწერაა "2chō Kengun", რომელიც დაწერილია ინგლისური ასოებით და არა კანჯი "ნიჩო კენგუნი".

ჰისაია მორიშიგე

1 550 გამომწერი

ჰისაია მორიშიგე, იაპონელი თეზიკოსი და კომიქსი, დაიბადა ჰირაკატაში, ოსაკაში. კიტანოს საშუალო სკოლაში სწავლის დასრულების შემდეგ იგი წავიდა ვასედას უნივერსიტეტში. ის პირველად სცენაზე გამოვიდა, როგორც მსახიობი, მოგვიანებით შეუერთდა NHK-ს, როგორც მანჩუკუოში განლაგებული დიქტორი. მისი კინოში გარღვევა მოხდა იუმორისტული ნაწილების სერიით, განსაკუთრებით ტოჰოს მიერ წარმოებული "კომპანიის პრეზიდენტი" (შაჩო) და "სადგურის ფრონტი" (ეკიმაე). კარიერის განმავლობაში მან ითამაშა თითქმის 250 ფილმში, რომელიც მოიცავდა როგორც თანამედროვე გარემოს, ასევე ჯიდაიგეკის პერიოდის ნამუშევრებს. თეატრალურ დაფაზე მან მოიპოვა მოწონება ტევეს ასახვით იაპონურ დადგმში Fiddler on the Roof. მორიშიჯი ასევე გამოჩნდა მრავალ სატელევიზიო დრამაში და სპეციალურ პროგრამაში და 1975 წელს გახდა თოქ-შოუს "ტეცუკოს ოთახის" საინაუგურაციო სტუმარი იგი მრავალი წლის განმავლობაში მსახურობდა იაპონიის მსახიობთა კავშირის თავმჯდომარედ, ხოლო 1991 წელს იმპერატორმა მას კულტურის ორდენი მიანიჭა.

