Chuck - fıkra anlatan GiggleTime çizgi film komedyeni
Android için GiggleTime
Google Play'de ücretsiz
Uygulamayı indirin
GiggleTime - fıkralar, komedyenler ve komedi gösterileri GiggleTime
Menü
Premium'a Yükselt Şaka Gönder Komedyenler Hakkımızda SSS İletişim Komedyen ekle
Uygulamayı indirin
Bizi takip edin

Yasal
Gizlilik Politikası Hizmet Şartları Çerez Politikası İade ve İptal Politikası Kaynaklar
Giriş yap
Dil
Kategoriler
Ayarlar
Dil Türkçe Türkçe
Güvenli Mod
Rastgele Şaka Otomatik Oynatma
Bildirimler
Küresel Yetenek Rehberi

Komedyenler: Japonya

Komedyen rehberi: Japonya. Profiller, biyografiler, fotoğraflar ve sosyal medya bağlantıları.

Komedyen ekle
Sıfırla
35 komedyenler
Hisaya Morishige, komedyen - Japonya
Doğrulanmış Sahiplenilmemiş
Japonya

Hisaya Morishige

Hisaya Morishige, Japonlar ve komik, Hirakata, Osaka'da doğdu. Kitano Orta Okulu'nda çalışmalarını tamamladıktan sonra Waseda Üniversitesi'ne gitti. İlk önce bir aktör olarak sahne aldı, daha sonra NHK'ya Manchukuo'da bir duyurucu olarak katıldı. Filmdeki molası bir dize ile geldi mizahi parçalar, özellikle “Şirket Başkanı” (Shachō) ve “Station Front” (Ağae) Toho tarafından üretilen seri. Kariyeri boyunca neredeyse 250 filmde gerçekleştirildi, hem modern ayarlar hem de jidaigeki dönem parçaları. Tevye'yi Çatıdaki Fiddler'in Japonlarında tasvir etmek için takdir ettiği tiyatro yönetim kurulunda. Morishige ayrıca çok sayıda televizyon dramaları ve özel programlarda ortaya çıktı ve 1975 yılında, Tetsuko'nun Odası'nın konuşmasına açılış konuşmacısı oldu. Japonya Aktörleri Birliği başkanı olarak uzun yıllar hizmet etti ve 1991 yılında İmparator onu onurlandırdı Kültür emri ile.

