Chuck - danh hài hoạt hình của GiggleTime đang kể chuyện cười
GiggleTime cho Android
Miễn phí trên Google Play
Tải ứng dụng
GiggleTime - truyện cười, danh hài và chương trình hài kịch GiggleTime
Thực đơn
Chọn Cao cấp gửi một câu chuyện cười Diễn viên hài Buổi diễn hài Danh hài có nhiều người theo dõi nhất Giới thiệu Câu hỏi thường gặp Liên hệ Thêm danh hài
Tải ứng dụng
Theo dõi chúng tôi

Pháp lý
Chính sách bảo mật Điều khoản dịch vụ Chính sách Cookie Chính sách hoàn tiền và hủy Nguồn gốc
Đăng nhập
Ngôn ngữ
Danh mục
Bối cảnh
Ngôn ngữ Tiếng Việt Tiếng Việt
Chế độ An toàn
Tự động phát trò đùa ngẫu nhiên
Thông báo
Danh bạ Nhân tài Toàn cầu

Danh bạ Hài kịch

Duyệt hồ sơ danh hài, tóm tắt tiểu sử, quốc gia xuất xứ và các liên kết chính thức.

Bắt đầu bằng D Đã xác minh Xóa tất cả
Hiển thị 97-108 trong 115 nghệ sĩ hài
Dominique Farrugia, diễn viên hài đến từ Pháp
Đã xác minh chưa được nhận
Pháp

Dominique Farrugia

Dominique Farrugia, sinh ngày 2 tháng 9 năm 1962 tại Vichy, Pháp, là một người sáng tạo người Pháp đa tài. Ông hoạt động với vai trò diễn viên, đạo diễn phim, biên kịch, nhà sản xuất, người hài hước và danh hài. Nguồn gốc gia đình ông phản ánh một di sản đa dạng, bao gồm cả dòng dõi Do Thái "pied-noir" và tổ tiên người Malta; cha mẹ ông, những người rời Algeria sau khi đất nước này độc lập năm 1962, đã định cư ở Vichy. Họ điều hành một quán bar-nhà hàng có tên Le Verdier, và cha ông làm nhạc trưởng tại sòng bạc Vichy. Tên đầy đủ của Dominique Farrugia là Dominique Spiridion Léon Farrugia. Từ năm 1986 đến 1992, Les Nuls hoạt động tích cực, đóng góp đáng kể vào nền hài kịch Pháp. Ông viết cho loạt phim truyền hình "Objective: nul" vào năm 1987, bộ phim này đã giành được giải 7 d'Or. Trong giai đoạn này, ông từng làm người dẫn chương trình dự báo thời tiết châm biếm trên chương trình "Nulle part ailleurs" từ năm 1987 đến 1988 và vô tình xuất hiện với vai trò diễn viên trong một tập phim của "Objective: nul" do vắng mặt diễn viên. Chương trình đặc biệt truyền hình "TVN 595" năm 1988 cũng đã nhận được giải 7 d'Or. Ông đồng sáng lập công ty sản xuất RF2K với Olivier Granier và năm 1997, ông đã thành lập kênh truyền hình Comédie! Đảm nhiệm vai trò giám đốc điều hành và chủ tịch từ tháng 4 năm 2002 đến tháng 2 năm 2003. Ông đạo diễn bộ phim "La Cité de la peur" năm 1994, thu hút 2,2 triệu người xem ở Pháp. Các tác phẩm đạo diễn của ông bao gồm "Delphine 1, Yvan 0" (1996), "L'amour, c'est mieux à deux" (2010), "Bis" (2015), "Return to 17" (2015) và "Under the Same Roof" (2017). Hiện tại, ông dẫn dắt Shine Fiction cùng với Guillaume Thouret với vai trò giám đốc điều hành, tập trung vào việc sản xuất các series được viết kịch bản chất lượng cao cho các đài truyền hình Pháp và các nền tảng phát trực tuyến toàn cầu.

