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Komiker: Vereinigtes Königreich

Komiker-Verzeichnis: Vereinigtes Königreich. Profile, Biografien, Fotos und Social-Media-Links.

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325 Komiker
Alan Bennett, Komiker aus Vereinigtes Königreich
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Vereinigtes Königreich

Alan Bennett

Geboren am 9. Mai 1934 in Armley, Leeds, ist Alan Bennett eine vielseitige englische Kreativfigur, die für ihre Arbeit als Schauspieler, Autor, Dramatiker und Drehbuchautor bekannt ist. Nach dem Besuch der Christ Church, Upper Armley, Church of England School und der Leeds Modern School studierte Alan Bennett an der Universität Oxford, wo er einen Abschluss in Geschichte mit Auszeichnung erwarb. Ursprünglich strebte Bennett eine Karriere als Mittelalterhistoriker an und unterrichtete mehrere Jahre lang mittelalterliche Geschichte in Oxford, bevor er sich ganz dem Schreiben widmete. Seine Werke spiegeln oft die Kultur von Yorkshire und die Küstenurlaube seiner Kindheit wider. Bennett erlangte 1960 beim Edinburgh Festival Bekanntheit als Teil der satirischen Revue Beyond the Fringe , wofür er einen Special Tony Award für seine Teilnahme erhielt. Seitdem war sein Schreiben in verschiedenen Medien erfolgreich, darunter Bühne, Leinwand und Buchform. Er hat zahlreiche Theaterstücke verfasst, darunter Forty Years On (1968), Getting On (1971), Habeas Corpus (1973) und The Old Country (1977). Seine Werke wurden für Filme wie The Madness of King George (1994), The History Boys (2006) und The Lady in the Van (2015) adaptiert. Bennett ist auch bekannt für die beliebte Fernsehserie Talking Heads (1988) und das Drehbuch zu On the Margin (1966), einer später wiederentdeckten Sketch-Serie. Er schreibt nicht auf Bestellung. "The History Boys", das 2004 am National Theatre seine Premiere feierte, gilt nach Bennett als eines seiner glücklichsten Stücke zum Schreiben, da es weniger als seine üblichen fünf Jahre dauerte. Dieses Stück, das in den 1980er Jahren in Großbritannien spielt, schildert die Erfahrungen von acht Schülern an einer Sheffield-Grammatikschule für Jungen und untersucht Themen wie jugendliche Begierde, Arbeitsplatzdynamik unter Lehrern, Sexualität, Reifung sowie das Wesen von Geschichte und Bildung. Es ging anschließend an Broadway, wo es sechs Tony Awards und drei Olivier Awards gewann. Das Stück kehrt im April 2027 an Londons West End zurück, mit Vorabaufführungen ab dem 10. April 2027 und Schließung am 24. Juli. Bennett hat zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter vier BAFTA Awards, vier Laurence Olivier Awards, zwei Tony Awards und eine Special Award der Society of London Theatre im Jahr 2005. Viele betrachten ihn als den führenden englischen Dramatiker seiner Generation, bekannt für die Darstellung des britischen Alltagslebens mit Charme, Humor und Respekt.

Alan Young, Komiker aus Vereinigtes Königreich
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Vereinigtes Königreich

Alan Young

Alan Young, geboren als Angus Young am 19. November 1919 in North Shields, Northumberland, England, hatte eine Karriere, die Radio, Film und Fernsehen umfasste. Seine Eltern waren schottisch; sein Vater arbeitete sowohl als Bergmann als auch als Stepptänzer, während seine Mutter Sängerin war. Vor seinem sechsten Geburtstag zog die Familie von Edinburgh, Schottland, nach West Vancouver, British Columbia, Kanada, nachdem sie bereits als Kleinkind dorthin umgesiedelt waren. Youngs frühes Interesse am Radio entwickelte sich aufgrund von Asthma in der Kindheit. Er begann im Alter von 13 Jahren, komische Monologe auf der Bühne zu halten, und hatte in den 1930er und frühen 1940er Jahren bereits Radiotätigkeiten sowohl in Kanada als auch in den Vereinigten Staaten gesichert. Während des Zweiten Weltkriegs diente Young in der Royal Canadian Navy. Er verließ die Marine, nachdem er damit beauftragt wurde, für eine Navy-Show zu schreiben; Berichten zufolge versuchte er, der kanadischen Armee beizutreten, wurde aber aufgrund von Asthma aus der Kindheit abgelehnt. Nach Abschluss seines Militärdienstes begann Young mit Hauptrollen in Varieté-Comedy-Programmen, bekannt als *The Alan Young Show*, die von den 1940er bis in die 1950er Jahre sowohl im Radio als auch im Fernsehen ausgestrahlt wurden. Seine Rolle als Wilbur Post in der Fernsehserie  Mister Ed  (1961–1966) ist das, wofür er am weitesten bekannt ist. Während seiner Karriere trat er weiterhin in Filmen und Fernsehsendungen auf, darunter  Tom Thumb  (1958),  Baker's Hawk  (1976),  Die Katze aus dem Weltraum  (1978),  Mickeys Weihnachtsmärchen  (1983),  DuckTales: Der Film  (1990),  Der Love Boat  (1983) und  Mord ist ihr Hobby  (1986), sowie eine Rolle in der Seifenoper  General Hospital . Von 1974 bis zu seinem Tod lieh er seine Stimme der Figur Scrooge McDuck, sowohl in Filmen als auch in Videospielen. Er sprach außerdem Flaversham in  Basil, die große Mausdetektivin  (1986) und verwendete dabei einen schottischen Akzent. Young spielte in der kurzlebigen Sitcom  Coming of Age  (1988-89) mit. Alan Young starb am 19. Mai 2016.