Kenichi Enomoto, komedyen - Japonya
Doğrulanmış Sahiplenilmemiş
Japonya

Kenichi Enomoto

Japon komedyen, oyuncu ve şarkıcı Enoken (エノケン), 11 Ekim 1904 tarihinde Tokyo'nun Aoyama semtinde doğmuş olup, Japonya genelinde geniş çapta tanınırdı. Doğum adı 榎本健一 idi. Kariyerine 1920'lerde Asakusa'da sahne sanatıyla başladı; ilk olarak 1922 Mart ayında Kinryu Salonu'nda 'Carmen' operasında koro çocuğu olarak yer aldı. 1919'dan itibaren 'Konishi Grand Opera'da oyuncu 柳田貞一'in çıraklığını yaptı. Ailesi bir pirinç kraker dükkanı işletiyordu ve 1923 civarında bir maymun gibi pirinç taneleri yediği doğaçlama bir gösteri, onu komediye yönelmesine neden oldu. Enoken’ın komedi tarzı, şarkı söylemeyi, dans etmeyi, akrobatlığı ve doğaçlamaları bir araya getiriyordu. Sahne gösterileri, radyo programları ve film rolleri aracılığıyla II. Dünya Savaşı öncesinde Tokyo tiyatrosunu önemli ölçüde etkiledi. 1923’teki Büyük Kanto depreminden sonra odağını komedi tiyatrosuna kaydırdı ve arkadaşlarıyla birlikte Kyoto’da komik skeçler sergiledi. 1929’da Casino Folies grubuna katılarak, hızlı tempolu ve anlamsız mizahıyla popülerlik kazandı ve aynı yıl kısa süreliğine 'Casino-Fourlee'yi kurdu. 1930’da kendi grubunu, Enoken Gekidan’ı kurdu. 1934’te Kajirō Yamamoto’nun yönettiği Enoken no Seishun Suikoden filminde rol alarak ulusal çapta tanındı ve daha sonra ilk sesli film olan Enoken no Seishun Suito-den (1940) filminde yer aldı. Kajirō Yamamoto, Nobuo Nakagawa ve Akira Kurosawa gibi yönetmenlerle filmlerde iş birliği yaptı; hatta Kurosawa’nın Kaplan Kuyruğu filminde de rol aldı. Sahnedeki enerjik hareketleri performanslarının alametifarikasıydı. Enoken, II. Dünya Savaşı öncesi ve sonrası dönemlerde de popüler bir komedi oyuncusu olmaya devam etti ve genellikle tarihi drama ve samuray filmlerinde rol yaparak Kondō Isami ve Sakamoto Ryōma gibi Japon tarihi figürlerini hicivleştirdi. Aynı zamanda Enoken no Chakkari Kinta , Enoken no Hokkai-bo ve Son Goku gibi diğer önemli filmlerde de yer aldı. Polydor için birçok şarkı kaydetti, popüler caz şarkılarını ve değiştirilmiş sözlerle yabancı melodileri seslendirdi. "Komedi Kralı" olarak kabul edildi ve dönemi genellikle Kokawa Ryūpa ile birlikte 'Enoken-Ryūpa' olarak anılırdı. 1960 yılında Mor Saten Madalyası aldı. Ne yazık ki, 1950'lerde sağ bacağındaki nekroz, ampute edilmesine ve kariyerinin kesintiye uğramasına yol açtı, ancak 1963 yılında protez bacakla Shinjuku Koma Tiyatrosu'nda yeniden sahneye çıktı. Tayvan turnesi sırasında dolandırılmasının ardından bir felç geçirmesi sonucu 65 yaşında, 7 Ocak 1970'de karaciğer yetmezliği nedeniyle hayatını kaybetti. Japon eğlence dünyasına katkıları NHK Arşivleri'nde korunmaktadır.