კენიჩი ენომოტო

იაპონელი მსახიობი, მომღერალი და კომიკოსი ენოკენი (エノケン), დაიბადა 1904 წლის 11 ოქტომბერს ტოკიოს აოიამას რაიონში და მას იაპონეთში ფართოდ იცნობდნენ. მისი ნამდვილი სახელი ენომოტო კენიჩი იყო. მან კარიერა სცენაზე დაიწყო 1920-იან წლებში, ასაკუსაში, როგორც ქორის მომღერალი ოპერაში "კარმენი" 1922 წლის მარტში, კინრიუ დარბაზში. 1919 წლიდან იგი სწავლობდა მსახიობი იანაგა ტეიი치의 ხელოსნობას "კონისჰი გრანდ ოპერაში". მისი მშობლები ბრინჯაოს პურის მაღაზნის მფლობელები იყვნენ, ხოლო 1923 წლისთვის მომხდარი სპონტანური მოქმედება - ბრინჯვის მარცვლეულის ჭამა მაიმუნისებურად, მას კომედიისკენ მიანიშნა. ენოკენის კომიკური სტილი მოიცავდა სიმღერას, ცეკვას, აკრობატებს და იმპროვიზაციას. მან მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა ტოკიოს თეატრზე მეორე მსოფლიო ომამდე თავისი სცენის შოებით, რადიო გადაღებებითა და ფილმებში მონაწილეობით. 1923 წლის დიდი კანტოული მიწისძვრების შემდეგ, მან კონცენტრირება გა yaptı კომიკურ თეატრზე და კომიკური სკეცები შეასრულა მეგობრებთან ერთად კიოტოში. 1929 წელს შეუერთდა Casino Folies ჯგუფს და პოპულარული გახდა სწრაფი და აბსურდული იუმორის წყალობით, იმავე წელს კი ხანმოკლე 'Casino-Fourlee' დააარსა. 1930 წელს მან საკუთარი ჯგუფი, Enoken Gekidan დააარსა. 1934 წელს მან მთავარ როლს ითამაშა კაჯირო 야마모ტოს მიერ გადაღებულ ფილმში Enoken no Seishun Suikoden , რის შედეგადაც ქვე მასშტაბით პოპულარული გახდა და მოგვიანებით გამოჩნდა პირველ საუბრიანი ფილმში, Enoken no Seishun Suito-den (1940). მან თანამშრომლობა გა yaptı რეჟისორებთან კაჯირო 야마모ტო, ნობუო ნაკაგავა და აკირა კუროსავასთან ფილმებზე, მათ შორის კუროსავას Tiger Tail -შიც მონაწილეობით. სცენაზე მისი ენერგიული მოძრაობები მისი წარმოდგენების განმასხვავებელი ნიშანი იყო. ენოკენი მეორე მსოფლიო ომამდელ და -შემდგომ პერიოდებშიც კი პოპულარული კომიკური მსახიობი იყო, ხშირად მონაწილეობდა ისტორიულ დრამებსა და სამურაის დრამაშვილ ფილმებში, პაროდირებდა იაპონელ ისტორიულ მოღვაწეებს, როგორებიც არიან კონდო ისამი და საკამოტო რიომა. ის ასევე გამოჩნდა სხვა მნიშვნელოვან ფილმებში, როგორიცაა Enoken no Chakkari Kinta , Enoken no Hokkai-bo და Son Goku . მან პოლიდორისთვის მრავალი სიმღერა ჩაწერა, რომელიც მოიცავდა პოპულარულ ჯაზ კომპოზიციებსა და უცხოურ ჰიტებს შეცვლილი ტექსტებით. მას "კომედიის მეფე" ეძახდნენ, მისი ხანა კი ხშირად მოიხსენიებოდა როგორც 'Enoken-Ryūpa', კოკავა რჲუპასთან ერთად. 1960 წელს მიიღო ფირუზული ლენტიანი მედალი. სამწუხაროდ, 1950-იან წლებში მისი მარჯვენა ფეხის ნეკროზი გამოიწია ამპუტაციით და შეზღუდა მისმა კარიერამ, თუმცა 1963 წელს სინჯუკუს კომა თეატრში ხელოვნური ფეხით დაბრუნდა. გარდაიცვალა 1970 წლის 7 იანვარს, 65 წლის ასაკში, ღვიძლის უკმარისობის შედეგად, ტაივანში ტურნეს დროს მოწყალების გამო დაღუპვის შემდეგ. მისი იაპონურ გასართობ 산업ში შეტანილი წვლილი NHK-ის არქივებშია შენახული.

მაკოტო ფუჯიტა

მაკოტო ფუჯიტა, რომლის დაბადების სახელი იყო მაკოტო ჰარადა, იაპონელი მსახიობი იყო. ის დაიბადა ტოკიოს იკებუკუროს რაიონში, მდუმარე კინოს ვარსკვლავის რინტარო ფუჯიმას ვაჟი და კომიკოსად მუშაობა დაიწყო 1952 წელს.

მასაკი საკაი

მასაკი საკაი, ცნობილი მსახიობი ტოკიოდან, აღინიშნება მთელ იაპონიაში. ინგლისურენოვანი მაყურებლისთვის ის ყველაზე მეტად აღიარებულია, როგორც მთავარი მსახიობი სერიალში მაიმუნი.