Anna Russell, Komiker aus Vereinigtes Königreich
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Vereinigtes Königreich

Anna Russell

Anna Claudia Russell-Brown, bekannt als Anna Russell, wurde am 27. Dezember 1911 in London, England, geboren. Sie starb am 18. Oktober 2006. Sie war die Tochter von Claud Russell Brown, einem Colonel der Royal Engineers und Amateurpianisten, und Beatrice Tandy, die aufgrund ihrer kanadischen Abstammung später die kanadische Staatsbürgerschaft erwarb. Anna war eine englisch-kanadische Sängerin und Komikerin. Sie besuchte die St Felix School in Southwold, Suffolk, und studierte anschließend am Harrogate College, Brüssel und Paris. Ihre musikalische Ausbildung setzte sie am Royal College of Music fort, wo sie bei dem Klavierlehrer Marmaduke Barton studierte und zwischen 1934 und 1939 einen Abschluss in Musikwissenschaft und Komposition erwarb. Russell begann ihre Karriere mit Auftritten in der Oper, darunter ein besonders unglücklicher Auftritt als Santuzza in Cavalleria rusticana . Sie trat 1931 als Folk-Sängerin im BBC-Radio auf und arbeitete später für die Bildungsabteilung des BBC. Nach dem Tod ihres Vaters 1939 zogen Russell und ihre Mutter nach Toronto, Kanada, um sich in Unionville, Ontario, niederzulassen und wurden 1943 kanadische Staatsbürger, bevor sie 1955 die amerikanische Staatsbürgerschaft erhielten. Sie etablierte sich schnell als Entertainerin auf lokalen Radiosendern, bereits 1940, und war in den frühen 1940er Jahren Co-Moderatorin der Varieté-Show Syd and Anna auf CJBC. Im Jahr 1942 präsentierte ihr die Toronto Imperial Order of the Daughters of the Empire ihre Debüt-Soloperformance. Russell erlangte 1944 mit Hilfe von Sir Ernest MacMillan internationale Anerkennung. Sie gab 1948 ihr Debüt in New York City und tourte ausgiebig durch die englischsprachige Welt, wobei sie Konzerte gab, sang und auf dem Klavier komische musikalische Sketche spielte. Ihr Humorstil war durch trockenen Witz und eine Verspottung von Pretension gekennzeichnet, wobei sie oft das Absurde in akzeptierten Geschichten betonte. Sie ist am besten bekannt für Der Ring des Nibelungen (Eine Analyse) , eine 22-minütige humorvolle Zusammenfassung von Wagners Oper, die sie 1975 aufführte und auf einem Album veröffentlichte. Zu ihren anderen bemerkenswerten Werken gehörten Wie man seine eigene Gilbert-und-Sullivan-Oper schreibt und Auftritte in einem Zeichentrickfilm Hänsel und Gretel (1954), sowie Rollen an der New York City Opera (1954) und der Cosmopolitan Opera (1957). Sie war 1960 in All by Myself an der Broadway zu sehen und trat in der Sendung The Ed Sullivan Show auf, wobei sie in der Carnegie Hall und im Royal Albert Hall auftrat. Sie gründete 1963 Grow Productions, Inc. und verfasste 1985 ihre Autobiografie I’m Not Making This Up, You Know! Eine Videosonderausgabe mit dem Titel The First Anna Russell Farewell Special erschien 2001.

