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Lutz van the Horst, cómico de Alemania – Sátira
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Alemania

Lutz van the Horst

Lutz van der Horst es un presentador de televisión y comediante alemán nacido en Colonia, Alemania, el 20 de agosto de 1975. Su padre, Rolf van der Horst, era un hombre de negocios que dirigía una empresa de impresión offset. Estudió inglés y alemán en la Universidad de Colonia, demostrando un interés temprano en el lenguaje y la comunicación. Tras sus estudios, Lutz van der Horst comenzó su carrera trabajando como presentador y autor para programas de radio como 'Bürgerfunk' y 'Mehr von mehr', y completó una pasantía en la estación de radio 1LIVE. A partir de 2000, se dedicó a escribir para televisión, aportando chistes para producciones de Brainpool como 'Die Wochenshow,' 'Rent a Pocher' y 'TV total'. También escribió para otros programas de comedia, incluyendo 'Switch Reloaded' y 'Sechserpack'. Su primera aparición en cámara ocurrió en diciembre de 2001 en 'TV total', donde apareció disfrazado de conejo rosa. A partir de agosto de 2003, interpretó al reportero satírico Günni en el mismo programa. En 2008, Lutz van der Horst cofundó la oficina de comedia N2O Comedy con Manuel Butt y Thomas Rogel. Ha sido miembro del elenco del programa de televisión satírico 'heute-show' desde 2009, ganándose el apodo de 'Terror Político' como corresponsal extranjero satírico. De 2011 a 2012, co-presentó el programa de concursos 'Iss oder quizz'. También interpretó al comediante fracasado Jimmy Breuer en el programa de radio Jimmy Breuer Radioshow desde 2009 hasta mayo de 2013 y realizó una gira con 'Jimmy Breuer', actuando 36 espectáculos en 2011. Desde 2013, ha presentado 'Wie werd' ich …?' con Christiane Stenger. También ha explorado otros roles, interpretando al supervisor de la prisión desde 2016 y apareciendo como 'Frosch' en Die Fledermaus de 2016 a 2017. Dio voz a Arabello en Trolls World – Voll vertrollt! en 2019 y formó la banda synth Tippy Toppy en 2020. Es abiertamente gay e identifica como queer. En junio de 2022, interpretó al narrador en The Rocky Horror Show , y desde marzo de 2022, ha presentado introducciones para la serie de películas Saw . Actualmente, presenta 'Lutz van der Horst – Der Filmtalker' en Tele5 y co-presenta el podcast Uns fragt ja keiner con Ilka Bessin. Su primera novela, Konfetti-Blues , fue publicada en octubre de 2025, y en noviembre de 2025 él y Fabian Köster ganaron Schlag den Star .

Vicco von Bülow (1923–2011), cómico de Alemania – Comedia de sketches, Comedia física
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Alemania

Vicco von Bülow

Una personalidad alemana versátil, Bernhard-Viktor Christoph-Carl von Bülow, conocido como Vicco o Loriot, desempeñó varios roles, incluyendo comediante, actor, caricaturista, escritor, director de cine y humorista. Nació el 12 de noviembre de 1923 en Brandenburg an der Havel, Prusia (actualmente Brandenburg, Alemania), y utilizó principalmente el seudónimo Loriot, derivado de la palabra francesa para el pájaro azul europeo, el animal del escudo de armas de la familia von Bülow. Sus padres fueron Johann-Albrecht Wilhelm von Bülow y Charlotte von Roeder; se separaron poco después de su nacimiento. Creció en Berlín con su abuela tras la muerte de su madre cuando tenía seis años. Sirvió como Oberleutnant en el Frente Oriental durante la Segunda Guerra Mundial durante tres años, recibiendo la Cruz de Hierro 2ª y 1ª clase y la Insignia de Combate de Tanques en Bronce. Loriot se estableció inicialmente como caricaturista, publicando dibujos bajo el seudónimo Loriot a partir de 1950 en revistas como *Die Straße*, *Stern* y *Quick*. Von Bülow completó su Abitur en 1946 tras finalizar estudios de diseño gráfico junto con pintura en la Landeskunstschule de Hamburgo. A partir de 1950, comenzó a expandirse a otros campos creativos, trabajando como actor, guionista, animador, presentador, director y diseñador de escenografía/vestuario. En 1971, creó el cómic Wum, dando voz a este personaje él mismo; además, 'Ich wünsch' mir 'ne kleine Miezekatze', una canción asociada con Wum, alcanzó un amplio reconocimiento en 1972. Su estilo de comedia implicaba una expresión impasible, buscando que la audiencia riera en lugar de él, a menudo burlándose de la formalidad y la seriedad alemanas. El pato de Müller-Lüdenscheidt en la bañera y los escenarios que involucran terapia matrimonial y tarifas de aparcamiento. La serie de televisión Loriot se estrenó en 1976, combinando slapstick serio con bromas ingeniosas sobre estereotipos alemanes. Dirigió las películas Ödipussi (1988) y Pappa Ante Portas (1991), y dirigió un concierto benéfico humorístico para el centenario de la Orquesta Filarmónica de Berlín en 1982. Recibió el Premio del Cine Bávaro en dos ocasiones, en 1988 y 1993, y la Universidad de Wuppertal le concedió un doctorado honoris causa en 2001. Su obra moldeó significativamente el idioma alemán con sus juegos de palabras e ingenio, y es conocida por escenas cariñosamente sin sentido y locas. Los sketches a menudo presentan temas recurrentes como un cuadro torcido en la pared y citas famosas como "El pato se queda afuera". Loriot falleció el 22 de agosto de 2011 en Münsing-Ammerland, dejando atrás un legado de borradores, historias y películas humorísticas que continúan entreteniendo al público hoy en día, incluyendo giras en curso con sus sketches interpretados por el cabaret Leipziger Pfeffermühle.

