Chuck - el còmic de dibuixos de GiggleTime que explica acudits
GiggleTime per a Android
Gratis a Google Play
Descarrega l'app
GiggleTime - acudits, còmics i espectacles de comèdia GiggleTime
Menú
Millora a Premium Envia un acudit Còmics Espectacles de comèdia Els còmics amb més seguidors Sobre nosaltres Preguntes freqüents Contacte Afegeix un humorista
Descarrega l'app
Segueix-nos

Legal
Política de privacitat Termes de servei Política de galetes Política de reemborsament i cancel·lació Atribucions
Inicia sessió
Idioma
Categories
Configuració
Idioma Català Català
Mode segur
Reproducció automàtica d'acudits aleatoris
Notificacions
Directori global de talent

Còmics: Japó

Directori de còmics: Japó. Perfils, biografies, fotos i enllaços a xarxes socials.

Japó Verificat Esborra-ho tot
Es mostren 25-36 de 37 còmics
Verificat No reclamat
Japó

Chosuke Ikariya

Chōsuke Ikariya, també conegut com 伊刈谷 浩介, va ser un humorista, músic, actor i presentador japonès. Nascut com a Chōichi Ikariya l'1 de novembre de 1931 a Tòquio, va experimentar dificultats des de la infància quan la seva mare va morir de tuberculosi als quatre anys, moment en què el va criar la seva àvia. La seva família es va traslladar de Sumida, Tòquio, a Shizuoka durant la Segona Guerra Mundial, i posteriorment es van evacuar a Fujiyoshida, Prefectura de Shizuoka. Va assistir breument al curs nocturn de l'Institut Secundari de Fujiyoshi, però va abandonar els estudis per raons econòmiques. Abans de tenir èxit en la comèdia, Ikariya va treballar com a obrer de fàbrica i tocava el contrabaix, inicialment amb guitarra d'acer en una banda hawaiana abans de canviar d'instrument. Va actuar amb bandes de metall i amb ‘Jimmie Tokita & His Mountain Playboys,’ demostrant la seva versatilitat musical. La carrera d'Ikariya va experimentar un gir significatiu quan es va unir a The Drifters el 1962, i finalment es va convertir en el tercer líder del grup el 1963 després de la marxa de Sakurei. Inicialment, va utilitzar el nom artístic Ikariya Chōsuke. El públic sovint notava que no somreia durant les actuacions, cosa que li va valer el sobrenom de ‘Chō-san’. The Drifters van assolir una popularitat considerable en programes de televisió com ‘8-ji da yo! Zen'in Shūgō’ de TBS i ‘Drifuto Dai Bōhō’ de Fuji TV, i notablement van obrir el concert dels Beatles a la Sala Nippon Budokan de Tòquio el 1966. Ikariya també era responsable d'escriure la major part del material per a les aparicions televisives de The Drifters. Després del 1987, Ikariya va fer la transició principalment a l'actuació, començant amb un paper al drama Taiga Dokuganryu Masamune . Va obtenir un reconeixement addicional participant a la pel·lícula Somnis d'Akira Kurosawa el 1990. La seva carrera actoral va continuar prosperant, i va guanyar un Premi de l'Acadèmia del Japó el 1999 per la seva interpretació a Odoru Daisōsasen / Bayside Shakedown . També va fer feina de narració en programes com 'Jinsei no Rakuen'. L'última aparició cinematogràfica d'Ikariya va ser a Koi wa Sniper el 2004. Tenia una passió pel viatge, particularment a l'Àfrica, i va aparèixer en programes de viatges africans. Chōsuke Ikariya va morir el 20 de març de 2004, a causa del càncer dels ganglis limfàtics; el seu fill, Kōichi, posteriorment es va convertir en president de Drifters Office i va publicar un llibre sobre ell.

