Caroline Rhea
Caroline Gilchrist Rhea, kanadyjska aktorka i komik stand-up, jest najbardziej znana z gry Hilda Spellman na Sabrina Nastoletnia Wiedźma ABC i za zapewnienie głosu Lindy Flynn-Fletcher w kreskówce Disney Channel Phineas i Ferb.
Caroline Gilchrist Rhea, kanadyjska aktorka i komik stand-up, jest najbardziej znana z gry Hilda Spellman na Sabrina Nastoletnia Wiedźma ABC i za zapewnienie głosu Lindy Flynn-Fletcher w kreskówce Disney Channel Phineas i Ferb.
Catherine Anne O 'Hara, wykonawczyni, która posiada obywatelstwo kanadyjskie i amerykańskie, pracowała jako aktorka i komik od ponad pięciu dekad. Najpierw zrobiła swój znak w skeczu i komedii improwizacji na dużym ekranie i telewizji, później rozgałęziając się w dramatyczne części, aby poszerzyć swój repertuar. W trakcie swojej kariery zdobyła dwa trofea Emmy Primetime, Złoty Globe i cztery wyróżnienia Gildii Aktorów Screen. Filmy, w których się pojawia, zgromadziły światowe zarobki z biura, przekraczające 4,3 miliarda dolarów. W 2017 r. został mianowany oficerem Zakonu Kanady.
Urodzony w Ottawie, Ontario, 1 lipca 1952 roku, Dan Aykroyd to kanadyjsko-amerykański aktor, komik, scenarzysta, muzyk i producent. Zanim zyskał szerokie uznanie, doskonalił swoje umiejętności komediowe występując w kanadyjskich klubach nocnych, a nawet prowadząc nielegalny bar o nazwie Club 505. Wczesna kariera obejmowała występy w The Hart and Lorne Terrific Hour (1972) oraz członkostwo w grupie komediowej Second City w Toronto i Chicago w 1973 roku. Aykroyd znacząco wpłynął na amerykańską komedię, dołączając do Saturday Night Live (SNL) w 1975 roku i pozostając tam do 1979. W tym okresie zasłynął dzięki powracającym scenkom, takim jak Coneheads i The Blues Brothers. Jego wkład w program zapewnił mu pięć nominacji do nagrody Primetime Emmy Award, zakończonych zwycięstwem w 1977 roku za wybitne scenariusze. Następnie zagrał rolę Elwooda J. Blues w "The Blues Brothers" (1980) i jego sequelu "Blues Brothers 2000" (1998), oraz wcielił się w Dr. Raymonda 'Ray' Stanza w "Ghostbusters" (1984) i "Ghostbusters II" (1989), powracając do tej roli w innych projektach; był również współautorem obu filmów z serii "Ghostbusters". Jego filmografia obejmuje również role w "1941" (1979), "Trading Places" (1983), "Spies Like Us" (1985), "Dragnet" (1987), "The Great Outdoors" (1988), "Nothing but Trouble" (1991) i "Coneheads" (1993). Poza aktorstwem, Aykroyd wykazał się przedsiębiorczością. Aykroyd był również współzałożycielem sieci miejsc muzycznych House of Blues oraz marki wódki Crystal Head Vodka. Jego praca spotkała się z dalszym uznaniem, w tym z nominacją do Oscara za najlepszą rolę drugoplanową w 1990 roku za występ w filmie "Prowadząc Panią Daisy" (1989). Pojawił się również w różnych serialach telewizyjnych, takich jak "To jest show Garry’ego Shandlinga" (1990), "Papa bricole" (1997), "Simpsonowie" (2021) i "The Conners" (2019). Jego brat, Peter Aykroyd, był również pisarzem i aktorem.