Don Ameche (1908–1993), diễn viên hài đến từ Hoa Kỳ
Đã xác minh chưa được nhận
Hoa Kỳ

Don Ameche

Dominic Felix Amici, được biết đến chuyên nghiệp với tên Don Ameche, bắt đầu cuộc đời vào ngày 31 tháng 5 năm 1908 tại Kenosha, Wisconsin; ông là một diễn viên người Mỹ với sự nghiệp kéo dài từ cuối những năm 1920 đến đầu những năm 1990. Cha mẹ ông là Felice Amici, một người nhập cư từ Montemonaco, Italy, và Barbara Etta Hertel, người có nguồn gốc Scotland, Ireland và Đức. Ông lớn lên cùng tám anh chị em, bao gồm diễn viên James (Jim) Ameche. Ban đầu dự định học luật, ông đã theo học tại Đại học Marquette, Cao đẳng Loras và Đại học Wisconsin–Madison. Sự nghiệp ban đầu của ông bắt đầu với các buổi biểu diễn trong các chương trình trường đại học và vaudeville, bao gồm một năm làm việc với Texas Guinan. Ông dành năm năm làm người dẫn chương trình radio trước khi tìm được sự công nhận rộng rãi hơn. Ameche nhanh chóng giành được sự nổi tiếng với vai trò ngôi sao radio ở Chicago vào năm 1932, xuất hiện trong các chương trình như 'Empire Builders', 'First Nighter' và 'Betty and Bob'. Năm 1933, ông chuyển đến Hollywood để tìm kiếm sự nghiệp điện ảnh. Ông ký hợp đồng làm phim với 20th Century Fox vào năm 1935 sau khi tham gia bộ phim "Clive of India", dẫn đến một hợp đồng bảy năm. Trong suốt những năm 1930 và 1940, ông trở nên nổi tiếng với vai trò diễn viên lãng mạn nhẹ nhàng, thường được đóng cặp với các nữ diễn viên như Alice Faye và Betty Grable. Ông đóng vai chính trong nhiều bộ phim bao gồm "Midnight" (1939), "The Story of Alexander Graham Bell" (1939) và "Swanee River" (1939). Thành công của bộ phim sau đó đã dẫn đến thuật ngữ lóng 'ameche' được sử dụng để chỉ điện thoại. Năm 1943, thu nhập của Ameche đạt 247.677 đô la, đưa ông trở thành người có thu nhập cao thứ hai tại 20th Century Fox vào năm đó. Ông cũng từng làm người dẫn chương trình cho *International Showtime* của NBC từ năm 1961 đến 1965 và xuất hiện trên Broadway trong các vở nhạc kịch như *Silk Stockings* (1955) và *Our Town* (1989). Sự hồi sinh trong sự nghiệp điện ảnh của Ameche bắt đầu vào năm 1983 với bộ phim *Trading Places*; sau đó, ông được trao giải Oscar cho Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất cho vai diễn trong *Cocoon* (1985) và một Cúp Volpi cho Nam diễn viên xuất sắc nhất cho *Things Change* (1988). Don Ameche, người kết hôn với Honore Prendergast trong 54 năm và có sáu người con, qua đời vào ngày 6 tháng 12 năm 1993 tại Scottsdale, Arizona. Đại lộ Danh vọng Hollywood vinh danh Don Ameche với hai ngôi sao, một ghi nhận đóng góp của ông cho đài phát thanh và một cho truyền hình.

Don Black, diễn viên hài đến từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Don Black