Verificat No reclamat
Japó

Fumito Tomoi

Un presentador de televisió i empresari japonès, Fumito Tomoi va néixer a Nagoya, Japó, el 16 de desembre de 1974. Prové del districte de Chūku de la ciutat de Nagoya, prefectura d'Aichi. La vida de Tomoi va prendre un gir inesperat després de graduar-se al batxillerat el 1993 quan es va traslladar a Lituània. Aquest relocalització va derivar d'un interès primerenc en Lituània despertat per aprendre sobre Chiune Sugihara a classe d'història. Va residir a Lituània durant quinze anys, arribant el 1993 i romanent fins al voltant de l'any 2006. El temps de Tomoi a Lituània va incloure estudis acadèmics extensos. Va estudiar filologia i història, i més tard es va especialitzar en història d'Europa de l'Est a la Universitat de Vilna. Va obtenir un títol de grau en arqueologia el 2001 i va continuar els seus estudis, obtenint un màster en arqueologia el 2006 amb una tesis centrada en l'arquitectura dels segles XIV al XV. Fora dels seus estudis, la feina de Tomoi incloïa una plaça a l'Institut Lituà d'Història, on va participar en investigació arqueològica; també va coautoria d'una publicació sobre les cases amb torre de Vilna el 2004. La seva capacitat per parlar lituà va portar a una assignació el 1999 per crear segments de comèdia previs i posteriors a l'emissió lituana de Fūun! Takeshi-jō . Va guanyar popularitat gràcies a les seves actuacions còmiques, sovint apareixent amb una perruca. Tomoi és potser més conegut per haver presentat Takeši Pilis , una adaptació lituana del programa japonès Takeshi's Castle . La seva narració humorística de l'espectacle, amb un accent japonès, va contribuir significativament a la seva popularitat. També va aparèixer en un vídeo que presentava Lituània a l'Exposició Mundial de 2005 a la Prefectura d'Aichi, compartint protagonisme amb Algirdas Ramanauskas i presentant el país en un estil de comèdia improvisada. El 2007, va ser reconegut com una de les 100 persones japoneses respectades arreu del món per Newsweek. Al voltant del 2006, Tomoi va tornar a Japó després de la mort del seu pare per cuidar de la seva mare vídua. Tomoi va començar la seva carrera en un hotel Hilton a Nagoya abans de passar a ser representant d'una empresa que exportava carn premium, amb responsabilitat pels estats bàltics. També va aprendre a pilotar globus aerostàtics a Lituània el 2003.

Verificat No reclamat
Japó

Hiroyuki Yabe

9999, també anomenat Nainai (identificador), és una comèdia japonesa que va originar l'origen a Oska i va signar amb la casa d'entreteniment Yoshimoto Koggyo. El kombi, interpretant Takashi Okamura com el boke i Hiroyuki Yabe com la tsukkomi, es va reunir l'any 1990.

Verificat No reclamat
Japó

Isamu Nagato

Nascut a Kurashiki, prefectura d'Okama, Isamu Nagato va seguir la carrera actuant, centrant-se principalment en personatges vedics. Els assistents van arribar a conèixer-lo millor per a la representació de Sakura Kyjur 2001 a les tres sagues exteriors.

Verificat No reclamat
Japó

Izumi Home

Kazuke Izumumi és un humorista i actor anomenat Saki Wada Home, nom de la Saga i nom primer a Home NISM, HTALL Show monom Top Tòquio Nou Com fer el nom artístic de "Shiniya nobori," Pen Next Home Close 0 Change Home Sagining Close Home Home

Verificat No reclamat
Japó

Kentarin Kobayashi

Kentari Kobayashi treballa com a humorista, actor, dramaturge, director del teatre i creador de Manga al Japó. Globalment, és millor conegut per dirigir-se i estrellar-se a la tradició japonesa de la tradició de l'Alcatega (Luxemburg) vídeos i per representar el Mac en el Japó KallenGet una campanya MacChantad. Actua com a membre de Rahmens owari comèdia duo. La seva sèrie de Manga, Hana Usagi, va ser sèrieitzada a Young Magazy Ups de 1999 a l'any 2004.

