Andrew Thomas Lee, en australiensisk komiker, arbetar också som TV-värd, musiker och författare av böcker för barn. Han steg till framträdande genom att samarbeta med Hamish Blake i komedipartnerskapet som kallas Hamish & Andy.
Anh Do är en omtyckt australisk underhållare, beskriven som en bästsäljande komiker och författare. Född den 2 juni 1977 är han australien med vietnamesiskt arv, och flydde Vietnam med sin familj som flyktingar 1980. År 1982 flyttade han till Australien i en grupp om 47 personer, då han var tre år gammal. Resan över Indiska oceanen var mycket svår, präglad av händelser som piratangrepp, kraftig törst och inspärringning i ett flyktingläger i Malaysia. Hans mamma försörjde honom och hans syskon på låga löner, och vid 13 års ålder lovade han att köpa ett hus åt henne. Khoa Do är hans bror, och är filmregissör. Han studerade juridik parallellt vid University of Technology, Sydney. Även om han inledningsvis var intresserad av juridik, säkrade ett betyg på 98 i HSC hans plats där; men han avbröt sina studier bara sex månader före examen och valde istället att ägna mer tid åt konstkurser. Hans bror, Khoa Do, regisserade flera filmer där han medverkade, bland annat *Footy Legends*, där han även var medförfattare och producent. År 2003 medproducerade han The Finished People och fick beröm av Margaret Pomeranz. Anh Do är känd för sitt självbiografiska verk, särskilt *Den lyckligaste flyktingen* (2010), som vann Australian Book of the Year och andra priser 2011. Han turnerar med *Den lyckligaste flyktingen Live*. Som en bästsäljande författare skriver han laugh-out-loud, fullständigt illustrerade böcker, inklusive kapitelbokserien ‘WeirDo’, 'Smarty Pup', ‘Pow Pow Pig’, ‘Ninja Kid’-serien som börjar med ‘Från nörd till ninja’, 'Hot Dog', 'Wolf Girl', ‘Sky Dragon’-serien, 'The Champ' och 'E-Boy'. Han har nyligen också börjat måla, och beskriver det som en blandning av lycka och tortyr. Hans målningar slutförs ofta snabbt på grund av tidsbrist med sina tre söner och en dotter, och han målar porträtt eftersom han är intresserad av människors känslor och erfarenheter. Han har blivit nominerad som finalist fyra gånger i Archibald Prize, och säkrade People’s Choice Award 2017, efter två tidigare nomineringar. Anh Do presenterade *Anh's Brush with Fame* på ABC TV från 2016 till 2021; programmet är för närvarande inne på sin fjärde säsong. Innan detta var han värd för *Made in China with Anh Do*. Han har underhållit publiken genom att uppträda på både Melbourne International Comedy Festival och Sydney Opera House, och konsekvent spelat inför fullsatta lokaler.
Anthony Ackroyd är en mångfacetterad australisk underhållare, född den 30 juni 1958 i Hobart, Tasmanien. Han tillbringade sina formativa år i stadsdelen Warrane. Efter att ha tagit en kandidatexamen från University of Tasmania med inriktning på engelsk litteratur, europeisk litteratur och filosofi, inkluderar Ackroyds yrkesliv arbete inom komedi, skrivande, offentliga tal, musik, skådespeleri, coaching och utbildning. Han betraktas av vissa som ”fader till den australiska komediscenen” efter att ha uppträtt under 30 år. Ackroyd startade sin komikerkarriär på 1980-talet på Sydney Comedy Store och fick snabbt erkännande. Hans tv-framträdanden började under denna period, inklusive program som The Video Comedy Store , Hey Hey It’s Saturday och The Midday Show . Han blev en del av ABC TVs ensemble i The Big Gig från 1989 till 1991, vilket hjälpte honom att uppnå nationell framgång. Under 1990-talet fortsatte han att medverka i populära program som Good News Week , Tonight Live , Mornings with Kerri-Anne och Pizza . Ackroyd är känd för sin intelligens, snabba vältalighet och förmåga att knyta an till publiken, ofta genom imitationer av kändisar och politiker, inklusive en minnesvärd gestaltning av den tidigare premiärministern Kevin Rudd i The Comedy Company . Han bidrog också med material till Jim Carreys Ace Ventura och medverkade i filmen Reckless Kelly . Utöver stand-up har Ackroyd utforskat olika vägar inom underhållningsbranschen. Han framförde den humoristiska monologen 'Karma Comedian' i The Smallest Room in the House och var en del av skådespelarensemblen i Thank God It’s Friday! från 1996 till 2021. Hans enmanshower, inklusive Anthony Ackroyd in His Own Little World , Ecstasy and How To Get It , At Last The Truth About Everything och The Fruit of My Lions , visar upp hans mångsidighet. Han har arbetat omfattande i Australien, USA, Storbritannien, Nya Zeeland och Asien, med internationella framträdanden och till och med på ANZ Stadium inför publiker som överstiger 110 000. Han har även ägnat sig åt entreprenörskap och varit VD för företag som Feel Betterer, Creative Call och The Laughter Advantage. För närvarande är han fortfarande VD för Feel Betterer. Ackroyd, hängiven att använda underhållning för hälsoförbättringar, arbetar som clownläkare i Sydney på barnsjukhuset. Han ger humoristisk behandling i äldreboenden och undervisar om skrattets läkande egenskaper på Quest For Life Centre.