Don Black, tên khai sinh là Donald Blackstone, sinh ngày 21 tháng 6 năm 1938, là một nhà thơ lời bài hát người Anh với sự nghiệp kéo dài nhiều thập kỷ. Cha mẹ ông, Morris và Betsy Blackstone, là những người nhập cư Do Thái Nga từ Ukraine, và ông đã trải qua những năm đầu đời trong một căn hộ công cộng ở Tornay House, South Hackney, London. Ông theo học trường Cassland Road trước khi bắt đầu sự nghiệp chuyên môn. Ban đầu, Black từng làm diễn viên hài một thời gian ngắn. Sự nghiệp của ông bắt đầu trong ngành âm nhạc với vai trò nhân viên văn phòng cho một hãng xuất bản, sau đó thăng tiến lên vị trí người quảng bá bài hát. Những kinh nghiệm ban đầu này đã đặt nền móng cho thành công sáng tác ca khúc sau này của ông. Những đóng góp của Black cho văn hóa đại chúng rất rộng lớn và đa dạng. Ông đã quản lý ca sĩ Matt Monro trong nhiều năm, đồng thời viết lời bài hát cho anh ta trong suốt thời gian đó. Đặc biệt, ông thường được nhớ đến với sự hợp tác của mình với John Barry; cùng nhau, họ đã tạo ra năm đoạn mở đầu phim James Bond, chẳng hạn như “Thunderball,” “Diamonds Are Forever,” và “The Man with the Golden Gun.” Hơn nữa, vào năm 1969, Black và Quincy Jones đã đồng sáng tác chủ đề cho bộ phim “The Italian Job.” Công việc của Black với Andrew Lloyd Webber đã tạo ra những dự án như "Tell Me on a Sunday," sau đó trở thành nền tảng của "Song and Dance," cũng như "Aspects of Love" và "Bombay Dreams." Black đạt được thành công thương mại đáng kể, bao gồm các bản hit số một tại Mỹ với bài hát “Ben,” do Michael Jackson thể hiện, và “To Sir With Love” của Lulu. Trong suốt sự nghiệp của mình, Don Black đã nhận được vô số giải thưởng cho tài năng sáng tác ca khúc. Ông giành giải Oscar cho Bài hát hay nhất với "Born Free" năm 1966, cùng với John Barry, và nhận được thêm năm đề cử giải Academy Award cho các bài hát như "True Grit," "Ben," "Wherever Love Takes Me," và "Come to Me." Ông cũng nhận được hai giải Tony cho kịch bản và lời bài hát hay nhất cho Sunset Boulevard , cùng với Christopher Hampton, và ba đề cử Tony khác. Thành tích của ông bao gồm sáu giải Ivor Novello Awards và một giải Golden Globe. Với "Born Free," ông được trao Huân chương Đế quốc Anh và một Giải Olivier Đặc biệt năm 2020. Hiện tại, ông đang hợp tác sáng tác một bài hát cho bộ phim 'Mog’s Christmas' (2023), và dự kiến sẽ tổ chức một số buổi biểu diễn giới hạn của From The Heart tại Nhà hát Garrick ở London vào năm 2026.

Dorkas Kiefer, nữ diễn viên hài đến từ Đức
Đã xác minh chưa được nhận
Đức

Dorkas Kiefer

Dorkas Kiefer là một nữ diễn viên, ca sĩ và diễn viên hài người Đức. Bà sinh ngày 21 tháng 6 năm 1972 tại Offenbach am Main, lớn lên ở Braunfels. Anh trai bà, Vinzenz Kiefer, cũng làm diễn viên. Bà bắt đầu sự nghiệp biểu diễn từ khi còn trẻ, tham gia một vở nhạc kịch thiếu nhi ở Wetzlar khi chín tuổi. Dorkas được đào tạo trong nhiều lĩnh vực nghệ thuật bao gồm ca hát, piano, ba lê, tap và khiêu vũ. Năm 1988, cô ký hợp đồng với nhà soạn nhạc Ralph Siegel và phát hành sáu đĩa đơn. Cô đạt được sự công nhận khi đạt vị trí thứ ba trong vòng sơ loại của Đức cho Cuộc thi Bài hát Eurovision năm 1989 với bài 'Ich hab Angst'. Thành công âm nhạc tiếp theo đến vào năm 1994 khi cô đại diện cho Đức với tư cách là một phần của nhóm Mekado tại Cuộc thi Bài hát Eurovision, lần nữa đạt vị trí thứ ba. Sự nghiệp diễn xuất của cô bắt đầu vào năm 1996 với vai diễn trong bộ phim truyền hình 'Unter uns', và kể từ đó cô đã xuất hiện trong mười lăm sản phẩm điện ảnh và truyền hình. Tanja là một nhân vật quan trọng mà cô đóng trong bộ phim năm 1999, 'Eden in the Flames of War'. Ngoài ra, cô còn đảm nhận vai Kriemhild trong bộ phim năm 2005 'Siegfried', và cũng đóng vai Sheila trong sản phẩm giả tưởng năm 2008, 'The Legend of the Loch Ness Monster'. Cô ấy đã dẫn chương trình 'Singles 2000' vào năm 2000 và đi lưu diễn với tư cách ca sĩ khách mời cùng Udo Lindenberg. Kể từ năm 2007, cô đã lồng tiếng cho nhân vật Anna Siebert trong bộ phim truyền thanh '…und nebenbei Liebe'. Vai diễn trong bộ phim truyền hình năm 2013 'Between Us' là một vai chính. Hơn nữa, cô còn xuất hiện trong cả bộ phim hài năm 2015 'Toilet Story' và loạt phim truyền hình 'Lanes', nơi cô thể hiện nhân vật Phantom. Cô được ghi nhận là một diễn viên hài cho một chương trình truyền hình. Hiện tại, Dorkas Kiefer sống ở Heiligenhaus và thường xuyên cộng tác với các đạo diễn Thomas Nennstiel và Martin Kinkel, cũng như các diễn viên Fiona Coors, Rainer Hunold, Marcus Mittermeier và Radost Bokel.

