GiggleTime GiggleTime
Thực đơn
Chọn Cao cấp gửi một câu chuyện cười Diễn viên hài Giới thiệu Câu hỏi thường gặp Liên hệ

Pháp lý
Chính sách bảo mật Điều khoản dịch vụ Chính sách Cookie Chính sách hoàn tiền và hủy Nguồn gốc
Đăng nhập
Ngôn ngữ
Danh mục
Bối cảnh
Ngôn ngữ Tiếng Việt
Chế độ An toàn
Tự động phát trò đùa ngẫu nhiên
Thông báo
Danh bạ Nhân tài Toàn cầu

Diễn viên hài Vương quốc Anh

Danh bạ diễn viên hài Vương quốc Anh: hồ sơ, tiểu sử, ảnh và liên kết mạng xã hội.

Thêm danh hài
Đặt lại
325 các diễn viên hài
Alan Bennett, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Alan Bennett

Alan Bennett, sinh tại Armley, Leeds, vào ngày 9 tháng 5 năm 1934, là một nhân vật sáng tạo người Anh đa tài được biết đến với công việc diễn viên, tác giả, nhà viết kịch và biên kịch. Sau khi theo học tại Christ Church, Upper Armley, Church of England School và Leeds Modern School, Alan Bennett tiếp tục học cao hơn tại Đại học Oxford, nơi ông lấy bằng cử nhân loại xuất sắc ngành lịch sử. Ban đầu Bennett mong muốn trở thành nhà sử học thời Trung cổ, ông đã giảng dạy lịch sử thời Trung cổ tại Oxford trong vài năm trước khi chuyển sang viết toàn thời gian. Tác phẩm của ông thường phản ánh văn hóa Yorkshire và những kỳ nghỉ ven biển thời thơ ấu của ông. Bennett nổi tiếng vào năm 1960 tại Liên hoan Edinburgh với tư cách là một phần của chương trình tạp kỹ châm biếm Beyond the Fringe, giành được Giải Tony Đặc biệt cho sự tham gia của mình. Kể từ đó, tác phẩm của ông đã thành công trên nhiều phương tiện truyền thông khác nhau, bao gồm sân khấu, màn ảnh và sách. Ông đã viết nhiều vở kịch, bao gồm Forty Years On (1968), Getting On (1971), Habeas Corpus (1973) và The Old Country (1977). Các tác phẩm của ông đã được chuyển thể thành phim như The Madness of King George (1994), The History Boys (2006) và The Lady in the Van (2015). Bennett cũng được biết đến với việc tạo ra loạt phim truyền hình nổi tiếng Talking Heads (1988) và viết On the Margin (1966), một loạt phim hài kịch ngắn sau này được tái phát hiện. Ông không viết theo đơn đặt hàng. The History Boys, ra mắt tại National Theatre vào năm 2004, được Bennett coi là một trong những vở kịch ông thích viết nhất, mất ít hơn năm năm thông thường của ông. Vở kịch này, lấy bối cảnh nước Anh những năm 1980, mô tả trải nghiệm của tám học sinh tại một trường trung học nam sinh ở Sheffield và xem xét các chủ đề như ham muốn tuổi vị thành niên, động lực nơi làm việc giữa các giáo viên, tình dục, sự trưởng thành, và bản chất của lịch sử và giáo dục. Sau đó nó được chuyển đến Broadway, giành được sáu Giải Tony và ba Giải Olivier. Vở kịch sẽ trở lại West End của Luân Đôn vào tháng 4 năm 2027, với các buổi xem trước bắt đầu từ ngày 10 tháng 4 năm 2027 và kết thúc vào ngày 24 tháng 7. Bennett đã nhận được nhiều giải thưởng bao gồm bốn Giải BAFTA, bốn Giải Laurence Olivier, hai Giải Tony và một Giải Đặc biệt của Society of London Theatre vào năm 2005. Ông được nhiều người coi là nhà viết kịch người Anh hàng đầu của thế hệ mình, được biết đến với việc khắc họa cuộc sống hàng ngày của người Anh với sự quyến rũ, hài hước và tôn trọng.

