Austraalia koomik Andrew Thomas Lee töötab ka telesaatejuhi, muusiku ja lastele mõeldud raamatute kirjanikuna. Ta sai tuntuks, kui liitus Hamish Blake'iga komöödiapartnerluses nimega Hamish & Andy.
Anh Do on armastatud Austraalia meelelahutaja, keda kirjeldatakse enim müüdud koomikuna ja autorina. Sündinud 2. juunil 1977, on ta Vietnami päritoluga austraallane, kes põgenes Vietnamist perega pagulaseks aastal 1980. Aastal 1982 kolis ta kolmeaastaselt Austraaliasse 47 inimese rühma hulgas. India ookeani ülekäik oli äärmiselt raske, millele aitasid kaasa sellised sündmused nagu piratiriigid, tugev janu ja pagulilaagris viibimine Malaisias. Tema ema kasvatas teda ja tema õdesid-vennaid väikese palga eest ning 13-aastaselt lubas ta endale maja osta. Khoa Do on tema vend ja filmirežissöör. Ta õppis üheaegselt Sydnei Tehnoloogiainstituudis äriõigust. Kuigi ta oli algul huvitatud õigusest, tagas 98 punkti HSC eksamipunkte tema koha seal; siiski katkestas ta õpingud kuus kuud enne lõpetamist, otsides rohkem aega kunstiklasside jaoks. Tema vend, Khoa Do, lavastas mitmeid filme, milles ta kaasa tegi, eriti *Footy Legends*, mille jaoks ta oli ka kaasautor ja produtsent. 2003. aastal kaasaegisfilmis *The Finished People* produtsendina osales ta ning Margaret Pomeranz andis sellele kiitust. Anh Do on tuntud autobiograafilise töö poolest, eriti raamatu "Happiest Refugee" ('Õnnelikum põgenik') (2010) poolest, mis võitis 2011. aastal Austraalia aasta raamatu auhinna ja muid auhindu. Ta esineb etendusega "The Happiest Refugee Live". Rahanduslikult edukuse autorina kirjutab ta naljakat ja täielikult illustreeritud raamatuid, sealhulgas 'WeirDo' peatükiraamatute seeriat, 'Smarty Pup', ‘Pow Pow Pig’, ‘Ninja Kid’ seeriat, alustades raamatuga ‘From Nerd to Ninja’, 'Hot Dog', 'Wolf Girl', ‘Sky Dragon’ seeriat, 'The Champ' ja 'E-Boy'. Hiljuti on ta hakanud ka maale tegema, kirjeldades seda rõõmu ja piina seguna. Tema maalide valmimine on sageli kiiret ajapuuduse tõttu kolme poja ja tütrega, ning ta maalib portreede, kuna tal on huvi inimeste emotsioonide ja kogemuste vastu. Teda on neljal korral tunnustatud Archibald Prize'i finaalis, võites 2017. aastal Rahva valiku auhinna kahe varasema nominatsiooni järel. Anh Do juhtis ABC TV-s programmi *Anh's Brush with Fame* aastatest 2016 kuni 2021; sari on praegu neljandas hooajal. Varem juhendas ta programmi *Made in China with Anh Do*. Ta on meelitanud publikut esinedes Melbourne'i rahvusvahelisel komöödi festivalil ja Sydney Opera House'is, alati täismahu saalidega.
