Chuck - el còmic de dibuixos de GiggleTime que explica acudits
GiggleTime per a Android
Gratis a Google Play
Descarrega l'app
GiggleTime - acudits, còmics i espectacles de comèdia GiggleTime
Menú
Millora a Premium Envia un acudit Còmics Espectacles de comèdia Els còmics amb més seguidors Sobre nosaltres Preguntes freqüents Contacte Afegeix un humorista
Descarrega l'app
Segueix-nos

Legal
Política de privacitat Termes de servei Política de galetes Política de reemborsament i cancel·lació Atribucions
Inicia sessió
Idioma
Categories
Configuració
Idioma Català Català
Mode segur
Reproducció automàtica d'acudits aleatoris
Notificacions
Directori global de talent

Directori de còmics

Explora perfils de còmics, resums biogràfics, país d'origen i enllaços oficials.

Comença per L Verificat Esborra-ho tot
Es mostren 73-84 de 89 còmics
Lupe Rivas Cacho (1899–1975), còmica (Mèxic) – Sàtira, Comèdia d'esquetxos
Verificat No reclamat
Mèxic

Lupe Rivas Cacho

Lupe Rivas Cacho, nascuda Guadalupe Rivas Cacho a Ciutat de Mèxic l'8 d'agost de 1884, va ser una intèrpret mexicana polifacètica. Va treballar com a actriu, còmica i vedette, començant la seva carrera artística el 1897 quan només tenia tretze anys. Inicialment, es va presentar en zarzueles i operetes, apareixent en ciutats com Ciutat de Mèxic, Guadalajara, Monterrey i Mérida. Al voltant de 1910, va adoptar el nom de Lupe Rivas Cacho i va passar al teatre de revista, fent-se coneguda com a 'La Pingüica' a causa de la seva baixa estatura. Va ser la primera soprano del Teatre Liric i va demostrar habilitat vocal cantant notes musicals difícils amb una veu aguda. La carrera de Rivas Cacho va abastar nombroses gires i un estil còmic distintiu. Va fer gires internacionalment, incloses actuacions a Espanya, Argentina i França en llocs com el Théâtre de l’Avenue a París. La seva obra durant les dècades de 1920 i 1930 es va centrar en comèdies i sàtires polítiques, guanyant popularitat entre comunitats marginades. Es va considerar una pionera del sainet satíric mexicà i va interpretar esquets còmiques en teatres, semblants a cabarets. La seva imatge es va difondre àmpliament pels teatres mitjançant fotografies. Una relació romàntica amb Diego Rivera va començar el 1921, i van formar una aliança política d'esquerra; Rivera la va immortalitzar posteriorment al seu mural 'La Creación' com la figura de 'la comedia'. També va tenir una rivalitat escènica amb Mimí Derba. La carrera de Lupe Rivas Cacho s'estengué més enllà del teatre. Va entrar al cinema el 1949, apareixent en títols com Comisario en turno , El charro y la dama , Mi canción eres tú i Viva la juventud! . Més tard, el 1967, va fer el seu debut televisiu a la telenovela Atormentada . Com a intèrpret de 'tiples', va combinar cant i actuació al llarg de gran part de la seva carrera. Va morir a Ciutat de Mèxic el 15 de setembre de 1975, als 91 anys. Monsiváis va interpretar la seva imatge com a representant del començament de l'emancipació femenina, cosa que evidencia el seu impacte durador en la cultura mexicana.