Armando Iannucci, Komiker aus Vereinigtes Königreich
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Vereinigtes Königreich

Armando Iannucci

Armando Iannucci ist ein schottischer Satiriker, Schriftsteller, Regisseur, Produzent und Performer. Geboren am 28. November 1963 in Glasgow, stammt er aus einer Familie mit italienischen Wurzeln; sein Vater war aus Neapel und seine Mutter wurde in Glasgow geboren. Die Vergangenheit seines Vaters als Autor für eine antifaschistische Zeitung und seine Teilnahme an den italienischen Partisanen als Teenager dürften Iannuccis Weltanschauung beeinflusst haben. Er absolvierte ein Hochschulstudium an der Universität Glasgow und anschließend an der Universität Oxford, wo er einen Abschluss in Englischer Literatur erwarb. Iannucci begann seine Karriere mit der Arbeit an Radiosendungen wie 'On the Hour' zusammen mit Chris Morris, die 1994 als Fernsehserie 'The Day Today' adaptiert wurden. Er ist auch bekannt für die Miterschaffung der Figur Alan Partridge zusammen mit Steve Coogan, eine Zusammenarbeit, die zu mehreren Sendungen führte, darunter ‘Knowing Me Knowing You’ (1994-1995) und ‘I’m Alan Partridge’ (1997-2002), sowie dem Film 'Alan Partridge: Alpha Papa' (2013). Er moderierte 2001 'The Armando Iannucci Shows' und schuf die Parodiedokumentation 'Time Trumpet'. Seine frühen Radioprojekte umfassten Meanwhile in Glasgow mit Arnold Brown und The Mary Whitehouse Experience , wobei er 1991 mit On The Hour eine bedeutende Anerkennung erlangte. Iannuccis bemerkenswerteste Werke umfassen die politische Sitcom 'The Thick of It' (2005-2012), die 13 BAFTA-Nominierungen erhielt und 5 gewann, sowie deren Verfilmung 'In the Loop' (2009), für die er für einen Academy Award nominiert wurde. Er schuf und war von 2012 bis 2015 Showrunner der HBO-Serie 'Veep', wobei er 2015 zwei Emmys gewann – Outstanding Comedy Series und Outstanding Writing; insgesamt wurden vier Emmys für Outstanding Comedy Series gewonnen. Er inszenierte die Filme 'The Death of Stalin' (2017), der für zwei BAFTAs nominiert wurde und beim European Film Awards als Beste Komödie ausgezeichnet wurde, und 'The Personal History of David Copperfield' (2019), der beim WGBA und BIFA als Bestes Drehbuch ausgezeichnet wurde und für einen Golden Globe nominiert war. Er arbeitet weiterhin an Comedy-Projekten und ist derzeit an 'Avenue 5' und ‘The Franchise’ mit Sam Mendes beteiligt. Im Herbst 2024 ist eine Produktion für Londons West End geplant, bei der Steve Coogan seine Rolle wiederaufnehmen wird, während Armando Iannucci Stanley Kubricks 'Dr. Strangelove' für die Bühne adaptiert und mit 'Pandemonium' sein Debüt als Dramatiker feiert und sich dabei mit Coogan vereint. Er veröffentlichte 2017 'Hear Me Out', ein Buch über klassische Musik, und wurde zum Fellow der Royal Society of Literature (RSL) gewählt.

Bernard Manning, Komiker aus Vereinigtes Königreich
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Vereinigtes Königreich