Charles Henry Burgmann Firth, en australiensare av nationalitet, är komiker, författare, regissör och producent. Född i Sydney, Australien 1975, kommer han från en politiskt engagerad familj; hans föräldrar tog honom till fredsmöten under 1980-talet. Verity Firth, som hade en position som New South Wales Labourminister mellan 2007 och 2011, är hans äldre syster. Under tiden han gick på Sydney Grammar School utvecklade Firth en tidig fascination för satir; han var redaktör för skolans satiriska tidning, 'The Tiger,' och samarbetade med Dominic Knight och Chas Licciardello om en elevtidning. Från 1994 till 1998 studerade Firth vid University of Sydney och tog slutligen en kandidatexamen i konsthistoria. Under denna tid redigerade han studenttidningen Honi Soit 1995 och regisserade Arts Revue 1996. En dokumentär med titeln 'Uni' visade honom som student vid University of Sydney 1996. The Chaser grundades av honom som en av dess grundare; ursprungligen en satirisk tidning vid University of New South Wales, har den därefter utökat sitt område till att omfatta tv-program, poddar och liveframträdanden som erbjuder kommentarer om politiska och sociala frågor. Firth bidrog till flera Chaser-program inklusive CNNNN, The Election Chaser och The Chaser's War on Everything, vilket gav dem flera Logie Awards. Han var programledare för 'The Firth Factor' på CNNNN från 2003 till 2004, där han parodierade Bill O'Reilly. Firths engagemang i The Chaser har ibland utlöst debatt, inklusive händelser som den fejkade presidentkonvojen under APEC-toppmötet 2007, vilket ledde till gripanden och negativa reaktioner från allmänheten, samt olika praktiska skämt riktade mot radiopersonligheten Alan Jones. Han är också medvärd för Radio Chaser-poddarna. Firth skrev American Hoax, publicerad i november 2006, med fiktiva amerikanska karaktärer, och det anses vara en bästsäljande bok. Utöver sitt arbete med The Chaser har Firth utforskat olika komiska vägar. I juli 2007 presenterade han på Festival of Ideas i Adelaide tillsammans med Julian Morrow, vilket involverade interaktion med publiken och redigeringar på Wikipedia. Han lanserade en tryckt tidning och nyhetssajt som hette The Manic Times i augusti 2007. 'Firth Goes To Washington' för SBS 2008, och co-värdade ett avsnitt av podcasten 'Radio Ha Ha' i november 2006. År 2023 presenterade han komediprogrammet 'Wankernomics' med James Schloeffel på olika festivaler, med målet att hjälpa människor att navigera på dagens arbetsplats. Firth och Schloeffel är kända för vass satir och observationshumor. För närvarande, 2025, arbetar Firth med att utveckla en ny komisk TV-serie som heter 'Optics' för ABC TV, som han har skapat tillsammans med andra. Han spelar också cricket för det amatörlaget 'The Mighty Dicks'. Han är gift med Amanda Tattersall, som är involverad i samhällsorganisation och författarskap.