Lutz van der Horst, còmic (Alemanya) – Sàtira
Verificat No reclamat
Alemanya

Lutz van der Horst

Lutz van der Horst és un presentador de televisió i còmic alemany nascut a Colònia, Alemanya, el 20 d'agost de 1975. El seu pare, Rolf van der Horst, era un empresari que gestionava una empresa d'impressió offset. Va estudiar anglès i alemany a la Universitat de Colònia, demostrant un interès primerenc en la llengua i la comunicació. Després dels seus estudis, Lutz van der Horst va començar la seva carrera treballant com a locutor i autor per a programes de ràdio com 'Bürgerfunk' i 'Mehr von mehr', i va completar una pràctica a la ràdio 1LIVE. A partir del 2000, va passar a escriure per a televisió, aportant gags per a produccions Brainpool com 'Die Wochenshow,' 'Rent a Pocher' i 'TV total'. També va escriure per a altres programes de comèdia incloent 'Switch Reloaded' i 'Sechserpack'. La seva primera aparició davant les càmeres va tenir lloc al desembre del 2001 a 'TV total', on va aparèixer amb un vestit de conill rosa. A partir de l’agost del 2003, va interpretar el reporter satíric Günni en el mateix programa. El 2008, Lutz van der Horst va cofundar l'oficina de comèdia N2O Comedy amb Manuel Butt i Thomas Rogel. Ha estat membre del repartiment del programa de televisió satíric 'heute-show' des del 2009, guanyant el sobrenom de 'Terror Polític' com a corresponsal estranger satíric. Del 2011 al 2012, va co-presentar el programa de preguntes i respostes 'Iss oder quizz'. També va interpretar el còmic de stand-up poc reeixit Jimmy Breuer en el programa de ràdio Jimmy Breuer Radioshow del 2009 al maig del 2013 i va fer gira amb 'Jimmy Breuer' realitzant 36 espectacles el 2011. Des del 2013, ha presentat 'Wie werd' ich …?' amb Christiane Stenger. També ha explorat altres rols, interpretant el supervisor de la presó des del 2016 i apareixent com a 'Frosch' a Die Fledermaus del 2016 al 2017. Va posar veu a Arabello a Trolls World – Voll vertrollt! el 2019 i va formar la banda de synth Tippy Toppy el 2020. És obertament gai i s'identifica com a queer. El juny del 2022, va interpretar el narrador a The Rocky Horror Show , i des de març del 2022, ha presentat introduccions per a la sèrie de pel·lícules Saw . Actualment, presenta 'Lutz van der Horst – Der Filmtalker' a Tele5 i co-presenta el podcast Uns fragt ja keiner amb Ilka Bessin. La seva primera novel·la, Konfetti-Blues , va ser publicada a l'octubre del 2025, i al novembre del 2025 ell i Fabian Köster van guanyar Schlag den Star .