Alan Young, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Alan Young

Alan Young, sinh ra tên Angus Young vào ngày 19 tháng 11 năm 1919 tại North Shields, Northumberland, nước Anh, có sự nghiệp kéo dài trên đài phát thanh, phim ảnh và truyền hình. Cha mẹ ông là người Scotland; cha ông làm cả công việc thợ mỏ và vũ công tap, còn mẹ ông là một ca sĩ. Trước khi lên sáu tuổi, gia đình chuyển từ Edinburgh, Scotland đến West Vancouver, British Columbia, Canada, sau khi ban đầu chuyển đến đó khi ông còn là một đứa trẻ nhỏ. Sự quan tâm sớm của Young đối với đài phát thanh bắt nguồn từ bệnh hen suyễn thời thơ ấu. Ông bắt đầu biểu diễn độc thoại hài kịch trên sân khấu ở tuổi 13 và trong suốt những năm 1930 và đầu những năm 1940, ông đã có được công việc trên đài phát thanh ở cả Canada và Hoa Kỳ. Trong Thế chiến thứ hai, Young phục vụ trong Hải quân Hoàng gia Canada. Ông rời Hải quân sau khi được giao nhiệm vụ viết cho một chương trình biểu diễn của Hải quân; có báo cáo cho rằng ông đã cố gắng gia nhập Quân đội Canada nhưng bị từ chối do bệnh hen suyễn thời thơ ấu. Sau khi hoàn thành nghĩa vụ quân sự, Young bắt đầu đảm nhận các vai chính trong các chương trình tạp kỹ hài hước, được biết đến với tên "The Alan Young Show", phát sóng trên cả đài phát thanh và truyền hình từ những năm 1940 đến những năm 1950. Vai diễn Wilbur Post trong phim truyền hình (1961–1966) là điều khiến ông được công nhận rộng rãi nhất. Trong suốt sự nghiệp của mình, ông tiếp tục xuất hiện trong các bộ phim và chương trình truyền hình, bao gồm (1958), (1983), (1990), (1983) và (1986), cũng như một vai diễn trong bộ phim truyền hình dài tập . Từ năm 1974 cho đến khi qua đời, ông là người lồng tiếng cho Scrooge McDuck, góp giọng trong các bộ phim và trò chơi điện tử. Ông cũng lồng tiếng cho Flaversham trong (1986), sử dụng giọng địa phương Scotland. Young đóng vai chính trong sitcom ngắn (1988-89). Alan Young qua đời vào ngày 19 tháng 5 năm 2016.

Anna Russell, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Anna Russell

Anna Claudia Russell-Brown, được biết đến chuyên nghiệp với tên Anna Russell, sinh ra ở Luân Đôn, Anh, vào ngày 27 tháng 12 năm 1911. Bà qua đời vào ngày 18 tháng 10 năm 2006. Sinh ra từ Claud Russell Brown, một thiếu tướng kỹ sư Hoàng gia và nghệ sĩ piano nghiệp dư, và Beatrice Tandy, người sau đó có được quốc tịch Canada do nguồn gốc Canada của bà, bà là một ca sĩ và diễn viên hài Anh-Canada. Anna theo học trường St Felix ở Southwold, Suffolk, và sau đó học tại Harrogate College, Brussels và Paris. Giáo dục âm nhạc của bà tiếp tục tại Royal College of Music, nơi bà học với giáo viên piano Marmaduke Barton, tốt nghiệp với bằng âm nhạc học và sáng tác giữa năm 1934 và 1939. Sự nghiệp của Russell bắt đầu với các buổi biểu diễn opera, bao gồm một lần xuất hiện đáng chú ý không thành công trong vai Santuzza trong vở Cavalleria rusticana . Bà xuất hiện trên đài BBC với tư cách là một ca sĩ dân gian vào năm 1931 và sau đó làm việc cho bộ phận giáo dục của BBC. Sau khi cha bà qua đời vào năm 1939, Russell và mẹ bà chuyển đến Toronto, Canada, định cư ở Unionville, Ontario và trở thành công dân Canada vào năm 1943 trước khi có được quốc tịch Mỹ vào năm 1955. Bà nhanh chóng khẳng định mình là một nghệ sĩ giải trí trên các đài phát thanh địa phương vào năm 1940, đồng dẫn chương trình tạp kỹ Syd and Anna trên CJBC vào đầu những năm 1940. Năm 1942, Hội Hoàng gia Toronto của Nữ hoàng Đế đã trao tặng bà buổi biểu diễn độc tấu đầu tiên. Russell đạt được sự công nhận quốc tế nhờ sự giúp đỡ của Sir Ernest MacMillan vào năm 1944. Bà có buổi ra mắt thành phố New York vào năm 1948 và đi lưu diễn rộng rãi khắp thế giới nói tiếng Anh, biểu diễn các buổi hòa nhạc, ca hát và chơi các phác thảo âm nhạc hài hước trên piano. Phong cách hài hước của bà được đặc trưng bởi sự dí dỏm và châm biếm sự giả tạo, thường nhấn mạnh sự phi lý trong những câu chuyện được chấp nhận. Bà nổi tiếng nhất với Vòng Nhẫn của Nibelung (Một Phân Tích) , một bản tóm tắt hài hước dài 22 phút của vở opera Wagner, mà bà đã biểu diễn và phát hành trên đĩa nhạc vào năm 1975. Các tác phẩm đáng chú ý khác bao gồm Cách Viết Vở Opera Gilbert và Sullivan Của Riêng Bạn và xuất hiện trong một bộ phim hoạt hình của Hansel và Gretel (1954), cũng như các vai diễn tại New York City Opera (1954) và Cosmopolitan Opera (1957). Bà xuất hiện trên Broadway trong All by Myself (1960) và trên The Ed Sullivan Show , biểu diễn tại Carnegie Hall và Royal Albert Hall. Bà thành lập Grow Productions, Inc. vào năm 1963 và viết tự truyện của mình, I’m Not Making This Up, You Know! , vào năm 1985. Một chương trình đặc biệt video có tên The First Anna Russell Farewell Special được phát hành vào năm 2001.

