Chuck - el còmic de dibuixos de GiggleTime que explica acudits
GiggleTime per a Android
Gratis a Google Play
Descarrega l'app
GiggleTime - acudits, còmics i espectacles de comèdia GiggleTime
Menú
Millora a Premium Envia un acudit Còmics Espectacles de comèdia Els còmics amb més seguidors Sobre nosaltres Preguntes freqüents Contacte Afegeix un humorista
Descarrega l'app
Segueix-nos

Legal
Política de privacitat Termes de servei Política de galetes Política de reemborsament i cancel·lació Atribucions
Inicia sessió
Idioma
Categories
Configuració
Idioma Català Català
Mode segur
Reproducció automàtica d'acudits aleatoris
Notificacions
Directori global de talent

Còmics: Japó

Directori de còmics: Japó. Perfils, biografies, fotos i enllaços a xarxes socials.

Japó Comença per K Verificat Esborra-ho tot
Es mostren 1-4 de 4 còmics
Verificat No reclamat
Japó

Ken Shimura

384K seguidors

Ken Shimura, nascut Yasunori Shimura el 20 de febrer de 1950 a Higashimurayama, Tòquio, va ser una figura important en la comèdia japonesa. Inicialment, va perseguir les seves aspiracions còmiques després de veure programes de comèdia de petit i va començar la seva carrera el 1972. Va formar breument el duo 'Macq BomBom' amb Izuyama Jun, debutant com a 'Shimura Ken'. Shimura va assistir a l'Institut Secundari Metropolità de Tòquio Kurume, graduant-se com a part de la primera classe, i va treballar breument com a repartidor i portador de golf durant els seus anys escolars. Va estar influït pels Beatles, adoptant el seu estil de cabell llarg i roba. Inicialment, va buscar un aprenentatge assegut a la casa d'Ikaraya Chozaemon. Shimura va entrar a The Drifters el 1974, substituint Chū Arai, després de ser un 'membre en formació' des del 1973. Va aparèixer en programes de comèdia populars amb el grup des dels anys 70 fins als 80. Actuacions com 'Higashimurayama Ondo' el 1976 van contribuir a la seva creixent popularitat. Zen'in-shūgō (amb un índex d'audiència del 50,5%) i The Drifters Daibakushō (40,4%), van ser àmpliament vistes. Després del 1985, Shimura va començar a treballar de forma independent. Va interpretar personatges com Baka Tono-sama (Senyor Estúpid) i Hen na Oji-san (Home Gran Estrany), creant molts personatges i gags que es van convertir en fenòmens socials. El seu estil còmic estava inspirat per Jerry Lewis. Del 1986 al 1992, va protagonitzar amb Cha Katō. Va presentar del 1987 al 1993, i com a programes especials del 2007 al 2020. També va presentar altres programes populars com , i del 2004 al 2020 amb un ximpanzé anomenat Pankun. El 2001, va formar el duo còmic “Ken♀♂Ken” amb Naoko Ken. Va fundar el seu propi teatre de comèdia, Shimurakon, el 2006. Shimura va rebutjar constantment ofertes d'actuació fins al seu debut cinematogràfic a el 1999. Va ser diagnosticat amb COVID-19 el 23 de març de 2020, i va morir el 29 de març de 2020 als 70 anys a causa de pneumònia causada per COVID-19. Va rebre el Premi Fletxa d'Or al entreteniment el 1999, i era ciutadà honorari de la ciutat de Higashimurayama.

Kenichi Enomoto (1904–1970), còmic (Japó) – Paròdia
Verificat No reclamat
Japó

Kenichi Enomoto

El humorista, actor i cantant japonès Enoken (エノケン), nascut l'11 d'octubre de 1904 al barri d'Aoyama a Tòquio, era àmpliament conegut arreu del Japó. El seu nom de bateig era 榎本健一. Va començar la seva carrera a l'escena a Asakusa als anys vint, inicialment com a membre del cor de l'òpera 'Carmen' al març de 1922 a la Sala Kinryu. Des de 1919, va ser aprenent de l'actor 柳田貞一 al 'Konishi Grand Opera'. Els seus pares eren propietaris d'una botiga de cracers de arròs, i un acte improvisat de menjar grans de arròs com un mico al voltant de 1923 el va portar a dedicar-se a la comèdia. L'estil còmic d'Enoken combinava cant, dansa, acrobàcies i improvisacions. Va influir significativament en el teatre de Tòquio abans de la Segona Guerra Mundial a través dels seus espectacles escènics, aparicions a la ràdio i papers al cinema. Després del Gran Terremot de Kantō de 1923, va canviar el seu focus cap al teatre còmic i va interpretar esquets còmiques amb amics a Kyoto. El 1929 es va unir a la companyia Casino Folies, guanyant popularitat pel seu humor ràpid i sense sentit, i aquell mateix any va fundar breument 'Casino-Fourlee'. El 1930, va llançar la seva pròpia companyia, Enoken Gekidan. Va protagonitzar Enoken no Seishun Suikoden el 1934, dirigida per Kajirō Yamamoto, guanyant popularitat a nivell nacional, i més tard va aparèixer en la primera pel·lícula sonora, Enoken no Seishun Suito-den (1940). Va col·laborar amb els directors Kajirō Yamamoto, Nobuo Nakagawa i Akira Kurosawa en pel·lícules, incloent-hi aparèixer a La cua del tigre de Kurosawa. Els seus moviments enèrgics a l'escenari eren un tret distintiu de les seves actuacions. Enoken va continuar sent un actor còmic popular durant els períodes pre- i postguerra, sovint protagonitzant pel·lícules de drama històric i drama samurai, parodiant figures històriques japoneses com Kondō Isami i Sakamoto Ryōma. També va aparèixer en altres pel·lícules notables com Enoken no Chakkari Kinta , Enoken no Hokkai-bo i Son Goku . Va gravar moltes cançons per a Polydor, versionant cançons de jazz populars i melodies estrangeres amb lletres modificades. Era considerat "El Rei de la Comèdia", i la seva època sovint es referia com a 'Enoken-Ryūpa' al costat de Kokawa Ryūpa. Va rebre la Medalla del Lliri Purpúria el 1960. Malauradament, la necrosi de la seva cama dreta als anys 50 va provocar l'amputació i va truncar la seva carrera, tot i que va fer un retorn al Teatre Shinjuku Koma el 1963 amb una cama pròtesica. Va morir el 7 de gener de 1970, a causa d'una insuficiència hepàtica als 65 anys, després d'un ictus causat per ser estafat durant una gira a Taiwan. Les seves contribucions al entreteniment japonès es conserven als Arxius de l'NHK.

