Chuck - GiggleTime'i multikakoomik, kes räägib nalju
GiggleTime Androidile
Tasuta Google Plays
Laadi rakendus alla
GiggleTime - naljad, koomikud ja komöödiaetendused GiggleTime
Menüü
Uuenda Premiumiks Esita nali Koomikud Meist KKK Kontakt Lisa koomik
Laadi rakendus alla
Jälgi meid

Õigusteave
Privaatsuseeskiri Kasutustingimused Küpsiste eeskiri Tagastus- ja tühistamispoliitika Viited
Logi sisse
Keel
Kategooriad
Seaded
Keel eesti, eesti keel eesti, eesti keel
Turvaline režiim
Juhuslike naljade automaatesitus
Teavitused
Üleilmne talentide register

Koomikud: Jaapan

Koomikute register: Jaapan. Profiilid, elulood, fotod ja sotsiaalmeedia lingid.

Lisa koomik
Lähtesta
35 koomikud
Hisaya Morishige, koomik - Jaapan
Kinnitatud Nõudmata
Jaapan

Hisaya Morishige

Hisaya Morishige, jaapanlane ja koomik, sündis Osakas Hirakatas. Pärast Kitano põhikooli lõpetamist läks ta edasi Waseda ülikooli. Esmalt astus ta lavale näitlejana, hiljem liitus NHK-ga Manchukuos paikneva diktorina. Tema läbimurre kinos tuli läbi nööri Humoorikad osad, eriti Toho toodetud sarjad "Ettevõtte president" (Shachō) ja "Station Front" (Ekimae). Oma karjääri jooksul esines ta peaaegu 250 filmis, mis hõlmasid nii kaasaegseid seadeid kui ka jidaigeki perioodi tükke. Teatri juhatusel pälvis ta tunnustuse Tevye kujutamise eest Jaapani lavastusel "Viiuldaja katusel". Morishige esines ka arvukates teledraamades ja erisaadetes ning 1975. aastal sai temast vestlussaate "Tetsuko tuba" avakülaline. Ta oli aastaid Jaapani näitlejate liidu esimees ja 1991. aastal austas keiser teda Kultuuriordeniga.

Kinnitatud Nõudmata
Jaapan

Isamu Nagato

Isamu Nagato sündis Kurashikis, Okayama prefektuuris, tegeles näitlejakarjääriga, keskendudes peamiselt komöödiategelastele. Publik sai teda kõige paremini tundma Sakura Kyōjyurō kujutamise eest Kolme lindprii Samurai saagas.

Kenichi Enomoto, koomik - Jaapan
Kinnitatud Nõudmata
Jaapan

Kenichi Enomoto

Jaapani koomik, näitleja ja laulja Enoken (エノケン), sündinud 11. oktoobril 1904. aastal Tokyos Aoyama linnaosas, oli laialt tuntud kogu Jaapanis. Tema nimi oli 榎本健一. Ta alustas karjääri laval Asakusas 1920ndatel, algselt kooripoiss ooperis 'Carmen' märtsis 1922 Kinryu saalis. Alates 1919. aastast oli ta näitleja 柳田貞一 õpilane 'Konishi Grand Opera's'. Tema vanemad olid riisikrõpsupoodi omanikud, ja spontaanne riisigraanulite söömise akt nagu ahv umbes 1923. aastal viis ta komöödi teele. Enokeni koomiline stiil ühendas endas laulmist, tantsimist, akrobaatikat ja improviseeringuid. Ta mõjutas oluliselt Tokyo teatrit II maailmasõja eelsel perioodil oma lavashõudade, raadiosaadetega ja filmirollidega. 1923. aasta Kanto suurt sündmust pärast jäukas ta oma keskpunkti koomilisele teaterile ning esitas koos sõpradega koomilisi sketše Kyotos. Ta liitus 1929. aastal Casino Folies trupiga, saavutas populaarsust oma kiirkäivitava ja mõttetuse huumoriga ning asutas samal aastal lühikeseks ajaks 'Casino-Fourlee'. 1930. aastal asutas ta oma trupi, Enoken Gekidan. Ta mängis 1934. aastal Kajirō Yamamotol lavastatud Enoken no Seishun Suikoden peaosalist, saavutas rahvusliku populaarsuse ning hiljem esines esimeses kõnevõimalusega filmis, Enoken no Seishun Suito-den (1940). Ta tegi koostööd režissööridega Kajirō Yamamoto, Nobuo Nakagawa ja Akira Kurosawa filmides, sealhulgas astudes üles Kurosawa Tiigriküüs 'is. Tema energilised liigutused laval olid tema esituste eraldi tunnusmärgiks. Enoken jäi Teise maailmasõja eelse ja -järgse perioodi jooksul populaarseks koomiliseks näitlejaks, sageli mängides ajaloolistes draamadades ja samuraide draamades, parodeerides Jaapani ajaloolisi tegelasi nagu Kondō Isami ja Sakamoto Ryōma. Ta esines ka teistes tuntud filmides, nagu Enoken no Chakkari Kinta , Enoken no Hokkai-bo ja Son Goku . Ta salvestas Polydorile palju laule, tõlgituna populaarseid džässilaule ja välismaiste lugusid muudetud sõnadega. Teda peeti "Koomia kuningaks" ning tema ajastut tuntakse sageli kui 'Enoken-Ryūpa' Kokawa Ryūpaga koos. 1960. aastal autasustati teda Violetse Lindi medaliga. Kahjuks viis tema parema jala nekroos 1950ndatel amputatsioonile ja piirandas tema karjääri, kuigi ta naasis lavale 1963. aastal Shinjuku Koma Teatris proteetilise jalaga. Ta suri 7. jaanuaril 1970. aastal 65-aastaselt maksapuudulikkusse, pärast insuldi, mis tekkis Taiwani turneel pettmise tagajärjel. Tema panus Jaapani meelelahutuses on säilinud NHK arhiivis.