Pinko Izumi, komedyen - Japonya
Doğrulanmış Sahiplenilmemiş
Japonya

Pinko Izumi

Pinko Izumi, komedi sitelerinde ピンクイズミ olarak da bilinen, 11 Eylül 1947'de Tokyo, Nihonbashi'de Sayo Takemoto olarak doğan Japon bir aktris ve şarkıcıdır. Tokyo Metropolitan Higashi-Shinagawa İkinci İlkokulu ve Shinagawa Belediyesi Hino Ortaokulu'na gitti, ancak 1966 yılında Japan Müzik Lisesi'nden ayrıldı. Kariyerinin başları, Makoto Maki'nin mentorluğuyla Mari Misaka adıyla bir kayo enkagakusha (şarkı ve konuşma eğlencecisi) olarak başladı. Bu dönemde kabare kulüplerinde çalıştı ve taciz ve seyirci küfürleri de dahil olmak üzere zorlu koşullar yaşadı. Izumi'nin televizyona geçişi 1975 yılında, eğlenceli konuşma tarzı sayesinde Television Sanmen Kiji Weekender programında muhabir olarak bir role yol açmasıyla gerçekleşti ve bu durum Pinko Izumi ismine geçmesine neden oldu. İlk raporu domuzların cinsel davranışlarını gözlemlemekle ilgiliydi ve hızla dikkat çekti, bu da TBS yönetmeni Nobuichi Kamikata'nın onu televizyon dizilerine davet etmesine yol açtı. Aynı yıl Kobe Uluslararası Çete ile oyuncu olarak sahneye çıktı ve ilk dizisi olan Hanafubuki Hashigo Kazoku 'da başrolü oynadı. 1977'de “Airen Chō” (Melankolik Kelebek) adlı ilk single'ını çıkardı ve orta düzeyde bir başarı yakaladı; Oricon listelerinde 37 numaraya yükseldi ve 109.000 adet sattı. Uzun süredir NHK Kohaku Uta Gassen programında yer alma arzusunu dile getirmişti ve nihayet 2014 yılında bu hedefine ulaştı. Pinko Izumi’nin kariyeri onlarca yılı kapsamış ve televizyon, sinema ve tiyatroda çeşitli rollerde yer almıştır. Özellikle 1983-1984 yıllarında NHK taiga draması Oshin 'deki Fuji rolüyle tanınır ve bu rol ona önemli bir ün kazandırmıştır. Oshin ’in senaristinden övgü aldıktan sonra Bridda Sugita’nın eserlerinde sıkça yer almıştır. Sanga Moyu (1984), Inochi (1986) ve Onna Taikoki (1981) filmlerinde Asahi no kata olarak rol almıştır. 1990’dan beri Wataru Seken wa Oni Bakari 'de Kojima Satsuki karakterini canlandırarak dizinin vazgeçilmezi haline gelmiştir. 2001’den günümüze kadar Onna to Ai to Mystery dizisinde de yer almış ve Blackjack ni Yoroshiku (2003) filminde Kaneko Akiko, Misora Hibari Tanjo Monogatari (2005) filminde ise Kato Kimie karakterlerini canlandırmıştır. Old Car (2023) filminde başrolü üstlenmiş ve Zagin de Shisu! (2024) filminde de rol alması planlanmaktadır. 1989 yılında gastroenterolog Motoe Kabemoto ile evlenmiştir. Japon eğlence dünyasına yaptığı katkılar, 2019 yılında Kültür İşleri Komiseri Ödülü ve Yükselen Güneş Nişanı, 4. Sınıf, Altın Işınlar ve Gül Rozeti ile taltif edilerek kabul görmüştür.

Doğrulanmış Sahiplenilmemiş
Japonya

San'yūtei Enraku VI

San'yūtei Enraku VI, aynı zamanda 三代亭 圓楽VI olarak da bilinir, Japon bir rakugo komedyeni ve oyuncuydu. 8 Şubat 1950'de Tokyo'nun Sumida semtinde Yasumichi Ai olarak doğdu ve geleneksel Japon mizah sanatlarından biri olan rakugonun ustası haline geldi. Rakugo dünyasına girişini Aoyama Gakuin Üniversitesi'ne devam ederken, San'yūtei Enraku V'nin gözetiminde başlattı. Başlangıçta San'yūtei Rakutarō olarak tanınan Enraku, 1970 yılında 5. San'yūtei Enraku için bag taşıcısı olarak çalışmaya başladı ve daha sonra keşfedildi. Aoyama Gakuin Üniversitesi Hukuk Fakültesi'nden mezun oldu. Enraku'nun kariyeri 1970'lerde ve 1980'lerde istikrarlı bir şekilde ilerledi. Temmuz 1976'da profesyonel (ni-tsu-me) oldu ve 28 Ağustos 1977'de 'Rasen-chō' kadrosuna katıldı. 1978'de, bir anlaşmazlık nedeniyle birlikte Rakugo Kyokai'den ayrıldı ve daha sonra Rakugo Sanyū Kyōkai'ye katıldı. Sanata olan bağlılığı, Ocak 1979'da Yayın Eğlence Büyük Ödülü Umut Ödülü ile tanındı ve Mart 1981'de tam profesyonel statüsüne (shingata) ulaştı. Nippon TV'nin Shōten komedi programı, yeteneklerini sergilediği sık sık performans mekanıydı. Kariyeri boyunca Enraku, etkinliklerin düzenlenmesinde de yer aldı. 2007'den itibaren Fukuoka şehrinde Hakata Tenjin Rakugo Matsuri'yi (Hakata Tenjin Rakugo Festivali) üretti ve Mamakana ofisi desteğiyle festival devam etti. Mart 2010'da San'yūtei Enraku adını devralması önemli bir dönüm noktası oldu. 2016'daki itiraf edilen ilişkisi de dahil olmak üzere kişisel zorluklarla karşılaşmasına rağmen, 2008 civarında kolorektal kanser, Eylül 2018'de akciğer kanseri ve Temmuz 2019'da beyin tümörü teşhisi konulmasına rağmen performanslarına devam etti. Ocak 2022'de ajansı, serebral enfarktüs ve akciğer kanseri tedavisi gördüğünü duyurdu. Haziran 2021'de öğrencisi Izuchin Kazuo ile düet performansı gerçekleştirdi. Akciğer kanseri, San'yūtei Enraku VI'nın 30 Eylül 2022'de hayatına mal oldu; 72 yaşındaydı.