Spędził dzieciństwo w Newmarket, Ontario. Jego ojciec, Sidney James Candy, zmarł na zawał serca, gdy John miał pięć lat; jego dziadkowie ze strony ojca wyemigrowali do Kanady z Anglii w 1913 roku, a jego matka miała polskie i ukraińskie korzenie. Po ukończeniu Neil McNeil Catholic High School, gdzie uczestniczył w zajęciach z futbolu amerykańskiego i teatru, Candy przez krótki czas próbował kariery zawodowego futbolista, zanim kontuzja kolana zakończyła tę ambicję. Początkowo zamierzał studiować dziennikarstwo na Centennial College, a później na McMaster University. Podróż aktorska Candy'ego rozpoczęła się w 1971 roku od niewielkiej roli w filmie . Serial zdobył nagrody Emmy za scenariusz w latach 1981 i 1982. Jego kariera filmowa szybko rozwinęła się w latach 80., z rolami w (1980), (1985), (1987) i (1987). Pojawił się również w filmach takich jak (1979), (1981), (1981), gdzie podkładał głos postaci, (1987) jako Beurk oraz (1990). Rozważano go na rolę Louisa Tully w (1984). Poza aktorstwem, Candy był współwłaścicielem drużyny Toronto Argonauts z ligi CFL, która zdobyła Puchar Greya w 1991 roku. Przez całe dorosłe życie zmagał się z otyłością i pracował nad poprawą swojego zdrowia. Pojawił się w filmach: Un ticket pour deux (1986), L'Oncle Buck (1989), JFK (1991) jako prawnik, Canadian Bacon (1993) oraz Cool Runnings (1993). Jego ostatnim filmem był Cool Runnings . Kilka filmów zostało wydanych pośmiertnie, w tym Canadian Bacon (1995), poświęcony jego pamięci.
Leslie William Nielsen, kanadyjski wykonawca, który również posiadał amerykańskie obywatelstwo, zbudował sześcioletnią karierę jako aktor i komik. W ciągu tych lat występował w ponad stu filmach i około stu i pięćdziesięciu produkcjach telewizyjnych, które tworzą ponad dwieście dwadzieścia różnych postaci.
Mack Sennett, urodzony jako Michael Sinnott 17 stycznia 1880 roku w Danville, Quebec, był ważną postacią w rozwoju amerykańskiej komedii. Jego rodzicami byli John Sinnott i Catherine Foy. Rodzina Sinnottów wyemigrowała do Stanów Zjednoczonych w 1894 roku, gdy miał czternaście lat. Początkowo podjął karierę śpiewaka operowego, mieszkając w Northampton, Massachusetts, po przeprowadzce do Connecticut w wieku siedemnastu lat. Przed rozpoczęciem pracy w filmie pracował na różnych stanowiskach, m.in. w hucie stali i jako trener boksu, co świadczy o zróżnicowanym życiu młodzieńczym. Sennett rozpoczął swoją karierę filmową w 1908 roku w American Mutoscope and Biograph Company, początkowo występując jako aktor, śpiewak i tancerz. Griffith powierzył mu reżyserię komedii w Biograph. Zdobył uznanie dzięki roli Sherlocka Holmesa w serii jedenastu parodii z lat 1911–1913. W 1912 roku współzałożył Keystone Studios w Edendale, w Kalifornii, wraz z Adamem Kesselem i Charlesem O. Baumanem; studio to posiadało pierwszy całkowicie zamknięty plan filmowy. Oznaczało to przełomowy moment, ponieważ Keystone Studios stało się znane ze slapstickowych scen, takich jak rzucanie ciastami i pościgami samochodowymi, które były wyraźnie widoczne w popularnych filmach „Keystone Cops”. Studio przyczyniło się również do rozpoczęcia karier wielu aktorów, w tym Charliego Chaplina, Mabel Normand, Harry’ego Langdona, Roscoe Arbuckle’a, Haralda Lloyda i Glorii Swanson. Praca Sennetta w Keystone Studios, które w 1915 roku stały się częścią Triangle Film Corporation, ugruntowała jego pozycję jako „Króla Komedii”. Tworzył również krótkie filmy ze swoimi „Pięknościami z Plaży”. We wczesnych latach 30. XX wieku miał poważne problemy, takie jak utrata wszystkich pieniędzy i trudności z przystosowaniem się do filmów dźwiękowych. Pomimo tych niepowodzeń Sennett kontynuował tworzenie komedii, koncentrując się na rodzinie Smith oraz historiach skierowanych do rodzin po 1926 roku. W 1938 roku otrzymał honorowego Oscara za wkład w techniki filmowej komedii, a później zdobył Oscara za "Wrestling Swordfish" (1932) i otrzymał nominację za "The Loud Mouth" (1932). Mack Sennett został obywatelem USA 24 marca 1932 roku. Jego ostatni występ filmowy miał miejsce w 1949 roku w filmie "Down Memory Lane". Zmarł 5 listopada 1960 roku w Woodland Hills, Kalifornia, a pośmiertnie otrzymał gwiazdę na Hollywood Walk of Fame tego samego roku.
Leila Marie Koerber, która nazywała się Marie Dressler, była urodzoną w Kanadzie aktorką zarówno na scenie, jak i na ekranie, a także redaktorem scenariusza, pisarzem i komikiem. Cieszyła się popularnością w Hollywood we wczesnych latach niemego filmu i przez cały okres depresji.