Doug Chappel är en australisk komiker med en karriär som sträcker sig över 25 år. Att ha vuxit upp i förorterna Footscray och Sunshine i Melbourne, vilka var arbetarklassområden, har djupt påverkat hans humoristiska perspektiv. Hans material hämtar direkt inspiration från dessa tidigare erfarenheter, inklusive perioder av hemlöshet och möten med en 'svår publik'. Kritiker beskriver honom som att han har en 'unikt rolig' stil och utstrålar karisma under framträdanden. Han är en populär komiker i Australien, och uppträder ofta på fotbollsklubbar, Sportsmen Nights, välgörenhetsarrangemang och företagsfester. Chappels arbete sträcker sig bortom traditionella komedivenyer; han har underhållit australiska försvarsstyrkor i Afghanistan, Salomonöarna och Östtimor, samt publiker på upp till 45 000 personer på Etihad Stadium. Han har även uppträtt inför politiska ledare, inklusive Australiens premiärminister och tidigare oppositionspolitikern Simon Crean. Hans karriär inkluderar att vara värd för Australian Adult Industry Awards och Sexpo, och han har medverkat på NBC i Los Angeles och på London Comedy Store. Från 2004 till 2008 hade han slutsålda föreställningar på Melbourne International Comedy Festival, och deltog i över 15 sådana evenemang. Han släppte två CD-skivor 2004, The Funniest Man on the Planet och The Footscray Rap , som utforskar hans problematiska förflutna, uppväxt och relationer. Chappel’s framträdanden kännetecknas av hans energi, hysteriska ansiktsuttryck, skarpa observationer och charm. Han har turnerat omfattande och uppträtt i nästan 20 länder på 5 kontinenter, inklusive England, Irland, Skottland, USA, Asien och Mellanöstern. Han har varit huvudattraktion på komediclubbar över hela världen, bland annat Jongleurs Comedy Club i London och The Comedy Store. Hans skådespelarmeriter inkluderar roller i australiska dramer, musikvideor och filmer som 'The Reunion,' 'My Brothers Rage,' ‘The Groomeless Bride,’ och en kortroll i 'The Heckler.' Han har examen i psykologi, ungdomsarbete, rådgivning och naturvetenskap från Monash University, och mottog Golden Key-utmärkelsen för akademisk excellens. Han fortsätter regelbundet att turnera i Australien och utomlands, uppträder på kryssningsfartyg och medverkar i ett flertal australiska TV-program.
Lawrence Leung är en australisk komiker, författare, regissör och skådespelare som härstammar från Melbourne. Han inledde sin karriär med stand-up comedy och fick snabbt erkännande inom den australiska scenen. År 2001 uppnådde han tidig framgång med 'Sucker' och vann priset för Bästa soloshow på Melbourne Fringe Festival. Hans arbete fortsatte att utvecklas, vilket bevisas av Age Critics Award år 2007 för 'Lawrence Leung lär sig breakdance', och därefter priset för Bästa lokala (australiensiska) show på Sydney Comedy Festival 2008 för samma show. Leung har också visat sina talanger internationellt och uppträtt på Londons West End och Edinburgh Fringe Festival. Leungs kreativa produktion sträcker sig bortom stand-up. Han samarbetar ofta med Andrew McClelland, en vän sedan skolåren, och tillsammans har de producerat flera projekt. År 2009 släppte de 'The Paradoxical Adventures of Lawrence Leung and Andrew McClelland: Time Ninjas.' Samma år medverkade Leung i och skrev 'Lawrence Leung's Choose Your Own Adventure,' ett tv-program som sändes på ABC1 och ABC2. Ett soundtrack-EP följde programmets utgivning i april 2009, följt av en DVD-utgivning den 7 maj 2009. Han har även bidragit till TV-manus, genom att leverera praktiska skämt för 'The Chaser's War on Everything,' och medverkade i 'Talkin' 'Bout Your Generation' år 2009. Leungs utredande dokumentärserie Lawrence Leung's Unbelievable är kanske hans mest distinkta verk. De sex 30-minutersavsnitten, slutförda 2011, utforskar irrationella och osannolika fenomen och positionerar Leung som en utredare som använder sig av nästan-vetenskaplig forskning och verkliga experiment för att testa gränserna för människors övertygelser. Serien producerades av ABC TV Arts and Entertainment och Unbelievable Productions, med ABC Commercial som hanterade försäljningen. Han har även medverkat i tv-roller, bland annat som Dr. Elvis Kwan i 'Offspring' 2013 och i huvudrollen i 'Maximum Choppage' 2015. Leung dyker regelbundet upp som gäst i radioprogram som 3RRR Breakfasters och Get This, och medverkade som programledare för ett morgonprogram på Fox FM från 2005 till 2006. 2017 bidrog han till ABC Kids Play School Story Time.