Anthony McPartlin, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Anthony McPartlin

Anthony David McPartlin, một người gốc Anh, đã xây dựng một sự nghiệp với tư cách là người dẫn chương trình truyền hình, nhà sản xuất, diễn viên hài và trước đây là ca sĩ, Rapper và diễn viên. Hắn đã được công nhận rộng rãi về việc hợp tác với Declan Donnelly dưới tên Ant & Dec.

Armando Iannucci, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Armando Iannucci

Armando Iannucci là một nhà châm biếm, nhà văn, đạo diễn, nhà sản xuất và diễn viên người Scotland. Ông sinh ngày 28 tháng 11 năm 1963 tại Glasgow, đến từ một gia đình có gốc gác Ý; cha ông quê ở Naples và mẹ ông sinh ra tại Glasgow. Quá khứ của cha ông với vai trò là một nhà văn cho một tờ báo chống phát xít và sự tham gia của ông vào lực lượng du kích Ý khi còn là thiếu niên có lẽ đã ảnh hưởng đến thế giới quan của Iannucci. Ông theo học sau đại học tại Đại học Glasgow và sau đó tại Đại học Oxford, tốt nghiệp với bằng Văn học Anh. Iannucci bắt đầu sự nghiệp bằng việc cộng tác với Chris Morris trong các chương trình phát thanh như 'On the Hour', được chuyển thể thành truyền hình với tên 'The Day Today' vào năm 1994. Ông cũng được công nhận là đồng sáng tạo nhân vật Alan Partridge cùng Steve Coogan, một sự hợp tác đã tạo ra nhiều chương trình bao gồm ‘Knowing Me Knowing You’ (1994-1995) và ‘I’m Alan Partridge’ (1997-2002), và bộ phim 'Alan Partridge: Alpha Papa' (2013). Ông từng làm người dẫn chương trình cho 'The Armando Iannucci Shows' vào năm 2001, và tạo ra bộ phim tài liệu châm biếm 'Time Trumpet'. Những công việc phát thanh ban đầu của ông bao gồm Meanwhile in Glasgow với Arnold Brown và The Mary Whitehouse Experience , đạt được sự công nhận đáng kể vào năm 1991 với On The Hour . Những tác phẩm đáng chú ý nhất của Iannucci bao gồm sitcom chính trị 'The Thick of It' (2005-2012), nhận được 13 đề cử BAFTA và giành chiến thắng 5 giải, cùng với phiên bản điện ảnh của nó, 'In the Loop' (2009), bộ phim mà anh được đề cử giải Oscar. Anh tạo ra và đóng vai showrunner cho loạt phim HBO 'Veep' từ năm 2012 đến 2015, giành được hai Emmy vào năm 2015 – Loạt hài xuất sắc và Viết xuất sắc; nó đã giành tổng cộng bốn Emmy cho Loạt hài xuất sắc. Anh đạo diễn các bộ phim 'The Death of Stalin' (2017), nhận được hai đề cử BAFTA và giành giải Phim Hài hay nhất tại European Film Awards, và 'The Personal History of David Copperfield' (2019), bộ phim giành giải Kịch bản hay nhất tại WGBA và BIFA và nhận được đề cử Golden Globe. Anh tiếp tục sáng tạo hài kịch, hiện đang làm việc trên 'Avenue 5' và ‘The Franchise’ với Sam Mendes. Vào mùa thu năm 2024, một sản xuất được lên kế hoạch cho West End ở London, nơi Steve Coogan sẽ tái hiện vai diễn của mình, khi Armando Iannucci chuyển thể 'Dr Strangelove' của Stanley Kubrick lên sân khấu và ra mắt với tư cách là một nhà soạn kịch với 'Pandemonium', tái hợp với Coogan. Anh xuất bản 'Hear Me Out' vào năm 2017, một cuốn sách về âm nhạc cổ điển, và được bầu làm Fellow của Royal Society of Literature (RSL).

Bernard Manning, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Bernard Manning