პინკო იზუმი

სტილმა ყურადღება მიიპყრო და იგი გადაცემის Television Sanmen Kiji Weekender რეპორტიორად მიიწვიეს. სწორედ ამ დროს შეიცვალა მისი სასცენო სახელი პინკო იზუმით. მისი პირველი რეპორტაჟი ღორების შეჯვარების ქცევას ეხებოდა, რამაც დიდი ყურადღება მიიპყრო. ამის შემდეგ TBS-ის რეჟისორმა ნობუიჩი კამიკატამ იგი სატელევიზიო დრამებში მიიწვია. იმავე წელს იზუმის დებიუტი შედგა ფილმში Kobe International Gang, ხოლო პირველი სატელევიზიო დრამა იყო Hanafubuki Hashigo Kazoku. 1977 წელს მან გამოუშვა სადებიუტო სინგლი „Airen Chō“ (სევდიანი პეპელა), რომელმაც ზომიერ წარმატებას მიაღწია: Oricon-ის ჩარტში 37-ე ადგილი დაიკავა და 109 000 ეგზემპლარი გაიყიდა. იზუმი დიდი ხნის განმავლობაში ოცნებობდა მონაწილეობაზე ცნობილ მუსიკალურ სატელევიზიო შოუში NHK Kohaku Uta Gassen, რომლის სცენაზეც საბოლოოდ 2014 წელს გამოჩნდა. პინკო იზუმის კარიერა რამდენიმე ათწლეულს მოიცავს და მის საქმიანობაში შედის სატელევიზიო, კინემატოგრაფიული და სასცენო როლები. განსაკუთრებული აღიარება მან ფუჯის როლით მოიპოვა NHK-ის 1983-1984 წლების ისტორიულ დრამაში Oshin. ამ შესრულებამ მას დიდი პოპულარობა და კრიტიკოსების მოწონება მოუტანა. დრამის სცენარისტის დადებითი შეფასებების შემდეგ იგი ხშირად მონაწილეობდა ბრიდა სუგიტას ნამუშევრებში. იზუმი ასევე გამოჩნდა დრამებში Sanga Moyu (1984) და Inochi (1986), ხოლო 1981 წლის სერიალში Onna Taikoki ასაჰი ნო კატას როლი შეასრულა. 1990 წლიდან იგი პოპულარული სატელევიზიო სერიალის Wataru Seken wa Oni Bakari ერთ-ერთი მთავარი მსახიობია, სადაც კოჯიმა საცუკის განასახიერებს. 2001 წლიდან იგი მონაწილეობდა პროექტში Onna to Ai to Mystery. მან ასევე შეასრულა კანეკო აკიკოს როლი დრამაში Blackjack ni Yoroshiku (2003) და კატო კიმიეს როლი ფილმში Misora Hibari Tanjo Monogatari (2005). 2023 წელს იგი ფილმში Old Car გამოჩნდა, ხოლო 2024 წელს დაგეგმილი იყო მისი მონაწილეობა პროექტში Zagin de Shisu!. პირად ცხოვრებაში პინკო იზუმი 1989 წელს გასტროენტეროლოგ მოტოე კაბემოტოზე დაქორწინდა. იაპონურ გასართობ ინდუსტრიაში შეტანილი მნიშვნელოვანი წვლილისთვის 2019 წელს მან კულტურის საქმეთა კომისრის ჯილდო მიიღო, ასევე დაჯილდოვდა ამომავალი მზის ორდენით, IV კლასით, ოქროს სხივებითა და როზეტით.