Leon Errol, född Leonce Errol Sims den 3 juli 1881 i Sydney, Australien, var en australiensisk-amerikansk komiker och skådespelare som fick popularitet under första halvan av 1900-talet. Han inledde sin karriär inom underhållning medan han studerade premedicin vid Sydney University, där han skrev, producerade och medverkade i revyer. Runt 1896 övergav han medicinstudierna för att gå med i cirkusen som clown, nakencirkusryttare och akrobat, och framförde även shakespearianska roller som Edmund och Macduff, samt deltog i operetter med sång och dans. Errol emigrerade till USA runt 1904 tillsammans med sin danspartner Stella Chatelaine, som han gifte sig med 1906. Från 1904 till 1910 ledde han musikaliska burleskensembler och arbetade som chefskomiker, kompositör, låtskrivare och librettist. Redan 1905 ledde han ett turnerande vaudevilleföretag i Portland, Oregon, och var även scenmästare på Orpheum Theatre där. Han turnerade i Australien, Nya Zeeland, Storbritannien och Irland och uppträdde i olika teatermiljöer. Runt 1904 bildade han ett partnerskap med Pete Gerald som "Gerald och Errol", med dialektkomedi, ragtimepiano och en tränad bulldogg. Han gjorde sin debut på Broadway i ”The Winsome Widow” (runt 1911) på uppmaning av Abe Erlanger. Errols karriär nådde nya höjder när han anslöt sig till Ziegfeld Follies 1911, och uppträdde årligen fram till 1915 samt samarbetade med Bert Williams på sketcher som ansågs vara bland de roligaste Follies-föreställningarna. Han regisserade Ziegfeld Follies-showerna under sina sista två år, 1913–1915. Han uppnådde vaudeville-framgång genom att stå i rampljuset på Palace, och medverkade i tjugoen Broadway-shower mellan 1911 och 1929. Hans komiska stil involverade en vinglig, ostadig gång, som ofta övergick i dans, och han porträtterade ofta en förvirrad, sliskig och lögnaktig karaktär. Han medverkade i sextio-sex spelfilmer, inklusive roller i 'Mexican Spitfire'-serien (1939–43) som farbror Matt och Lord Epping, samt nittioåtta kortfilmer. Han medverkade i filmer som ‘Nearly Spliced’ (1921), ‘Sally’ (1925) och ‘Clothes Make the Pirate’ (1925). Han medverkade i ett stort antal filmer mellan 1930 och 1951, inklusive 'One Heavenly Night' (1931) och Joe Palooka-serien. Leon Errol lämnade efter sig ett arv som inkluderar en stjärna på Hollywood Walk of Fame.
Michael Chamberlin utför stand-up komedi ur Melbourne. Tillsammans med komiker Charlie Pickering grundade han stadens komediplats Stagetime.
Paul McDermott är en australisk underhållare, född den 13 maj 1962 i Adelaide, South Australia. Han är en av sex barn och en enäggstvilling; hans far var en högre tjänsteman inom statsförvaltningen medan hans mor skötte hemmet. Familjen flyttade till Canberra när han var tre år gammal. I fyra år studerade han konst vid Australian National University:s Canberra School of Art, samt Marist College Canberra och Dickson College. McDermott’s talanger spänner över ett brett spektrum, med erkännande som komiker, skådespelare, författare, regissör, sångare, konstnär och tv-personlighet. McDermott började uppträda vid 25 års ålder på grund av ekonomiska behov, initialt genom att spela på gatan 1985. Han var medlem i Gigantic Fly innan han anslöt sig till Doug Anthony All Stars (DAAS) under 1980-talet, med vilka han började spela på gatan i Canberra. DAAS fick uppmärksamhet på Edinburgh Fringe Festival och därefter medverkade de i ABC TVs *The Big Gig*. Gruppen spelade huvudrollen i sin egen spin-off TV-serie, *DAAS Kapital*, från 1991 till 1993. McDermott sjöng ledsång och skrev mycket av materialet för DAAS, och gruppen turnerade nationellt och internationellt, inklusive en uppträdande vid öppningen av OS i Barcelona. DAAS upplöstes initialt 1994 men återförenades 2014 med Paul Livingston som ersatte Richard Fidler. Efter DAAS:s första upplösning programledde McDermott ytterligare två ABC-program och arbetade kortvarigt som morgonradiopresentatör på Triple J från 1996 till 1997. Han är bäst känd för att ha programlett Good News Week fram till 2012. Han har ofta uppträtt på Melbourne International Comedy Festival, deltagit i Comedy Festival Gala och The Great Debate. McDermott har skrivit barnböcker, tidningsartiklar och sammanställt sina kolumner i boken The Forgetting of Wisdom . Han skrev och regisserade också kortfilmer, inklusive tre prisbelönta filmer: The SCREE (2004), The Girl who Swallowed Bees (2007) och GHOSTBEAR (2019). Sedan 2012 har han ägnat sig åt en karriär som målare och framför konserter med sina egna mer allvarliga låtar. Han turnerar för närvarande med liveshowen Paul + 1, skapad och framförd med Glenn Moorhouse, och de spelade in ett musikstycke kallat I’VE SEEN THE FUTURE AND YOU’RE NOT IN IT som beskriver erfarenheter under nedstängningen.