Bernard Manning

Bernard Manning war ein Komiker, der am 13. August 1930 in Harpurhey, Lancashire, geboren und in Ancoats, Manchester, aufgewachsen ist. Sein väterlicher Hintergrund war russisch-jüdisch, während seine Familie auch ihre Ursprünge nach Irland zurückverfolgen konnte. Er verließ die Schule im Alter von 14 Jahren und arbeitete zunächst in einer Tabakfabrik und unterstützte kurzzeitig den Gemüsegroßhandel seines Vaters. Er diente von 1950 an im British Army während des Nationaldienstes. Während eines Einsatzes in Deutschland begann Manning, um seine Kameraden zu unterhalten, zu singen, was zu kostenlosen Vorführungen und schließlich zu Eintrittspreisen führte, wobei er eine Chance im Showbusiness erkannte. In den 1950er Jahren verfolgte Manning eine Karriere als professioneller Sänger und arbeitete als Moderator, unter anderem als Frontmann von Big Bands wie der Oscar Rabin Band. 1959 kaufte er den Embassy Club und verwandelte ihn aus einer heruntergekommenen Billardhalle. Berichten zufolge traten die Beatles in ihren frühen Jahren im Embassy Club auf. Er wechselte zur Komödie und gab 1971 sein Fernsehdebüt bei Granada TV’s The Comedians . Sein Komödienstil war durch einen altmodischen Ansatz und die Verwendung von Stereotypen gekennzeichnet, wobei er Pub-Gags, rassistische Bemerkungen und sentimentale Material einbezog. Manning moderierte ab 1974 The Wheeltappers and Shunters Social Club , eine Rolle, die zu seinen bekanntesten Arbeiten zählt. Manning’s Karriere umfasste Auftritte im Kurzfilm A Couple of Beauties (1972) und die Moderation des Dokumentarfilms The Great British Striptease (1980), sowie die kurzlebige Comedy-Quizshow Under Manning (1981). Im Jahr 1994 stand er wegen Vorwürfen der Rassendiskriminierung im Zusammenhang mit seiner Bühnenpersona vor einem Arbeitsgericht, und 1998 gestand er in der Sendung The Mrs. Merton Show , rassistisch zu sein. Trotz dieser Kontroversen behielt er eine treue Fangemeinde, die ihn als einen „unverblümten Helden“ betrachtete. Gegen Ende seines Lebens erlebte Manning eine kleinere Fernsehkarriere-Renaissance, darunter Auftritte in Mumbai. Er starb im Juni 2007 im Alter von 76 Jahren an Nierenerkrankung und hinterließ seinen Sohn Bernard Jr., der das Embassy Club ab 1999 leitete und es auch nach dem Tod seines Vaters weiterführte.

Charlie Hall, Komiker aus Vereinigtes Königreich
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Vereinigtes Königreich

Charlie Hall

Charlie Hall, geboren am 19. August 1899 in Ward End, Birmingham, Warwickshire, war ein englischer Film Schauspieler und ein vielseitiger Komiker. Aufgewachsen in Providence, Rhode Island, absolvierte er seine Ausbildung an der Rhode Island School of Design. Anfänglich lernte er den Beruf des Zimmermanns, bevor er sich als Teenager der Unterhaltungsbranche anschloss und der Fred Karno Truppe von Bühnenkomikern beitrat. Diese frühe Erfahrung führte zu einer Tätigkeit als Bühnenarbeiter in New York City und schließlich, Mitte der 1920er Jahre, zu einer Anstellung bei Hal Roach. Halls Karriere umfasste verschiedene Rollen, darunter Kollaborationen mit Buster Keaton und Charley Chase, was seine Vielseitigkeit innerhalb der komödiantischen Landschaft demonstrierte. Er erlangte bedeutende Anerkennung für seine Auftritte in fast 50 Filmen an der Seite von Laurel und Hardy, wobei er oft als böser Vermieter oder Gegner besetzt wurde. Diese Verbindung machte ihn am besten bekannt als Gegenspieler des ikonischen Duos. Seine Filmarbeit reichte über diese Partnerschaft hinaus und umfasste eine Rolle in Charlie Chaplins "Limelight" (1952) sowie einen Film mit Frank Faylen im Jahr 1941. Er gilt als Mitglied der Rhode Island Comedy Hall of Fame, was seinen bedeutenden Beitrag zur Welt der Komödie widerspiegelt. Hall’s komödiantischer Fokus verlagerte sich oft auf Rhode Island und bezog Themen wie den lokalen Akzent, Figuren wie Buddy Cianci und bekannte Wahrzeichen in seine Routinen ein. Er schuf die Kabarett-Comedy-Show „Ocean State Follies“, die für ihre Parodielieder über Rhode Island Auszeichnungen erhielt. Darüber hinaus wird ihm das Schreiben von „Rhode Island’s It for Me“ zugeschrieben, das als offizielles Lied des Bundesstaates dient. Außerdem arbeitete er zusammen mit Joe Rocco an Sketchen für NBC-10 und bekleidete mehrere Positionen – Mitinhaber, Performer und Booker – bei Periwinkle’s, dem ersten Comedy-Club von Rhode Island, einer Location, die Auftritte von Louis C.K., Dave Chappelle und Joe Rogan beherbergte. Er war außerdem Mitbegründer von Comedy Connection, das 1989 in East Providence eröffnet wurde. Er verstarb am 7. Dezember 1959 in North Hollywood, Kalifornien, an Darmkrebs, doch sein Vermächtnis lebt durch seine Arbeit und aktuelle Kooperationen mit Doreen Collins in der Comedy-Sketshow „Aging Disgracefully“ fort.