ტაკეში კიტანო

კიტანო ტაკეში, რომელიც ცნობილია როგორც ბიატ ტაკეშის სახელითაც (დაბადებულია 1947 წლის 18 იანვარს, იაპონია), არის იაპონელი გასართობი ადამიანი, რომელსაც მრავალმხრივი კარიერა აქვს კომედიაში, მსახიობობაში, ტელევიზიონ პროგრამებში და κινηოებში. დაიბადა 1947 წლის 18 იანვარს ტოკიოს იტაბაში რაიონში და გაიზარდა ადაჩის რაიონში, ტოკიოში. მისი მამა, კიკუჯირო კიტანო, მხატვარი იყო, ხოლო დედამისი – საკი კიტანო. კიტანომ რამდენიმე სკოლაში დადიოდა, მათ შორის უმეჯიმას პირველ საწყობო სკოლას, მეოთხე საშუალო სკოლას და ტოკიოს სახელმწიფო იტაბაში საშუალო სკოლას. ხანმოკლე პერიოდი მან მექანიკური ინჟინeringის შესწავლა დაიწყო მეიჯი უნივერსიტეტში, მაგრამ 19 წლის ასაკში დატოვა. დიდების მოპოვებამდე მან სხვადასხვა სამუშაოება გა yaptı, მათ შორის ასაკუსა ფრანს-ზას სტრეიპ-კლუბში ლიფტის ოპერატორად, şekerის გამყიდველად და ექსპლოზიური სამუშაოების მუშად. კიტანოს კომედიური მოგზაურობა სერიოზულად 1973 წელს დაიწყო, როდესაც კიოში კანეკოსთან (ბიატ კიოში) ერთად კომედიური დუეტი Two Beat-ი შექმნა. Two Beat-მა სწრაფად მოიპოვა პოპულარობა 1980-იანი წლების 초მსწრაფ კომედიურ ტალღაში, სადაც მათი სატირულ და მკაცრი, შავი იუმორი ხშირად სოციალურ საკითხებზე էր ფოკუსირებული. ისინი მონაწილეობდნენ ტელეპროგრამებში, როგორიცაა THE MANZAI და Ore-tachi Hyōkinzoku . მას იაპონიის „კომედიური სამეულის“ ერთ-ერთ წევრად მიიჩნევენ, ჰიტოში მასუშიმასთან და ტამორიტან ერთად. კიტანომ ასევე უმასწავლია პოპულარულ თამაშ-შოუ Takeshi's Castle -ს 1986 წლიდან 1990 წლამდე, რომელმაც მაყურებელთა უმაღლესი რეიტინგი 24.7% აღწია და მოგვიანებით აშშ-ში प्रसारित شد როგორც Most Extreme Elimination Challenge . კომედიის გარდა, კიტანომ მსახიობობასა და რეჟისორობაში გადაინაცვლა. მან ნაგისა ოსიმას ფილმში, *სანივერი დღე, ბატონე ლორენს*, 1983 წელს მიიღო მონაწილეობა. 1989 წელს საკუთარი დებიუტი გა yaptı ფილმით *მოჯადრული პოლიციელი*, და განაგრძო ფილმების წერა და რეჟისორობა. 1997 წელს ვენეციის κινηოწარმოების ფესტივალზე მიიღო პრესტიჟული ოქროს ლევიატანი ფილმის *ჰანა-ბისთვის*. კიტანომ მისი „გამოუთოვლავი“ კრიმინალური ტრილოგია დაასრულა 2017 წლის ოქტომბერში ფილმით *გამოუთოვლავი კოდა*. მთელი თავისი კარიერის განმავლობაში მას არაერთი ჯილდო და პატივი მიენიჭა, მათ შორის საფრანგეთის ხელოვნების და ლიტერატურის ორდენი (კომანდერი) 2010 წელს, პატივის ნიშანი (ოფიცერი) 2016 წელს და მზის ამოსვლის ორდენი 2018 წელს. იგი 1980 წლიდან მიჩი ნაკამორისთან იყო ქორწინებაში, სანამ 2019 წელს განქორწინებას არ გადაწყვეტდნენ.