Martin Hayter Short jest kanadyjskim komikiem, aktorem, piosenkarzem i pisarzem. Świętował swój styl wysokiej energii, po raz pierwszy przyciągnął uwagę poprzez skecz-komedia pracy. Od tego czasu pojawił się w wielu filmach i programach telewizyjnych. Jego wyróżnienia obejmują dwie nagrody Primetime Emmy, dwie nagrody SAG Best Actor oraz nagrodę Tony 'ego. W 2019 r. został mianowany oficerem Zakonu Kanady.
Frederick Allan Moranis, kanadyjski komik i aktor, zyskał uznanie dla szeregu części filmowych w latach 80. Przez całą dekadę regularnie występował na skeczu Second City Television (SCTV). Jego hollywoodzkie CV zawierało takie tytuły jak Strange Brew (1983), Streets of Fire (1984), the Original Ghostbusters (1984) and its sequel Ghostbusters II (1989), Little Shop of Horrors (1986), Spaceballs (1987), Honey, I Shurn the Kids, Parenthood (1989), My Blue Heaven (1990) and The Flintstones (1994).
Russell Dominic Peters, kanadyjski komiks, aktor i producent, pierwszy wziął Scena w Toronto w 1989. W 2008 roku otrzymał nagrodę Gemini. Do 2013 roku Forbes umieścił go trzeci wśród najlepiej opłacanych komików na świecie, a on złamał nowy grunt jako komik inauguracyjny nagłówek programu Netflix. Jego prace produkcyjne nad serią Hip-Hop Evolution 2016 zdobyły zarówno Peabody jak i International Emmy for Best Arts Programming. Peters mieszka teraz w Los Angeles.
Seth Aaron Rogen, kanadyjski talent w dziedzinie aktorstwa, komedii, reżyserowania i biznesu konopi indyjskich, zbudował swoją reputację jako zabawnego bohatera w filmach i serialach. Często współpracuje z wieloletnim kolaborantem Evanem Goldbergiem oraz z reżyserem-producentem Judd Apatow. W trakcie swojej kariery zdobył kolekcję wyróżnień, która obejmuje pięć Primetime Emmy Awards, dwie Aktor Awards, Złoty Globe, Producent Gildii Ameryki Award, Pisarzy Gildii Ameryki Award i Dyrektorów Guild of America Award.
William Emerson Arnett, wykonawca z kanadyjskimi i amerykańskimi korzeniami, stworzył karierę aktora i komika. Jest on najbardziej znany z grania Gob Bluth w serialu komediowym Fox / Netflix Arrested Development, który trwał od 2003 do 2019 roku, i za wyrażanie tytułu w animowanym programie Netflix BoJack Horseman od 2014 do 2020 roku. Jego praca dała mu nominacje na siedem Primetime Emmy Awards i trzy Screen Actors Guild Awards.
Albania
1
Armenia
1
Argentyna
24
Austria
28
Australia
22
Azerbejdżan
1
Belgia
13
Bułgaria
31
Benin
2
Boliwia
1
Brazylia
12
Szwajcaria
17
Chile
8
Kamerun
1
Chiny
7
Kolumbia
2
Czechy
7
Niemcy
188
Dania
17
Dominikana
1
Algieria
2
Estonia
5
Egipt
4
Hiszpania
74
Finlandia
15
Francja
211
Wielka Brytania
148
Ghana
3
Grecja
18
Gwatemala
1
Węgry
7
Indonezja
8
Irlandia
20
Izrael
9
Indie
11
Irak
3
Iran
6
Włochy
136
Jamajka
1
Japonia
35
Kenia
3
Korea, Południe
20
Kazachstan
1
Liban
5
Łotwa
1
Maroko
17
Mjanma
1
Malta
1
Malawi
2
Meksyk
28
Malezja
7
Nigeria
19
Nikaragua
2
Holandia
2
Norwegia
12
Nepal
3
Nowa Zelandia
9
Peru
2
Filipiny
35
Pakistan
7
Polska
8
Portugalia
7
Katar
1
Rumunia
1
Serbia
3
Rosja
9
Arabia Saudyjska
4
Szwecja
101
Słowenia
4
Słowacja
2
Tajlandia
2
Tunezja
4
Turcja
5
Tajwan
1
Ukraina
1
Uganda
7
Stany Zjednoczone
213
Urugwaj
1
Uzbekistan
1
Wietnam
1
Republika Południowej Afryki
2
Kanada posiada bogatą i dobrze rozwiniętą scenę komediową, z artystami działającymi w różnych dziedzinach, takich jak stand-up, komedia sytuacyjna, telewizja, film, teatr, radio i media cyfrowe. Kanadyjscy komicy zdobyli publiczność zarówno w kraju, jak i na arenie międzynarodowej, a wielu z nich występuje w dużych produkcjach telewizyjnych, filmach oraz na festiwalach komediowych na całym świecie.
