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73-84 sur 89 humoristes
Lupe Rivas Cacho (1899–1975), humoriste (Mexique) – Satire, Sketchs
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Mexique

Lupe Rivas Cacho

Lupe Rivas Cacho, née Guadalupe Rivas Cacho à Mexico City le 8 août 1884, était une artiste mexicaine aux multiples talents. Elle travailla comme actrice, comédienne et vedette, débutant sa carrière artistique en 1897 alors qu'elle n'avait que treize ans. Initialement, elle se produisit dans des zarzuelas et des opérettes, apparaissant dans des villes telles que Mexico City, Guadalajara, Monterrey et Mérida. Vers 1910, elle adopta le nom de Lupe Rivas Cacho et passa au théâtre de revue, devenant connue sous le nom de « La Pingüica » en raison de sa petite taille. Elle fut la première soprano du Théâtre Lyrique et démontra ses talents vocaux en chantant des notes musicales difficiles avec une voix aiguë. La carrière de Rivas Cacho fut marquée par de nombreuses tournées et un style comique distinctif. Elle a fait le tour du monde, avec des représentations en Espagne, en Argentine et en France, dans des lieux tels que le Théâtre de l’Avenue à Paris. Son travail dans les années 1920 et 1930 s'est concentré sur les comédies et les satires politiques, gagnant en popularité auprès des communautés marginalisées. Elle était considérée comme une pionnière de la revue satirique mexicaine et jouait des sketchs comiques dans des théâtres, à l'image des cabarets. Son image a été largement diffusée par les théâtres grâce à des photographies. Une relation amoureuse avec Diego Rivera a débuté en 1921, et ils ont formé une alliance politique de gauche ; Rivera l'a immortalisée par la suite dans sa fresque 'La Création' en tant que figure de 'la comedia'. Elle a également entretenu une rivalité scénique avec Mimí Derba. La carrière de Lupe Rivas Cacho s'étendait au-delà du théâtre. Elle est entrée au cinéma en 1949, apparaissant dans des films tels que Comisario en turno , El charro y la dama , Mi canción eres tú et Viva la juventud! . Plus tard, en 1967, elle a fait ses débuts à la télévision dans le feuilleton Atormentada . En tant qu'interprète « tiples », elle a combiné chant et jeu d'acteur tout au long de sa carrière. Elle est décédée à Mexico le 15 septembre 1975, à l'âge de 91 ans. Monsiváis a interprété son image comme représentant le début de l'émancipation féminine, signifiant ainsi son impact durable sur la culture mexicaine.

Lutz van der Horst, humoriste (Allemagne) – Satire
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Allemagne

Lutz van der Horst

Lutz van der Horst est un présentateur de télévision et humoriste allemand né à Cologne, en Allemagne, le 20 août 1975. Son père, Rolf van der Horst, était un homme d'affaires qui gérait une entreprise d'impression offset. Il a étudié l'anglais et l'allemand à l'université de Cologne, ce qui témoigne d'un intérêt précoce pour les langues et la communication. Après ses études, Lutz van der Horst a commencé sa carrière en tant que présentateur et auteur pour des émissions radiophoniques telles que 'Bürgerfunk' et 'Mehr von mehr', et a effectué un stage à la station de radio 1LIVE. À partir de 2000, il s’est tourné vers l’écriture pour la télévision, contribuant à des sketchs pour les productions Brainpool comme 'Die Wochenshow,' 'Rent a Pocher' et 'TV total'. Il a également écrit pour d’autres émissions humoristiques, notamment 'Switch Reloaded' et 'Sechserpack'. Sa première apparition à la caméra a eu lieu en décembre 2001 dans 'TV total', où il est apparu déguisé en lapin rose. À partir d’août 2003, il a incarné le reporter satirique Günni dans la même émission. En 2008, Lutz van der Horst a cofondé le bureau de comédie N2O Comedy avec Manuel Butt et Thomas Rogel. Il est membre de la distribution du programme télévisé satirique « heute-show » depuis 2009, où il a gagné le surnom de « Terror Politique » en tant que correspondant étranger satirique. De 2011 à 2012, il a animé la quiz show « Iss oder quizz ». Il a également incarné le humoriste raté Jimmy Breuer dans l'émission radiophonique Jimmy Breuer Radioshow de 2009 à mai 2013 et a fait une tournée avec « Jimmy Breuer », effectuant 36 spectacles en 2011. Depuis 2013, il anime « Wie werd' ich … ? » avec Christiane Stenger. Il a également exploré d’autres rôles, jouant le superviseur de prison depuis 2016 et apparaissant comme « Frosch » dans Die Fledermaus de 2016 à 2017. Il a doublé Arabello dans Trolls World – Voll vertrollt! en 2019 et a formé le groupe synth Tippy Toppy en 2020. Il est ouvertement gay et s’identifie comme queer. En juin 2022, il a joué le narrateur dans The Rocky Horror Show , et depuis mars 2022, il anime les introductions pour la série de films Saw . Actuellement, il anime « Lutz van der Horst – Der Filmtalker » sur Tele5 et coanime le podcast Uns fragt ja keiner avec Ilka Bessin. Son premier roman, Konfetti-Blues , a été publié en octobre 2025, et en novembre 2025, il et Fabian Köster ont remporté Schlag den Star .