Oizumi, koomik - Jaapan
Kinnitatud Nõudmata
Jaapan

Oizumi

Yo Oizumi, sageli hüüdnimega Yo-chan, on mitmekülgne meelelahutaja, kes sündis 3. aprillil 1973 Ebetsus, Hokkaido prefektuuris. Ta on elanud Sapporos alates 1984. aastast ja lõpetas Sapporo Moiwa Gümnaasiumi. Pärast kahekordset ülikoolisõbraliku eksamite ebaõnnestumist veetis ta lühikese aja Tokyo Sotsiaalse Heaolu Ülikoolis, seejärel õppis Hokkai Gakuen Ülikoolis äriõpinguid ja lõpetas 1996. aastal. 178 cm pikk Oizumi esindab Creative Office Cue ja Amuse. Oizumi alustas oma karjääri meelelahutuses 1995. aastal, debüteerides hilisõhtuses saates Mosaic Nights ja kehastades teist generatsiooni Genki-kun'i. Ta asutas koos sõpradega 1996. aastal teatrikollektiivi ja muusikagrupi Team Nacs, mis saavutas hiljem riiklikku tuntust. Aastatel 1996–2002 mängis ta populaarses teleseriaalis Wednesday's Downtown , mille vaatajaskond jõudis 1999. aastal tipuni 18,6%. Ta osales ka Inada truupe'st 1995–2004 ja muusikagrupist FAN TAN 1995–2004. Tema filmidebüüt toimus 1996. aastal filmis Gamera 2: Legioni rünnak . Oizumi talendid ulatuvad tele- ja teatrikunsti peale; ta on laulja, laulukirjutaja, häälte näitleja, jutustaja, saatejuht, koomik, imitatsioonikunstnik, filmirežissöör, autor, režissöör, stsenaariikirjutaja, sõnade kirjutaja ja helilooja. Ta andis häält professor Hershel Laytonile alates 2007. aastast ning on kaasa töötanud mitmes Studio Ghibli filmis, sealhulgas Vaimude palee ja Liikuva lossi Howl . Teda kiideti laialdaselt filmides Jõgi (2003) ja võitis 2012. aastal Jaapani Akadeemia Filmi auhinna parima meespeaosa eest filmis Detektiiv on baaris . Ta on kaasa teinud arvukates Hokkaido'ga seotud filmides, sealhulgas Õnnelik leib (2012), Viinamarjade pisarad (2014) ja Taevarestooran (2019), viimane võitis auhinna Sonoma Rahvusvahelisel Filminädalal. Oizumi on alates 2018. aastast programmi direktor SONGS 'is ning juhtis NHK Kōhaku Uta Gassenit aastatel 2020–2022. Ta on ka saatejuht The Masked Singer Japan (2021) jaoks ja juhib 2025. aastal erijuubelülekannet. Ta andis välja kogumalbumi "YO OIZUMI ALL TIME BEST" märtsis 2024 ja alustas etenduskontserdi ringreisi, mille kulminatsiooniks oli esinemine Nippon Budokanis. Ta on abielus Kumiko Nakajimaga alates maist 2009 ja sai 2011. aastal isaks; tema vend, Jun Oizumi, on Hakodate linnapea.