Bernard Manning là một diễn viên hài sinh ngày 13 tháng 8 năm 1930 tại Harpurhey, Lancashire và lớn lên ở Ancoats, Manchester. Di sản cha ông là người Do Thái Nga, trong khi gia đình cũng có nguồn gốc từ Ireland. Rời trường học ở tuổi 14, ban đầu ông làm việc tại một nhà máy thuốc lá và sau đó hỗ trợ ngắn hạn trong cửa hàng rau quả của cha mình. Ông phục vụ trong Quân đội Anh trong thời gian nghĩa vụ quốc gia, bắt đầu từ năm 1950. Trong khi đóng quân ở Đức, Manning bắt đầu hát để giải trí cho các binh lính khác, điều này dẫn đến việc ông biểu diễn các buổi hòa nhạc miễn phí và sau đó thu phí vé, nhận ra một cơ hội trong ngành giải trí. Trong những năm 1950, Manning theo đuổi sự nghiệp ca sĩ chuyên nghiệp và làm người dẫn chương trình, đáng chú ý là đứng đầu các ban nhạc lớn như ban nhạc Oscar Rabin. Năm 1959, ông mua Câu lạc bộ Embassy, biến nó từ một phòng chơi bi-a xuống cấp. Người ta đồn rằng The Beatles đã biểu diễn tại Câu lạc bộ Embassy vào những ngày đầu sự nghiệp của họ. Ông chuyển sang làm hài kịch, lần đầu xuất hiện trên truyền hình năm 1971 trên chương trình The Comedians của Granada TV. Phong cách hài kịch của ông được đặc trưng bởi một cách tiếp cận kiểu cũ và sử dụng các khuôn mẫu, kết hợp những trò đùa quán rượu, những bình luận phân biệt chủng tộc và những tài liệu tình cảm. Manning làm người dẫn chương trình cho The Wheeltappers and Shunters Social Club từ năm 1974, một vai trò được coi là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của ông. Sự nghiệp của Manning bao gồm các vai diễn trong phim ngắn A Couple of Beauties (1972) và làm người dẫn chương trình cho phim tài liệu ngắn The Great British Striptease (1980), cũng như chương trình đố vui hài ngắn Under Manning (1981). Năm 1994, ông phải đối mặt với một tòa án công nghiệp liên quan đến những cáo buộc phân biệt chủng tộc liên quan đến màn trình diễn của mình, và năm 1998 đã thừa nhận là người phân biệt chủng tộc trên chương trình The Mrs. Merton Show . Bất chấp những tranh cãi này, ông vẫn giữ được một lượng lớn người hâm mộ trung thành coi ông là một "người hùng không nề hà". Cuối đời, Manning có một sự hồi sinh nhỏ trong sự nghiệp truyền hình, bao gồm cả việc biểu diễn ở Mumbai. Ông qua đời vào tháng 6 năm 2007 vì bệnh thận ở tuổi 76, để lại con trai ông, Bernard Jr, người quản lý Embassy Club từ năm 1999 trở đi và tiếp tục điều hành nó sau khi cha ông qua đời.

Charlie Hall, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Charlie Hall

Charlie Hall, sinh ngày 19 tháng 8 năm 1899 tại Ward End, Birmingham, Warwickshire, là một diễn viên điện ảnh người Anh và một nghệ sĩ hài đa tài. Ông lớn lên ở Providence, Rhode Island, và hoàn thành việc học tại Trường Thiết kế Rhode Island. Ban đầu học nghề mộc, ông bước chân vào giới giải trí khi còn là thiếu niên bằng cách gia nhập đoàn hài kịch sân khấu Fred Karno. Kinh nghiệm ban đầu này đã dẫn đến thời gian làm công nhân hậu trường ở Thành phố New York và cuối cùng, vào giữa những năm 1920, được Hal Roach thuê. Sự nghiệp của Hall bao gồm nhiều vai trò khác nhau, bao gồm cả sự hợp tác với Buster Keaton và Charley Chase, thể hiện sự linh hoạt của ông trong thế giới hài hước. Ông đạt được sự công nhận đáng kể nhờ xuất hiện trong gần 50 bộ phim cùng Laurel và Hardy, thường xuyên được giao vai một chủ nhà khó tính hoặc đối thủ. Mối liên kết này khiến ông nổi tiếng nhất với vai trò là kẻ thù của bộ đôi biểu tượng. Công việc điện ảnh của ông còn mở rộng ra ngoài mối quan hệ hợp tác này, bao gồm một vai diễn trong *Limelight* (1952) của Charlie Chaplin và một bộ phim với Frank Faylen năm 1941. Ông được công nhận là thành viên Danh danh Hall of Fame Hài kịch Rhode Island, phản ánh đóng góp to lớn của ông cho thế giới hài hước. Phong cách hài hước của Hall thường tập trung vào Rhode Island, lồng ghép các chủ đề như giọng địa phương, những nhân vật như Buddy Cianci và các địa danh quen thuộc vào các màn trình diễn của ông. Ông đã tạo ra chương trình hài kịch cabaret “Ocean State Follies,” được công nhận bằng giải thưởng vì những bài hát châm biếm về Rhode Island. Ngoài ra, ông được ghi nhận là người viết “Rhode Island’s It for Me,” bài hát chính thức của bang. Hơn nữa, ông đã cộng tác trong các phác thảo cho NBC-10 cùng với Joe Rocco và đảm nhận nhiều vai trò – đồng sở hữu, diễn viên và người quản lý chương trình – tại Periwinkle’s, câu lạc bộ hài kịch đầu tiên của Rhode Island, một địa điểm có sự xuất hiện của Louis C.K., Dave Chappelle và Joe Rogan. Ông cũng đồng sáng lập Comedy Connection, khai trương ở East Providence vào năm 1989. Ông qua đời vào ngày 7 tháng 12 năm 1959 tại North Hollywood, California, vì ung thư đại tràng, nhưng di sản của ông vẫn tiếp tục thông qua các tác phẩm và sự hợp tác hiện tại với Doreen Collins trong chương trình hài kịch “Aging Disgracefully.”