Charlotte McDonnell, Komiker aus Vereinigtes Königreich
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Vereinigtes Königreich

Charlotte McDonnell

Charlotte McDonnell ist eine Komikerin aus dem Vereinigten Königreich, geboren am 1. Oktober 1990 in Bath, Somerset. Sie erlangte zunächst unter dem Namen Charlie McDonnell Anerkennung und schuf mit dem Start ihres YouTube-Kanals 'charlieissocoollike' am 3. April 2007 eine bedeutende Online-Präsenz. Der Kanal wuchs schnell an und erreichte im Juni 2011 die Marke von einer Million Abonnenten, was ihn zum ersten britischen Kanal machte, der diese Abonnentenzahl erreichte. Während dieser Zeit erkundete sie auch musikalische Wege; sie veröffentlichte 2010 ein Soloalbum mit dem Titel 'This Is Me' und war von 2009 bis 2011 an der Doctor Who-Themen-Band Chameleon Circuit beteiligt, sowie an dem kurzlebigen Musikprojekt Sons of Admirals bis Mai 2011. Ihre Karriere setzte sich mit vielfältigen Kooperationen fort. Von 2015 bis 2016 moderierte McDonnell gemeinsam mit Jimmy Hill die YouTube-Frühstückssendung 'Cereal Time'. Zwischen 2013 und 2014 inszenierte sie eine Reihe von Kurzfilmen. Im Dezember 2018 beendete sie ihre regelmäßigen YouTube-Uploads, blieb aber in anderen kreativen Bereichen aktiv. Sie zog 2017 nach Toronto, Kanada. Eine bedeutende Entwicklung ereignete sich im Januar 2023, als sie öffentlich bekannt gab, dass sie eine Transgender-Frau ist und die Pronomen she/they verwendet. Nach dieser Ankündigung begann sie, auf Twitch unter dem Account-Namen coollike zu streamen. Derzeit ist Charlotte McDonnell bekannt als Co-Moderatorin des Comedy-Podcasts 'What's All This Then' zusammen mit Libby Watson. Sie ist außerdem Produzentin und Moderatorin des Podcasts, der sich mit Themen rund um Großbritannien befasst und wöchentlich Episoden veröffentlicht, die jeweils etwa 120 Minuten dauern. Bisher sind 80 Episoden erschienen. Der Podcast hatte zahlreiche Gäste wie Brendan James, Max Read, Alec Robbins, Jamie Loftus und Demi Lardner, die verschiedene britische kulturelle Phänomene wie 'Ghostwatch', 'Der Wicker Man', 'Neopets', 'Boohbah' und 'Keeping Up Appearances' diskutierten. Sie war auch als Gast im Podcast 'International Waters' zu hören. McDonnell empfiehlt sowohl den Podcast 'What’s All This Then' als auch ‘Be Gay Solve Crimes’, was ihr anhaltendes Engagement in der Podcast-Welt demonstriert.

Eric Morecambe, Komiker aus Vereinigtes Königreich
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Eric Morecambe

Eric Morecambe, geboren als John Eric Bartholomew am 14. Mai 1926 in Morecambe, Lancashire, war ein britischer Komiker und Entertainer. Er verwendete den Künstlernamen 'Morecambe', abgeleitet von seiner Heimatstadt. Sein hundertstes Geburtsjahr wird im Jahr 2026 gefeiert. Er starb am 28. Mai 1984 im Alter von 58 Jahren. Schon in jungen Jahren entwickelte er eine Karriere als Komiker und Unterhaltungskünstler und feierte Erfolge bei zahlreichen Talentwettbewerben, insbesondere bei einem Wettbewerb in Hoylake im Jahr 1940. Mit 14 Jahren verließ er 1940 die Schule und begann ein Double-Act mit Ernest Wise. Sie lernten sich um 1940 im Varietétheater-Zirkus kennen und debütierten 1940 im Liverpool Empire. Die Partnerschaft wurde kurzzeitig durch den Zweiten Weltkrieg unterbrochen; er diente von Mai 1944 bis zu seiner Entlassung aufgrund gesundheitlicher Probleme als Bevin Boy (Kohlenbergmann) und arbeitete 11 Monate lang in Accrington. Sie übernahmen die Künstlernamen Morecambe und Wise, inspiriert von George Formby und Ernies verkürztem Nachnamen. Die Partnerschaft bestand bis zu Morecambes Tod im Jahr 1984. Das Comedy-Duo Morecambe und Wise war in Fernsehprogrammen wie "Sunday Night at the London Palladium" und "Double Six" zu sehen und stand im Mittelpunkt der Serie "Two of a Kind" (1961-1968), die von Associated Television ausgestrahlt wurde; 1963 traten The Beatles als Gast in dieser Sendung auf. Ihr Wechsel zur BBC im Jahr 1968 führte zu enormer Popularität, wobei Eddie Braben ab 1969 zum Hauptschreiber der Show wurde, was ein "goldenes Zeitalter" für die Sendung markierte. "The Morecambe & Wise Show" erlangte immense Popularität und zog Prominente an, die gerne in ihr auftreten wollten; eine berühmte Skizze beinhaltete Eric, der den Dirigenten Andre Previn als "Andrew Preview" persiflierte. Zwischen 1968 und 1977 präsentierte die BBC ihre jährlichen Weihnachtsvorstellungen, die zu bedeutenden Fernsehveranstaltungen wurden; die Weihnachtsausgabe 1977 erreichte ein Publikum von über 28 Millionen Zuschauern. Sie traten über 1.000 Mal in Morecambe auf, das als ihr "spirituelles Zuhause" gilt. Morecambe galt allgemein als der witzigere der beiden, während Wise die Rolle des geraden Mannes spielte. Ab 1969 verwendeten sie "Bring Me Sunshine" als Titelsong. Das Weihnachtsspecial 1983 für ITV markierte ihre letzte Aufführung als Team. Er spielte in "Night Train to Murder" (1983), das 1985 ausgestrahlt wurde, und wirkte in "The Passionate Pilgrim" mit.