Doğrulanmış Sahiplenilmemiş
Japonya

Sanma Akashiya

Sanma Akashiya, 1 Temmuz 1955'te Takafumi Sugimoto olarak doğmuş, Japon bir komedyen, televizyon sunucusu, oyuncu ve yönetmendir. Wakayama İli, Higashimuro Bölgesi, Kuzu kasabasından olmasına rağmen Nara Şehri, Nara İli'nde büyümüştür. Yoshimoto Kogyo tarafından temsil edilen Sanma, rakugo komedyeni olma hayalleriyle kariyerine başlamış, 2. nesil Shofukutei Shonosuke'nin çırağı olarak eğitim almış ve Shofukutei Sanma adıyla sahneye çıkmıştır. Mentoru daha sonra onun yetenek olarak geçiş yapmasını önermiştir. Sanma Akashiya'nın mizah tarzı genellikle sohbetleri sürdürme yeteneği ve sık sık öne çıkan ön dişleriyle ilgili espriler katmasıyla karakterize edilir. İlk olarak 1976 Ocak ayında '11PM' programında televizyonda yer aldı ve 1977'den itibaren 'Beeru 7' komedi grubunda bulundu. 1977 Ekim ayında Nara'daki 'Young Town' programına düzenli konuk olarak katılmasıyla daha fazla tanındı ve daha sonra 1980'den beri 'Laughin' Good Time!' programında yer aldı. 'FNS 27 Saatlik Televizyon'un her bölümünde yer alması, ona "Bay 27 Saatlik Televizyon" lakabını kazandırdı. Ayrıca 1980 Aralık ayında 'Nonki-kun' adlı ilk dramasında rol aldı. Beat Takeshi ve Tamori ile birlikte Japonya'nın "Büyük Üçlüsü"nden biri olarak kabul edilen Sanma Akashiya, Japon eğlence dünyasında önemli bir yere sahiptir. Kariyeri boyunca Sanma Akashiya televizyonda önemli bir yer edinmiştir. Şu anda 'Odoru! Sanma Goten!!', 'Tūkai! Akashiya TV', 'Honmadekka!? TV' ve 'Sanma İyileştirme Komitesi' gibi çeşitli programları sunmaktadır. Oyuncu Ken Watanabe, oyuncu Shinobu Otake ile Eylül 1988'de evlendi; ilişkileri, Danjo Shichinin Natsumonogatari dizisinin çekimleri sırasında başladı. 1989 yılında, sahne adı IMALU olan ve 2009 yılında eğlence dünyasında (tarento) kariyerine başlayan kızları Imalu Otake'i kucakladılar. Çift Eylül 1992'de boşandı ancak arkadaşlıklarını sürdürdüler ve ara sıra eğlence programlarında birlikte yer alıyorlar. Sanma Akashiya, yakın zamanda Temmuz 2024'te 'Shin jijitsu! Orinpikku-mei bamen saikyō-kin medal award' programında konuk olarak yer aldı.

