Глобальный каталог талантов

Каталог комиков

Просматривайте профили комиков, краткие биографии, страну происхождения и официальные ссылки.

1635 комиков

Айшен Груда

Айшен Груда была турецкой актрисой и комедианткой, родившейся 22 августа 1944 года в Йешилкёе, Стамбул. Её отец был железнодорожником, а у неё было две сестры, Айтен и Айбен Эрманы, которые также выбрали карьеру актрис. В раннем детстве её комедийный талант проявился, когда она имитировала своих армянских соседей. Она начала свой профессиональный путь в качестве актрисы в 1962 году с небольшой роли в водевиле «Kongre Eğleniyor». После смерти отца, когда она училась в старших классах, она бросила школу, чтобы работать. В 1965 году она вышла замуж за Йылмаза Груду, и у них родилась дочь Эльван. Они развелись в 1976 году, и она сделала перерыв в актерской карьере, чтобы сосредоточиться на воспитании дочери. Она снялась более чем в 100 фильмах за свою карьеру, часто сотрудничая с Адиле Насыт в фильмах, поставленных Эртемом Эгильмезом. Среди заметных фильмов — «Тосун Паша», «Спутники», «Счастливые глаза», «Шабаноглу Шабан», «Хабабам Сınıfı» и «Весёлые дни». Она также участвовала во многих пьесах и мюзиклах, таких как «Загасли свечи», «Кабаре Странствующий страус», «Мюзикл Хабабам Сınıfı» и «Семь женихов Гюрмюз». Телевизионский скетч «Каждая красавица помидорка Нахиде Шербет» принес ей широкое признание в 1977 году и получил прозвище «Красавица-помидорка». Она продолжала сниматься до появления в фильме 2014 года «Очень скоро», снятом Джемом Йылмазом. Ей поставили диагноз «рак поджелудочной железы», и она скончалась 23 января 2019 года в Стамбуле в возрасте 74 лет от дыхательной недостаточности. Она была похоронена на кладбище Зинжирликюю. В 2016 году она публично признала прошлые отношения с Мюдждатом Гезен. Её дочь, Эльван Груда, скончалась в декабре 2023 года.

Посмотреть профиль

Подтверждено Не подтверждён

Швейцария

Бернард Хэллер

Бернард Халер, родившийся 5 декабря 1933 года в Женеве, Швейцария, был швейцарским актёром и комиком. Он начал свою карьеру в Лозанне, прежде чем переехать в Париж в 1955 году с амбициями стать актёром. Изначально изучал ветеринарию, позже поступил на юридический факультет, но ни одно из этих направлений не закончил. Ранние площадки для выступлений во Франции включали кабаре, такие как «l'Écluse» и «la Vieille Grille», и он был частью труппы Жака Фабри. Халер также вёл шоу Шейлы «Tournée du siècle» между 1963 и 1964 годами, в котором участвовали Фрэнк Аламо и Les Surfs. Его ранние актёрские роли включали небольшие появления в фильмах и озвучивание Поллукса в анимационном сериале «Le manège enchanté» в 1964 году. Карьера Халлера взлетела благодаря его первой кабаре-программе «И что?» (Et alors?), которая состоялась в 1971 году в Женевском театре «Театр Пош». Шоу имело большой успех, продолжалось тринадцать месяцев в театре «Театр де ла Мишодьер» и привлекло 160 000 зрителей. В 1972 году он получил премию Бригадира за «И что?», а затем в 1975 году — от Société des auteurs et compositeurs dramatiques за свою сценическую креативность. С 1971 по 1977 год он много гастролировал вместе с Жаком Брелем, Жюльеттой Греко и Марлен Дитрих, посетив Южную и Центральную Африку, Англию, Канаду и США. Он создал шесть кабаре-программ между 1971 и 1994 годами, исполняя их как во франкоговорящей, так и в немецкоязычной Швейцарии. Его комедийный стиль характеризовался игрой слов, звукоподражаниями, и он описывал себя как «меланхомик», или меланхоличного комика, часто используя аллитерации, навязчивые повторения и лингвистические абсурды. На протяжении всей своей карьеры Олландо Халер снялся более чем в 70 телевизионных и кинопроизведениях, включая «Дневник самоубийцы» в 1974 году и фильм Пьера Ришара «Я ничего не знаю, но скажу всё» в 1973 году. Он был соавтором сценариев для двух фильмов, «Шут» и «Спутник», в 1980-х годах. Он также сыграл Иисуса Христа в фильме «Браконьер Бога» в 1982 году. Его работа задокументирована на записях и в его книге 1981 года «Сказания и неизданные материалы». Олландо Халер получил многочисленные награды, включая Гран-при юмора в 1983 году и был удостоен Ордена искусств и литературы (офицер) в 1995 году. Он продолжал выступать на протяжении всей своей жизни, появляясь в постановках, таких как «Макс, моя любовь» (1986), «Привет, тревога» (1988) и «Тюбо» в 2003 году. Его последним фильмом стал «Его величество Малый» в 2007 году. Олландо Халер скончался 23 апреля 2009 года в Женеве.