Mark Gatiss, Komiker aus Vereinigtes Königreich
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Mark Gatiss

Mark Gatiss, geboren am 17. Oktober 1966 in Sedgefield, Durham, England, ist ein vielseitiges englisches Talent. Er arbeitet als Schauspieler, Komiker, Drehbuchautor, Regisseur, Produzent und Romanautor. Seine Eltern waren Winifred Rose O'Kane und Maurice Gatiss. Gatiss besuchte die Heighington Church of England Primary School und die Woodham Comprehensive School, bevor er Theaterwissenschaften am Bretton Hall College der University of Leeds studierte. Er hat im Unterhaltungsbereich beträchtliche Erfahrung gesammelt, wobei seine Schauspielauftritte vor 1997 begannen und seine frühen Schreibarbeiten in Science-Fiction-Projekten entstanden. Gatiss ist vor allem für seine humorvollen Kooperationen mit Steven Moffat bekannt, insbesondere für die gemeinsame Entwicklung von The League of Gentlemen . Dieses Comedy-Team, zu dem auch Gatiss gehörte, gewann 1997 den Perrier Award beim Edinburgh Festival Fringe. Die Serie, die absurden Beobachtungen über das britische Leben enthielt, wurde von 1999 bis 2002 ausgestrahlt. Er war außerdem an der Entwicklung, dem Schreiben und der Darstellung in The League of Gentlemen beteiligt. Darüber hinaus hat er mehrere Episoden von Doctor Who geschrieben und unter beiden, Steven Moffat und Russell T Davies, mitgewirkt, und spielte 2020 in der Miniserie Dracula die Rolle des Frank Renfield. Seine Arbeit umfasst auch Filme und Fernsehserien, darunter Rollen in Game of Thrones (2014–2017), Wolf Hall (2015) und Coalition (2015), sowie Auftritte in Filmen wie Victor Frankenstein (2015), Denial (2016), Christopher Robin (2018), The Favourite (2018), The Father (2020), Operation Mincemeat (2021) und Mission: Impossible – Dead Reckoning Part One (2023). Gatiss’ Karriere ist von bedeutender Anerkennung geprägt. Er erhielt zwei Laurence Olivier Awards, gewann 2016 für *Ein Monat auf dem Land* und erneut 2023 für *Das Motiv und der Impuls*. Außerdem besitzt er einen BAFTA TV Award, einen Primetime Emmy Award und einen Peabody Award. Er ist bekannt für seine Darstellung von Mycroft Holmes in der BBC-Serie *Sherlock* (2010–2017), einschließlich eines unvergesslichen Auftritts in „Sherlock: Die abominable Braut“ (2016). Weitere bemerkenswerte Rollen umfassen Menenius in Shakespeares *Coriolanus* (2013) und König Georg III in einer Neuinszenierung von Alan Bennetts *Die Verrücktheit des Königs Georg III* (2018). Er hat auch verschiedene Genres erkundet, darunter die dunkle Komödie 'Nighty Night' und die Sci-Fi-Komödie 'Clone'. Seit 2014 ist er Miterschaffer und Darsteller in der Serie 'Inside No. 9' und hat Sendungen wie 'Hunting Ghosts with Gatiss and Coles' (2022) und 'In Search of Dracula with Mark Gatiss' (2020) moderiert, was seine anhaltende Präsenz im Fernsehen demonstriert.