Yō Ōizumi, komedyen - Japonya
Doğrulanmış Sahiplenilmemiş
Japonya

Yō Ōizumi

Yo Oizumi, genellikle Yo-chan olarak anılan çok yönlü bir eğlence insanı, 3 Nisan 1973'te Hokkaido, Ebetsu'da doğdu. 1984'ten beri Sapporo'da yaşıyor ve Sapporo Moiwa Lisesi'nden mezun oldu. Üniversite giriş sınavlarını iki kez kaçırdıktan sonra Tokyo Sosyal Refah Üniversitesi'nde kısa bir süre bulunduktan sonra, 1996'da mezun olduğu Hokkai Gakuen Üniversitesi'nde işletme eğitimi aldı. 178 cm boyunda olan Oizumi, Creative Office Cue ve Amuse tarafından temsil ediliyor. Oizumi, eğlence kariyerine 1995'te başlayarak, gece programı Mozaik Geceler ile sahneye adım attı ve 2. nesil Genki-kun rolünü canlandırdı. 1996 yılında arkadaşlarıyla birlikte tiyatro ve müzik birimi Team Nacs'ı kurdu; bu grup daha sonra ulusal çapta tanınma kazandı. 1996'dan 2002'ye kadar popüler televizyon dizisi Çarşamba Downtown 'da rol aldı ve 1999 yılında izleyici oranının zirvesine ulaşarak %18,6'ya ulaştı. Aynı zamanda 1995'ten 2004'e kadar Inada Troupe ve 1995'ten 2004'e kadar FAN TAN müzik biriminde de yer aldı. İlk film deneyimi 1996 yılında Gamera 2: Lejyon'un Saldırısı ile gerçekleşti. Oizumi'nin yetenekleri televizyon ve tiyatronun ötesine geçiyor; şarkıcı, söz yazarı, seslendirme sanatçısı, anlatıcı, sunucu, komedyen, taklitçi, film yönetmeni, yazar, yönetmen, senarist, şarkı sözü yazarı ve besteci. 2007'den itibaren Profesör Hershel Layton'ın seslendirmesini yapmış ve Ruhların Kaçışı ve Harekete Geçen Kaleler dahil olmak üzere çeşitli Studio Ghibli filmlerine katkıda bulunmuştur. 2003 yapımı River filmindeki rolleriyle ve 2012'de Tantei wa BAR ni Iru ile En İyi Erkek Oyuncu Japan Academy Film Ödülü'nü kazanarak daha da ünlenmiştir. Hokkaido ile bağlantılı birçok filmde de yer almıştır, bunlar arasında 2012 yapımı Happiness Bread , 2014 yapımı Üzümlerin Gözyaşları ve 2019 yapımı Sky Restaurant sayılabilir; sonuncusu Sonoma Uluslararası Film Festivali'nde bir ödül kazanmıştır. Oizumi, 2018'den beri SONGS programının yönetmenliğini yürütüyor ve 2020'den 2022'ye kadar NHK Kōhaku Uta Gassen'i sunmuştur. Ayrıca 2021'de The Masked Singer Japan 'ın sunucusudur ve 2025'te özel bir yıldönümü yayınını sunacaktır. Mart 2024'te "YO OIZUMI ALL TIME BEST" derleme albümünü çıkardı ve Nippon Budokan'da bir performansla sonuçlanan bir konser turuna çıktı. Kumiko Nakajima ile Mayıs 2009'dan beri evlidir ve 2011'de baba olmuştur; kardeşi Jun Oizumi ise Hakodate Belediye Başkanı olarak görev yapmaktadır.

Japon Komedyenler ve Komedi

Japonya, dünyanın en özgün komedi kültürlerinden birine sahip olup, televizyon, stand-up tarzı komedi, manzai, conte, rakugo, film, tiyatro ve dijital eğlence alanlarında çalışan geniş bir yelpazede performanscı barındırıyor. Japon komedisi, genellikle genel olarak owarai olarak anılan, tek bir stile güvenmekten ziyade birçok farklı format ve performans geleneğini içeriyor.