Посмотреть профиль

Подтверждено Не подтверждён

Швейцария

Вальтер Родерер

Вальтер Родерер, родившийся 3 июля 1920 года в Санкт-Галлене, Швейцария, был швейцарским актёром и сценаристом, чья карьера была долгой и разнообразной. Изначально намереваясь стать священником, он изучал греческий и латинский языки, прежде чем на четыре семестра поступить в Цюрихский университет для изучения немецкого языка. Финансовые трудности вынудили его покинуть университет, и впоследствии он занялся различными работами, включая работу в цюрихском Schauspielhaus за 30 франков за вечер, на фабрике и в качестве представителя Bohnerwachs. Его ранняя карьера включала небольшие роли и работу с Cabaret Fédéral, что привело к признанию и участию в швейцарских фильмах, таких как Oberstadtgass. Он снимался в фильмах, таких как «Венера из Тиволи» (1953) и «10 мая» (1957), и сыграл главную роль в популярной комедии 1959 года «Идеальный муж», которая имела рекордные 1288 представлений. Он также снимался в «Человеке в черном цилиндре» (1960) и «Самой безумной машине в мире» (1975). Его работа распространилась за пределы Швейцарии, получив признание в Германии благодаря его участию в серии фильмов «Дуду». В 1957 году он основал собственный гастролирующий театр, что еще больше укрепило его присутствие в индустрии развлечений. В 1987 году он опубликовал свою автобиографию «Sie müend mi verstoh …, … gelled Sie! Erinnerungen eines ernsthaften Humoristen». Позднее в своей карьере Родерер добился значительных успехов с пьесой «Швейцарец по имени Нёцли» (1988), что привело к продолжению «Двойной Нёцли» (1990). На протяжении всей жизни он получил множество наград, в том числе премию Вало как любимцу публики в 1983 и 1988 годах, а также почетную премию Вало в 2006 году за вклад в искусство, а также награду швейцарского телевидения за выдающиеся достижения в 2010 году. Родерер ушел со сцены в 1993 году. Он также занимался политической активностью, выступая против вступления Швейцарии в ЕЭЗ в 1992 году. Вальтер Родерер скончался 8 мая 2012 года в Ильнау, и впоследствии улица в этом городе была названа в его честь. Он запомнился своим вкладом в швейцарскую комедию и кино.