Simon Bird, Komiker aus Vereinigtes Königreich
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Simon Bird

Simon Bird, ein Komiker, Schauspieler und Regisseur, stammt aus dem Vereinigten Königreich und wurde am 19. August 1984 in Guildford, Surrey, geboren. Er besuchte die Cranmore School, West Horsley, gefolgt von der Royal Grammar School, Guildford, und schließlich das Queens' College, Cambridge, wo er Englische Sprache studierte und als Präsident der Footlights fungierte. Anschließend erhielt er einen Master of Arts Degree vom Birkbeck College mit Schwerpunkt auf Kultur- und Kritiksstudien. Während 2007 und 2008 umfasste Birds frühe Karriere in der Komödie Auftritte mit 'The House of Windsor' auf dem Edinburgh Festival sowie eine Beteiligung an Chortles nationalen Studentenpreisen. Er erreichte 2008 den zweiten Platz in der Wettbewerbsveranstaltung und präsentierte eine Routine über seine wiederholten Teilnahmen. Er erlangte weitreichende Bekanntheit durch die Darstellung von Will McKenzie in *The Inbetweeners*, einer E4-Comedy-Show, die von 2008 bis 2010 lief; anschließend erschienen Filme im Jahr 2011 und 2014. Diese Leistung brachte ihm 2008 einen British Comedy Award als Bester männlicher Newcomer und 2009 als Bester Schauspieler ein, und die Serie wurde in einen erfolgreichen Film adaptiert. Darüber hinaus spielte Bird Adam Goodman in *Friday Night Dinner*, einer Channel 4-Serie, die zwischen 2011 und 2020 ausgestrahlt wurde, wobei Tom Rosenthal seinen Co-Star darstellte und eine von zwei Brüdern jüdischer Herkunft verkörperte. Er war 2013 Miterschöpfer, Co-Autor und Hauptdarsteller der Sitcom *Chickens* und spielte dabei Cecil. 2016 feierte er sein Regiedebüt mit dem Kurzfilm *Ernestine and Kit* und folgten daraufhin 2020 sein erster Spielfilm *Days of Bagnold Summer*. Seine Arbeit als Regisseur umfasst auch Fernsehen, darunter die Regie der dritten Staffel der Mockumentary *Pls Like* und der ersten Staffel der Sketchshow *Ellie & Natasia*. Er wird 2027 in *Star Wars: Starfighter* zu sehen sein. Kürzlich führte er Regie bei *Such Brave Girls* (2023) und spielte in *Everyone Else Burns* (2023) mit.

Tommy Cooper, Komiker aus Vereinigtes Königreich
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Tommy Cooper

Thomas Frederick Cooper, bekannt als Tommy Cooper, war ein walisischer Komiker und Zauberer. Er wurde am 19. März 1921 in Caerphilly, Wales, geboren, als Sohn von Thomas H. Cooper, einem ehemaligen Armeedienstverpflichteten, der später Kohlebergmann wurde, und Catherine Gertrude Wright. Seine Familie zog, als er drei Jahre alt war, wahrscheinlich aufgrund gesundheitlicher Bedenken im Zusammenhang mit Kohlenstaubbelastung, nach Exeter, Devon um. Er besuchte die Mount Radford School for Boys und entwickelte im Alter von acht Jahren ein Interesse an Zauberei, nachdem ihm seine Tante Lucy ein Zauber-Set geschenkt hatte. Von 1940 aus verbrachte er sieben Jahre in der britischen Armee, zunächst als Trooper in den Royal Horse Guards und anschließend bei Montgomerys Wüstenschweinen in Ägypten. Während dieser Zeit begann er, während einer Unterhaltungsparty des Navy, Army and Air Force Institutes (NAFI) für Kameraden aufzutreten, ein rotes Fez zu tragen, das zu seinem Markenzeichen werden sollte, nachdem ein Publikum humorvoll reagiert hatte, als er es in Kairo von einem Kellner stahl. Seine professionelle Bühnenkarriere begann am Heiligabend 1947, und kurz darauf trat er dem The Magic Circle bei. Coopers Komikstil konzentrierte sich auf „fehlgeschlagene“ Zaubertricks, die er oft als spektakuläre, choreografierte Inkompetenz präsentierte. Dieser Ansatz erwies sich als humorvoller als erfolgreiche Zauberei. Kritiker hielten ihn für finanziell „eng“, und er war bekannt für seine Fähigkeit, Menschen zum Lachen zu bringen, wobei er oft Witze mit dem Publikum teilte. Er heiratete Gwen Henty 1947, und sie hatten Kinder namens Thomas Henty und Vicky Cooper. Tommy Cooper verstarb am 15. April 1984 im Alter von 63 Jahren; sein Tod war das Ergebnis eines Herzinfarkts während einer Aufführung seines „berühmten Zaubermantel-Sketches“ im Her Majesty's Theatre in London, ein Ereignis, das von rund 12 Millionen Menschen verfolgt wurde.