Anthony Ackroyd on mitmekülgne Austraalia meelelahutaja, sündinud 30. juunil 1958 Hobartis, Tasmanias. Ta veetis oma nooruspõlve Warrane linnaosas. Tasmania Ülikoolist omandatud kunstibakalaureusekraadi erialad olid inglise kirjandus, Euroopa kirjandus ja filosoofia. Ackroydi tööelu hõlmab tööd komedias, kirjutamises, avalike kõnedega, muusikas, näitlemisel, treenerina ja haridusvaldkonnas. Mõnede arvates on ta "Austraalia komöödia isa" pärast 30 aastat kestnud esinemist. Ackroyd alustas oma komöödiakarjääri 1980ndatel Sydney Comedy Stores, kus ta saavutas kiiresti tunnustust. Tema televisioonis ilmumised algasid samal perioodil, sealhulgas saateid nagu The Video Comedy Store , Hey Hey It’s Saturday ja The Midday Show . Ta sai ABC TV saate The Big Gig koosseisuliselt liikmeks aastatel 1989–1991, mis aitas tal saavutada riiklikku tuntust. 1990ndatel jätkas ta ilmumist populaarses saates nagu Good News Week , Tonight Live , Mornings with Kerri-Anne ja Pizza . Ackroyd on tuntud oma intelligentsuse, kiire väega ja võimega suhelda publikuga, sageli kasutades kuulsuste ja poliitikute imitaatsioone, sealhulgas märkimisväärne endise peaministri Kevin Ruddi kujutamine saates The Comedy Company . Ta aitas ka Jim Carrey filmi Ace Ventura materjali luua ning mängis filmis Reckless Kelly peaosas. Peale lavakoomikat on Ackroyd uurinud erinevaid võimalusi meelelahutustööstuses. Ta esitas komöödiamonoloogi 'Karma Comedian' saates The Smallest Room in the House ja oli aastatel 1996–2021 telesaate Thank God It’s Friday! koosseisuline liige. Tema ühemeesetendused, sealhulgas Anthony Ackroyd in His Own Little World , Ecstasy and How To Get It , At Last The Truth About Everything ja The Fruit of My Lions , demonstreerivad tema mitmekülgsust. Ta on laialt töötanud Austraalias, USA-s, Suurbritannias, Uus-Meremaal ja Aasias, esinedes rahvusvaheliselt ning isegi ANZ Stadiumis, kus publiku suurus ületas 110 000 inimest. Ta on tegelenud ka ettevõtlusega, olles selliste ettevõtete nagu Feel Betterer, Creative Call ja The Laughter Advantage juhatuse esimees. Praegu jääb ta Feel Bettereri juhatuse esimeheks. Ackroyd, kes on pühendunud meeleolu kasutamisele tervise parandamiseks, töötab Sydneys lastehaiglas klovn-arstina. Ta pakub huumoriarendust vanemademeil ja õpetab naeru raviomadusi Quest For Life keskusel.
Charles Henry Burgmann Firth, kelle kodakondsus on Austraalia, on koomik, kirjanik, režissöör ja produtsent. Sündinud Sydneys, Austraalias 1975. aastal, pärit poliitiliselt aktiivsest perekonnast; tema vanemad viisid ta 1980ndatel rahuvooridele. Verity Firth, kes oli New South Walesi Tööpartei minister aastatel 2007–2011, on tema vanem õde. Sydney Grammar Koolis õppides arendas Firth varajase huvi satiiri vastu; ta juhatas kooli satiirilist ajakirja 'The Tiger' ja tegi koostööd Dominic Knighti ja Chas Licciardello'ga üliõpilasajalehe kallal. Aastatel 1994–1998 õppis Firth Sydney Ülikoolis, lõpetades kunstibakalaureusekraadiga. Sel ajal toimetas ta 1995. aastal Honi Soit üliõpilasajalehte ja lavastas 1996. aasta Arts Revue'i. Dokumentaalfilm nimega 'Uni' kujutas teda 1996. aastal Sydney Ülikooli tudengina. The Chaser asutati tema poolt ühe asutajana; algselt satiirilise ajalehena New South Wales'i Ülikoolis, on see hiljem laienenud hõlmama telesaateid, podcaste ja otsetäitmisi, mis pakuvad kommentaari poliitiliste ja sotsiaalsete probleemide kohta. Firth aitas kaasa mitmele Chaser programmile, sealhulgas CNNNN, The Election Chaser ja The Chaser's War on Everything, mis võitis mitmeid Logie auhindu. Ta juhtis CNNNN-s programmi 'The Firth Factor' aastatel 2003–2004, parodeerides Bill O'Reillyt. Firthi seotus The Chaseriga on aeg-ajalt põhjustanud arutelu, sealhulgas selliseid juhtumeid nagu 2007. aastal fabritseeritud presidendi autokolonn APEC tippkohtumisel, millega kaasnesid arreteerimised ja avalikkuse negatiivsed reaktsioonid ning erinevad praktilised naljad raadiosaatejuhi Alan Jonesi vastu. Ta on ka Radio Chaser'i podcasti kaas-juht. Firthi autoriks on 'American Hoax', mis ilmus novembris 2006 ja sisaldab fiktiivseid Ameerika tähemärke ning mida peetakse raamatuks, mis sai müügiedetuse. Tema töö The Chaser'ga seoses on Firth uurind erinevaid komöödiavõimalusi. Juulis 2007 esines ta Adelaide'i Ideede Festivalil Julian Morrow'ga, kaasates publikuga suhtlust ja Wikipedia redigeerimist. Augustis 2007 asutas ta trükiajakirja ja uudisteveebisaidi nimega The Manic Times. 2008. aastal juhtis ta SBS-i saadet 'Firth Goes To Washington' ning novembris 2006 kaas-juhatas 'Radio Ha Ha' saadete podcasti episoodi. 2023. aastal esitles ta koos James Schloeffeliga festivalidel komöödiasaadet 'Wankernomics', eesmärgiks aidata inimesi tänapäeva töökohtadel navigeerida. Firth ja Schloeffel on tuntud napilt satiiri ja vaatluslikku komöödiat. Praegu, aastal 2025, tegelik Firth uue komöödiasarja 'Optics' loomisega ABC TV jaoks, mille ta on koostöös loonud. Ta mängib ka kriketti ametiühendusmeeskonna 'The Mighty Dicks' eest. Ta on abielus Amanda Tattersalliga, kes tegelik ühiskondlike ettevõtmiste korraldamise ja autorlusega.