Verificat No reclamat
Japó

Miho Fujii

Miho Fujii és una actriu, còmica i model curvy japonesa. Nascuda a la ciutat de Suzuka, prefectura de Mie, prové del Japó i actualment resideix a Los Angeles, EUA. El seu viatge va començar amb la participació en una companyia de teatre local durant l'escola secundària, seguida d'estudis al Toho Gakuen College of Drama and Music. Va continuar amb la formació dramàtica a escoles de llengua i drama a Los Angeles, apareixent en programes de comèdia mentre hi era. Fujii també es va convertir en model curvy, notablement entre les poques models curvy asiàtiques que han aconseguit papers en pel·lícules i televisió. La carrera de Fujii reflecteix una aproximació multifacètica a la interpretació i l'activisme. Se la descriu com una feminista que explora temes com l'amor, l'odi i les seves fronteres difuses en el seu treball teatral en solitari. Aquesta obra incorpora elements de comèdia, narració, música i multimèdia, sovint amb exploracions de problemes paterns representats per una làmpada que simbolitza el seu pare. Les seves actuacions aborden les expectatives sobre la bellesa, la sexualitat, el gènere i el valor com a dona japonesa. Va guanyar atenció en línia per parlar d'imatge corporal, feminisme i autoestima, i és autora d'un llibre sobre l'autoestima. Inicialment, va considerar una carrera al Japó, però la va abandonar a causa de les preocupacions sobre l'ús del tipus de cos per a l'humor, trobant que algunes comèdies japoneses no eren divertides. Fujii expressa les seves opinions directament a Twitter, sovint responent a comentaris crítics. La obra de Fujii s’estén més enllà de les actuacions i l’escriptura per incloure el modelatge i la defensa. Va començar a treballar com a model curvy fa aproximadament un any i mig i des d’aleshores s’ha convertit en ambaixadora de diverses marques. Promou el moviment *body positive*, emfatitzant que tots els tipus de cos són bonics i va deixar de voler perdre pes després d’observar l’èxit d’altres models curvy. El seu desig de destacar, inicialment alimentat per una manca de bellesa convencional percebuda, la va portar a abraçar l’humor com a eina per guanyar popularitat. Fujii vol inspirar les generacions més joves i donar suport als individus marginats a través de la seva presència a les xarxes socials, creient que fins i tot les petites accions poden portar a l’èxit. Apareix al programa de J-WAVE ‘~JK RADIO~ TOKYO UNITED’ i es comunica amb la gent japonesa a Twitter.

Verificat No reclamat
Japó

Nagura Jun

Home, també conegut com a Nagura Jun, és un humorista, actor i empresari japonès. Nascut a Himeji, Prefectura de Hyōgo, el 4 de novembre de 1968, prové d'una família de quatre germans. La seva educació primerença inclou la graduació de l'Escola Elemental Municipal d'Otsu de Himeji, l'Institut Secundari Hiogata de Himeji i l'Institut Secundari d'Ichikawa. Va començar la seva carrera en el món de l'espectacle el 1986 amb l'objectiu de convertir-se en actor. Amb els sobrenoms de Jun-chan i Leader, actualment està representat per Watanabe Entertainment. Nagura va fer la transició a la comèdia el 1989, formant inicialment un duo anomenat 'Junkatts' amb Watanabe Yoshihiko, on interpretava el paper de *tsukkomi*. El 1993 es va unir al trio còmic Neptune, i aquesta continua sent la seva principal activitat. Neptune és conegut per les seves actuacions còmiques, i el paper de *tsukkomi* de Nagura li ha valgut reconeixement, incloent-se una descripció de Taata Woods de Bwakuden com a "el número u de *tsukkomi* a Kansai". També demostra versatilitat imitant intèrprets com Michael Jackson i, ocasionalment, interpretant una presentadora femenina, Naguratt Junko, a 'Neptune League'. A part de la seva obra còmica, Home ha explorat diverses iniciatives. Es va casar amb Watanabe Manami (antigament d'Onyanko Club) el 5 d'abril de 2005, i tenen dos fills, un fill nascut al desembre de 2007 i una filla nascuda al juny de 2010. Al novembre de 2010, va obrir un restaurant de carn 'Steak Nagura' a Nakameguro, que va funcionar fins al maig de 2023. També ha fet pauses en la seva carrera per problemes de salut; es va sotmetre a una operació de hèrnies discals cervicals al juny de 2018 i va prendre una baixa de dues setmanes a partir de l'1 d'agost de 2019, relacionada amb l'estrès postoperatori. Actualment, presenta un programa de conversa mensual anomenat 'Nagura no Zetsu' i és ambaixador de la campanya 'TRY!THAI SELECT' des de 2013, demostrant el seu continu compromís en l'àmbit de l'entreteniment i els negocis.