Charlotte McDonnell, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Charlotte McDonnell

Charlotte McDonnell là một diễn viên hài đến từ Vương quốc Anh, sinh ngày 1 tháng 10 năm 1990 tại Bath, Somerset. Ban đầu, cô được biết đến với tên Charlie McDonnell và đã tạo dựng được sự hiện diện đáng kể trên mạng với việc ra mắt kênh YouTube 'charlieissocoollike' vào ngày 3 tháng 4 năm 2007. Kênh này nhanh chóng phát triển, đạt mốc một triệu người đăng ký vào tháng 6 năm 2011, trở thành kênh đầu tiên của Vương quốc Anh đạt được con số người đăng ký đó. Trong thời gian này, cô cũng khám phá các con đường âm nhạc; phát hành album solo mang tên 'This Is Me' vào năm 2010 và tham gia ban nhạc chủ đề Doctor Who, Chameleon Circuit từ năm 2009 đến 2011, cùng với việc tham gia dự án âm nhạc ngắn ngủi Sons of Admirals cho đến tháng 5 năm 2011. Sự nghiệp của cô tiếp tục với nhiều sự hợp tác đa dạng. Từ năm 2015 đến 2016, McDonnell đồng dẫn chương trình YouTube 'Cereal Time' cùng Jimmy Hill. Trong khoảng thời gian từ 2013 đến 2014, cô đạo diễn một loạt phim ngắn. Vào tháng 12 năm 2018, cô kết thúc việc tải lên YouTube thường xuyên, nhưng vẫn hoạt động trong các lĩnh vực sáng tạo khác. Cô chuyển đến Toronto, Canada vào năm 2017. Một bước phát triển quan trọng xảy ra vào tháng 1 năm 2023 khi cô công khai tuyên bố là một người phụ nữ chuyển giới, sử dụng đại từ she/they. Sau thông báo này, cô bắt đầu phát trực tiếp trên Twitch với tên tài khoản coollike. Hiện tại, Charlotte McDonnell được biết đến với vai trò đồng dẫn chương trình podcast hài hước "What's All This Then" cùng với Libby Watson. Cô cũng là nhà sản xuất và người dẫn chương trình cho podcast này, tập trung vào các chủ đề liên quan đến nước Anh và phát hành các tập hàng tuần, mỗi tập kéo dài khoảng 120 phút. Tính đến nay, đã có 80 tập được phát hành. Podcast đã có rất nhiều khách mời, bao gồm Brendan James, Max Read, Alec Robbins, Jamie Loftus và Demi Lardner, thảo luận về các hiện tượng văn hóa Anh khác nhau như 'Ghostwatch', 'The Wicker Man', 'Neopets', 'Boohbah' và 'Keeping Up Appearances'. Cô cũng từng xuất hiện với vai trò khách mời trong podcast "International Waters". McDonnell đề xuất cả podcast "What’s All This Then" và ‘Be Gay Solve Crimes’, thể hiện sự gắn bó liên tục của cô với thế giới podcast.

Eric Morecambe, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Eric Morecambe

Eric Morecambe, tên thật là John Eric Bartholomew, sinh ngày 14 tháng 5 năm 1926 tại Morecambe, Lancashire, là một diễn viên hài và nghệ sĩ giải trí người Anh. Ông sử dụng tên sân khấu 'Morecambe' lấy từ quê hương của mình. Trăm năm sinh nhật của ông sẽ được kỷ niệm vào năm 2026. Ông qua đời ngày 28 tháng 5 năm 1984, ở tuổi 58. Bắt đầu từ khi còn trẻ, ông đã phát triển sự nghiệp vừa là diễn viên hài vừa là người giải trí, đạt được thành công trong nhiều cuộc thi tài năng, đáng chú ý nhất là một cuộc thi tổ chức tại Hoylake năm 1940. Ở tuổi 14, ông rời trường học vào năm 1940 và bắt đầu một cặp đôi hài với Ernest Wise. Họ gặp nhau trên các sân khấu ca nhạc vào khoảng năm 1940 và ra mắt tại Liverpool Empire vào năm 1940. Quan hệ đối tác này bị gián đoạn ngắn gọn bởi Chiến tranh Thế giới thứ hai; ông phục vụ với tư cách là một Bevin Boy (thợ mỏ than) từ tháng 5 năm 1944, làm việc ở Accrington trong 11 tháng trước khi xuất ngũ vì bệnh tật. Họ chọn tên sân khấu Morecambe và Wise, lấy cảm hứng từ George Formby và Ernie rút ngắn họ của mình. Quan hệ đối tác này kéo dài cho đến khi Morecambe qua đời vào năm 1984. Cặp đôi hài Morecambe và Wise đã xuất hiện trong các chương trình truyền hình như 'Sunday Night at the London Palladium' và 'Double Six', đồng thời là đầu chương trình 'Two of a Kind' (1961-1968) được phát sóng bởi Associated Television; năm 1963, The Beatles đã xuất hiện với tư cách khách mời trong chương trình này. Sự chuyển đến BBC vào năm 1968 đã mang lại sự phổ biến to lớn, với Eddie Braben trở thành nhà văn chính của họ từ năm 1969, đánh dấu một 'thời kỳ hoàng kim' cho chương trình. 'The Morecambe & Wise Show' trở nên vô cùng nổi tiếng, thu hút những người nổi tiếng háo hức xuất hiện; một màn phác thảo nổi tiếng có sự tham gia của Eric châm biếm nhạc trưởng Andre Previn với tên gọi 'Andrew Preview'. Từ năm 1968 đến 1977, BBC đã phát sóng các buổi biểu diễn Giáng sinh hàng năm của họ, trở thành những sự kiện truyền hình quan trọng; bản phát sóng Giáng sinh năm 1977 thu hút lượng khán giả vượt quá 28 triệu người xem. Họ đã biểu diễn hơn 1.000 lần ở Morecambe, được coi là 'quê hương tinh thần' của họ. Morecambe thường được coi là người hài hước hơn trong cặp đôi, còn Wise đóng vai trò người thẳng thắn. Họ sử dụng 'Bring Me Sunshine' làm nhạc chủ đề từ năm 1969. Buổi Giáng sinh đặc biệt năm 1983 cho ITV đánh dấu buổi biểu diễn cuối cùng của họ với tư cách một đội. Ông đóng vai chính trong 'Night Train to Murder' (1983), được phát sóng vào năm 1985, và tham gia diễn xuất trong 'The Passionate Pilgrim'.