Peter Helliar, född den 16 juni 1975, är en australisk komiker med en mångsidig karriär som sträcker sig över olika medier. Han är känd som komiker, skådespelare, tv-programledare, radioprogramledare, författare, producent och regissör. Hans resa började på 1990-talet när han först arbetade på Melbournes komediscen. Tidiga tv-framträdanden inkluderade att vara en regelbunden gäst i RMITV:s variety show Under Melbourne Tonight 1997 och att uppträda som stand-upkomiker i The Loft Live från 1997 till 1998. Han medverkade också i Rove Live under slutet av 1990-talet, vilket etablerade honom inom den australiska komedivärlden. Helliar’s karriär fick ytterligare fart med hans roll som en regelbunden sidekick i Rove McManus program 'Rove' från 1999 till 2009. Han bidrog även till skitHOUSE mellan 2003 och 2004, vilket visade hans mångsidighet. Hans engagemang inom radio inkluderade regelbundna gästframträdanden på Triple J mellan 1998 och 2000, samt programledaruppdrag på Saturday Morning Rove/Rove Live Radio från 2002 till 2004, liksom The Judith Lucy Show på 2Day FM år 2004. Han är en populär komiker i Australien, vilket bevisas av framgången med hans stand-up turné, One Hot Mess , som slutsålda föreställningar i både Australien och Nya Zeeland. Helliar’s kreativa ansträngningar sträcker sig till skrivande och produktion, inklusive skapandet, skrivandet, medproduktionen och medregin av komediserien 'It's a Date' (2013), som vann 'Bästa Manusbaserade Formatpriset' samma år. Han skapade och medskrev även How to Stay Married (2018-2021) och medverkade i både It's a Date och spelfilmen I Love You Too . Just nu delar Peter Helliar på programledarrollen i The Project på Network Ten, en roll han haft sedan 2014, efter att ha ersatt Dave Hughes. Han skapade också AFL-karaktären Bryan ‘Strauchanie’ Strauchan. Hans familjekomedi, The Complete History of Better Books , utforskar hans barndomsintresse för skrivande. År 2023 var han deltagare i I'm a Celebrity...Get Me Out of Here! och blev utröstad som sjunde person. Han är planerad att medverka i Taskmaster Australia 2024 och kommer att tävla i The Amazing Race Australia 2024 tillsammans med sin fru Bridget. Helliar bor i Melbourne med sin fru och tre barn, och han drömmer om att bli den första personen att resa tillbaka i tiden.