Pinko Izumi, koomik - Jaapan
Kinnitatud Nõudmata
Jaapan

Pinko Izumi

Pinko Izumi, tuntud ka ピンクイズミ nime all komediaveebisaitidel, on Jaapani näitleja ja laulja, sündinud Sayo Takemoto nimel Nihonbashi linnaosas Tokyos 11. septembril 1947. Ta käis Tokyo Metropolitan Higashi-Shinagawa Second Elementary School'is ja Shinagawa Municipal Hino Middle School'is, enne kui lahkus 1966. aastal Japan Music High School'ist. Tema karjääri algusaeg sai alguse kayo enkagakusha (laulja ja jutlustaja) Mari Misaka nime all, tema mentoriks oli Makoto Maki. Selle perioodi jooksul töötas ta kabaree klubides, kus koges raskeid olusid, sealhulgas ahistamist ja publiku häirimist. Izumi üleminek telekavadesse toimus 1975. aastal, kui tema lõbus keelitusstiil viis rollini reporterina telesaates Television Sanmen Kiji Weekender , misjärel muudeti tema nimeks Pinko Izumi. Tema esimene reportaaž puudutas siga seksuaalset käitumist ning ta võitis kiiresti kuulsust, mis viis TBS režissööri Nobuichi Kamikata poolt televisioonidramaatessesse kutsetele. Samal aastal debüteeris ta näitlejana filmis Kobe International Gang ja mängis oma esimeses draamas Hanafubuki Hashigo Kazoku . 1977. aastal andis ta välja debüütalbumi “Airen Chō” (Melanhoolne Liblikas), mis saavutas mõõdukat edu, jõudes Oriconi edetabelis 37. kohale ja müütes 109 000 eksemplari. Ta on avaldanud pikaajalist soovi esineda NHK Kohaku Uta Gassen 'is, saavutades selle eesmärgi lõpuks 2014. aastal. Pinko Izumi karjäär on kestnud aastakümneid ja hõlmanud erinevaid rolle televisioonis, filmis ja laval. Eriliselt tuntakse teda Fuji rolli poolest 1983–1984. aastal NHK taiga draamas Oshin , mille eest ta pälvis suure tunnustuse. Ta on sageli esinenud Bridda Sugita töödes, järgides Oshini stsenaariumi autori kiitust. Ta mängis filmides Sanga Moyu (1984), Inochi (1986) ja Onna Taikoki (1981) Asahi no kata rolli. Alates 1990. aastast on ta olnud põhitäht Wataru Seken wa Oni Bakari s, mängides Kojima Satsuki rolli. Samuti esines ta aastatel 2001–2024 seriaalis Onna to Ai to Mystery ja kehastas Kaneko Akikot Blackjack ni Yoroshiku s (2003) ning Kato Kimiet Misora Hibari Tanjo Monogatari s (2005). Ta mängis filmis Old Car (2023) ja on kavas esineda filmis Zagin de Shisu! (2024). 1989. aastal abiellus ta gastroenteroloog Motoe Kabemotoga. Tema panus Jaapani meelelahutuses said tunnustuse 2019. aastal Kultuuriaffääride Komissari auhinnaga ja Teise klassi Päikesetõusu orjentaalsusega, kuldsete kiirtega ja Roosikettaga.