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Islande

Laddi

Laddi, né Þórhallur Sigurðsson le 20 janvier 1947, est un humoriste, acteur, chanteur, auteur-compositeur et comédien de doublage islandais, l’un des artistes les plus connus du pays depuis plus d’un demi-siècle. Il a sorti des disques, joué dans des films et écrit et interprété un très grand nombre d’émissions comiques télévisées, dont Heilsubælið, Imbakassinn et Spaugstofan, et il a joué dans de nombreuses éditions d’Áramótaskaupið, la satire islandaise du réveillon du Nouvel An, dont il a coécrit plusieurs. Il a commencé sa carrière musicale comme batteur du groupe Faxar. Avec son frère Haraldur Sigurðsson, il a formé le duo Halli og Laddi, immensément populaire dans les années 1970, incontournable des émissions de divertissement télévisées et auteur de plusieurs disques de chansons et de sketches ; le plus connu, Látum sem ekkert C, a été réalisé avec Gísli Rúnar Jónsson en 1976. Dans les années 1980, les deux frères ont fondé avec Björgvin Halldórsson le HLH-flokkurinn, un groupe qui imitait le look et le son du rock ’n’ roll des années 1950 et a eu des succès durables comme « Riddari götunnar » et « Seðill ». Laddi a écrit des dizaines de chansons, dont les populaires « Sandalar », « Austurstræti » et « Búkolla », parues sur des albums solo comme Einn voða vitlaus et Deió. Laddi a participé à la fondation de Spaugstofan en 1985, puis y est revenu comme invité et pour une saison complète en 2013–14. Il a créé une galerie de personnages pour la télévision islandaise, dont le concierge Þórður, Eiríkur Fjalar, le Docteur Saxi, l’électricien Skúli, le fermier Magnús, Elsa Lund, Marteinn Mosdal et Dengsi de Hafnarfjörður. Parmi ses nombreux films figurent Stella en vacances (1986), Sous le glacier et Magnús (1989), Le Rêve islandais (2000), Regína (2001), Stella for Office (2002), Jóhannes (2009), Mr. Bjarnfreðarson (2009), Spooks and Spirits (2013) et La Vie rêvée de Walter Mitty (2013). Sur scène, ses rôles les plus connus sont Fagin dans Oliver! et le dentiste dans La Petite Boutique des horreurs, et il est apparu dans le clip de Björk « Triumph of a Heart ». Il a doublé en islandais un très grand nombre de films d’animation, dont Aladdin, Le Roi lion, Mulan, Les Mondes de Ralph et La Reine des neiges, et à partir de 1985 il a prêté sa voix à lui seul à tous les personnages des Schtroumpfs. En 2007, son spectacle pour ses 60 ans, Laddi 6-tugur, au Théâtre municipal de Reykjavik, était prévu pour quatre représentations et est devenu l’un des spectacles comiques les plus populaires jamais montés en Islande ; six ans plus tard, il a enchaîné avec Laddi lengir lífið à Harpa. L’un de ses quatre fils, Þórhallur, a remporté en 2007 le concours de l’Homme le plus drôle d’Islande.