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Islandia

Laddi

Laddi, nacido Þórhallur Sigurðsson el 20 de enero de 1947, es un humorista, actor, cantante, compositor y actor de doblaje islandés, uno de los artistas más conocidos del país desde hace más de medio siglo. Ha publicado discos, actuado en películas y escrito e interpretado muchísimos programas de humor televisivo, entre ellos Heilsubælið, Imbakassinn y Spaugstofan, y ha participado y coescrito muchas ediciones de Áramótaskaupið, la sátira de Nochevieja de Islandia. Empezó su carrera musical como batería del grupo Faxar. Con su hermano Haraldur Sigurðsson formó el dúo Halli og Laddi, enormemente popular en los años setenta, habitual de los programas de entretenimiento de televisión y autor de varios discos de canciones y humor; el más conocido, Látum sem ekkert C, lo hicieron con Gísli Rúnar Jónsson en 1976. En los años ochenta los hermanos fundaron con Björgvin Halldórsson el HLH-flokkurinn, un grupo que imitaba la imagen y el sonido del rock and roll de los cincuenta y tuvo éxitos duraderos como «Riddari götunnar» y «Seðill». Laddi ha escrito decenas de canciones, entre ellas las populares «Sandalar», «Austurstræti» y «Búkolla», publicadas en discos en solitario como Einn voða vitlaus y Deió. Laddi participó en la fundación de Spaugstofan en 1985 y más tarde volvió como invitado y durante una temporada completa en 2013–14. Ha creado una galería de personajes para la televisión islandesa, entre ellos el conserje Þórður, Eiríkur Fjalar, el Doctor Saxi, el electricista Skúli, el granjero Magnús, Elsa Lund, Marteinn Mosdal y Dengsi de Hafnarfjörður. Entre sus muchas películas están Stella de vacaciones (1986), Bajo el glaciar y Magnús (1989), El sueño islandés (2000), Regína (2001), Stella for Office (2002), Jóhannes (2009), Mr. Bjarnfreðarson (2009), Spooks and Spirits (2013) y La vida secreta de Walter Mitty (2013). En el escenario sus papeles más conocidos son Fagin en Oliver! y el dentista en La tienda de los horrores, y apareció en el videoclip de Björk «Triumph of a Heart». Ha doblado al islandés una enorme cantidad de películas de animación, entre ellas Aladdín, El rey león, Mulán, ¡Rompe Ralph! y Frozen, y desde 1985 puso voz él solo a todos los personajes de Los Pitufos. En 2007 su espectáculo por su 60.º cumpleaños, Laddi 6-tugur, en el Teatro Municipal de Reikiavik, estaba previsto para cuatro funciones y se convirtió en uno de los espectáculos de humor más populares jamás representados en Islandia; seis años después lo siguió con Laddi lengir lífið en el Harpa. Uno de sus cuatro hijos, Þórhallur, ganó en 2007 el concurso del Hombre Más Gracioso de Islandia.