Посмотреть профиль

Подтверждено Не подтверждён

Швейцария

Гарди Хуттер

Гарди Гюттер, родившаяся 5 марта 1953 года в Альтаттене, Швейцария, – многогранная швейцарская художница, известная как клоун-комик, автор, актриса и исполнительница кабаре. В 1977 году она окончила Schauspiel-Akademie Zürich, где изучала классическую актерскую игру и театральную педагогику, что демонстрирует ее раннюю приверженность драматическому искусству. Значительный поворот в ее пути произошел благодаря трехлетней «Clownsgesellenzeit» (клоунской учебе) в Centro di ricerca per il teatro (CRT) в Милане, где она училась у Марио Гонсалеса, Нани Коломбаиони и Ферруччо Кайнеро. С 1981 года Хутер начала обширную концертную деятельность со своим «Театром Клоунов», дав более 4000 выступлений в 35 странах на пяти континентах. Телеканалы в 17 странах зафиксировали её выступления. Особенно примечательно, что в 1991 году она сыграла роль Хофнеррин (сумасшедшей придворной) в Федеральном собрании Швейцарского парламента в честь 700-летия Швейцарии, что подчеркнуло её уникальное сочетание юмора и театральности. В 1998 году она также была соавтором фестивального спектакля, посвящённого 700-летию Альтштеттена. Творческое наследие Гюттер простирается за рамки живых выступлений; она написала четыре детские книги «мамма миа!», три из которых проиллюстрировала Кэтрин Луи, и была соавтором сценария к фильму «Ханна и Рокки» (1993). Она также снялась в фильме «Фата-Моргана» (1989) и сыграла главную роль в документальном фильме «Gardi – l'infinitude du jeu» (2012). Её вклад в швейцарский театр признан многочисленными наградами, включая Wilhelmshavener Knurrhahn (1987), Hans Reinhart-Ring (1990), Prix Walo за «WANDERFUL» в 2014 году и двадцать две другие художественные награды. В 2015 году она стала членом Академии Дураков, руководимой Славой Полуниным. В настоящее время она проживает в Итальянской Швейцарии и продолжает вовлекать аудиторию посредством выступлений и семинаров в таких учреждениях, как Цюрихская высшая школа искусств (ZHdK).

Посмотреть профиль

Подтверждено Не подтверждён

Турция

Джем Йылмаз

Кем Йылмаз – многогранный турецкий артист, известный как актёр, стендап-комик, музыкант, режиссёр, сценарист и карикатурист. Он родился в Стамбуле 23 апреля 1973 года, его семья происходит из Гюрюна, Сиваса и Салоников (Греция). В его образовательный путь входили обучение в школе Мехмета Акифа, средней школе Бахчелиевлер Казым Карабекир, профессиональном лицее туризма и гостиничного дела Этилер Анатоли и Богазичи Университете, где он изучал туризм и управление гостиничным бизнесом, но не закончил обучение. Он также является карикатуристом и занимается музыкой. Карьера Йылмаза началась в начале 1990-х годов, когда он начал публиковаться в сатирическом журнале *LeMan*. Это участие привело к его первому стендап-выступлению в Культурном центре LeMan, за которым последовали выступления в Культурном центре Бешикташ, что помогло ему завоевать признание. В 1995 году он снялся в музыкальном видеоклипе для Özlem Tekin. Его кинодебют состоялся в 1998 году с фильмом *Всё будет хорошо*. Он известен своей научно-фантастической пародией *G.O.R.A.* (2004), которую критики, такие как Рекин Тексой, сочли успешной, и снялся в десяти фильмах, включая *A.R.O.G*, *Хоккабаз* и *Добрый Запад*, а также озвучил три других. Он создал семь стендап-шоу и четыре отдельных представления, которые имели аншлаг. На протяжении своей карьеры Джем Йылмаз получил несколько наград, в том числе три награды Садри Алишика и одну награду Yeşilçam, а также признание на Брюссельском международном фестивале независиного кино. Он дважды дирижировал Симфоническим оркестром Бурсана в Стамбуле, демонстрируя свою музыкальную универсальность. Он также был лицом брендов, таких как Panasonic, Opet, Türk Telekom, Türkiye İş Bankası и Doritos. Йылмаз гастролировал по Соединенным Штатам со своим шоу StandartCY в 2014 году. Он снялся в фильме «Безумная любовь» в 2017 году и выразил намерение включить стендап-выступления в будущие проекты, такие как Karakomik Filmler и Erşan Kuneri . Он выступал со шоу Diamond Elite Platinum Plus между 2020 и 2021 годами. Его брат — писатель Кан Йылмаз, а супруг его сестры — комик Толга Чевик. Он был женат на Аху Ягту с 2012 по 2013 год, и у них есть сын по имени Кемаль.

Посмотреть профиль

Подтверждено Не подтверждён

Албания

Зирафети Гаши

Зирафете Гаши, выступавший под именем Зира, был комиком из албанской общины Косово. Она провела более тридцати лет на сцене, создавая различные запоминающиеся персонажи. Название «Зира» произошло от ее изображения пожилого албанского матриарха, погруженного в традиционные обычаи. Среди других ее персон были Зетханья, полицейский, и Тетка Драгица, старший сербско-косовский житель Грачаницы, который постоянно ворчал о совместном проживании с албанцами, наряду с многочисленными дополнительными частями. Ее работы славятся смешением комического времени с повседневными реалиями жизни в Косово.