Mark Gatiss, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Mark Gatiss

Mark Gatiss, sinh ngày 17 tháng 10 năm 1966 tại Sedgefield, Durham, Anh, là một tài năng đa dạng của nước Anh. Ông hoạt động với vai trò diễn viên, diễn viên hài, nhà biên kịch, đạo diễn, nhà sản xuất và nhà văn tiểu thuyết. Cha mẹ ông là Winifred Rose O'Kane và Maurice Gatiss. Gatiss theo học Trường Tiểu học Church of England Heighington và Trường Trung học Cơ sở Woodham trước khi học Nghiên cứu sân khấu tại Đại học Leeds, Cao đẳng Bretton Hall. Ông đã tích lũy được rất nhiều kinh nghiệm trong ngành giải trí, với các vai diễn diễn xuất từ trước năm 1997 và công việc viết lách sớm trong các dự án khoa học viễn tưởng. Gatiss được biết đến nhiều nhất nhờ những cộng tác hài hước với Steven Moffat, đặc biệt là sự hợp tác tạo ra The League of Gentlemen . Nhóm hài này, bao gồm Gatiss, đã giành giải Perrier tại Liên hoan Fringe Edinburgh năm 1997. Loạt phim, xoay quanh lối hài quan sát phi lý về cuộc sống ở Anh, đã phát sóng từ năm 1999 đến năm 2002. Ông cũng đồng sáng tạo, đồng viết và đóng vai trong The League of Gentlemen . Hơn nữa, ông đã viết nhiều tập của Doctor Who , đóng góp dưới cả Steven Moffat và Russell T Davies, và thủ vai Frank Renfield trong bộ phim truyền hình ngắn tập năm 2020 Dracula . Công việc của ông mở rộng ra cả phim điện ảnh và truyền hình, bao gồm các vai diễn trong Game of Thrones (2014–2017), Wolf Hall (2015), và Coalition (2015), cũng như xuất hiện trong các bộ phim như Victor Frankenstein (2015), Denial (2016), Christopher Robin (2018), The Favourite (2018), The Father (2020), Operation Mincemeat (2021), và Mission: Impossible – Dead Reckoning Part One (2023). Sự nghiệp của Gatiss đã được đánh dấu bằng sự công nhận đáng kể. Ông đã nhận được hai giải Laurence Olivier, giành chiến thắng năm 2016 cho vở kịch *A Month in the Country* và một lần nữa năm 2023 cho *The Motive and the Cue*. Ông còn sở hữu một giải BAFTA TV Award, một giải Primetime Emmy Award và một giải Peabody Award. Ông nổi tiếng với vai diễn Mycroft Holmes trong loạt phim của BBC *Sherlock* (2010–2017), bao gồm một lần xuất hiện đáng nhớ trong "Sherlock: The Abominable Bride" (2016). Các vai diễn đáng chú ý khác bao gồm Menenius trong vở *Coriolanus* của Shakespeare (2013) và Vua George III trong phiên bản phục hồi vở *The Madness of George III* của Alan Bennett (2018). Ông cũng đã khám phá nhiều thể loại khác nhau, xuất hiện trong phim hài đen tối 'Nighty Night' và phim hài khoa học viễn tưởng 'Clone'. Kể từ năm 2014, ông đồng sáng tạo và đóng vai chính trong loạt phim 'Inside No. 9', và đã dẫn chương trình như 'Hunting Ghosts with Gatiss and Coles' (2022) và 'In Search of Dracula with Mark Gatiss' (2020), thể hiện sự hiện diện liên tục của ông trên truyền hình.