Verificat No reclamat
Japó

San'yūtei Enraku VI

San'yūtei Enraku VI, també conegut com 三代亭 圓楽VI, va ser un humorista i actor japonès de rakugo. Nascut Yasumichi Ai el 8 de febrer de 1950 al barri de Sumida a Tòquio, es va convertir en un mestre del rakugo, una forma d'art còmic tradicional japonès de narració d'històries. Va començar el seu camí cap al món del rakugo mentre estudiava a la Universitat Aoyama Gakuin, sota la tutela de San'yūtei Enraku V. Inicialment conegut com a San'yūtei Rakutarō, va començar com a portador de borses per al 5è San'yūtei Enraku el 1970 i posteriorment va ser reclutat. Va graduar-se a la Facultat de Dret de la Universitat Aoyama Gakuin. La carrera d'Enraku va progressar de manera constant durant els anys 70 i 80. Esdevingué professional (ni-tsu-me) al juliol de 1976 i es va unir al repartiment de ‘Rasen-chō’ el 28 d'agost de 1977. El 1978, va deixar la Rakugo Kyokai juntament amb el seu mentor a causa d'un desacord, unint-se posteriorment a la Rakugo Sanyū Kyōkai. La seva dedicació a l'ofici va ser reconeguda amb el Premi Esperança del Gran Premi de l'Entreteniment en Emissió al gener de 1979 i va aconseguir ple estatus professional (shingata) al març de 1981. El programa de comèdia Shōten de Nippon TV era un escenari freqüent per a les seves actuacions, on va mostrar les seves habilitats còmiques. Al llarg de la seva carrera, Enraku també va participar en l'organització d'esdeveniments. A partir del 2007, va produir el Hakata Tenjin Rakugo Matsuri a la ciutat de Fukuoka, un festival de rakugo que va continuar amb l'ajuda de l'oficina Mamakana. Va heretar el nom San'yūtei Enraku al març del 2010, cosa que va marcar una fita important. Tot i que va afrontar reptes personals, incloent-hi una confessió d'una aventura extramatrimonial el 2016 i diagnòstics de càncer colorectal al voltant del 2008, càncer de pulmó al setembre del 2018 i un tumor cerebral al juliol del 2019, va continuar actuant. Al gener del 2022, la seva agència va anunciar que estava sotmès a tractament per un ictus i càncer de pulmó. Va oferir una actuació en duo amb el seu deixeble Izuchin Kazuo al juny del 2021. El càncer de pulmó va acabar amb la vida de San'yūtei Enraku VI el 30 de setembre del 2022; tenia 72 anys.

Verificat No reclamat
Japó

Sanma Akashiya

Sanma Akashiya, nascut Takafumi Sugimoto l'1 de juliol de 1955, és un humorista japonès, presentador de televisió, actor i director. Prové de Kuzu-town, Districte d'Higashimuro, Prefectura de Wakayama, però es va criar a la ciutat de Nara, Prefectura de Nara. Representat per Yoshimoto Kogyo, va començar la seva carrera amb l'aspiració de convertir-se en un humorista *rakugo*, entrenant com a deixeble de Shofukutei Shonosuke de segona generació i debutant com a Shofukutei Sanma. El seu mentor més tard el va recomanar que passés a ser un talent. L'estil còmic de Sanma Akashiya se sol caracteritzar per la seva capacitat de mantenir converses, incorporant sovint l'humor relacionat amb les seves dents frontals prominents. Va aparèixer inicialment a la televisió al gener de 1976 a '11PM' i va formar part de la unitat còmica ‘Beeru 7’ a partir de 1977. Va obtenir un reconeixement addicional convertint-se en habitual a 'Young Town' a Nara a l'octubre de 1977, i posteriorment a 'Laughin' Good Time!' des de 1980. Les seves aparicions en cada episodi de 'FNS 27 Hour Television' li han guanyat el sobrenom de ‘Sr. 27 Horas de Televisió’. També va protagonitzar el seu primer drama al desembre de 1980, anomenat 'Nonki-kun'. Considerat un dels "Tres Grans" còmiques del Japó al costat de Beat Takeshi i Tamori, Sanma Akashiya ocupa un lloc important en l'entreteniment japonès. Al llarg de la seva carrera, Sanma Akashiya ha mantingut una presència destacada a la televisió. Actualment presenta diversos programes, incloent 'Odoru! Sanma Goten!!', 'Tūkai! Akashiya TV', 'Honmadekka!? TV' i 'Sanma Improvement Committee'. L’actor Ken Watanabe es va casar amb l’actriu Shinobu Otake al setembre de 1988; la seva relació va començar durant la producció de la sèrie dramàtica Danjo Shichinin Natsumonogatari. El 1989, van rebre una filla, Imalu Otake, que va començar la seva carrera com a artista (tarento) el 2009, actuant amb el nom artístic IMALU. La parella es va divorciar al setembre de 1992 però van romandre amics i apareixen ocasionalment junts en programes de varietats. Sanma Akashiya recentment va aparèixer com a convidat a 'Shin jijitsu! Orinpikku-mei bamen saikyō-kin medal award' al juliol de 2024.