ტონი ტანი

ტონი ტანი, დაბადებული ოტანი შოუტაროს სახელით ტოკიოში, 1917 წლის 14 ოქტომბერს, იაპონელი მხატვრული პიროვნება იყო, რომელიც ძირითადად 1950-იან წლებში იყო აქტიური. მისი დაბადების ადგილი იაპონია-ბრიჯის კომაჩომაჩი და გინზას შორის კამათობს, თუმცა 1931 წელს ის ტოკიოს პრეფექტურული მესამე საშუალო სკოლაში ჩავიდა, 1933 წელს კი დატოვა. მან იაპონიის იმპერიულ არმიაში სამსახური გაიხადა 1938-1940 წლებში. მოკავშირეების ოკუპაციის დროს ტანიმ მომსახურება გაუწია დამპყრობელ ძალებს და ამერიკის წითელ კრუცს, განაგებდა შოუებს და აფორმებდა იაპონელ მხატვრებს. ტანი 1950-იანი წლების 초քում პოპულარული გახდა ჯაზ კონცერტებზე ведуნის (ემსის) სახით. მისი სცენური პიროვნება გლამუროზული და მაღალი ენერგიის იყო, რომელიც ძველებური ენას შთამთვრევადი ფრაზებითა და პიჯინ ინგლისთან აკავშირებდა, რაც ხშირად „ტონი ინგლისიშ“ ან „ტონი-ნგლისიშ“ სახელით იყო ცნობილი. მან თავის გამორჩეული სახის შესაქმნელად გამოიყენა ანდროგინური სათვალე, ძალიან თხელი მუსტაჩი, გრიპისტი კოსტუმები და პარიკი, და ცნობილია იმით, რომ საკუთარ თავს „ყველაზე ლამაზ ბიჭს“ უწოდებდა. მისი სატირა ამერიკულ იდეებზე იაპონელების შესახებ იყო ფოკუსირებული, ასევე შეერთებულ შტატების ოკუპაციის გავლენის ეფექტზე იაპონურ კულტურაზე; მან გაკიცხა ჯაზის შესრულებები და ამერიკული სტილის გამეორება. ტანის უნიკალური სტილში შედიოდა სორაბანის (იაპონური აბაკი) გამოყენება რითმული ინსტრუმენტის სახით, რაც იაპონიის მეორე მსოფლიო ომისშემდგომი ეკონომიკური ორიენტირებისკენ ირონიულად ეხებოდა. მან ასევე გამოიყენა ფრაზები, როგორიცაა „საიზან-სუ“, „ოკონბა“, „კატეი ნო ჯიჯო“ და „ბაკა ჯა ნაკარო კა“. 1950-იანი წლების 초반ში ტანის პროფესიული ცხოვრების პიკს განიცდიდა, რადიო პროგრამების წამყვანობასა და ცეკვავენ ნიშნულებში ასრულებდა. 1962 წლიდან მას უფრო geniş აღიარება მოუტანია ტელეშოუ 'Abeok Kyōgassen'-ის წამყვანობით. თუმცა, მნიშვნელოვანი ცვლილება 1955 წელს მომხდარა მისი უმშვენიერესი ვაჟიშვილის გატაცების შემდეგ, რაც მის პოპულარობას తగ్గებდა. საზოგადოებრივი კრიტიკოსები მას ამერიკული 'კოლონიზაციის' სიმბოლოდ თვლიდნენ და ზოგიერთი მაყურებელი მისი დამცინავ სტილისკენ başladı კრიტიკის გამოთქვამას. მიუხედავად ამისა, მოგვიანებით მან კარიერის აღდგენა რამდენიმეჯერ სცადა, სცენაზე აქტივობების განახლებას 1986 წელს იონგუ სოსუკეს გეგმით აწარმოებდა. 1987 წელს ეიიჩი ოტაკიმ გამოუშვა ალბომი This is Mr. Tony Tani , რომელშიც მისი ორიგინალური მუსიკალური ჩანაწერები იყო წარმოდგენილი. ტანი გარდაიცვალა 1987 წლის 16 ივლისს და მას დაუტოვებია მემკვიდრეობა, რომელიც მოიცავს მანგას ქმნელს ფუჯიო აკაცუკას გავლენას, რომელმაც პერსონაჟი იიამი მისგან შექმნა, და 2011 წლის Pokémon ეპიზოდში პერსონაჟის ინსპირაციას.