Doug Chappel on Austraalia koomik, kelle karjäär on kestnud 25 aastat. Kasvatamine Melbourni töökohaliste piirkondades Footscray ja Sunshine kujundas sügavalt tema komöödia vaatenurka. Tema materjal ammendab otse nende varasemate kogemuste põhja, sealhulgas perioodid kodutuse seisundis ja kohtumised "karmi publikuga". Kriitikud kirjelduvad teda kui omavat 'ainulaadselt lõbusat' stiili ning esinemise ajal karismaatilist. Ta on Austraalias populaarne koomik, kes esineb sageli jalgpalliklubides, sportlaste õhtutel, heategevusüritustel ja ettevõtete üritustel. Chappeli loomingulatus ulatub tavapäraste komediakohtade peale; ta on meeleldi meelitanud Austraalia kaitseväe sõjaväelastajaid Afganistanis, Salomonean saartel ja Ida-Timoris, aga ka kuni 45 000 inimese publikut Etihad Stadiumil. Ta on esinenud ka poliitiliste juhite jaoks, sealhulgas Austraalia peaministri ja endise opositsioonijuhi Simon Creani ees. Tema karjääris on olnud Austraalia Täiskasvanute Tööstuse Auhindade ja Sexpo pidamine ning ta on esinenud NBC-s Los Angeleses ja Londoni Comedy Stores. Aastatel 2004–2008 saavutas ta Melbourne Rahvusvahelise Komedi Festivali väljamüüdud etendusi, osaledes üle 15 sellise sündmuse. Ta andis aastal 2004 välja kaks CD-d, *Maailma Naljakaim Mees* ja *Footscray Rap*, mis käsitlevad tema keerulist minevikku, kasvatust ja suhteid. Chappeli esinemised iseloomustab energia, lõbusad näoilmed, terav vaatlusvõime ja karisma. Ta on laialt ringreise teinud, esinedes peaaegu 20 riigis 5 mandril, sealhulgas Inglismaal, Iirimaal, Šotimaal, USA-s, Aasias ja Lähis-Idas. Ta on peaettekandjana esinenud maailmas tuntud komediaklubides, sealhulgas Londoni Jongleurs Comedy Clubis ja The Comedy Stores. Tema näitlejakoolitus hõlmab rolle Austraalia draamas, muusikavideotes ja filmides nagu 'The Reunion,' 'My Brothers Rage,' ‘The Groomeless Bride’ ning kameo roll 'The Heckler'is. Ta on Monashi Ülikoolist psühholoogia, noorsootöö, nõustamise ja loodusteaduste kraadid, olles auhindadel tunnustatud akadeemilise silmapaistvuse eest. Ta jätkab regulaarseid tournees Austraalias ja välismaal, esinedes kruiisilaevadel ja ilmuledes mitmetes Austraalia telesaadetes.