Verificat No reclamat
Islàndia

Laddi

Laddi, nascut Þórhallur Sigurðsson el 20 de gener de 1947, és un humorista, actor, cantant, compositor i actor de doblatge islandès, un dels artistes més coneguts del país des de fa més de mig segle. Ha publicat discos, ha actuat en pel·lícules i ha escrit i interpretat moltíssims programes d’humor televisiu, entre ells Heilsubælið, Imbakassinn i Spaugstofan, i ha participat i coescrit moltes edicions d’Áramótaskaupið, la sàtira de Cap d’Any d’Islàndia. Va començar la seva carrera musical com a bateria del grup Faxar. Amb el seu germà Haraldur Sigurðsson va formar el duo Halli og Laddi, enormement popular als anys setanta, habitual dels programes d’entreteniment de televisió i autor de diversos discos de cançons i humor; el més conegut, Látum sem ekkert C, el van fer amb Gísli Rúnar Jónsson el 1976. Als anys vuitanta els germans van fundar amb Björgvin Halldórsson el HLH-flokkurinn, un grup que imitava l’estètica i el so del rock and roll dels cinquanta i va tenir èxits duradors com «Riddari götunnar» i «Seðill». Laddi ha escrit desenes de cançons, entre elles les populars «Sandalar», «Austurstræti» i «Búkolla», publicades en discos en solitari com Einn voða vitlaus i Deió. Laddi va participar en la fundació de Spaugstofan el 1985 i més tard hi va tornar com a convidat i durant una temporada sencera el 2013–14. Ha creat una galeria de personatges per a la televisió islandesa, entre ells el conserge Þórður, Eiríkur Fjalar, el Doctor Saxi, l’electricista Skúli, el pagès Magnús, Elsa Lund, Marteinn Mosdal i Dengsi de Hafnarfjörður. Entre les seves moltes pel·lícules hi ha Stella de vacances (1986), Sota la glacera i Magnús (1989), El somni islandès (2000), Regína (2001), Stella for Office (2002), Jóhannes (2009), Mr. Bjarnfreðarson (2009), Spooks and Spirits (2013) i La vida secreta de Walter Mitty (2013). A l’escenari els seus papers més coneguts són Fagin a Oliver! i el dentista a La botiga dels horrors, i va aparèixer al videoclip de Björk «Triumph of a Heart». Ha doblat a l’islandès una gran quantitat de pel·lícules d’animació, entre elles Aladdin, El rei lleó, Mulan, Rompe Ralph! i Frozen, i des del 1985 va posar veu ell sol a tots els personatges dels Barrufets. El 2007 el seu espectacle pel 60è aniversari, Laddi 6-tugur, al Teatre Municipal de Reykjavík, estava previst per a quatre funcions i es va convertir en un dels espectacles d’humor més populars mai representats a Islàndia; sis anys després el va seguir amb Laddi lengir lífið a l’Harpa. Un dels seus quatre fills, Þórhallur, va guanyar el 2007 el concurs de l’Home Més Divertit d’Islàndia.

Verificat No reclamat
Grècia

Lambros Konstantaras

Lambros Konstantaras, nascut el 13 de març de 1913 a Atenes, Grècia, era considerat un dels millors actors còmic grecs. Des de jove, va participar en l'àmbit esportiu, fent d'atleta per l'AEK i jugant de porter per l'equip B durant la temporada 1929-30. Inicialment, el 1930, es va inscriure a l'Escola de Cadets Navals de Corfú, d'on va escapar nedant. Posteriorment, el 1934, el van enviar a París per estudiar orfebreria, però va abandonar els estudis. Va debutar en teatre a França el 1937 i va tornar a Grècia el 1938, on va començar la seva carrera d'actor. Va aparèixer a més de 80 pel·lícules entre 1940 i 1981, incloent-hi 'La cançó de comiat' el 1939, la primera pel·lícula grega amb so. Inicialment, Konstantaras interpretava papers seriosos, però més tard es va centrar en papers còmics, sovint representant personatges com executius o pares de la núvia. Durant les dècades de 1950 i 1960, va col·laborar freqüentment amb Alekos Sakellarios per crear diverses pel·lícules aclamades, com ara 'Alice a la Marina' i 'Yparhei kai Filotimo'. A més, la seva carrera va incloure col·laboracions amb actrius com Ellie Lambeti i Aliki Vougiouklaki; a més, va fundar una companyia teatral al costat de Jenny Karezi, Maro Kontou i Nikos Rizos. El 1969, 'O Blofatzis' li va valer el premi al millor actor principal al Festival de Cinema Grec de Tessalònica. La seva última pel·lícula va ser 'La Balada de Lamproukos' el 1981, i va participar en 191 representacions teatrals enregistrades entre 1938 i 1978. Se’l recorda pel seu paper a la comèdia cinematogràfica de 1972 'O Anthropos pou Espage Plaka', on interpretava un xafardiller ric que perd la fortuna.

Verificat No reclamat
Filipines

Lassy Marquez

Reginald Charias Márquez, que compleix amb el nom Lassy Márquez, és un còmic filipós, actor, entretenir, ordinadors, personalitat de televisió i empresa. Es va acostar a la fama com a un dels tres membres del grup de comèdia Beks Batalló, junt amb la MC Muah i Chad Kinis, i com a grup normal del migdia en el programa de varietats Ijranzs showtime. En Márquez també és reconegut per les seves aparences de suport en diverses pel·lícules de comèdia de Viva.