Douglas Adams (1952–2001), diễn viên hài đến từ Vương quốc Anh – Châm biếm
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Douglas Adams

Douglas Noël Adams, một tác giả người Anh viết tiểu thuyết, hài kịch và kịch bản, đã sáng tác sách The Hitchhiker’s Guide to the Dải Ngân hà với tư cách là một hài kịch phát thanh trên đài BBC vào năm 1978. Ông tiếp tục biến câu chuyện thành một bộ phim truyền hình vào năm 1981, một trò chơi điện tử năm 1984 và Sau khi ông qua đời, một phim được chiếu vào năm 2005.

Douglas Byng (?–1987), diễn viên hài đến từ Vương quốc Anh – Giả giọng, Tạp kỹ
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Douglas Byng

Douglas Byng, sinh ngày 17 tháng 3 năm 1893 tại Basford, Nottinghamshire, là một ca sĩ hài và nhạc sĩ người Anh, người có sự nghiệp vô cùng dài, kéo dài 76 năm. Byng bắt đầu sự nghiệp sân khấu tại Hastings vào năm 1914, ban đầu là một người trang điểm cho các vở kịch trước khi tham gia các đoàn biểu diễn ca nhạc. Ông đi lưu diễn rộng rãi, đáng chú ý là vai diễn trong "The Girl in the Taxi" ở tuổi 21, biểu diễn ở hơn 100 thị trấn. Khán giả nhận ra các buổi biểu diễn của ông nhờ những câu đùa gợi ý và các sáng tác gốc, thường được quảng bá dưới tên gọi 'Thô tục nhưng đậm chất Anh'. Nổi tiếng với việc hóa thân thành nữ giới, ông đã tiên phong phong cách biểu diễn camp, thường xuyên xuất hiện trong các nhà hát âm nhạc và quán cà phê cabaret với những nhân vật như 'Camille'. Năm 1925, ông thành lập câu lạc bộ đêm The Kinde Dragon, nơi ông trình diễn các buổi biểu diễn cabaret diện váy. Phong cách hài hước của ông kết hợp những lời bóng gió thô tục với sự chơi chữ thông minh, và Noel Coward nổi tiếng đã mô tả nó là "sự thô tục tinh tế nhất ở London." Do những định kiến xã hội, Byng là một nghệ sĩ đồng tính nam kín đáo. Trong suốt sự nghiệp của mình, Byng đã xuất hiện trong vô số sản phẩm, bao gồm nhà hát West End, revue, cabaret và pantomime. Ông đảm nhận vai Grand Vizier trong vở Aladdin tại London Palladium năm 1921, và phát triển nhân vật bà đại diện pantomime ban đầu của mình, Eliza, cho Dick Whittington and His Cat năm 1924; sau đó, ông xuất hiện với tư cách là bà đại diện pantomime trong hơn 30 sản phẩm sân khấu. Ông cũng có các buổi biểu diễn quốc tế ở London, Paris và New York, bao gồm một buổi biểu diễn cabaret thành công tại Club Lido ở New York năm 1931. Trong Thế chiến II, ông đã giải trí cho quân đội. Công việc của ông tiếp tục trong những năm sau đó, với các vai diễn trong (1956) và phiên bản điện ảnh (1966), một lần xuất hiện đặc biệt trên Parkinson năm 1977 cùng Carol Channing, và biểu diễn cho đến cuối những năm tám mươi của ông. Ông đã ảnh hưởng đến các nghệ sĩ hài kịch và drag sau này, và thường xuyên bán hết chỗ tại các địa điểm như Chez Henri Club, Café Anglais và Strand Roof Garden. Các thành viên hoàng gia Anh đã thuê Byng để biểu diễn riêng tại Lâu đài Windsor và Balmoral, và ông thường xuyên gây quỹ đáng kể cho các tổ chức từ thiện thông qua công việc của mình. Douglas Byng qua đời vào ngày 24 tháng 8 năm 1987.