Lawrence Leung on Austraalia koomik, kirjanik, režissöör ja näitleja, pärit Melbourne'ist. Ta alustas karjääri esinedes stand-up komediga, saavutas kiiresti tuntust Austraalia ringkonnas. 2001. aastal saavutas ta varase edu etendusega 'Sucker,' võites Melbourne Fringe Festivali parima soloetenduse auhinna. Tema töö arendus jätkus, mille tõestuseks oli Age'i kriitiku auhind 2007. aastal etenduse 'Lawrence Leung õppib breakdancima' eest ja seejärel 2008. aastal Sydney Comedy Festivali parima kohaliku (Austraalia) etenduse auhind samale etendusele. Leung on esitlenud oma andeid ka rahvusvaheliselt, esinedes Londoni West Endis ja Edinburgh Fringe Festivalil. Leungi loominguline väljund ulatub üle seisuülevaatuse. Ta teeb sageli koostööd Andrew McClellandiga, sõbra alates kooliajast, ja koos on nad loonud mitmeid projekte. 2009. aastal andsid nad välja 'Lawrence Leung ja Andrew McClellandi paradoksaalsed seiklused: Ajaniidud.' Samal aastal mängis Leung peaosas ning kirjutas 'Lawrence Leung'i vali oma seiklust,' telesaadet, mida edastas ABC1 ja ABC2. Saate väljaskummeliga kaasnes EP-album aprillis 2009, millele järgnes DVD-väljaskummel 7. mail 2009. Ta on kaasa aidanud telekirjutamisele, pakkudes naljameele 'The Chaser's War on Everything' saatele ning esines 'Talkin' 'Bout Your Generation' saates 2009. aastal. Leungi uuriva dokumentaalsarja *Lawrence Leung'i uskumatu* võib olla tema eripärane töö. Kuus 30-minutilist episoodi, mis valmisid aastal 2011, uurib irratsionaalseid ja ebatõenäolisi ilminguid, asetades Leungit uurijaks, kes kasutab peaahelit teaduslikku lähenemist ja reaalse elu eksperimente inimeste uskumuste piiraminek. See sari tootis ABC TV Arts and Entertainment ning Unbelievable Productions, müügi haldas ABC Commercial. Ta on kaasaelnud telesarjades, sealhulgas mängides dr. Elvis Kwani rolli 'Offspring'is aastal 2013 ja mänginud peatsit 'Maximum Choppage's aastal 2015. Leung ilmub regulaarselt raadiosaadetes külalisesaatjana, näiteks 3RRR Breakfasters ja Get This, ning ta oli Fox FM-i hommikuprogrammi kaasjuht aastatest 2005 kuni 2006. Aastal 2017 aitas ta kaasa ABC Kids Play School Story Time'ile.
Leon Errol, keda sündis Leonce Errol Sims'ena 3. juulil 1881 Sydney's, Austraalias, oli austraalia-ameerika koomik ja näitleja, kes saavutas populaarsust 20. sajandi esimesel poolel. Ta alustas oma karjääri meedikuks õppides Sydney Ülikoolis, kirjutades, produtseerides ja mängides revüdes. Umbes aastal 1896 loobus ta meditsiiniõpingutest, et liituda tsirkusega klovnina, seljas ratsastajana ja akrobaadina, esitades ka Shakespeare'i rolle, nagu Edmund ja Macduff, ning osaledes ooperetes, mis hõlmasid laulmist ja tantsimist. Errol emigreerus Ameerika Ühendriikidesse umbes 1904. aastal koos tantsupartneri Stella Chatelainega, keda ta abiellus 1906. aastal. Aastatel 1904–1910 juhtis ta muusikalisi burleskitruppe, olles peaminemaatik, helilooja, sõnade kirjutaja ja libreto autor. 1905. aastaks juhtis ta Portlandi, Oregonis ringreisijat vaudeville'i truppi ning töötas ka lavastajana Orpheumi teatris. Ta esines erinevates teatrilistes keskkondades Austraalias, Uus-Meremaal, Suurbritannias ja Iirimaal ning umbes 1904. aastal asutas Pete Geraldiga duo "Gerald ja Errol", mis sisaldas dialekdikoomiat, ragtime'i klaverit ja treenitud buldogi. Ta debüteeris Broadwayl mängus “The Winsome Widow” (umbes 1911) Abe Erlangeri nõudmisel. Leon Erroli karjäär saavutas uued tipud, kui ta liitus Ziegfeld Folliesega 1911. aastal, esinedes aastas kuni 1915. aastani ja tehes koostööd Bert Williamsiga sketšides, mida peeti üheks naljakamaks Folliesi etenduseks. Ta juhtis Ziegfeld Folliesi show'sid viimase kahena aasta, 1913–1915. Ta saavutas vaudeville'i edu peaesinejana Palace'is ja esines kahekümnes Broadway show's aastatel 1911–1929. Tema komöödiskeem hõlmas kõigutatavat, ebaühtlast kõndimist, mis sageli muutus tantsuks, ja ta kujutas sageli segast, lustakat ja valetajat. Ta mängis kuuekümnes täispikkade filmis, sealhulgas rollis 'Mehhiko köögimõõtja' seerias (1939–43) onkkel Mattina ja Lord Eppingina, ning üheksakümnes lühifilmis. Ta esines filmides nagu ‘Nearly Spliced’ (1921), ‘Sally’ (1925) ja ‘Clothes Make the Pirate’ (1925). Ta mängis arvukates filmides aastatel 1930–1951, sealhulgas 'One Heavenly Night' (1931) ja Joe Palooka seerias. Leon Errol jättis maha pärandi, mis hõlmab tähte Hollywoodi Kuulsuste jalgepõrandal.