Verificat No reclamat
Bulgària

Latinka Petrova

Latinka Petrova-Djongalova és una actriu còmica búlgara de teatre i pantalla. Va néixer l'1 de gener de 1944 al poble de Gorna Koznitsa, a prop de Kiustendil, en una antiga família de comerciants els avantpassats de la qual venien de Prilep. D'escolar va estudiar acordió i piano, i a partir dels setze anys va actuar a l'escenari com a cantant de cançons populars. Va entrar a l'Acadèmia Nacional d'Arts Teatrals i Cinematogràfiques Krastio Sarafov (VITIZ) al segon intent i va estudiar interpretació a la classe del professor Stefan Sartxadjiev, al costat de Stefan Danàilov, Stefan Mavrodiev, Iliia Dobrev, Prodan Nontxev, Meglena Karalambova i Milen Penev. Va començar a la companyia del teatre de Kiustendil, i amb el seu primer paper, a Kalpatsite de Pantxo Pantxev, va arribar a la mostra nacional de drama i teatre búlgars a Sofia i va guanyar el premi a la millor actriu i el premi del Komsomol. Després va passar 29 anys al Teatre Satíric de Sofia, amb més de cent papers, tot i que durant gairebé nou anys la van tenir sobretot a la reserva. El seu gran èxit davant del públic va arribar el 1981 amb Xtraklitsa, quan va substituir Nevena Kokanova. També va ser l'última companya d'escena de Georgi Partsalev. Després dels canvis democràtics del 1989 va deixar el Teatre Satíric als 55 anys i va passar a treballar pel seu compte. Durant un temps va participar en la vida pública com a regidora de la Unió de Forces Democràtiques al districte de Mladost de Sofia, i més tard va recórrer el país amb el Teatre Itinerant. Va escriure el seu propi espectacle, Tova ne stava (Això no pot ser), que va representar amb la seva companya Elena Kaneva unes 300 vegades en teatres de províncies, seguit de Nadejda ima (Hi ha esperança) i el monòleg Vraixtam parite (Torno els diners), una mirada a la seva vida amb cançons del festival Merla d'Or. Una nova generació la va descobrir el 2008 gràcies a un anunci d'M-Tel Homebox d'enorme èxit, després del qual va participar durant anys en les campanyes de l'empresa. Va aparèixer en videoclips de Galena, Emiliia i Malina (2010) i de Galin, Ani Hoang i Kristiana (2014), i el 2013 va participar a Dancing Stars. Entre els seus treballs de teatre televisat hi ha Vrajalets (1970) i Les orquídies creixen al Monte Grosso (1982).

Verificat No reclamat
Argentina

Leo Rosenwasser

Leonardo Fabián Rosenwasser, conegut professionalment com Leo Rosenwasser, va ser un humorista i actor argentí. Va néixer a Buenos Aires el 27 d'agost de 1955 i hi va morir el 17 de febrer de 2017, als 61 anys. Les seves restes estan interredades al panteó de l'Associació d'Actors al cementiri de Chacarita. Rosenwasser va treballar com a actor, locutor, presentador i humorista al llarg de la seva carrera. La carrera de Rosenwasser va començar el 1991 amb l'espèctacle *Noticreo*. Va guanyar popularitat gràcies a la seva feina a *Arriba las gomas* (1992) i, sobretot, a *Videomatch* (1992-2003). A *Videomatch*, era conegut pels segments amb càmera oculta, incloent 'El Oso,' 'Leo Leonor,' 'Rompe Pepe,' 'Leo Taxista' i 'El Panadero.' Daniel Jacubovich el va convidar a participar a *Videomatch* després de veure'l a *NotiCreo*. Marcelo Tinelli l'ajudà a assolir la popularitat màxima, i sovint se'l referia com a 'Leo de Tinelli'. Els seus sketches han resistit bé el pas del temps, amb alguns que han estat redescoberts anys més tard. Va crear personatges com Pachu, Pablo Granados i Listorti, i és recordat per personatges com Leo Panadero i Pepe Rompé. Més enllà de la televisió, Rosenwasser va aparèixer a la telenovela *Alas, poder y pasión* el 1998 i va actuar a l'obra de teatre *La marquita del zorro* el 1999. Va presentar un programa anomenat *Noche y Pico* a Uruguai (1999), que comptava amb els seus personatges i entreteniment eròtic, i posteriorment va treballar a Paraguai i Equador. El 2013, va presentar el programa de cable *Contamelo Todo*, on es va produir un incident controvertit que involucrava una declaració d'un nen. Rosenwasser també tenia una llarga trajectòria de feina a la ràdio, primer per Radio Rivadavia i després per Radio Belgrano, presentant *Rompé, Leo Rompé*. Va estar afiliat a l'Asociación Argentina de Actores des del 1993. La seva última aparició va ser en un programa d'entrevistes de televisió de cable.