Dr. Tangalanga (1916–2013), diễn viên hài đến từ Argentina
Đã xác minh chưa được nhận
Argentina

Dr. Tangalanga

Julio Victorio De Rissio, người mà công chúng biết đến với tên gọi Bác sĩ Tangalanga, là một diễn viên hài người Argentina sinh ra ở Buenos Aires vào ngày 10 tháng 11 năm 1916, tại khu phố Balvanera. Cha mẹ ông là những người nhập cư Argentina gốc Ý, và ông đã trải qua những năm tháng tuổi thơ trong cộng đồng đó. Ban đầu, ông làm việc trong một nhà máy giày và sau đó trở thành một thợ đóng giày, kết hôn ở tuổi 25. Tuy nhiên, sự nghiệp của ông rẽ sang một hướng bất ngờ vào năm 1958 khi ông bắt đầu ghi âm những cuộc gọi trêu chọc để giải trí cho một người bạn đang bị bệnh. Sự khởi đầu tình cờ này cuối cùng đã định hình cuộc đời nghề nghiệp của ông. Tiểu phẩm hài của Tiến sĩ Tangalanga xoay quanh những cuộc gọi trêu chọc người lạ, thường nhắm vào các doanh nghiệp và giả vờ phàn nàn leo thang thành tranh cãi và xúc phạm. Phong cách của ông thường xuyên kết hợp tiếng lóng Argentine Lunfardo, những tình huống phi lý liên quan đến một người thân hư cấu, và việc sử dụng ngôn ngữ thô tục và những ẩn ý kép. Một cuộc gọi đáng nhớ đặc biệt là với chủ sân bóng đá, kết thúc bằng cụm từ “Oíme, me hizo mierda este hijo de puta.” Ông đã phát hành hơn 40 album các cuộc gọi trêu chọc này, bắt đầu từ năm 1989, và chúng đã bán được hơn 250.000 bản giữa năm 1989 và 2013. Các nhà phê bình như Carlos Loiseau và Alejandro Rozitchner đã công nhận tác phẩm của ông. Đặc biệt, album 'Dr. Tangalanga es mundial' (1998) có sự góp mặt của Octavio lần đầu tiên. Mặc dù sự nghiệp của ông đã tạm dừng sau năm 1965 sau khi bạn thân qua đời, Tiến sĩ Tangalanga đã tiếp tục thu âm vào năm 1980 trong quá trình hồi phục bệnh viêm gan. Danh tiếng của ông ngày càng lớn mạnh thông qua các kênh phân phối không chính thức ở Argentina trong những năm 1980. Các bản phát hành sau này bao gồm '40 Años Currando' (2004), được phát hành độc quyền tại Mexico, và một buổi thu âm trực tiếp từ La Tristienda Club xuất hiện như một bản sao lậu chính thức vào năm 2006. Ông cũng thỉnh thoảng sử dụng tên Raúl Tarufetti hoặc Licenciado Varela. Tiến sĩ Tangalanga qua đời vào ngày 26 tháng 12 năm 2013, để lại di sản được coi là nghệ sĩ chơi điện thoại cợt nhả nổi tiếng nhất trong thế giới nói tiếng Tây Ban Nha bởi một số người.

Dranem (1869–1935), diễn viên hài đến từ Pháp – Hài âm nhạc, Siêu thực và phi lý
Đã xác minh chưa được nhận
Pháp