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Grèce

Lámbros Konstandáras

Lambros Konstantaras, né le 13 mars 1913 à Athènes, en Grèce, était considéré comme l'un des meilleurs acteurs comiques grecs. Dès son plus jeune âge, il a participé à des compétitions sportives, servant d'athlète pour l'AEK et jouant de gardien de but pour la deuxième équipe lors de la saison 1929-30. Initialement inscrit à l'École des Cadets de Marine à Corfou en 1930, il s'est échappé en nageant. Par la suite, il a été envoyé à Paris en 1934 pour étudier l'orfèvrerie mais a abandonné ces études. Il a fait ses débuts théâtraux en France en 1937 et est retourné en Grèce en 1938, marquant le début de sa carrière d'acteur. Il est apparu dans plus de 80 films entre 1940 et 1981, dont « La Chanson d'Adieu » en 1939, le premier film grec avec son. Konstantaras a débuté en interprétant des rôles sérieux, mais s'est par la suite concentré sur les rôles comiques, incarnant fréquemment des personnages tels que des cadres ou des pères de mariée. Dans les années 1950 et 1960, il a souvent collaboré avec Alekos Sakellarios pour créer de nombreux films acclamés, notamment « Alice dans la Marine » et « Yparhei kai Filotimo ». De plus, sa carrière a inclus des collaborations avec des actrices comme Ellie Lambeti et Aliki Vougiouklaki ; par ailleurs, il a fondé une troupe théâtrale aux côtés de Jenny Karezi, Maro Kontou et Nikos Rizos. En 1969, « O Blofatzis » lui a valu le prix du meilleur acteur à la Fête du cinéma grec de Thessalonique. Son dernier film fut « La Ballade des Lamproukos » en 1981, et il a participé à 191 représentations théâtrales enregistrées entre 1938 et 1978. Il est resté dans les mémoires pour son rôle dans la comédie de 1972, « O Anthropos pou Espage Plaka », où il incarnait un riche commère qui perd sa fortune.

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Canada

Lara Rae

Lara Rae, qui jouait Al Rae, est une comédienne canadienne la plus remarquée pour sa longue carrière de directrice artistique du Winnipeg Comedy Festival et pour ses apparitions récurrentes sur la série de comédies The Debaters de CBC Radio One.

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Philippines

Lassy Marquez

Reginald Charias Marquez, qui se produit sous le nom de Lassy Marquez, est un comédien philippin, acteur, artiste, hôte, personnage de télévision et homme d'affaires. Il est devenu célèbre comme l'un des trois membres du groupe de comédies du Bataillon des Beks, aux côtés de MC Muah et Chad Kinis, et en tant que co-animateur régulier du programme de variétés de midi. Marquez est également reconnu pour ses apparitions dans plusieurs films comiques Viva Films.

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Bulgarie

Latinka Petrova

Latinka Petrova-Djongalova est une actrice comique bulgare de théâtre et d'écran. Elle naquit le 1er janvier 1944 dans le village de Gorna Koznitsa, près de Kioustendil, dans une vieille famille de marchands dont les ancêtres venaient de Prilep. Écolière, elle apprit l'accordéon et le piano, et dès seize ans elle se produisit sur scène comme chanteuse de chansons populaires. Elle entra à l'Académie nationale des arts du théâtre et du cinéma Krastyo Sarafov (VITIZ) à sa deuxième tentative et étudia l'art dramatique dans la classe du professeur Stefan Sartchadjiev, avec Stefan Danaïlov, Stefan Mavrodiev, Iliya Dobrev, Prodan Nontchev, Meglena Karalambova et Milen Penev. Elle débuta dans la troupe du théâtre de Kioustendil et, avec son tout premier rôle, dans Kalpatsite de Pantcho Pantchev, elle participa à la revue nationale du drame et du théâtre bulgares à Sofia, où elle reçut le prix de la meilleure actrice ainsi que le prix du Komsomol. Elle passa ensuite 29 ans au Théâtre satirique de Sofia, où elle joua plus de cent rôles, même si pendant près de neuf ans on la tint largement en réserve. Sa percée auprès du public vint en 1981 dans Chtraklitsa, lorsqu'elle remplaça Nevena Kokanova. Elle fut aussi la dernière partenaire de scène de Georgi Partsalev. Après les changements démocratiques de 1989, elle quitta le Théâtre satirique à 55 ans pour travailler en indépendante. Elle s'engagea un temps dans la vie publique comme conseillère municipale de l'Union des forces démocratiques dans le quartier de Mladost à Sofia, puis parcourut le pays avec le Théâtre itinérant. Elle écrivit son propre spectacle, Tova ne stava (Ça ne va pas), qu'elle joua avec sa collègue Elena Kaneva environ 300 fois dans les théâtres de province, suivi de Nadejda ima (Il y a de l'espoir) et du seule-en-scène Vrachtam parite (Je rends l'argent), un regard sur sa vie ponctué de chansons du festival du Merle d'or. Une nouvelle génération la découvrit en 2008 grâce à une publicité M-Tel Homebox au succès énorme, après quoi elle participa pendant des années aux campagnes de l'entreprise. Elle apparut dans des clips de Galena, Emiliya et Malina (2010) et de Galin, Ani Hoang et Kristiana (2014), et participa en 2013 à Dancing Stars. Ses rôles au théâtre télévisé comprennent Vrajalets (1970) et Les orchidées poussent sur le Monte Grosso (1982).