Som australiensare arbetar Rob Sitch som regissör, producent, manusförfattare, skådespelare och komiker. Efter att ha tagit examen från University of Melbourne som läkare, övade han medicin under en kort tid innan han bytte fokus till humor. Sedan starten har produktionsbolaget Working Dog varit ett definierande inslag i Rob Sitchs yrkesliv, och han är medlem i bolaget. Företagets produktion inkluderar ett stort antal framgångsrika TV-program och filmer, vilket har etablerat Sitch som en betydande person inom den australiensiska underhållningsbranschen. Han är kanske bäst känd för att ha regisserat och medverkat som manusförfattare i *The Castle* (1997), en film som ofta nämns som en av de största australiska filmerna. Working Dog producerade även *The Dish* (2000), som han regisserade och medverkade som manusförfattare i. Hans arbete med Working Dog sträcker sig till andra produktioner, inklusive *Frontline* (1990-talet) och *Utopia* (2014–idag) för TV, samt *Any Questions for Ben?* som film. *Frontline* fick erkännande som nummer 22 i specialprogrammet *50 Years 50 Shows*. Sitch visar också upp sina komiska talanger genom medförfattarskapet av satiriska Jetlag reseguider till fiktiva länder som Molvanîa, Phaic Tăn och San Sombrèro. Sitchs tidiga karriär inkluderade utgivningen av albumen *The D-Generation: The Satanic Sketches* (1989) och *The D-Generation: The Breakfast Tapes* (1990). År 2006 erkände Nine Networks program *50 Years 50 Stars* Rob Sitchs insatser genom att placera honom som den 39:e största levande tv-stjärnan i Australien. För närvarande är Sitch fortfarande involverad i tv-produktion med *Utopia*. En scenversion av *The Castle* är planerad till 2027, vilket visar på hans verkets bestående popularitet och arv.
Sam Simmons är en australisk komiker, skådespelare och radioprogramledare/TV-presentatör. Uppvuxen i Adelaide, South Australia, tillbringade han sin barndom där med en ensam, arbetande mamma, och hans födelseår är antingen 1977 eller 1978. Australiska kritiker beskriver honom ofta som en exceptionellt djärv och unik komiker, belönad med ett flertal priser och betraktad som en älskad, nischad personlighet inom den australiska komedin. Tidigt i sitt liv, vid 13 års ålder, försökte han begå självmord; denna erfarenhet informerade senare hans arbete, vilket syns i hans föreställning från 2015, Spaghetti for Breakfast, som inkluderade en referens till det. Simmons började sin komiska resa år 2001 med en framträdande på en välgörenhetsgala. Han presenterade "Steve Promise Story" på Melbourne International Comedy Festival (MICF) 2003. Hans humorstil blandar verklighet med absurditet, influerad av artister som The Goodies, Monkey, Benny Hill och John Cleese. Under sin karriär har Simmons fått många utmärkelser, inklusive en Helpmann Award för Bästa Komediföreställare 2014, och Directors Choice på Sydney Comedy Festival för "Death of a Sailsman." Han har även vunnit Piece Of Wood Award (2010) och Golden Gibbo Award (2010), samt fått priset för Bästa Komediföreställning på Adelaide Fringe Festival 2011. Hans show Tales of the Erotic Cat nominerades till Barry Award 2006, medan Where Can I Win A Bear Around Here? vann Festival Director’s Choice Award 2008. Simmons' arbete sträcker sig bortom stand-up. Han har medverkat i olika TV-program, inklusive Squinters, NBC, BBC, Channel 4, Comedy Central, ABC, Adam Devines House Party och 8 Out of 10 Cats. Mellan 2005 och 2009 var han ofta programledare på Triple J radio; specifikt presenterade han både morgon- och eftermiddagsprogrammen Breakfast och Drive Shows under 2008 och 2009, och han är fortfarande en frekvent gäst. Han ledde även 'The Urban Monkey' med Murray Foote 2009. År 2012 skapade han Problems (ABC1), en fyrsidig serie som sändes i Storbritannien. Han gjorde sin amerikanska TV-debut i Conan 2013 och har uppträtt på festivaler, inklusive Montreal Just For Laughs Comedy Festival, JFL-festivalerna i Chicago och Toronto, samt två gånger på Edinburgh Fringe Festival. Han har även uppträtt på Sydney Opera House. För närvarande fortsätter han att uppträda inför utsålda publikar världen över, vilket illustreras av hans nyligen genomförda föreställning 'Man With A Fork In A World Full Of Soup' på Adelaide Fringe i mars 2024, och har arbetat med djurberikning på Melbourne Zoo.