Michael Chamberlin esitab Melbourne'ist stand-up komöödiat. Koos koomiksi Charlie Pickeringiga asutas ta linna komöödiapaiga Stagetime.
Paul McDermott on Austraalia meelelahutaja, sündinud 13. mail 1962 Adelaides, Lõuna-Austraalias. Ta on kuue lapse seas ja kaksikvenn; tema isa oli kõrge riigitegelane ning ema koduperenaine. Kui ta oli kolmeaastane, kolis pere Canberrasse. Nelja aasta jooksul õppis ta kunstiaineid Austraalia Rahvusülikooli Canberra Kunstikoolis, Marist College Canberras ja Dickson College'is. McDermottil on laialdaselt andeid, tunnustust on tulnud koomiku, näitleja, kirjaniku, režissööri, laulja, kunstniku ja teleisiku rollides. McDermott alustas esinemist 25-aastaselt finantslikel põhjustel, algselt tänavakontsertidega 1985. aastal. Ta oli Gigantic Fly liige enne, kui ta 1980ndatel liitus Doug Anthony All Starsiga (DAAS), kellega nad alustasid tänavakontserte Canberras. DAAS sai tuntuks Edinburghi Fringe Festivalil ja seejärel ilmus ABC TV saate *The Big Gig*s. Ansambel mängis oma spin-off telesaates *DAAS Kapital* aastatel 1991–1993. McDermott laulis peaettekandeid ja kirjutas suurema osa DAASi materjalist ning ansambel turneeris nii riigis kui ka rahvusvaheliselt, isegi esinedes Barcelona olümpiamängude avatseremoonial. DAAS lahenes algselt 1994. aastal, kuid taasalustas 2014. aastal, kus Paul Livingston asendas Richard Fidleri. DAAS-i esialgse laialihkumise järel juhtis McDermott kahte teist ABC programmi ja töötas lühiajaliselt Triple J raadiosaatejuhi kohal aastatel 1996–1997. Ta on enim tuntud saate Good News Week juhatamise poolest kuni aastani 2012. Ta on sageli esinenud Melbourne'i Rahvusvahelisel Komöödi Festivalil, osaledes Komöödi Festivali galas ja Suures Debatis. McDermott on raamatukirjanikuks lastele, kirjutanud ajaleheartikleid ning koostanud oma kolumne raamatus The Forgetting of Wisdom . Ta on ka lühianimefilmide stsenaariust kirjutamise ja režissöörina töötanud, sealhulgas kolme auhinnatud filmi: The SCREE (2004), The Girl who Swallowed Bees (2007) ja GHOSTBEAR (2019). Alates 2012. aastast on ta tegelenud maalimisega ning esinenud kontsertidel, kus esitab oma tõsidemaid laule. Praegu ringleb ta live-show'ga Paul + 1, mille on mõtelnud ja esitanud Glenn Moorhouse, ning nad salvestasid muusikalise pala nimega I’VE SEEN THE FUTURE AND YOU’RE NOT IN IT , mis käsitleb karantiiniaegseid kogemusi.