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Argentine

Leo Rosenwasser

Leonardo Fabián Rosenwasser, connu professionnellement sous le nom de Leo Rosenwasser, était un humoriste et acteur argentin. Il est né à Buenos Aires le 27 août 1955 et y est décédé le 17 février 2017, à l'âge de 61 ans. Ses restes sont enterrés dans le panthéon de l'Association des Acteurs au cimetière de Chacarita. Rosenwasser a travaillé comme acteur, annonceur, animateur et humoriste tout au long de sa carrière. La carrière de Rosenwasser a débuté en 1991 avec l'émission *Noticreo*. Il a gagné une popularité significative grâce à son travail sur *Arriba las gomas* (1992) et, surtout, *Videomatch* (1992-2003). Sur *Videomatch*, il était connu pour ses segments caméra cachée, notamment 'El Oso,' 'Leo Leonor,' 'Rompe Pepe,' 'Leo Taxista,' et 'El Panadero.' Daniel Jacubovich l'a invité à rejoindre *Videomatch* après l'avoir vu sur *NotiCreo*. Marcelo Tinelli l'a aidé à atteindre une popularité maximale, et il était souvent désigné comme 'Leo de Tinelli'. Ses sketches ont bien vieilli, certains étant redécouverts des années plus tard. Il a créé des personnages tels que Pachu, Pablo Granados, et Listorti, et est rappelé pour des personnages comme Leo Panadero et Pepe Rompé. Au-delà de la télévision, Rosenwasser est apparu dans le feuilleton télévisé *Alas, poder y pasión* en 1998 et a joué dans la pièce de théâtre *La marquita del zorro* en 1999. Il a animé une émission appelée *Noche y Pico* en Uruguay (1999), mettant en vedette ses personnages et des divertissements érotiques, puis a travaillé au Paraguay et en Équateur. En 2013, il a animé l'émission câblée *Contamelo Todo*, où un incident controversé impliquant une déclaration d'enfant s'est produit. Rosenwasser avait également une longue expérience dans la radio, d'abord pour Radio Rivadavia puis pour Radio Belgrano, animant *Rompé, Leo Rompé*. Il était affilié à l'Asociación Argentina de Actores depuis 1993. Sa dernière apparition a été dans une émission d'interview télévisée câblée.

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Cuba

Leopoldo Fernández

Leopoldo Fernández, connu sur scène sous le nom de Pototo et de millions d’auditeurs sous celui de Tres Patines, était un acteur, chanteur et humoriste cubain, considéré comme l’un des humoristes hispanophones les plus influents du XXe siècle. Né Leopoldo Augusto Fernández Salgado le 26 décembre 1904 dans la province de Matanzas, il a grandi à Güines dans une famille modeste ; son père était ouvrier du tabac. Il a quitté l’école jeune pour aider sa famille, livrant du pain et travaillant comme télégraphiste, rouleur de cigares et diseur de bonne aventure, jusqu’à ce qu’il fonde en 1926 sa propre troupe avec des amis. Cette année-là, il a aussi tourné à Cuba avec Blanquita Gómez, et au cours des années 1930 il s’est imposé dans le circuit théâtral de l’île. La célébrité de masse est arrivée au début des années 1940, quand la station Cadena Azul l’a engagé avec Aníbal de Mar pour une nouvelle émission. L’auteur espagnol Cástor Vispo a créé les textes et les personnages de La tremenda corte, lancée en 1941, où Fernández jouait José Candelario Tres Patines, un petit filou toujours aux prises avec le juge incarné par De Mar. Le succès a été immédiat ; l’émission s’écoutait chaque jour jusqu’à Porto Rico, au Venezuela, en Colombie, au Pérou, au Panama et en République dominicaine, et elle est encore diffusée aujourd’hui. Fernández disait que beaucoup de personnages étaient inspirés de vrais types cubains. Sur scène, lui et De Mar formaient aussi le duo Pototo y Filomeno, et Fernández a formé un couple célèbre avec l’actrice Mimí Cal dans le rôle de Nananina. Il est apparu dans les films Hotel de muchachas (1951) et ¡Olé, Cuba! (1957) et a enregistré des albums comiques. Il a continué à travailler à Cuba après 1959 ; en mars 1962, sa troupe jouait depuis 70 semaines d’affilée au Teatro Nacional de La Havane. En avril, une représentation a été interrompue, son théâtre fermé, et plus tard la même année il a quitté Cuba avec 1 170 réfugiés à bord du cargo Shirley Lykes. Il a toujours démenti la légende selon laquelle une blague sur l’accrochage d’un portrait l’aurait envoyé en prison. En exil, il a travaillé au Mexique, où il a enregistré en 1968 avec De Mar l’album Tres Patines y El Señor Juez, et au Pérou, où il a tenu en 1969 avec Antonio Salim le premier rôle de la série El Guardia Tres Patines sur Panamericana Televisión. À Porto Rico, il a rencontré l’actrice Vilma Carbia, sa seconde épouse. En 1971, il s’est installé à Miami. En 1976, il a lancé l’émission de radio Los Problemas de Trespatines, avec Carbia dans le rôle de sa femme, diffusée par des stations dans tous les États-Unis ; en 1977, sa troupe a joué cinq mois au Teatro Lecuona de Hialeah ; et en 1980, il est revenu au cinéma avec Misión 3K3, coréalisé avec son fils Polito. Sa dernière saison théâtrale, Pototo odia a las mujeres, s’est jouée jusqu’en octobre 1984. Il n’a jamais touché de droits pour les innombrables rediffusions de son œuvre. Leopoldo Fernández est mort à Miami le 11 novembre 1985, et de la terre cubaine a été déposée sur son cercueil.