Dranem

Nhà giải trí người Pháp Charles Armand Ménard, với nghệ danh Dranem, là một ca sĩ các bài hát hài hước, một diễn viên trong các nhà hát và trên sân khấu, và một diễn viên điện ảnh. Ông sinh ra ở quận 10 của Paris vào ngày 23 tháng 5 năm 1869 và qua đời ở quận 7 của Paris vào ngày 13 tháng 10 năm 1935. Cha ông là một thợ thủ công - thợ kim hoàn, và Dranem đã học nghề từ ông. Ông chọn nghệ danh Dranem là một anagram (bạn đồng nghĩa) của Ménard. Dranem bắt đầu sự nghiệp của mình với vai trò học việc thợ kim hoàn trước khi bước chân vào giới giải trí. Ban đầu, ông từng làm việc ngắn hạn với vai trò nhân viên bán dây đai và người bán dụng cụ chỉnh hình. Ông khởi đầu sự nghiệp sân khấu nghiệp dư tại La Verrerie vào tháng 9 năm 1890. Lần ra mắt chuyên nghiệp của ông diễn ra vào ngày 24 tháng 3 năm 1894, tại Electric-Concert. Từ năm 1895, ông biểu diễn cùng Félix Mayol và Max Dearly tại 'Concert Parisien'. Khoảng năm 1896, ông phát triển một bộ trang phục đặc trưng: áo khoác nhỏ, quần sọc, giày to đùng và mũ, cùng với lớp sơn mặt. Ông trở thành một nghệ sĩ nhạc kịch hàng đầu nổi tiếng với thể loại hài hước phi lý. Chương trình ca hát hài hước của Dranem đã giúp anh có được một lượng người hâm mộ trung thành và làm giàu. Anh xuất hiện trong nhiều bộ phim, bao gồm 'Bonsoir m'sieurs dames' năm 1902 và một số phim ngắn câm do Ferdinand Zecca đạo diễn, chẳng hạn như 'Le salut de Dranem' (1901). Alice Guy đã đạo diễn mười một bộ phim âm thanh ban đầu, được gọi là 'Phonoscènes,' có sự tham gia của Dranem cho Gaumont vào năm 1905. Sự hài hước của anh ta thường trái ngược và đôi khi táo bạo, và anh biểu diễn các bài hát như ‘Le Fils d'un gniaf’ rất nổi tiếng. Mua Château de Ris vào năm 1910, anh sau đó đã thành lập một tổ chức từ thiện để giúp đỡ những nghệ sĩ già; cơ sở nghỉ dưỡng được khánh thành bởi Tổng thống Armands Fallières vào năm 1911. Quỹ Dranem hoạt động cho đến năm 2000, và hiện tại khu bất động sản là một viện dưỡng lão do chính phủ quản lý. Anh xuất hiện trong các vở opera nhẹ, sân khấu trực tiếp và phim ảnh, bao gồm 'La fille de Madame Angot' (1918) tại Opéra-Comique Paris và ‘Les brigands’ (1931). Trong năm 1910, Dranem cũng tham gia sản xuất vở 'Le Médecin malgré lui' của Molière tại nhà hát l'Odéon. Năm 1923, anh được trao tặng danh hiệu Chevalier de la Légion d'Honneur, sau đó là cấp bậc Officier vào năm 1935. Château de Ris-Orangis là nơi an nghỉ cuối cùng của Dranem. Trong Thế chiến thứ nhất, Dranem đã biểu diễn cho binh lính và thương binh, thường xuyên xuất hiện tại các bệnh viện. Ông cũng từng xuất hiện cùng Maurice Chevalier trong 'Là-Haut'. Bộ phim 'Le Ménage Dranem' (Gia đình Dranem), được thực hiện bởi Pathé, mô tả sự đảo ngược vai trò giới tính truyền thống, với người vợ ngược đãi chồng. Ông có rất nhiều lần xuất hiện trên đài phát thanh và đóng vai chính trong một tá phim giữa năm 1919 và 1935. Ông qua đời vào ngày 13 tháng 10 năm 1935 tại Phòng khám Alma ở Paris, hưởng thọ 66 tuổi.

Dudley Moore (1935–2002), diễn viên hài đến từ Vương quốc Anh – Châm biếm, Hài tiểu phẩm
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Dudley Moore