Verificat No reclamat
Cuba

Leopoldo Fernández

Leopoldo Fernández, conegut a l’escenari com a Pototo i per milions d’oients com a Tres Patines, va ser un actor, cantant i humorista cubà, considerat un dels humoristes de parla hispana més influents del segle XX. Va néixer com a Leopoldo Augusto Fernández Salgado el 26 de desembre de 1904 a la província de Matanzas i va créixer a Güines en una família humil; el seu pare era treballador del tabac. Va deixar l’escola jove per ajudar a mantenir la família, repartint pa i treballant de telegrafista, cargolador de puros i endeví, fins que el 1926 va fundar amb uns amics la seva pròpia companyia de teatre. Aquell any també va recórrer Cuba amb Blanquita Gómez, i al llarg dels anys trenta es va consolidar en el circuit teatral de l’illa. La fama massiva va arribar a principis dels anys quaranta, quan l’emissora Cadena Azul el va contractar amb Aníbal de Mar per a un nou programa. L’escriptor espanyol Cástor Vispo va crear els guions i els personatges de La tremenda corte, estrenada el 1941, en què Fernández interpretava José Candelario Tres Patines, un murri de poca volada sempre en problemes amb el jutge de De Mar. L’èxit va ser immediat; s’escoltava cada dia fins a Puerto Rico, Veneçuela, Colòmbia, el Perú, Panamà i la República Dominicana, i encara avui s’emet. Fernández deia que molts personatges estaven inspirats en tipus cubans reals. A l’escenari, ell i De Mar també formaven el duo Pototo y Filomeno, i Fernández va formar una cèlebre parella amb l’actriu Mimí Cal com a Nananina. Va aparèixer a les pel·lícules Hotel de muchachas (1951) i ¡Olé, Cuba! (1957) i va enregistrar discos d’humor. Va continuar treballant a Cuba després de 1959; el març de 1962 la seva companyia feia 70 setmanes seguides al Teatro Nacional de l’Havana. Aquell abril es va interrompre una funció, es va tancar el seu teatre i, més tard aquell mateix any, va sortir de Cuba amb 1.170 refugiats al vaixell de càrrega Shirley Lykes. Sempre va negar la història popular segons la qual un acudit sobre penjar un retrat l’havia portat a la presó. A l’exili va treballar a Mèxic, on el 1968 va enregistrar amb De Mar el disc Tres Patines y El Señor Juez, i al Perú, on el 1969 va protagonitzar amb Antonio Salim la sèrie de Panamericana Televisión El Guardia Tres Patines. A Puerto Rico va conèixer l’actriu Vilma Carbia, la seva segona esposa. El 1971 es va establir a Miami. El 1976 va llançar el programa de ràdio Los Problemas de Trespatines, amb Carbia com a esposa seva, que s’escoltava en emissores de tots els Estats Units; el 1977 la seva companyia va fer cinc mesos al Teatro Lecuona de Hialeah; i el 1980 va tornar al cinema amb Misión 3K3, codirigida amb el seu fill Polito. La seva última temporada teatral, Pototo odia a las mujeres, es va mantenir fins a l’octubre de 1984. Mai no va cobrar drets per les interminables reemissions de la seva obra. Leopoldo Fernández va morir a Miami l’11 de novembre de 1985, i sobre el seu taüt es va posar terra cubana.