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Grecia

Lambros Konstantaras

Lambros Konstantaras, nacido el 13 de marzo de 1913 en Atenas, Grecia, fue considerado uno de los mejores actores cómicos griegos. Desde joven, participó en atletismo, sirviendo como atleta para AEK y jugando como portero para el equipo B durante la temporada 1929-30. Inicialmente inscrito en la Escuela de Cadetes Navales de Corfú en 1930, escapó nadando. Posteriormente, en 1934 fue enviado a París para estudiar orfebrería pero abandonó esos estudios. Debutó en el teatro en Francia en 1937 y regresó a Grecia en 1938, comenzando su carrera actoral. Apareció en más de 80 películas entre 1940 y 1981, incluyendo 'La Canción de Despedida' en 1939, la primera película griega con sonido. Konstantaras inicialmente interpretó papeles serios, pero más tarde se centró en roles cómicos, representando con frecuencia personajes como ejecutivos o padres de la novia. Durante las décadas de 1950 y 1960, colaboró frecuentemente con Alekos Sakellarios para crear múltiples películas aclamadas, notablemente 'Alicia en la Marina' y 'Yparhei kai Filotimo'. Además, su carrera incluyó colaboraciones con actrices como Ellie Lambeti y Aliki Vougiouklaki; además, formó un conjunto teatral junto con Jenny Karezi, Maro Kontou y Nikos Rizos. En 1969, 'O Blofatzis' le valió el premio al mejor actor principal en el Festival de Cine Griego de Salónica. Su última película fue 'La Balada de Lamproukos' en 1981, y participó en 191 representaciones teatrales grabadas entre 1938 y 1978. Se le recuerda por su papel en la comedia cinematográfica de 1972, O Anthropos pou Espage Plaka, donde interpretó a un chismoso rico que pierde su fortuna.

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Canadá

Lara Rae

Lara Rae —una vez interpretada como Al Rae— es una comediante canadiense más destacada por su permanencia como directora artística del Winnipeg Comedy Festival y por sus recurrentes apariciones en la serie comedia de CBC Radio One Los Debates.

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Filipinas

Lassy Marquez

Reginald Charias Marquez, que actúa bajo el nombre de Lassy Marquez, es un comediante filipino, actor, entretenidor, anfitrión, personalidad televisiva y hombre de negocios. Se levantó a la fama como uno de los tres miembros del grupo de comedia Beks Battalion, junto a MC Muah y Chad Kinis, y como coanfitrión regular en el programa de variedad de mediodía It’s Showtime. Marquez también es reconocido por sus apariciones en varias películas de comedia Viva Films.

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Bulgaria

Latinka Petrova

Latinka Petrova-Dzhongalova es una actriz cómica búlgara de teatro y pantalla. Nació el 1 de enero de 1944 en el pueblo de Gorna Koznitsa, cerca de Kyustendil, en una antigua familia de comerciantes cuyos antepasados procedían de Prilep. De niña estudió acordeón y piano, y desde los dieciséis años actuó en escena como cantante de canciones populares. Ingresó en la Academia Nacional de Artes Teatrales y Cinematográficas Krastyo Sarafov (VITIZ) en su segundo intento y estudió interpretación en la clase del profesor Stefan Sarchadzhiev, junto a Stefan Danailov, Stefan Mavrodiev, Iliya Dobrev, Prodan Nonchev, Meglena Karalambova y Milen Penev. Empezó en la compañía del teatro de Kyustendil, y con su primer papel, en Kalpatsite de Pancho Panchev, llegó a la muestra nacional de drama y teatro búlgaros en Sofía y ganó el premio a la mejor actriz y el premio del Komsomol. Después pasó 29 años en el Teatro Satírico de Sofía, con más de cien papeles, aunque durante casi nueve años la mantuvieron en gran parte en la reserva. Su gran éxito ante el público llegó en 1981 con Shtraklitsa, cuando sustituyó a Nevena Kokanova. Fue además la última compañera de escena de Georgi Partsalev. Tras los cambios democráticos de 1989 dejó el Teatro Satírico a los 55 años y pasó a trabajar por su cuenta. Durante un tiempo participó en la vida pública como concejala de la Unión de Fuerzas Democráticas en el distrito de Mladost de Sofía, y más tarde recorrió el país con el Teatro Ambulante. Escribió su propio espectáculo, Tova ne stava (Esto no puede ser), que representó con su colega Elena Kaneva unas 300 veces en teatros de provincias, seguido de Nadezhda ima (Hay esperanza) y del monólogo Vrashtam parite (Devuelvo el dinero), un repaso a su vida con canciones del festival Mirlo de Oro. Una nueva generación la descubrió en 2008 gracias a un anuncio de M-Tel Homebox de enorme éxito, tras el cual firmó durante años para las campañas de la empresa. Apareció en videoclips de Galena, Emiliya y Malina (2010) y de Galin, Ani Hoang y Kristiana (2014), y en 2013 participó en Dancing Stars. Entre sus trabajos de teatro televisado están Vrazhalets (1970) y Las orquídeas crecen en el Monte Grosso (1982).