Peter Helliar, kes sündis 16. juunil 1975, on Austraalia koomik mitmekülgse karjääri ja erinevate meediakanalitega. Teda tuntakse koomikuna, näitlejana, telesaatejuhtijana, raadiosaatejuhtijana, kirjanikuna, produtsendina ja režissöörina. Tema tee algas 1990ndate keskel, kui ta alustas tööd Melbourni komediiringkonnas. Varased telesaatete osalused hõlmasid regulaarset esinemist RMITV varieteesaates *Under Melbourne Tonight* aastal 1997 ning esinemist stand-up koomikuna saates *The Loft Live* aastatel 1997–1998. Ta tegi ka esinemisi saates *Rove Live* 1990ndate lõpus, kinnistades oma positsiooni Austraalia komedimaastikus. Helliar’i karjäär sai edasise hoogu Rove McManus’i saate 'Rove' külaliskaaslane rolliga aastatel 1999–2009. Ta aitas kaasa skitHOUSE’ile aastatel 2003–2004, demonstreerides oma mitmekülgsust. Tema osalus raadios hõlmas regulaarseid külalisi Triple J-s aastatel 1998–2000 ning juhirolli Saturday Morning Rove/Rove Live Radio saates aastatel 2002–2004, samuti The Judith Lucy Show’s 2Day FM-is aastal 2004. Ta on Austraalias populaarne koomik, mida tõestab tema komediaretoori 'One Hot Mess' edu, mis müüs läbi etendusi nii Austraalias kui ka Uus-Meremaal. Helliar’i loomingulised ettevõtmised ulatuvad kirjutamise ja produtseerimise juurde, sealhulgas komediasarja 'It's a Date' (2013) loomine, stsenaariumikirjutamine, kaasproduleerimine ja kaasdirekteerimine, mis võitis samal aastal 'Parima stsenaariumi auhinna'. Ta lõi ja kaasautoritas ka How to Stay Married (2018–2021) ning mängis kaasa nii 'It's a Date’is kui ka täispika mängufilmis I Love You Too . Praegu juhib Peter Helliar koos teistega The Project kanalil Network Ten, rolli, mida ta on pidanud alates 2014. aastast, asendades Dave Hughesi. Ta lõi ka AFL-i tegelase Bryan ‘Strauchanie’ Strauchani. Tema perekomöödiasarjas The Complete History of Better Books uuritakse tema lapsepõlves tekkinud kirg kirjutamise vastu. 2023. aastal oli ta saates I'm a Celebrity...Get Me Out of Here! osaleja ja kaotati sealt seitsmendana. Ta on kavas esineda Taskmaster Australia s aastal 2024 ning võistlema The Amazing Race Australia s aastal 2024 koos oma abikaasa Bridgetiga. Helliar elab Melbournes koos oma abikaasa ja kolme lapsega ning soovib olla esimene inimene, kes ajas tagasi reisib.
Austraallase Rob Sitchi tööks on režissöör, produtsent, stsenaariikirjutaja, näitleja ja koomik. Pärast Melbourne'i Ülikooli meditsiiniarsti diplomi omandamist praktiseeris ta lühikest aega arstina, enne kui suundus komöödia poole. Alates asutamisest on Working Dogi produktsioonifirma olnud Rob Sitchi professionaalse elu määravaks elemendiks ning ta on selle ettevõtte liige. Ettevõtte toodang hõlmab arvukaid edukaid telesaateid ja filme, mis on kinnitanud Sitchi olulist positsiooni Austraalia meelelahutuses. Ta on võib-olla kõige paremini tuntud filmi "Loss" (1997) režissöörina ja kaasautorina, filmina, mida sageli nimetatakse üheks suureimaks Austraalia filmiks. Working Dog produtseeris ka filmi "Nõu taldrikus" (2000), mille ta režissöörina ja kaasautorina lõpetas. Tema töö Working Dogiga ulatub ka teiste produktsioonideni, sealhulgas telesaadetele "Esiliin" (1990ndad) ja "Utoopia" (2014–käesolev), ning filmiks "Kas Benil on küsimusi?". "Esiliin" sai tunnustust 50 aasta 50 saadet programmi eriväljaandel 22. kohal. Sitch demonstreerib ka oma komöödiatalente satiiriliste Jetlag reisiijuhtite kaasautorina fiktiivsetesse riikidesse nagu Molvanîa, Phaic Tăn ja San Sombrèro. Sitchi varajase karjääri hulka kuulusid albumite avaldamine "The D-Generation: The Satanic Sketches" (1989) ja "The D-Generation: The Breakfast Tapes" (1990). 2006. aastal tunnustas Nine Networki saade "50 Years 50 Stars" Rob Sitchi panust, asetades ta Austraalia suurimate elavate telekunstnike hulka, nimelt 39ndale kohale. Praegu on Sitch endiselt telesaadetega seotud, näiteks "Utopia"ga. Lavastuse "The Castle" ettekande plaanitakse 2027. aastaks, mis tõestab tema töö püsimatut populaarsust ja pärandit.