Verificat No reclamat
Japó

Kentarin Kobayashi

Kentari Kobayashi treballa com a humorista, actor, dramaturge, director del teatre i creador de Manga al Japó. Globalment, és millor conegut per dirigir-se i estrellar-se a la tradició japonesa de la tradició de l'Alcatega (Luxemburg) vídeos i per representar el Mac en el Japó KallenGet una campanya MacChantad. Actua com a membre de Rahmens owari comèdia duo. La seva sèrie de Manga, Hana Usagi, va ser sèrieitzada a Young Magazy Ups de 1999 a l'any 2004.

Còmics japonesos i comèdia

Japó té una de les cultures còmico-tesurals més distintives del món, amb una àmplia gamma d’intèrprets que treballen a través de la televisió, la comèdia en estil de monòleg, manzai, conte, rakugo, cinema, teatre i entreteniment digital. La comèdia japonesa, sovint anomenada de manera àmplia *owarai*, inclou molts formats i tradicions de representació diferents en lloc de dependre d’un únic estil.

Tòquio i Osaka són centres importants de la comèdia japonesa, amb Osaka particularment associada a la tradició del manzai del país. Els programes de televisió de comèdia i els programes de varietats també han tingut un paper important en fer que els humoristes siguin coneguts pel públic de tot el Japó.

Comediants japonesos populars

Japó ha produït molts humoristes que s'han convertit en personalitats destacades de la televisió i l'espectacle. Noms coneguts associats a la comèdia japonesa inclouen Takeshi Kitano, Hitoshi Matsumoto, Sanma Akashiya, Tamori, Shinsuke Shimada, Downtown, Cocorico, Sandwichman i Audrey.

Els còmic japonesos sovint treballen com a part de parelles o grups humorístics en comptes de fer actuacions exclusivament com a comediants individuals. Alguns també s'han convertit en presentadors de televisió, actors, cineastes, escriptors i productors, fent que la comèdia sigui una part important de la indústria de l'entreteniment més àmplia del Japó.

Una nova generació d'intèrprets també ha creat audiències a través de YouTube, plataformes de streaming, podcasts i xarxes socials, afegint nous formats a les tradicionals formes còmiques del Japó.

Comèdia i Stand-Up Japonesos

La comèdia japonesa inclou diverses formes distintes. La manzai és una actuació per a dues persones en la qual els còmedis solen interpretar rols contrastants, amb un intèrpret que fa les bases i l'altre respon amb acudits, correccions o comentaris ràpids. El conte s’assembla més a la comèdia d’esquetes, utilitzant personatges i situacions per crear històries humorístiques.

Una altra forma tradicional és el rakugo, en què un sol intèrpret explica una història humorística mentre està assegut, utilitzant canvis de veu i expressió per representar diferents personatges. Aquestes tradicions conviuen amb la comèdia televisiva contemporània, la improvisació i altres formes d'espectacle en viu.

Els còmic japonesos sovint exploren situacions quotidianes, relacions, comportament social, feina i observacions culturals. El joc de paraules, el temps, les reaccions exagerades i els personatges còmiques ben desenvolupats poden ser elements importants de les actuacions.

Comèdia al Japó

La televisió és central a la cultura còmica japonesa. Els programes de varietats sovint presenten còmedis al costat d'actors, músics i altres artistes, mentre que els concursos de comèdia i els programes especials ofereixen oportunitats perquè els intèrprets obtinguin reconeixement nacional.

Japó també té una sòlida infraestructura de comèdia en viu, especialment a Tòquio i Osaka. Teatres de comèdia i llocs d'entreteniment ofereixen espais per a actius consagrats i també per a intèrprets que desenvolupen el seu material.

Les plataformes digitals han afegit una altra dimensió a l'escena. YouTube, els serveis de *streaming* i les xarxes socials permeten als còmedis i grups de comèdia japonesos arribar directament al públic i experimentar amb formats fora de la televisió tradicional.

Descobreix Còmics de Japó

Sigui que t'interessin els comediants japonesos, els intèrprets de manzai, els conjunts còmiques, el rakugo tradicional o la comèdia japonesa contemporània, Japó ofereix una col·lecció notablement variada d'estils i personalitats.

Explora GiggleTime per descobrir còmiques i còmics del Japó, aprèn més sobre els artistes individuals i explora la comèdia japonesa al costat de còmiques i còmics de països d'arreu del món.