Simon Bird, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Simon Bird

Simon Bird, một diễn viên hài, diễn viên và đạo diễn, đến từ Vương quốc Anh và sinh ngày 19 tháng 8 năm 1984 tại Guildford, Surrey. Anh theo học trường Cranmore School, West Horsley, sau đó là trường Royal Grammar School, Guildford, và cuối cùng là Queens' College, Cambridge, nơi anh học tiếng Anh và từng là chủ tịch của Footlights. Sau đó, anh nhận được bằng Thạc sĩ Nghệ thuật từ Birkbeck College, chuyên về nghiên cứu văn hóa và phê bình. Trong khoảng thời gian từ năm 2007 đến 2008, sự nghiệp ban đầu trong lĩnh vực hài kịch của Bird bao gồm các buổi biểu diễn với 'The House of Windsor' tại Liên hoan Edinburgh, cùng với việc tham gia giải thưởng sinh viên quốc gia của Chortle. Anh đạt vị trí thứ hai trong cuộc thi năm 2008, trình diễn một màn trình diễn về những lần tham gia lặp đi lặp lại của mình. Anh có được sự chú ý rộng rãi khi thủ vai Will McKenzie trong *The Inbetweeners*, một chương trình hài trên E4 kéo dài từ năm 2008 đến 2010; các bộ phim tiếp theo xuất hiện vào năm 2011 và 2014. Phần trình diễn này đã mang lại cho anh Giải thưởng Hài kịch Anh cho Nam diễn viên mới xuất sắc nhất năm 2008 và Diễn viên xuất sắc nhất năm 2009, đồng thời loạt phim được chuyển thể thành một bộ phim thành công. Hơn nữa, Bird đóng vai Adam Goodman trong *Friday Night Dinner*, một loạt phim của Channel 4 phát sóng giữa năm 2011 và 2020, với Tom Rosenthal là bạn diễn thủ vai một trong hai anh em có nguồn gốc Do Thái. Anh đồng sáng tạo, đồng viết kịch bản và đóng vai chính trong sitcom *Chickens* năm 2013 với vai Cecil. Năm 2016, anh đánh dấu sự ra mắt với vai trò đạo diễn thông qua phim ngắn *Ernestine and Kit*, sau đó tiếp tục với bộ phim truyện đầu tay *Days of Bagnold Summer* năm 2020. Công việc đạo diễn của anh cũng bao gồm truyền hình, bao gồm đạo diễn Series 3 của phim tài liệu giả *Pls Like* và series đầu tiên của chương trình phác thảo *Ellie & Natasia*. Anh dự kiến sẽ xuất hiện trong *Star Wars: Starfighter* năm 2027. Gần đây anh đã đạo diễn *Such Brave Girls* (2023) và tham gia vào *Everyone Else Burns* (2023).

Tommy Cooper, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Tommy Cooper

Thomas Frederick Cooper, được biết đến chuyên nghiệp với tên Tommy Cooper, là một diễn viên hài và ảo thuật gia người Wales. Ông sinh ngày 19 tháng 3 năm 1921 tại Caerphilly, Wales, con của Thomas H. Cooper, một cựu quân nhân tuyển mộ sau này trở thành thợ mỏ than, và Catherine Gertrude Wright. Gia đình ông chuyển đến Exeter, Devon khi ông ba tuổi, có lẽ do lo ngại về sức khỏe liên quan đến ô nhiễm than. Ông theo học trường Mount Radford dành cho nam sinh và bắt đầu quan tâm đến ảo thuật ở tuổi tám sau khi nhận được bộ dụng cụ ảo thuật từ dì Lucy. Từ năm 1940, ông dành bảy năm trong Quân đội Anh, ban đầu là một kỵ binh trong Đội Kỵ Binh Hoàng gia, và sau đó tham gia vào Lính Desert Rats của Montgomery ở Ai Cập. Trong thời gian này, trong khi biểu diễn cho đồng đội tại một buổi tiệc giải trí của Viện Giải trí Hải quân, Quân đội và Không quân (NAFI), ông bắt đầu đội một chiếc mũ fez đỏ, điều này sẽ trở thành thương hiệu của ông, sau khi khán giả phản ứng hài hước khi ông giật nó từ một người bồi bàn ở Cairo. Sự nghiệp biểu diễn chuyên nghiệp của ông bắt đầu vào đêm Giáng sinh năm 1947, và không lâu sau đó, ông gia nhập The Magic Circle. Phong cách hài của Cooper xoay quanh những trò ảo thuật "thất bại", thường trình bày chúng như sự vụng về được dàn dựng công phu. Cách tiếp cận này tỏ ra hài hước hơn so với việc thực hiện các trò ảo thuật thành công. Các nhà phê bình coi anh là một người tiết kiệm, và anh nổi tiếng với khả năng làm mọi người cười, thường xuyên chia sẻ những câu chuyện cười với khán giả. Anh kết hôn với Gwen Henty năm 1947, và họ có con tên Thomas Henty và Vicky Cooper. Tommy Cooper qua đời vào ngày 15 tháng 4 năm 1984, ở tuổi 63; cái chết của anh là do đau tim xảy ra trong khi biểu diễn màn "áo choàng ảo thuật" nổi tiếng của anh tại Nhà hát Her Majesty ở London, một sự kiện được khoảng 12 triệu người xem.

Những diễn viên hài người Anh và cảnh hài kịch Vương quốc Anh

Vương quốc Anh có một truyền thống hài kịch lâu đời và có ảnh hưởng, sản sinh ra những người làm hài được yêu thích không chỉ ở khắp nước Anh mà còn trên toàn thế giới. Từ các diễn viên hài đứng trên sân khấu và diễn viên hài đến những nhân vật nổi tiếng trên truyền hình, nhà văn và nghệ sĩ biểu diễn, nền hài kịch Anh bao gồm một loạt lớn các phong cách và định dạng.