Diễn viên, danh hài, nhạc sĩ và nhà soạn nhạc người Anh, Dudley Moore sinh ngày 19 tháng 4 năm 1935 tại Dagenham, nước Anh. Cha mẹ ông là John Moore và Ada Francis. Từ khi còn nhỏ, ông đã phải đối mặt với những thử thách do bàn chân khoèo gây ra, đòi hỏi điều trị bệnh viện rộng rãi; một bàn chân không đáp ứng các biện pháp khắc phục. Tuy nhiên, những tài năng vượt trội của ông đã sớm bộc lộ; ông nhận được học bổng tại Trường Âm nhạc Guildhall khi 11 tuổi, sau đó là học bổng đàn órgão tại Magdalen College, Oxford, vào năm 1955. Trong quá trình học tập ở đó, ông trở thành một nghệ sĩ piano jazz và nhà soạn nhạc lành nghề, biểu diễn tại các câu lạc bộ jazz và quán cà phê, đồng thời hợp tác với Alan Bennett trong The Oxford Revue. Sự nghiệp của Moore thăng tiến vào đầu những năm 1960 khi anh gia nhập ban nhạc lớn của John Dankworth sau khi tốt nghiệp Oxford năm 1958. Từ năm 1960 đến 1964, Moore tham gia chương trình hài kịch châm biếm *Beyond the Fringe*, biểu diễn cùng Bennett và các nghệ sĩ khác, và được vinh danh với Giải Tony Đặc biệt năm 1963. Một mối quan hệ hợp tác quan trọng đã hình thành với Peter Cook, tạo ra loạt phim truyền hình của BBC mang tên *Not Only... But Also* từ năm 1965 đến 1970. Cặp đôi này cùng nhau nhận được Giải thưởng Truyền hình của Học viện Anh cho Diễn xuất Giải trí Xuất sắc nhất năm 1966 và tạo ra các tiểu phẩm hài *Dagenham Dialogues* cho chương trình. Họ cũng xuất hiện cùng nhau trong các bộ phim như *The Wrong Box* (1966) và *Bedazzled* (1967), với Moore đồng viết kịch bản cho *Bedazzled* cùng Cook. Moore đạt được thành công solo tại Mỹ vào cuối những năm 1970 và đầu những năm 1980, đóng vai chính trong các bộ phim như Foul Play (1978), 10 (1979) và đáng chú ý nhất là Arthur (1981). Diễn xuất của ông trong Arthur đã giúp ông được đề cử giải Oscar cho Nam diễn viên xuất sắc nhất và giải Quả cầu vàng, mà ông đã giành chiến thắng. Ông nhận được một giải Quả cầu vàng thứ hai cho Micki & Maude (1984). Năm 1987, Moore được gắn ngôi sao trên Đại lộ Danh vọng Hollywood, và Nữ hoàng Elizabeth II đã trao tặng ông tước CBE vào năm 2001. Được chẩn đoán mắc bệnh thoái hóa não vào những năm 1980, Dudley Moore vẫn tiếp tục làm việc cho đến khi qua đời vào ngày 27 tháng 3 năm 2002.

Duilio Pizzocchi, diễn viên hài đến từ Ý – Nhại, Tạp kỹ
Đã xác minh chưa được nhận
Ý