Verificat No reclamat
Armènia

Levon Ter Petrossian

Levon Ter Petrossian era un humorista, actor, músic i un dels membres fundadors de l'influent DEMQ Show , un grup de comèdia que es va convertir en una part important de l'entreteniment de la diàspora armènia. Nascut a Erevan el 1981, es va traslladar amb la seva família a través de Rússia i Canadà abans d'establir-se als Estats Units, fent de Glendale, Califòrnia, la seva llar. Juntament amb un grup proper d'amics, Ter Petrossian va ajudar a desenvolupar el DEMQ Show als anys 90, utilitzant la comèdia i la narració per explorar la identitat armènia, la vida quotidiana i les experiències de la diàspora. La seva obra va connectar amb el públic armeni a través de generacions i va ajudar a establir un estil distintiu de comèdia armeno-americana. Ter Petrossian va morir el 16 d'abril de 2026, als 45 anys. És recordat per les seves contribucions a la comèdia i l'entreteniment armeni, particularment a través del seu treball amb el DEMQ Show, i per la connexió duradora que el seu humor va crear dins de la diàspora armènia.

Verificat No reclamat
Àustria

Liesl Löwinger

Liesl Löwinger, nascuda Elisabeth Meinhard l'11 de gener de 1918 a Graz, Estíria, va ser una actriu i còmica popular austríaca. Va morir a Viena el 15 d’octubre de 1980, a causa d’una embolia pulmonar, que es va descriure com un 'cop dur' per a la comunitat d’Altlengbach. El viatge de Löwinger a l'escena va començar amb una formació exhaustiva; va estudiar al Conservatori de Graz i va rebre instrucció en piano, acordió, tècnica de la veu, estudis literaris, interpretació amb Dorothea Neff, dansa amb Willy Fränzl i cant amb el professor Rittersheim. Es va casar amb l'actor popular Paul Löwinger el 1938, cosa que va portar a la seva participació en l'escenari teatral de la família dirigit per ell. Coneguda com una 'còmica dràstica', sovint interpretava dones properes i amb un fort caràcter rural, encarnant personatges com Mirzl, Zenzi, Kathi, Leni i Mitzi. Va aparèixer en nombroses pel·lícules entre 1950 i 1970, incloent 'Der keusche Adam' (1950), 'Lachendes Wien' (1957) i 'Das Liab am Almsee' (1966). La Lliça de Löwinger esdevingué central en la seva obra. Va guanyar experiència teatral a la Lliça de Löwinger, i les gravacions televisives de les seves produccions són considerades clàssics culturals. Va actuar en nombroses obres folklòriques al costat de Paul Löwinger i la seva tieta Gretl. Es va retirar de la vida pública el 1970 per concentrar-se en la seva família, que incloïa tres fills: Sissy, Guggi i Paul Jr. Després de la mort del seu pare el 1988, Sissy Löwinger va assumir la direcció de la Lliça de Löwinger, que ha estat de gira per Àustria des de 1997. També va contribuir significativament a la programació de la Lliça de Löwinger, dirigint, escrivint sota un pseudònim i organitzant gires per Alemanya i els Estats Units. La Ministra de Cultura Claudia Schmied va elogiar Liesl Löwinger com una 'actriu de cor i alma' que encantava al públic amb l'humor, mentre que el Governador de Niederösterreich Erwin Pröll va destacar la seva contribució a portar alegria a través de la seva actuació.