Tokyo ve Osaka, Japon komedisinin önemli merkezleridir; özellikle Osaka, ülkenin manzai geleneğiyle ilişkilendirilir. Televizyon komedi şovları ve eğlence programları da Japonya genelindeki izleyiciler için komedyenleri tanıtabılmasına büyük katkı sağlamıştır.

Popüler Japon Komedyenler

Japonya, büyük televizyon ve eğlence kişiliklerine dönüşen pek çok komedyen yetiştirmiştir. Japon komedisiyle ilişkilendirilen tanınmış isimlerden bazıları Takeshi Kitano, Hitoshi Matsumoto, Sanma Akashiya, Tamori, Shinsuke Shimada, Downtown, Cocorico, Sandwichman ve Audrey'dir.

Japon komedyenler genellikle tek başlarına stand-up gösterisi yapmaktansa, komedi düoları veya grupları halinde çalışırlar. Bazıları televizyon sunuculuğu, oyunculuk, film yapımcılığı, yazarlık ve yapımcılık gibi alanlarda da yer alarak komediyi Japonya'nın daha geniş eğlence endüstrisinin önemli bir parçası haline getirmişlerdir.

Daha yeni bir performansçı kuşağı da YouTube, yayın platformları, podcast'ler ve sosyal medya aracılığıyla izleyici kitlesi oluşturarak Japonya’nın köklü komedi geleneklerine yeni formatlar eklemiştir.

Japon Stand-Up ve Komedi

Japon komedisi çeşitli farklı biçimleri içerir. Manzai, genellikle komedyenlerin zıt rolleri canlandırdığı, bir performanscunun kurulumlar yaptığı ve diğerinin şakalarla, düzeltmelerle veya hızlı ateşli yorumlarla yanıtladığı iki kişilik bir gösteridir. Conte ise skeç komedisine daha yakındır; mizahi hikayeler yaratmak için karakterleri ve durumları kullanır.

Başka geleneksel bir biçim de rakugo'dur; burada tek bir oyuncu, otururken mizahi bir hikaye anlatır ve farklı karakterleri canlandırmak için ses ve ifade değişiklikleri kullanır. Bu gelenekler, çağdaş televizyon komedisi, doğaçlama ve diğer canlı performans biçimleriyle birlikte var olmaya devam ediyor.

Japon komedyenler sıklıkla gündelik durumları, ilişkileri, sosyal davranışları, işi ve kültürel gözlemleri ele alır. Kelime oyunları, zamanlama, abartılı tepkiler ve özenle geliştirilmiş komik karakterler performansların önemli unsurları olabilir.

Japonya'da Komedi

Televizyon, Japon komedi kültürünün merkezinde yer alır. Çeşitli programlar sık sık komedyenleri oyuncular, müzisyenler ve diğer eğlence insanlarıyla bir araya getirirken, komedi yarışmaları ve özel programlar sanatçılara ulusal tanınma fırsatı sunar.

Japonya'nın da, özellikle Tokyo ve Osaka'da güçlü bir canlı komedi altyapısı bulunmaktadır. Komedi tiyatroları ve eğlence mekanları, yerleşik sanatçılar ile materyallerini geliştiren performansçılar için alanlar sağlar.

Dijital platformlar sahneye yeni bir boyut kattı. YouTube, yayın hizmetleri ve sosyal medya, Japon komedyenlerin ve komedi gruplarının geleneksel televizyonun dışındaki formatlarla doğrudan izleyicilere ulaşmasını ve denemeler yapmasını sağlıyor.

Japonya'dan Komedyenleri Keşfedin

İster Japon komedyenlerine, ister manzai performanslarına, komedi düolarına, geleneksel rakugo'ya veya çağdaş Japon komedisine ilgi duysanız, Japonya şaşırtıcı derecede çeşitli tarzlar ve kişilikler koleksiyonu sunuyor.

GiggleTime'ı keşfetmek için Japon komedyenleri bulun, bireysel performansçılar hakkında daha fazla bilgi edinin ve Japon komedisini dünyanın dört bir yanındaki komedyenlerle birlikte inceleyin.