ფრენკი საკაი

ფრენკი საკაი, დაბადებული მასატოში საკაის სახელით 1929 წლის 13 თებერვალს კაგოშიმა სიტიში, კაგოშიმა პრეფექტურაში, იაპონელი კომიკოსი, მსახიობი და მუსიკოსი იყო. იგი სწავლობდა კეიო უნივერსიტეტში და იურიდიციის ფაკულტეტი დაამთავრა, სადაც მისი სტუდენტური წლები გაატარა კლასელების შოიჩი კოზავასთან და ტაკეო კატოსთან ერთად. უნივერსიტეტში სწავლის დროს, 1946 წლიდან დაიწყებულიყო, მან ჩემბერების დაკვრა ჯგუფში 'Six Lemons' ამერიკის არმიის ბაზებზე. საკაიმ სახელი 'ფრენკი' მიიღო, რათა უკეთესად დაეკავშირებოდა მაყურებლებს, და 1954 წელს მან დაარსაჯგუფი 'Frankie Sakai and City Slickers', რომელიც ასრულებდა სპაიკ ჯონესისგან შთამომავლობით პაროდიულ მუსიკას. იაპონიის ოკუპაციის დროს, საკაიმ თავდაპირველად კარიერას დაიწყო ჯარისკაცთა ბანაკებში მუსიკითა და კომედიით ప్రేక్షకుების გასართობი. Bunsaku Banjo-სთან შეხვედრის შემდეგ გადაინაცვლა მსახიობობაში და სცენებში გამოჩნდა, როგორიცაა Makuto Taiyo Den (1957) და *Shachō and Ekimae* სერიაში. მისი შესრულება ფილმში Makuto Taiyo Den -ში 1957 წელს საუკეთესო მსახიობი კაცისათვის „Blue Ribbon Award“-ს მოუტანა. მან სახელი გაითქვა სლაფიკომედიით, თუმცა მოგვიანებით საკმაოდ გააფართოვა თავისი რეპერტუარი და უფრო ემოციური როლებიც შესრულა. საკაიმ 1946 წელს ბალეტის წარმოდგენაშიც მიიღო მონაწილეობა დუბლორის სახით. ის სხვადასხვა ჟანრში გამოჩნდა, მათ შორის სოციალური პრობლემების დრამებში, როგორიცაა *Watashi wa Kai ni Naritai*, და კაიჯუ ეიგაში *Mosura*-ში. ფრენკი საკაის ნაშრომები კომედიისა და ფილმის ფარგლებს გარეთაც გასდგებოდა. ის მონაწილეობდა მიუზიკლებში, როგორიცაა Kimi mo shusse ga dekiru , და თამაშობდა სერიოულ დრამებში, მაგალითად, I Want to Be a Shellfish -ში. ამერიკული საზოგადოება ახსოვს მას როგორც ლორდი იაბუს როლი ტელეპროექტი Shōgun -ში (1980-იანი წლები), ხოლო მან დავით თოკუგავა 이에იაсү Onna Taikōki -ში (1981) და ნაგასაკი ენკი Taiheiki -ში (1991). მას ასევე აღნიშნავს იაპონური ტრადიციული ხელოვნების მიმართ სიღრმისეული ინტერესი, განსაკუთრებით უკიო-ე პრინტების მიმართ; ის აკრეფილიყო ისინი და გადაიღო ფილმი Sharaku (1995), რომელსაც იგი దర్శకత్వం ახორციელებდა, თანაავტორობას უწევდა და მთავარ როლს ასრულებდა. საკაიმ თეატრზე ლექციები წავაგო ოსაკის სამხატვრო უნივერსიტეტში 1967 წლიდან და 1974 წელს პროფესორი გახდა. 1994 წელს მიიღო მოლენტის მედალი პარფიანტ ფერდით მისი წვლილისთვის. ფრენკი საკაი გარდაიცვალა 1996 წლის 10 ივნისს, ღვიძლის უკმარყოფილების შედეგად.

ჰარუჰისა კავადა

ჰარუჰისა კავადა, რომელიც აქტიური იყო როგორც შოუას ეპოქის წამყვანი მსახიობი, მომღერალი, კომიკოსი და ვოდევილელი, ასევე იყო ფიგურა, რომელიც პიონერი იყო ე.წ. ბიჭების გასართობ სცენაზე. ის ცნობილია მრავალი მოწაფის, მათ შორის კოჯი ნადას მენტორობით, და ჰიბარი მისორას მიერ მას უწოდებს "ოსტატს" და "გასართობი სამყაროს აღმზრდელს", მისი მიღწევები ახლახან ხელახლა შეფასდა. მეორე მსოფლიო ომამდე ის ეკუთვნოდა იოშიმოტო კოგიოს, ძირითადად ტოკიო იოშიმოტოს.