Duilio Pizzocchi

Duilio Pizzocchi, tên thật là Maurizio Pagliari, là một diễn viên hài và nghệ sĩ cabaret người Ý sinh ra ở Bologna năm 1957. Ngay từ khi còn nhỏ, anh đã thể hiện tài năng về những câu chuyện cười và giải trí. Anh bắt đầu sự nghiệp của mình ở tuổi hai mươi, xuất hiện trên các chương trình radio và truyền hình trong khu vực Emilia-Romagna. Giai đoạn đầu này chứng kiến sự phát triển của một số nhân vật sẽ trở thành trung tâm của phong cách hài độc đáo của anh, bao gồm họa sĩ Ferrarese "Duilio Pizzocchi," sau này trở thành tên sân khấu của anh, và “Cactus,” một nhân vật phổ biến trong những năm 1980 nổi tiếng với việc tìm kiếm các khoản vay và hàng hóa bất hợp pháp. Phong cách hài của Pizzocchi được đặc trưng bởi một loạt các nhân vật đa dạng, mỗi người có tính cách và những nét riêng biệt. Bên cạnh "Duilio Pizzocchi" và "Cactus," ông tạo ra "Ermete Bottazzi," một tài xế xe tải ra mắt vào đầu những năm 1990, cũng như "Donna Zobeide," một sự chế giễu về nghề bói toán được nhiều người biết đến thông qua các chương trình phát thanh, và "La Novella," một bà lão chua cay sau đó chuyển sang biểu diễn trên sân khấu. Các nhân vật đáng chú ý khác bao gồm "Eddy Collante," "Stefano Pedrazzi," và "Mefistocchi." Bắt đầu từ năm 1983, ông bắt đầu xuất hiện trên truyền hình trong các chương trình phát sóng địa phương Emilia-Romagna, tiếp tục trau chuốt những nhân vật này. Trong suốt sự nghiệp của mình, Pizzocchi đã khám phá nhiều con đường biểu diễn khác nhau. Từ năm 1988, ông theo đuổi sự nghiệp cabaret toàn thời gian, biểu diễn trong các nhà hát, hội nghị và liên hoan phim. Ông đồng sáng lập chương trình lưu diễn Costipanzo Show với Andrea Sasdelli (Giuseppe Giacobazzi) vào năm 1992, chương trình vẫn đang tiếp tục. Ông cũng xuất hiện trong nhiều bộ phim bao gồm Consigli per gli acquisti (1997), Baciato dalla fortuna (2011) và Volevo nascondermi (2020). Các lần xuất hiện trên truyền hình của ông bao gồm các chương trình như Zelig, chương trình của Maurizio Costanzo và Quelli che... il calcio. Ông đã dẫn chương trình radio Il mani-comico với Giacobazzi từ năm 2005 đến 2026 trên Radio Italia Anni 60, và hiện đang dẫn chương trình "Il Manicomico" trên Radio Italia Anni 60 Emilia Romagna, phát sóng từ thứ Hai đến thứ Bảy. Ông xuất bản cuốn sách truyện Fuori scena. Risate a sipario chiuso vào năm 2020, và đồng tác giả Quel tesoro di mio figlio với Giuseppe Giacobazzi vào năm 2009. Pizzocchi cũng làm bình luận viên thể thao bóng bầu dục Mỹ.

Đã xác minh chưa được nhận
Áo

Daniel Keberle

Daniel Keberle, sinh ngày 1 tháng 6 năm 1972 tại Vienna, là một diễn viên, diễn viên hài, diễn viên lồng tiếng và nghệ sĩ lồng tiếng người Áo. Ông mang quốc tịch Áo và có giấy phép làm việc của Liên minh Châu Âu. Sự nghiệp ban đầu của ông bao gồm làm quần chúng từ những năm 1980, sau đó là các vai diễn như tài xế trong bộ phim 'Ba Musketeers' năm 1993. Keberle được đào tạo tại Học viện Âm nhạc và Nghệ thuật Biểu diễn Franz Schubert từ năm 1993 đến 1996, nơi ông nhận được bằng tốt nghiệp về diễn xuất. Ông đã biểu diễn tại nhiều nhà hát khắp Áo và Đức, bao gồm Volkstheater và Theater der Jugend ở Vienna, Landestheater Coburg, Schauspielhaus Wien, Salzburger Landestheater, Landestheater Niederösterreich, Kabarett Simpl, Schauspiel Frankfurt và Lễ hội Salzburg. Ông là thành viên của nhóm kịch Theaterensemble Theater zum Fürchten từ những năm 1990, biểu diễn tại Scala Wien bắt đầu từ năm 1995. Các vai diễn sân khấu của ông bao gồm vai 'Laertes' trong 'Hamlet' tại Schauspiel Frankfurt và Valentin trong 'Faust' của Goethe tại Expo Hannover 2000. Daniel Keberle đã xuất hiện trong nhiều phim và chương trình truyền hình khác nhau, bao gồm 'Ein fast perfekter Seitensprung' (1996), 'Die Knickerbocker-Bande' (1997), 'Eine Familie zum Küssen' (1997), 'Tatort: Nichts mehr im Griff' (2001), và 'Bauernprinzessin' (2004) cùng các phần tiếp theo. Anh cũng từng đóng vai khách mời trong các series như 'Medicopter 117 – Jedes Leben zählt', 'Julia – Eine ungewöhnliche Frau,' 'Schlosshotel Orth,' và 'Kommissar Rex.' Đặc biệt, bộ phim 'Alles wird gut' (2016) mà anh tham gia đã nhận được đề cử giải Oscar cho hạng mục 'Phim ngắn Live Action'. Anh vẫn tiếp tục làm việc với vai trò diễn viên, diễn viên hài và nghệ sĩ lồng tiếng, với những lần xuất hiện gần đây trong các sản phẩm như ACHZIG PLUS (2023) và KOPFTUCHMAFIA (2023).