Sam Simmons on Austraalia koomik, näitleja ja raadio/TV saatejuht. Ta kasvas Adelaide'is, Lõuna-Austraalias ning veetis seal lapsepõlve üksi töötava emaga. Tema sünniaasta on kas 1977 või 1978. Austraalia kriitikud iseloomustavad teda sageli eriti julge ja ainulaadse koomikuna, kes on pälvinud palju auhindu ning keda peetakse armastatud, nišipersonaalsuseks Austraalia komöödias. Noorena, 13-aastaselt, tegi ta eneseendale suunamata katse; see kogemus hiljem mõjutas tema tööd, nagu näha on 2015. aasta show's "Spaghetti hommikusöögiks", mis sisaldas sellele viidet. Simmons alustas oma komöödiateed aastal 2001 heategevusüritusel esinemise läbi. Ta esitles 'The Steve Promise Storyt' Melbourne'i Rahvusvahelisel Komöödiafestivalil (MICF) aastal 2003. Tema komöödiastiil ühendab reaalsust absurdiga, mõjutatuna sellistest esinejatest nagu The Goodies, Monkey, Benny Hill ja John Cleese. Karjääri jooksul on Simmonsile tulnud palju tunnustusi, sealhulgas Helpmanni auhind parima komöödiapublikunäitaja eest aastal 2014 ning režissööride valik Sydney Comedy Festivalil "Death of a Sailsmani" eest. Ta on ka võitnud Piece Of Wood auhinna (2010) ja Golden Gibbo auhinna (2010), ning pälvinud Adelaide Fringe Festivalil parima komöödiaetenduse auhinna aastal 2011. Tema etendus Tales of the Erotic Cat kandideeris Barry auhinnale aastal 2006, samas kui Where Can I Win A Bear Around Here? võitis festivalirežissööri valikuauhinna aastal 2008. Simmonsi töö ulatub üle lavakavade. Ta on esinenud erinevates telesaadetes, sealhulgas Squinters, NBC, BBC, Channel 4, Comedy Central, ABC, Adam Devine'i House Party ja 8 Out of 10 Cats. Aastatel 2005–2009 juhtis ta sageli saateid Triple J raadios; eriti esitas ta 2008. ja 2009. aastal igaaegseid hommiku- ja lõunasaateid ning on endiselt sagedane külaline. Samuti juhtis ta 2009. aastal 'The Urban Monkey't koos Murray Footega. 2012. aastal lõi ta Problems (ABC1), neljaosalisest seeriat, mida edastati Suurbritannias. Tema USA telesaade debüteeris Conanis 2013. aastal ja ta on esinenud festivalidel, sealhulgas Montreal Just For Laughs Comedy Festival, JFL festivalidel Chicagos ja Torontos ning kahel korral Edinburgh Fringe Festivalil. Ta on esinenud ka Sydney Opera House'is. Praegu jätkab ta esinemist üle maailma väljamüüdud publikule, mida näitab tema hiljutine etendus 'Man With A Fork In A World Full Of Soup' Adelaide Fringe'il märtsis 2024 ja on töötanud Melbourne loomaaias loomade rikastamise alal.
Albaania
1
Armeenia
2
Argentina
32
Austria
28
Aserbaidžaan
1
Belgia
13
Bulgaaria
31
Benin
2
Boliivia
1
Brasiilia
27
Kanada
118
Šveits
17
Tšiili
8
Kamerun
1
Hiina
7
Colombia
2
Tšehhi
7
Saksamaa
188
Taani
17
Dominikaani Vabariik
1
Alžeeria
2
Eesti
5
Egiptus
4
Hispaania
74
Soome
15
Prantsusmaa
214
Ühendkuningriik
330
Ghana
3
Kreeka
18
Guatemala
1
Ungari
7
Indoneesia
8
Iirimaa
28
Iisrael
9
India
11
Iraak
3
Iraan
6
Itaalia
136
Jamaica
1
Jaapan
35
Keenia
3
Lõuna-Korea
20
Kasahstan
1
Liibanon
5
Leedu
1
Läti
1
Maroko
17
Myanmar (Birma)
1
Malta
1
Malawi
2
Mehhiko
28
Malaisia
7
Nigeeria
19
Nicaragua
2
Holland
2
Norra
12
Nepal
3
Uus-Meremaa
9
Peruu
2
Filipiinid
35
Pakistan
7
Poola
8
Portugal
7
Katar
1
Rumeenia
1
Serbia
3
Venemaa
9
Saudi Araabia
4
Rootsi
101
Sloveenia
4
Slovakkia
2
Tai
2
Tuneesia
4
Türgi
5
Taiwan
1
Ukraina
7
Uganda
7
Ameerika Ühendriigid
213
Uruguay
1
Usbekistan
1
Vietnam
1
Lõuna-Aafrika Vabariik
2
Austraalia on elav komöödikultuur, kus koomikud esinevad nii laval, televisioonis, filmis, raadios, teatris kui ka veebikeskkondades. Alates tuntud komöödiatähtede kuni noorte esinejate, Austraalia koomikud on tuntud laia stiilide valiku poolest, alates vaatluslikust huumorist ja jutustamisest kuni satiiri, sketšikomöödia ja improviseerimiseni.