Kinnitatud Nõudmata
Jaapan

San'yūtei Enraku VI

San'jūtei Enraku VI, tuntud ka kui 三代亭 圓楽VI, oli jaapani rakugo koomik ja näitleja. Sündinud 8. veebruaril 1950 Tokyo Sumida linnaosas nimega Yasumichi Ai, sai temast rakugo meister – traditsioonilise jaapani naljakate lugude jutlustamise kunst. Ta alustas oma teed rakugo maailmas õppides Aoyama Gakuin Ülikoolis San'jūtei Enraku V juhendamisel. Algselt tuntud kui San'jūtei Rakutarō, alustas ta 1970. aastal 5. San'jūtei Enraku paginakandjana ja hiljem värvati ta. Ta lõpetas Aoyama Gakuin Ülikooli õigusteaduse teaduskonna. Enraku karjäär arenes stabiilselt 1970ndatel ja 1980ndatel. Ta sai professionaalseks (ni-tsu-me) juulis 1976 ja liitus ‘Rasen-chō’ trupiga 28. augustil 1977. 1978. aastal lahkus ta Rakugo Kyokai’st koos oma mentoriga erimärkiduse tõttu, liitudes seejärel Rakugo Sanyū Kyōkai’ga. Tema pühendumus kunstile tunnustati tele- ja meelelahutusauhindade suurima lootuse auhinnaga jaanuaris 1979 ning ta saavutas täie professionaalse staatuse (shingata) märtsis 1981. Nippon TV Shōteni komöödisaade oli sageli tema esinemiste koht, kus ta demonstreeris oma komöödilisi oskusi. Kogu oma karjääri jooksul oli Enraku ka sündmuste korraldamises osaline. Alates 2007. aastast produtseeris ta Fukuoka linna Hakata Tenjin Rakugo Matsurit, rakugo festivali, mida jätkati Mamakana büroo abiga. Nime San'yūtei Enraku pärandas talle märtsis 2010, mis tähistas olulist verstaposti. Kuigi ta silmitseti isiklike väljakutsetega, sealhulgas ametlikuks tunnistatud afäär aastal 2016 ja diagnoosid jämesooleväärsusega umbes 2008. aastal, kopsukohalise vähiga septembris 2018 ja ajukasvajaga juulis 2019, jätkas ta esinemist. Jaanuaris 2022 teatas tema agentuur, et ta läbib ajuinsulkti ja kopsukohalise vähi ravi. Ta pidas duo-esinemise oma õpilase Izuchin Kazuo'ga juunis 2021. Kopsukohaline vähk võttis San'yūtei Enraku VI elu 30. septembril 2022; ta oli 72 aasta vanune.

Kinnitatud Nõudmata
Jaapan

Sanma Akashiya

Sanma Akashiya, keda sündis Takafumi Sugimoto'na 1. juulil 1955, on Jaapani koomik, telesaatejuht, näitleja ja režissöör. Ta pärit Kuzu-linnast, Higashimuro piirkonnast, Wakayama prefektuurist, kuid kasvas Nara linna, Nara prefektuuris. Yoshimoto Kogyo esindatav Sanma alustas karjääri rakugo koomiku ambitsioonidega, õppides 2. põlvkonna Shofukutei Shonosuke'lt ja debüteeris nimega Shofukutei Sanma. Tema mentor hiljem soovitas tal üle minna talentideks. Sanma Akashiya komöödiastiili iseloomustab sageli tema võime pidada vestlusi, sagedamini kaasates huumorit seoses tema esihammastega. Ta debüteeris teles nädalas jaanuari 1976 aastal saates '11PM' ja kuulus 1977 aastast komöödiansamblisse ‘Beeru 7’. Teda hakati laiemalt tunnustama, kui ta sai regulaarseks külaliseks Nara 'Young Town'is oktoobris 1977 ja hiljem alates 1980 aastast saates 'Laughin' Good Time!'. Tema osalemine iga episoodi 'FNS 27 Hour Television'is on talle andnud hüüdnime ‘Mr. 27 Hour Television’. Ta debüteeris ka oma esimeses draamas detsembris 1980, pealkirjaga 'Nonki-kun'. Sanma Akashiya, keda peetakse koos Beat Takeshi ja Tamoriga Jaapani "Suure Kolmikuna" komiikute seas, omab olulist positsiooni Jaapani meelelahutuses. Kogu oma karjääri jooksul on Sanma Akashiya säilitanud silmapaistva kohalolu televisioonis. Ta juhib praegu mitmeid saateid, sealhulgas 'Odoru! Sanma Goten!!', 'Tūkai! Akashiya TV', 'Honmadekka!? TV' ja 'Sanma Improvement Committee'. Näitleja Ken Watanabe abiellus näitlejanna Shinobu Otakega septembris 1988; nende suhe algas draamasarja Danjo Shichinin Natsumonogatari võtte ajal. 1989. aastal sündis neil tütar Imalu Otake, kes alustas oma karjääri meelelahutajana (tarento) 2009. aastal lavanimega IMALU. Paar lahutas septembris 1992, kuid jäi sõpradeks ja ilmub vahel koos telguviadades. Sanma Akashiya tegi hiljuti külalisesinemise saates 'Shin jijitsu! Orinpikku-mei bamen saikyō-kin medal award' juulis 2024.