Katalog kanadyjskich komików GiggleTime łączy kanadyjskich komików, występy stand-upowe, aktorów komediowych, pisarzy i inne osobowości ze świata humoru i rozrywki. Przeglądaj profile powyżej, aby dowiedzieć się więcej o poszczególnych komikach i odkryć nowych wykonawców z całego Kanady.
Stand-up comedy ma silną obecność w całej Kanadzie, a kluby komediowe, teatry i wydarzenia na żywo regularnie zapewniają scenę zarówno dla uznanych wykonawców, jak i nowicjuszy.
Duże miasta, takie jak Toronto, Montreal, Vancouver, Calgary i Ottawa, mają tętniące życiem środowiska komediowe, a komicy występują również w lokalach i na festiwalach w miastach oraz mniejszych społecznościach w całym kraju. Kanadyjski obieg komediowy daje wykonawcom możliwość rozwijania swojego materiału, eksperymentowania z różnymi stylami i nawiązywania bezpośredniego kontaktu z publicznością.
Kanadyjski stand-up nie jest zdefiniowany przez jeden styl. Artyści poruszają tematy od komedii obserwacyjnej i konwersacyjnej, po opowiadanie historii, satyrę, humor oparty na postaciach i improwizację. Wielokulturowa populacja Kanady wnosi również szeroki zakres perspektyw i doświadczeń do jej sceny komediowej.
Festiwale komediowe odegrały ważną rolę w prezentacji kanadyjskiego talentu. Festiwal Just for Laughs w Montrealu stał się jednym z najlepiej znanych na świecie festiwali komedii i pomógł zaprezentować wielu komików publiczności międzynarodowej.
Inne festiwale i lokalne wydarzenia komediowe nadal dają artystom możliwość prezentowania nowego materiału, a publiczności – odkrywania wschodzących kanadyjskich komików. Komedia na żywo pozostaje ważną częścią kultury rozrywkowej kraju, obok rosnącego wpływu podcastów, streamingu i mediów społecznościowych.
Kanada ma długą historię produkcji komedii dla telewizji i filmu. Kanadyjscy komicy i aktorzy pojawiali się w sitcomach, programach ze skeczami, talk-showach, filmach komediowych oraz innych formatach rozrywkowych.
Niektórzy wykonawcy zyskali rozpoznawalność dzięki występom na żywo, zanim zaczęli występować w filmach lub telewizji, podczas gdy inni wykreowali sobie pozycję jako pisarze, komicy improwizujący skecze lub osobowości telewizyjne. Kanadyjski przemysł komediowy wyprodukował również wykonawców, którzy później zbudowali udane kariery w Stanach Zjednoczonych i na innych rynkach międzynarodowych.
Talent komediowy tego kraju można znaleźć w wielu różnych formatach, co utrudnia zdefiniowanie kanadyjskiego humoru jednym konkretnym stylem lub pokoleniem.
Jedną z charakterystycznych cech kanadyjskiej sceny komediowej jest jej różnorodność językowa. Komedia jest prezentowana zarówno w języku angielskim, jak i francuskim, a Quebec odgrywa szczególnie ważną rolę w komedii francuskojęzycznej.
Montreal i inne regiony Quebecu mają własne społeczności komediowe, artystów i publiczność, podczas gdy komedia w języku angielskim nadal prosperuje w reszcie Kanady i w środowiskach dwujęzycznych. To tworzy kulturę komediową, na którą wpływają różne języki, regiony i tradycje kulturowe.
Szukasz kanadyjskich komików, kanadyjskich komików stand-up lub artystów komediowych z Kanady? Przeglądaj katalog GiggleTime powyżej, aby zapoznać się z profilami z różnych części sceny komediowej tego kraju.
Możesz wyszukiwać konkretnych komików lub po prostu przeglądać katalog, aby odkryć wykonawców, z którymi wcześniej się nie spotkałeś. Profile mogą zawierać informacje biograficzne, najważniejsze momenty kariery, występy, zdjęcia i inne szczegóły dotyczące każdego komika.
Od znanych nazwisk w komedii po nowszych artystów budujących swoją publiczność poprzez występy na żywo i treści online, GiggleTime to miejsce, gdzie można odkryć więcej osób przyczyniających się do kanadyjskiej komedii.