GiggleTime'is koondame kokku profiile Austraalia koomikest, stand-up koomikest, komöödia näitlejatest ja teistest Austraalia komöödia ja meelelahutusega seotud isikutest. Uurige nende profiile ülalpool, et saada rohkem teada nende karjääri, esinemiste ja panuse kohta Austraalia komöödimaastikku.
Stand-up komöödia on oluline osa Austraalia meelelahutusmaastikust, kus koomikud esinevad spetsiaalsetes komödiaklubides, teatrites, pubides, festivalidel ja üle kogu riigi toimuval otseülekandel.
Austraalia on arendanud eripärase stand-up kultuuri, kus koomikud ammendavad inspiratsiooni igapäevaelust, suhetest, kultuurist ja ajakohastest sündmustest. Riigi komöödiamaailmas on ka esinejaid väga erinevate huumori lähenemistega, alates vaatluslikust koomikust ja isiklikust jutustamisest kuni satiirini, musta huumori, karakterikoomika ja improviseerimiseni.
Melbourne'il on eriti tugev maine elava komöödia poolest ja see on Melbourne Rahvusvahelise Komödiafestivali kodu, ühe Austraalia suurema komödiakontserdi asukoht. Komöödia on ka oluline osa meelelahutusmaastikust Sydneys, Brisbanes, Perthis, Adelaide'is ja teistes linnades üle kogu riigi.
Austraalia on andnud endast paljude koomikute, kes on saavutanud tuntust nii riigis sees kui ka rahvusvaheliselt. Mõned aaldasid oma karjääri otse-eelaste esinemiste kaudu, samas kui teised said tunnustuse televisioonis, filmides, raadios, teatris või komöödiakirjutamises.
Austraalia koomikud on esinenud ka rahvusvahelises suurfilmis, aidates tutvustada Austraalia huumorit ja interprete maailma publikule. Paljud koomikud töötavad mitmes meelelahutuse valdkonnas, ühendades lavakoomikat näitlemise, kirjutamise, saatejuhi tööd, podcastingut või televisiooni.
Austraalia komöödimaastik tutvustab jätkuvalt uusi esinejaid tuntud nimedega kõrval, pakkudes publikule pidevalt muutuvat valikut koomilisi hääli ja stiile.
Austraalia komöödia ulatub palju kaugemale lavalistest esitustest. Televisioonil on olnud oluline roll koomikute tutvustamisel laiemale publikule sitcomide, sketšisaadetega, paneelisaadetega, komöödiasarjadega ja teiste meelelahutusprogrammidega.
Austraalia koomikud on aktiivsed ka filmis, raadios, podcastides ja veebimeedias. Platvormid nagu YouTube ja sotsiaalmeedia on loonud uusi võimalusi koomikutele jagada sketšisid, stand-upi klipte, lühiformaadis komöödiat ja originaalkontsenti publikuga Austraalias ja kogu maailmas.
See live-ettekande, traditsioonilise meedia ja digiplatvormide kombinatsioon on aidanud luua võimalusi nii kindlale Austraalia koomikutele kui ka uutele komöödiandidele.
Tutvuge meie Austraalia koomikute ja komöödiinimeste kollektsiooniga ülal, et avastada esinejaid erinevatest põlvkondadest ja Austraalia komöödimaailma eri piirkondadest.
Kasuta otsingufunktsiooni, et leida konkreetne koomik või sirvi kataloogi, et avastada uusi nimesid. Individuaalsed profiilid võivad sisaldada biograafilist informatsiooni, karjääri andmeid, esinemisi, fotosid ja muid huvitavaid fakte.
Olenemata sellest, kas otsite Austraalia stand-up koomikuid, tuntud Austraalia koomikuid, komöödiakoomikuid, telekoomikuid või uusi koomikuid, GiggleTime muudab Austraalia koomikute avastamise lihtsaks.
Kataloog kasvab jätkuvalt, sest sinna lisandub uusi koomikuid ja komööniaspekte.