Tại GiggleTime, chúng tôi tập hợp hồ sơ của các diễn viên hài người Anh, các nghệ sĩ hài Vương quốc Anh, các diễn viên đóng phim hài và những nhân vật khác có liên quan đến thế giới hài hước và giải trí. Hãy xem qua các hồ sơ ở trên để tìm hiểu thêm về sự nghiệp, màn trình diễn và đóng góp của họ cho nền hài kịch Anh.

Những Người Hài Đứng Sân Khấu ở Vương Quốc Anh

Tấu hài độc thoại là một phần quan trọng của nền hài kịch Anh, với các diễn viên hài biểu diễn ở mọi nơi từ các câu lạc bộ và nhà hát hài chuyên dụng đến các lễ hội, quán rượu và các địa điểm giải trí lớn.

Tiểu phẩm hài Anh Quốc bao gồm nhiều phong cách khác nhau. Một số diễn viên hài tập trung vào hài hước quan sát và những trải nghiệm hàng ngày, trong khi những người khác khám phá kể chuyện, châm biếm, các chủ đề chính trị và xã hội, hài hước phi lý hoặc những trải nghiệm cá nhân. Mạng lưới hài kịch của Vương quốc Anh cũng đã cung cấp một nền tảng cho nhiều diễn viên hài sau này trở thành những gương mặt quen thuộc trên truyền hình, radio và các nền tảng phát trực tuyến.

Luân Đôn là một trong những trung tâm hài kịch lớn của Vương quốc Anh, nhưng hài độc thoại có thể được tìm thấy trên khắp cả nước, với các hoạt động hài kịch sôi nổi ở các thành phố bao gồm Manchester, Birmingham, Edinburgh, Glasgow, Bristol, Liverpool và nhiều nơi khác.

Những diễn viên hài nổi tiếng của Anh

Vương quốc Anh đã sản sinh ra nhiều thế hệ diễn viên hài nổi tiếng thông qua truyền hình, phim ảnh, phát thanh, sân khấu và các buổi biểu diễn hài trực tiếp.

Một số diễn viên hài người Anh nổi tiếng nhất nhờ các buổi biểu diễn độc thoại, trong khi những người khác đã xây dựng sự nghiệp của họ thông qua sitcom, chương trình phác thảo, chương trình hội đồng, phim hài hoặc các nhân vật hư cấu. Nhiều người cũng đã làm việc trong nhiều lĩnh vực giải trí khác nhau, kết hợp biểu diễn với viết lách, đóng phim, dẫn chương trình hoặc sản xuất.

Hài kịch Anh cũng đã có ảnh hưởng đáng kể trên phạm vi quốc tế. Các diễn viên hài và chương trình hài của Vương quốc Anh đã phát triển lượng khán giả trên toàn thế giới, trong khi các định dạng và phong cách hài kịch Anh đã được điều chỉnh để phù hợp với khán giả ở các quốc gia khác.

Hài kịch Anh trên Truyền hình và Phim ảnh

Truyền hình đã đóng một vai trò quan trọng trong sự phát triển của nền hài kịch Anh hiện đại. Các chương trình phác thảo, sitcom, chương trình hội đồng, loạt phim hài và các chương trình châm biếm đã giới thiệu nhiều thế hệ khán giả đến với những người biểu diễn và nghệ sĩ hài mới.

Hài kịch Anh cũng có thể được tìm thấy trên phim ảnh, radio, podcast và các nền tảng trực tuyến. Ngày nay, các diễn viên hài có thể xây dựng khán giả thông qua YouTube, mạng xã hội, podcast và dịch vụ phát trực tuyến bên cạnh truyền hình truyền thống và các buổi biểu diễn trực tiếp.

Sự kết hợp giữa truyền thông truyền thống và kỹ thuật số này đã tạo ra cơ hội cho cả những người hài hước đã thành danh và những nghệ sĩ mới nổi tiếp cận khán giả trên khắp Vương quốc Anh và xa hơn nữa.

Khám phá các diễn viên hài người Anh trên GiggleTime

Khám phá bộ sưu tập các diễn viên hài và nhân vật hài người Anh ở trên và khám phá những nghệ sĩ từ các thế hệ khác nhau và các khu vực của cảnh hài kịch Vương quốc Anh.

Bạn có thể sử dụng tính năng tìm kiếm để tìm một diễn viên hài cụ thể hoặc duyệt danh bạ để khám phá những cái tên mới. Các hồ sơ cá nhân có thể bao gồm thông tin tiểu sử, chi tiết sự nghiệp, các buổi biểu diễn, ảnh và những thông tin thú vị khác.

Dù bạn đang tìm kiếm những diễn viên hài độc thoại người Anh, những diễn viên hài nổi tiếng của Vương quốc Anh, các diễn viên hài, những diễn viên hài truyền hình hoặc những tài năng hài mới nổi, GiggleTime giúp bạn dễ dàng khám phá thêm nhiều diễn viên hài từ Vương quốc Anh.

Danh bạ này tiếp tục phát triển khi có thêm các diễn viên hài và nhân vật hài mới được bổ sung.