Albanien
1
Armenien
2
Argentina
32
Österrike
28
Azerbajdzjan
1
Belgien
13
Bulgarien
31
Benin
2
Bolivia
1
Brasilien
27
Kanada
118
Schweiz
17
Chile
8
Kamerun
1
Kina
7
Colombia
2
Tjeckien
7
Tyskland
188
Danmark
17
Dominikanska republiken
1
Algeriet
2
Estland
5
Egypten
4
Spanien
74
Finland
15
Frankrike
214
Storbritannien
330
Ghana
3
Grekland
18
Guatemala
1
Ungern
7
Indonesien
8
Irland
28
Israel
9
Indien
11
Irak
3
Iran
6
Italien
136
Jamaica
1
Japan
35
Kenya
3
Sydkorea
20
Kazakstan
1
Libanon
5
Litauen
1
Lettland
1
Marocko
17
Myanmar (Burma)
1
Malta
1
Malawi
2
Mexiko
28
Malaysia
7
Nigeria
19
Nicaragua
2
Nederländerna
2
Norge
12
Nepal
3
Nya Zeeland
9
Peru
2
Filippinerna
35
Pakistan
7
Polen
8
Portugal
7
Qatar
1
Rumänien
1
Serbien
3
Ryssland
9
Saudiarabien
4
Sverige
101
Slovenien
4
Slovakien
2
Thailand
2
Tunisien
4
Turkiet
5
Taiwan
1
Ukraina
7
Uganda
7
USA
213
Uruguay
1
Uzbekistan
1
Vietnam
1
Sydafrika
2
Australien har en levande komedikult med komiker som uppträder inom ståupp, TV, film, radio, teater och onlineplattformar. Från etablerade komedistjärnor till nyblivna artister är australiska komiker kända för ett brett spektrum av stilar, från observationell humor och berättande till satir, sketchkomedi och improvisation.
På GiggleTime samlar vi profiler av australiensiska komiker, stand-up komiker, komediskådespelare och andra personer kopplade till australiensisk komedi och underhållning. Bläddra igenom profilerna ovan för att ta reda på mer om deras karriärer, framträdanden och bidrag till komediscenen i Australien.
Stand-upkomedi är en viktig del av den australiensiska nöjesbranschen, med komiker som uppträder på dedikerade komediföreningar, teatrar, pubar, festivaler och liveevenemang över hela landet.
Australien har utvecklat en distinkt ståuppkultur, där komiker hämtar inspiration från vardagslivet i Australien, relationer, kultur och aktuella händelser. Landets komediscen inkluderar också artister med väldigt olika infallsvinklar på humor, alltifrån observationell komedi och personliga berättelser till satir, mörk humor, karaktärskomedi och improvisation.
Melbourne har ett särskilt starkt rykte för livekomedi och är hem för Melbourne International Comedy Festival, en av Australiens största komedihändelser. Komedi är också en betydande del av nöjeslivet i Sydney, Brisbane, Perth, Adelaide och andra städer runt om i landet.
Australien har producerat många komiker som blivit välkända både nationellt och internationellt. Vissa byggde sina karriärer genom live-standup, medan andra blev erkända genom television, filmer, radio, teater eller humoristiskt skrivande.
Australiska komiker har också medverkat i stora internationella produktioner, vilket hjälpt till att introducera australisk humor och artister för publiken över hela världen. Många komiker arbetar inom flera områden av underhållning, och kombinerar stand-up med skådespeleri, skrivande, programledning, poddar eller television.
Den australiska komediscenen fortsätter att introducera nya förmågor tillsammans med etablerade namn, vilket ger publiken ett ständigt föränderligt utbud av komiska röster och stilar.
Australisk humor sträcker sig långt bortom stand-up scenen. Television har spelat en viktig roll i att introducera komiker för bredare publik genom situationer, sketchprogram, panelsändningar, komediserier och andra underhållningsprogram.
Australiska komiker är också aktiva inom film, radio, poddar och online-media. Plattformar som YouTube och sociala medier har skapat nya sätt för komiker att dela skisser, stand-up-klipp, kortare humor och originalinnehåll med publiken i Australien och runt om i världen.
Denna kombination av liveframträdanden, traditionella medier och digitala plattformar har bidragit till att skapa möjligheter för både etablerade australiska komiker och ny komisk talang.
Utforska vår samling av australiensiska komiker och humorpersonligheter ovan för att upptäcka artister från olika generationer och områden inom Australiens komediscen.
Använd sökfunktionen för att hitta en specifik komiker eller bläddra i katalogen för att upptäcka nya namn. Individuella profiler kan innehålla biografisk information, karriärdetaljer, framträdanden, fotografier och andra intressanta fakta.
Oavsett om du letar efter australiensiska stand-upkomiker, kända australiensiska komiker, komediskådespelare, tv-komiker eller ny komedi-talang, gör GiggleTime det enkelt att upptäcka komiker från Australien.
Katalogen fortsätter att växa i takt med att nya komiker och humorpersonligheter läggs till.