Посмотреть профиль

Подтверждено Не подтверждён

Турция

Левент Кырджа

Левент Кырка, родившийся 28 сентября 1950 года в Самсуне, Турция, был многогранной турецкой фигурой, известной как комик, актёр, обозреватель и политик. Его родителями были учительница Бахрие Özbay Кырка и художник Мехмет Кырка. После переезда отца в Швейцарию, он вместе с матерью переехал в Анкару в детстве. Он начал актёрскую карьеру в школьные годы, дебютировав в Государственном театре Анкары в 1964 году и впоследствии работая в Анкарском театре Birlik Tiyatrosu и Halk Oyuncuları. Карьера Кырджа охватывала и сцену, и экран. Он перешел в кино в 1978 году с фильмом «Таши Топрагы Алтын Шэхир» и снялся в таких фильмах, как «Не Олачак Шимди?», вместе с Шенором Шэном, Неврой Серезли и Перран Кутман, и «Мави Муаммер». Он основал театральную труппу Hodri Meydan Topluluğu и ставил пьесы, такие как «Красавица и чудовище» и «Отверженные» с Ойей Башар. Более двух десятилетий, с 1988 по 2010 год, он вел телевизионную программу «Olacak O Kadar», сотрудничая со своей женой над серией скетчей того же названия в 1986 году. Он также режиссировал фильмы, включая «Сон» и «Шейтан Буну Нересинде». Он продюсировал несколько телесериалов, включая «Насредин Ходжа», «Оюн Трени» и другие. Помимо развлечений, Кырыца был вовлечён в политику как член лево-патриотической партии «Ватан Партиси» и занимал пост в Центральном исполнительном комитете. Он баллотировался на пост мэра Ускюдара в 2009 году и на пост мэра Стамбула в 2014 году. В 1998 году он был удостоен звания Государственного деятеля искусств, но этот титул был отозван в 2015 году. В 2011 году он ненадолго снялся в комедийном сериале «Karımın Dediği Dedik Çaldığı Kontrbas» и преподавал в Высшей школе изобразительных искусств Университета Бейкент. Левент Кырыца скончался 12 октября 2015 года от рака печени, и его похоронная служба прошла в мечети Левент; он был похоронен на кладбище Зинжирликюю. Восковая фигура, изображающая его, выставлена в Санкт-Петербургском музее восковых фигур.

Посмотреть профиль

Подтверждено Не подтверждён

Румыния

Мирча Бадеа

Mircea Radu Badea se descrie ca un satirist politic român cu orientări libertarian-conservatoare de dreapta, prezentator TV, critic al mass-media, personalitate radiofonică și actor ocazional. Este recunoscut în special pentru că conduce emisiunea "În gura presei", un program dedicat analizei știrilor de zi, difuzat pe Antena 3.

Посмотреть профиль

Подтверждено Не подтверждён

Швейцария

Муссе Буланже

Мусс Буланже, урождённая Берта Софи Нейеншвандер, родилась 3 ноября 1926 года в Бонкуре, Швейцария, и скончалась 16 января 2023 года в Пайерне. Детство она провела недалеко от французской границы, и на неё повлияли различные диалекты внутри её семьи. Закончив среднее образование в кантональной школе в Поррентруи с коммерческим дипломом, она впоследствии изучала театр в École sociale de musique в Женеве. За этим последовал период работы няней в Кембридже, который пробудил её интерес к музеям и пьесам Шекспира. Она работала трилингвальным секретарём в Бьеле, прежде чем начать карьеру в искусстве. Художественный путь Буланже начался с актерских занятий и постановки пьесы Чехова в 1953 году. В 1953 году она познакомилась с Пьером Буланже, на которого вышла замуж в 1955 году. Вместе они начали плодотворное сотрудничество, создавая многочисленные радиопрограммы с 1956 по 1978 год, часто под названием «Торговцы образами». В 1961 году они посвятили эпизод своей передачи болгарской литературе и сотрудничали с Национальным драматическим центром в Лионе, Франция, над проектом «Поэзия в кварталах», начиная с 1973 года. Их работа включала гастроли с Хосе Аспиазу и его дочерью Лупе с 1971 по 1974 год. Буланже также опубликовала несколько произведений, включая *Нежная страна* (1967), *Отражения* (1973) и *То, что остаётся от дня* (1975), черпая вдохновение у сюрреалистических поэтов, таких как Поль Элюар. После смерти Пьера Буланже в 1978 году, Мусс Буланже продолжила свою карьеру. После выхода на пенсию она ранее работала журналистом культуры для Westschweizer Radio и участвовала в качестве члена литературного жюри Société jurassienne d'émulation. Она появилась в программе Madame TV в 1969 году и была показана в документальном фильме Plans-fixes в 2000 году. В 1975 году она выпустила альбом Berceuse pour une maman , написав французские тексты. Буланже занимала различные должности, включая пост президента Schweizerischen Schriftstellerverband (SSV) с 1978 по 1982 год. Она получила Prix des écrivains vaudois в 1997 году, и её наследие продолжается через Literaturpreis Mousse Boulanger, учреждённый Association vaudoise des écrivains (AVE) и впервые вручённый в 2023 году.