Jaapani koomikud ja komöödia

Jaapanil on üks maailma eripärasemaid komöörikultuure, kus tegutseb lai valik esitajaid televisioonis, stand-up-stiili komöödias, manzai's, conte's, rakugo's, filmis, teatris ja digitaalses meelelahutuses. Jaapani komöödiat, mida sageli laiemalt tuntakse owarai nime all, iseloomustavad paljud erinevad formaadid ja esitus-traditsioonid pigem kui ühele stiilile tuginemine.

Tokyo ja Osaka on olulised Jaapani komöödia keskused, kus Osaka on eriti seostatav riigi manzai traditsiooniga. Telesaatekomöödias ja mitmesuguste saadetega mängis suur roll ka selles, et koomikud said tuttavaks kogu Jaapani publikuga.

Populaarsed Jaapani Koomikud

Jaapan on andnud endast palju koomikuid, kes on saanud tuntud tele- ja meelelahutusisiksusteks. Jaapani koomikatega seotud tuntud nimed on Takeshi Kitano, Hitoshi Matsumoto, Sanma Akashiya, Tamori, Shinsuke Shimada, Downtown, Cocorico, Sandwichman ja Audrey.

Jaapani koomikud töötavad sageli komöödiansamblites või paarides, mitte ainult soolopresendatsioonina. Mõned on muutunud ka telesaatejuhtideks, näitlejaks, filmirežissöörideks, kirjanikeks ja produtsenditeks, muutes komöödia oluliseks osa Jaapani laiemas meelelahutustööstuses.

Uuem põlvkond esinejaid on ka YouTube'i, voogedastusplatvormide, saadete ja sotsiaalmeedia kaudu publiku leidnud, lisades Jaapani kindlustatud komöödiatraditsioonile uusi vorminguid.

Jaapani Stand-Up ja Komöödia

Jaapani komöödia hõlmab mitmeid erinevaid vorme. Manzai on kaheinimese etendus, kus koomikud mängivad tavaliselt vastandlikke rolle, üks esitades algseid ideid ja teine reageerides naljadega, parandustega või kiirkorral kommentaaridega. Conte on lähemal sketšikomöödiale, kasutades tegelasi ja olukordi humoristlike lugude loomiseks.

Teine traditsiooniline vorm on rakugo, kus üks esitaja räägib istudes humoristlikku lugu, kasutades hääle ja väljenduse muutusi erinevate tegelaste kujutamiseks. Need traditsioonid eksisteerivad koos kaasaegse telekomöödia, improviseerimise ja teiste otsetõlgendusvormidega.

Jaapani koomikud uurivad sageli igapäevaseid olukordi, suhteid, sotsiaalset käitumist, tööd ja kultuurilisi vaatlusi. Sõnade mängimine, ajastus, üleviimised reaktsioonid ja hoolikalt arendatud koomilised tegelased võivad olla esituste olulised elemendid.

Komöödia Jaapanis

Telekast on oluline koht Jaapani komöödiakultuuris. Variaatprogrammid näitavad sageli koomikuid koos näitlejate, muusikute ja teiste meelelahutajatega, samas kui komöödikonkursid ja erisaated annavad esitajatele võimaluse saada rahvuslikku tunnustust.

Jaapanis on ka tugev live-komöödi infrastruktuur, eriti Tokyos ja Osakas. Komöödiateatrid ja meelelahutuspaigad pakuvad ruumi nii tuntud esinejatele kui ka neile, kes oma materjali arendavad.

Digiplatvormid on lisanud stsseenile uue dimensiooni. YouTube, voostrihinniteenused ja sotsiaalmeedia võimaldavad Jaapani koomikute ja komediansamblite jõuda otse publikuni ning katsetada formaatidega väljapoole traditsioonilist televisiooni.

Avasta koomikuid Jaapanist

Olenemata sellest, kas oled huvitatud jaapani koomikutest, manzai esitajatest, komöödiaduudest, traditsioonilisest rakugost või kaasaegsest jaapani huumorist, pakub Jaapan üsna mitmekesise valiku stiile ja isiksusi.

Tutvuge GiggleTime'iga, et avastada koomikuid Jaapanist, saada rohkem teada üksikute esitajate kohta ja tutvuda Jaapani huumoriga koos koomikute seas maailma eri riikidest.