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Argentina

Leo Rosenwasser

Leonardo Fabián Rosenwasser, conocido profesionalmente como Leo Rosenwasser, fue un comediante y actor argentino. Nació en Buenos Aires el 27 de agosto de 1955 y falleció allí el 17 de febrero de 2017, a los 61 años. Sus restos están enterrados en el panteón de la Asociación de Actores en el Cementerio de Chacarita. Rosenwasser trabajó como actor, locutor, presentador y humorista a lo largo de su carrera. La carrera de Rosenwasser comenzó en 1991 con el programa Noticreo. Ganó una popularidad significativa a través de su trabajo en Arriba las gomas (1992) y, notablemente, en Videomatch (1992-2003). En Videomatch, era conocido por segmentos con cámara oculta, incluyendo 'El Oso', 'Leo Leonor', 'Rompe Pepe', 'Leo Taxista' y 'El Panadero'. Daniel Jacubovich lo invitó a unirse a Videomatch después de verlo en NotiCreo. Marcelo Tinelli lo ayudó a alcanzar la popularidad máxima, y a menudo se le refería como 'Leo de Tinelli'. Sus sketches han envejecido bien, con algunos siendo redescubiertos años después. Creó personajes como Pachu, Pablo Granados y Listorti, y es recordado por personajes como Leo Panadero y Pepe Rompé. Más allá de la televisión, Rosenwasser apareció en la telenovela *Alas, poder y pasión* en 1998 y actuó en la obra de teatro *La marquita del zorro* en 1999. Condujo un programa llamado *Noche y Pico* en Uruguay (1999), que presentaba a sus personajes y entretenimiento erótico, y posteriormente trabajó en Paraguay y Ecuador. En 2013, condujo el programa de cable *Contamelo Todo*, donde ocurrió un incidente polémico con una declaración de un niño. Rosenwasser también tuvo una larga trayectoria en la radio, primero para Radio Rivadavia y luego para Radio Belgrano, conduciendo *Rompé, Leo Rompé*. Estuvo afiliado a la Asociación Argentina de Actores desde 1993. Su última aparición fue en un programa de entrevistas de televisión por cable.

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Cuba

Leopoldo Fernández

Leopoldo Fernández, conocido en escena como Pototo y por millones de oyentes como Tres Patines, fue un actor, cantante y humorista cubano, considerado uno de los humoristas de habla hispana más influyentes del siglo XX. Nació como Leopoldo Augusto Fernández Salgado el 26 de diciembre de 1904 en la provincia de Matanzas y creció en Güines en una familia humilde; su padre era tabaquero. Dejó la escuela joven para ayudar a mantener a su familia, repartiendo pan y trabajando como telegrafista, torcedor de tabaco y adivino, hasta que en 1926 fundó con unos amigos su propia compañía de teatro. Ese año también recorrió Cuba con Blanquita Gómez, y a lo largo de la década de 1930 se consolidó en el circuito teatral de la isla. La fama masiva llegó a principios de la década de 1940, cuando la emisora Cadena Azul los contrató a él y a Aníbal de Mar para un nuevo programa. El escritor español Cástor Vispo creó los guiones y los personajes de La tremenda corte, estrenada en 1941, en la que Fernández interpretaba a José Candelario Tres Patines, un pícaro de poca monta siempre en apuros con el juez de De Mar. El éxito fue inmediato; se escuchaba a diario en lugares tan lejanos como Puerto Rico, Venezuela, Colombia, Perú, Panamá y la República Dominicana, y todavía hoy se emite. Fernández decía que muchos personajes estaban sacados de tipos cubanos reales. En el escenario, él y De Mar formaban además el dúo Pototo y Filomeno, y Fernández formó una célebre pareja con la actriz Mimí Cal como Nananina. Apareció en las películas Hotel de muchachas (1951) y ¡Olé, Cuba! (1957) y grabó discos de humor. Siguió trabajando en Cuba después de 1959; en marzo de 1962 su compañía llevaba 70 semanas seguidas en el Teatro Nacional de La Habana. Ese abril se interrumpió una función, se cerró su teatro y, más tarde ese mismo año, salió de Cuba con 1.170 refugiados en el buque de carga Shirley Lykes. Siempre negó la historia popular según la cual un chiste sobre colgar un retrato lo había llevado a la cárcel. En el exilio trabajó en México, donde grabó en 1968 con De Mar el disco Tres Patines y El Señor Juez, y en Perú, donde en 1969 protagonizó con Antonio Salim la serie de Panamericana Televisión El Guardia Tres Patines. En Puerto Rico conoció a la actriz Vilma Carbia, su segunda esposa. En 1971 se instaló en Miami. En 1976 lanzó el programa de radio Los Problemas de Trespatines, con Carbia como su esposa, que se escuchaba en emisoras de todo Estados Unidos; en 1977 su compañía estuvo cinco meses en el Teatro Lecuona de Hialeah; y en 1980 volvió al cine con Misión 3K3, codirigida con su hijo Polito. Su última temporada teatral, Pototo odia a las mujeres, se mantuvo hasta octubre de 1984. Nunca recibió derechos por las interminables retransmisiones de su obra. Leopoldo Fernández murió en Miami el 11 de noviembre de 1985, y sobre su ataúd se puso tierra cubana.