Còmics japonesos i comèdia

Japó té una de les cultures còmico-tesurals més distintives del món, amb una àmplia gamma d’intèrprets que treballen a través de la televisió, la comèdia en estil de monòleg, manzai, conte, rakugo, cinema, teatre i entreteniment digital. La comèdia japonesa, sovint anomenada de manera àmplia *owarai*, inclou molts formats i tradicions de representació diferents en lloc de dependre d’un únic estil.

Tòquio i Osaka són centres importants de la comèdia japonesa, amb Osaka particularment associada a la tradició del manzai del país. Els programes de televisió de comèdia i els programes de varietats també han tingut un paper important en fer que els humoristes siguin coneguts pel públic de tot el Japó.

Comediants japonesos populars

Japó ha produït molts humoristes que s'han convertit en personalitats destacades de la televisió i l'espectacle. Noms coneguts associats a la comèdia japonesa inclouen Takeshi Kitano, Hitoshi Matsumoto, Sanma Akashiya, Tamori, Shinsuke Shimada, Downtown, Cocorico, Sandwichman i Audrey.

Els còmic japonesos sovint treballen com a part de parelles o grups humorístics en comptes de fer actuacions exclusivament com a comediants individuals. Alguns també s'han convertit en presentadors de televisió, actors, cineastes, escriptors i productors, fent que la comèdia sigui una part important de la indústria de l'entreteniment més àmplia del Japó.

Una nova generació d'intèrprets també ha creat audiències a través de YouTube, plataformes de streaming, podcasts i xarxes socials, afegint nous formats a les tradicionals formes còmiques del Japó.

Comèdia i Stand-Up Japonesos

La comèdia japonesa inclou diverses formes distintes. La manzai és una actuació per a dues persones en la qual els còmedis solen interpretar rols contrastants, amb un intèrpret que fa les bases i l'altre respon amb acudits, correccions o comentaris ràpids. El conte s’assembla més a la comèdia d’esquetes, utilitzant personatges i situacions per crear històries humorístiques.

Una altra forma tradicional és el rakugo, en què un sol intèrpret explica una història humorística mentre està assegut, utilitzant canvis de veu i expressió per representar diferents personatges. Aquestes tradicions conviuen amb la comèdia televisiva contemporània, la improvisació i altres formes d'espectacle en viu.

Els còmic japonesos sovint exploren situacions quotidianes, relacions, comportament social, feina i observacions culturals. El joc de paraules, el temps, les reaccions exagerades i els personatges còmiques ben desenvolupats poden ser elements importants de les actuacions.

Comèdia al Japó

La televisió és central a la cultura còmica japonesa. Els programes de varietats sovint presenten còmedis al costat d'actors, músics i altres artistes, mentre que els concursos de comèdia i els programes especials ofereixen oportunitats perquè els intèrprets obtinguin reconeixement nacional.

Japó també té una sòlida infraestructura de comèdia en viu, especialment a Tòquio i Osaka. Teatres de comèdia i llocs d'entreteniment ofereixen espais per a actius consagrats i també per a intèrprets que desenvolupen el seu material.

Les plataformes digitals han afegit una altra dimensió a l'escena. YouTube, els serveis de *streaming* i les xarxes socials permeten als còmedis i grups de comèdia japonesos arribar directament al públic i experimentar amb formats fora de la televisió tradicional.

Descobreix Còmics de Japó

Sigui que t'interessin els comediants japonesos, els intèrprets de manzai, els conjunts còmiques, el rakugo tradicional o la comèdia japonesa contemporània, Japó ofereix una col·lecció notablement variada d'estils i personalitats.

Explora GiggleTime per descobrir còmiques i còmics del Japó, aprèn més sobre els artistes individuals i explora la comèdia japonesa al costat de còmiques i còmics de països d'arreu del món.