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Arménie

Levon Ter Petrossian

Levon Ter Petrossian était un humoriste, acteur, musicien arménien et l'un des membres fondateurs du célèbre DEMQ Show , un groupe de comédie qui est devenu une partie importante du divertissement de la diaspora arménienne. Né à Erevan en 1981, il a déménagé avec sa famille à travers la Russie et le Canada avant de s'installer aux États-Unis, pour finalement faire de Glendale, en Californie, son domicile. Avec un groupe d'amis proches, Ter Petrossian a contribué au développement du DEMQ Show dans les années 1990, utilisant l'humour et la narration pour explorer l'identité arménienne, la vie quotidienne et les expériences de la diaspora. Son travail a touché le public arménien de toutes les générations et a contribué à établir un style distinctif d'humour arméno-américain. Ter Petrossian est décédé le 16 avril 2026, à l'âge de 45 ans. Il est rappelé pour ses contributions à la comédie et au divertissement arméniens, en particulier grâce à son travail avec le DEMQ Show, et pour le lien durable que son humour a créé au sein de la diaspora arménienne.

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Autriche

Liesl Löwinger

Liesl Löwinger, née Elisabeth Meinhard le 11 janvier 1918 à Graz, en Styrie, était une actrice et humoriste folklorique autrichienne. Elle est décédée à Vienne le 15 octobre 1980, des suites d'un infarctus pulmonaire, ce qui a été décrit comme un « coup dur » pour la communauté d'Altlengbach. Le parcours de Löwinger vers la scène a commencé par une formation approfondie : elle a étudié au Conservatoire de Graz et a reçu des instructions en piano, accordéon, coaching vocal, études littéraires, jeu d’acteur avec Dorothea Neff, danse avec Willy Fränzl et chant avec le professeur Rittersheim. Elle a épousé l'acteur folklorique Paul Löwinger en 1938, ce qui l'a amenée à participer à la scène de théâtre familiale dirigée par lui. Surnommée "comédienne radicale", elle incarnait fréquemment des femmes terre-à-terre avec un fort caractère rural, représentant des personnages tels que Mirzl, Zenzi, Kathi, Leni et Mitzi. Elle est apparue dans de nombreux films entre 1950 et 1970, notamment 'Der keusche Adam' (1950), 'Lachendes Wien' (1957) et 'Das Liab am Almsee' (1966). La scène Löwinger est devenue centrale dans son œuvre. Elle a acquis une expérience théâtrale à la scène Löwinger, et les enregistrements télévisés de ses productions sont considérés comme des classiques cultes. Elle a joué dans de nombreuses pièces folkloriques aux côtés de Paul Löwinger et de sa tante Gretl. Elle s'est retirée de la vie publique en 1970 pour se concentrer sur sa famille, qui comprenait trois enfants : Sissy, Guggi et Paul Jr. Après le décès de son père en 1988, Sissy Löwinger a repris la gestion de la scène Löwinger, qui tourne en Autriche depuis 1997. Elle a également contribué de manière significative à la programmation de la scène Löwinger, en réalisant, écrivant sous un pseudonyme et en organisant des tournées en Allemagne et aux États-Unis. La ministre de la Culture Claudia Schmied a salué Liesl Löwinger comme une « actrice à part entière » qui charmait le public par son humour, tandis que le gouverneur de Basse-Autriche Erwin Pröll a souligné sa contribution à apporter de la joie grâce à son jeu d'acteur.