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Armenia

Levon Ter Petrossian

Levon Ter Petrossian fue un comediante, actor, músico y uno de los miembros fundadores del influyente DEMQ Show , un grupo de comedia que se convirtió en una parte importante del entretenimiento para la diáspora armenia. Nacido en Ereván en 1981, se mudó con su familia a través de Rusia y Canadá antes de establecerse en los Estados Unidos, convirtiendo finalmente Glendale, California, en su hogar. Junto con un grupo cercano de amigos, Ter Petrossian ayudó a desarrollar el DEMQ Show en la década de 1990, utilizando la comedia y la narración para explorar la identidad armenia, la vida cotidiana y las experiencias de la diáspora. Su trabajo conectó con audiencias armenias de todas las generaciones y ayudó a establecer un estilo distintivo de comedia armeno-americana. Ter Petrossian falleció el 16 de abril de 2026, a la edad de 45 años. Es recordado por sus contribuciones a la comedia y el entretenimiento armenios, particularmente a través de su trabajo con el DEMQ Show, y por la conexión duradera que su humor creó dentro de la diáspora armenia.

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Austria

Liesl Löwinger

Liesl Löwinger, nacida Elisabeth Meinhard el 11 de enero de 1918 en Graz, Estiria, fue una actriz y comediante folclórica austriaca. Falleció en Viena el 15 de octubre de 1980, a consecuencia de un infarto pulmonar, que fue descrito como un "duro golpe" para la comunidad de Altlengbach. El viaje de Löwinger hacia la actuación comenzó con una extensa formación; estudió en el Conservatorio de Graz y recibió instrucción en piano, acordeón, entrenamiento vocal, estudios literarios, actuación con Dorothea Neff, danza con Willy Fränzl y canto con el Profesor Rittersheim. Se casó con el actor folclórico Paul Löwinger en 1938, lo que llevó a su participación en el escenario teatral familiar dirigido por él. Conocida como una 'comediante drástica', frecuentemente interpretó mujeres de origen humilde con un fuerte carácter rural, encarnando personajes como Mirzl, Zenzi, Kathi, Leni y Mitzi. Apareció en numerosas películas entre 1950 y 1970, incluyendo 'Der keusche Adam' (1950), 'Lachendes Wien' (1957) y 'Das Liab am Almsee' (1966). El escenario Löwinger se convirtió en el centro de su trabajo. Adquirió experiencia teatral en el escenario Löwinger, y las grabaciones televisivas de sus producciones son consideradas clásicos cult. Participó en numerosas obras folclóricas junto a Paul Löwinger y su tía Gretl. Se retiró de la vida pública en 1970 para centrarse en su familia, que incluía a tres hijos: Sissy, Guggi y Paul Jr. Tras la muerte de su padre en 1988, Sissy Löwinger asumió la dirección del escenario Löwinger, que ha estado de gira por Austria desde 1997. También contribuyó significativamente a la programación del escenario Löwinger, dirigiendo, escribiendo bajo un seudónimo y organizando giras por Alemania y los Estados Unidos. La Ministra de Cultura Claudia Schmied elogió a Liesl Löwinger como una "actriz de pura cepa" que encantó al público con su humor, mientras que el Gobernador de Baja Austria Erwin Pröll destacó su contribución a la alegría a través de su actuación.