Посмотреть профиль

Подтверждено Не подтверждён

Швейцария

Рудольф Бернхард

Рудольф Бернхард, также известный как Рудольф Бернхард Конрат, был швейцарским комическим исполнителем, который работал на радио, на сцене и в кино, чаще всего появляясь в постановках, сделанных на швейцарско-немецком языке. Он основал театр Бернхарда в Цюрихе в 1941 году.

Посмотреть профиль

Подтверждено Не подтверждён

Турция

Сейфи Дурсуноглу

Сейфи Дурсуноглу известен как шоумен, комик, дрэг-королева, певица, кантоку и сервер в Турции. Благодаря развлекательным программам, вещавшим с 1970-х по 2010 год, телевизоры стали признанной развлекательной фигурой.

Посмотреть профиль

Подтверждено Не подтверждён

Швейцария

Ян Ламбьель

Ян Лямбьель, родившийся 15 марта 1973 года в Заксоне, Вале, — швейцарский комик, имитатор и артист музыкального жанра из Моржа. Он начал свою карьеру в сфере развлечений в возрасте 24 лет, сначала работая установщиком сантехники, прежде чем перейти к выступлениям. До этого, в 1989 году, он создал танцевальный оркестр, где пел и играл на барабанах. Ранний талант Лямбьеля был признан, когда он выиграл золотую медаль за пение в Сен-Лежье в 1994 году. В 1997 году он обратился к комедии, что стало значительным поворотом в его творческом пути. Он рассказывает о своей любви к Моржу и своих любимых занятиях, демонстрируя связь со своими швейцарскими корнями. Комический стиль Лямбьеля часто исследует нюансы франкофонии. В рамках шоу 'Les 4 Sans Voix', представляющего имитаторов из Бельгии, Швейцарии, Франции и Квебека, он фокусируется на юморе, основанном на различиях и сходствах в этой культурной сфере. Он сотрудничает с другими участниками 'Les 4 Sans Voix' более десяти лет. Помимо этой совместной работы, Лямбьель ведет ежедневный юмористический новостной сегмент под названием 'L’info trafiquée' на радио LFM с 2016 года. Этот сегмент, существующий уже семь лет, предлагает неформальный взгляд на текущие события и выходит ежедневно в 7:50 утра, также доступен в социальных сетях. Он умеет имитировать более 130 голосов. Это демонстрирует его универсальность как исполнителя. На протяжении всей своей карьеры Ян Ламбиэль создал значительное творческое наследие. Он присоединился к сатирическому шоу «La Soupe» на Radio Suisse Romande в 2000 году, а его первый сольный спектакль «Délits de Suisse» был представлен в 2004 году. По состоянию на 2024 год он имеет в своем послужном списке одиннадцать сольных шоу, включая «Connecté», премьера которого состоялась в этом году с использованием иммерсивной структуры KUBUS и светодиодных экранов. Он представлял свое шоу «Zapping» в Квебеке на фестивале Grand Rire в 2012 году. Стремление Ламбиэля к местной карьере очевидно; он выбрал построить свою артистическую жизнь в Швейцарии, а не стремиться к славе в Париже. Его преданность была отмечена наградами, такими как Швейцарская театральная премия в 2009 году и Швейцарская премия за юмор SSA в 2018 году за шоу «Nous». В настоящее время он завершает турне по Théâtre du Pré aux Moines в Коссонае.

Посмотреть профиль