Britische Komiker und die britische Comedy-Szene

Das Vereinigte Königreich hat eine lange und einflussreiche Komödientradition, die Komiker hervorgebracht hat, die nicht nur in Großbritannien, sondern auf der ganzen Welt populär geworden sind. Von Stand-up-Künstlern und Comedy-Schauspielern bis hin zu Fernsehpersönlichkeiten, Schriftstellern und Darstellern umfasst britische Komödie eine riesige Bandbreite an Stilen und Formaten.

Bei GiggleTime vereinen wir Profile von britischen Komikern, UK-Komikern, Comedy-Schauspielern und anderen Persönlichkeiten, die mit der Welt der Komödie und Unterhaltung verbunden sind. Durchsuchen Sie die oben genannten Profile, um mehr über ihre Karrieren, Auftritte und Beiträge zur britischen Comedy-Szene zu erfahren.

Stand-up-Comedians im Vereinigten Königreich

Stand-up-Comedy ist ein wichtiger Bestandteil der britischen Comedy-Szene, wobei Comedians überall auftreten, von speziellen Comedy-Clubs und Theatern bis hin zu Festivals, Pubs und großen Veranstaltungsorten.

Britische Stand-up-Comedy umfasst eine breite Vielfalt an Stilen. Einige Comedians konzentrieren sich auf beobachtende Komik und alltägliche Erfahrungen, während andere Geschichtenerzählen, Satire, politische und soziale Themen, absurden Humor oder persönliche Erfahrungen erkunden. Der Comedy-Kreislauf im Vereinigten Königreich hat auch vielen Comedians eine Plattform geboten, die später in Fernsehsendungen, Radioprogrammen und Streaming-Plattformen bekannte Gesichter wurden.

London ist einer der wichtigsten Comedy-Hotspots des Vereinigten Königreichs, aber Stand-up-Comedy findet man im ganzen Land, mit lebhaften Comedyszene in Städten wie Manchester, Birmingham, Edinburgh, Glasgow, Bristol, Liverpool und vielen anderen.

Bekannte britische Komiker

Das Vereinigte Königreich hat Generationen von Komikern hervorgebracht, die durch Fernsehen, Film, Radio, Theater und Live-Comedy bekannt geworden sind.

Einige britische Komiker sind am besten für ihre Stand-up-Auftritte bekannt, während andere ihre Karriere durch Sitcoms, Sketchshows, Panelshows, Komödien oder fiktive Charaktere aufgebaut haben. Viele haben auch in verschiedenen Bereichen der Unterhaltung gearbeitet und dabei Auftritte mit Schreiben, Schauspielern, Moderieren oder Produzieren kombiniert.

Auch die britische Komödie hatte einen bedeutenden internationalen Einfluss. UK-Komiker und Comedy-Sendungen haben weltweit ein Publikum gefunden, während britische Comedy-Formate und -Stile für Zuschauer in anderen Ländern adaptiert wurden.

Britische Komödie im Fernsehen und Film

Fernsehen hat eine wichtige Rolle in der Entwicklung der modernen britischen Komödie gespielt. Sketche, Sitcoms, Quizsendungen, Comedyserien und satirische Programme haben Generationen von Zuschauern mit neuen Komikern und Darstellern vertraut gemacht.

Britisches Comedy findet sich auch in Filmen, im Radio, in Podcasts und auf Online-Plattformen. Heutzutage können Comedians durch YouTube, soziale Medien, Podcasts und Streaming-Dienste neben traditionellem Fernsehen und Live-Auftritten ein Publikum aufbauen.

Diese Kombination aus traditionellen und digitalen Medien hat sowohl etablierten Komikern als auch aufstrebenden Künstlern Möglichkeiten eröffnet, ein Publikum in ganz Großbritannien und darüber hinaus zu erreichen.

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Sie können die Suchfunktion nutzen, um einen bestimmten Komiker zu finden, oder das Verzeichnis durchsuchen, um neue Namen zu entdecken. Einzelne Profile können biografische Informationen, Karrieredetails, Auftritte, Fotografien und andere interessante Fakten enthalten.

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Das Verzeichnis wächst weiter, da neue Komiker und Comedy-Persönlichkeiten hinzugefügt werden.