Ацуко Окацука — стендап-комікеса, акторка та авторка, що базується в Лос-Анджелісі. У 2022 році її було визнано однією з «10 коміків, за якими варто стежити» виданням Variety, а того ж року вона була обрана найкращою дебюткою у категорії комедії The New York Times. Вона також стала другою азіаткою, яка отримала комедійне шоу на HBO.
Takaaki Ishibashi, японська розважальна програма, яка працює як приїжджий, співак і актор, троянда до промінансу як половина комедії duo Tunnels і як учасник групи Yaen поряд з Noritake Kinashi.
Haruka Fuwa, який виконує під назвою Fuwa‐chan, працює як приїжджий, YouTuber і професійний жилет з Японії. Визначена вона для свого правого виступу і відмітка «девельних ріжок» В даний час вона є контрактом з World Wonder Ring Stardom.
Норіке Кінаші працює в Японії, як приятель, актор, співак і візуальний художник. У парі комедії він коротший бік, і Дует також запустив поп-групу Яен. Його партнер в акті - Takaaki Ishibashi. Він додатково обслуговує виконавчий віце-президент розважальної компанії Прибуття.
Наоко Кен, справжнє ім’я Наоко Ногучі, народилася 7 липня 1953 року в Ізумісато, префектура Сідзуока, — японська співачка, акторка, комедіантка та артистка. Вперше з’явилася на телебаченні у віці дванадцяти років у 1965 році, але не була обрана. Співоча кар’єра розпочалася 1 квітня 1971 року з випуску пісні «Daitokai no Yasagure On'na» під лейблом Tokuma Records. Вона дебютувала як співачка орієнтована на енка та швидко здобула популярність як таренто (телевізійна особистість) у середині 1970-х років, знімаючись у численних рекламних роликах та розважальних шоу. Її сценічне ім’я «Кен» походить від колишнього агентства, Ken On. Протягом 1970-х та 1980-х років Наоко Кен досягла значного комерційного успіху завдяки пісням, що характеризувалися її унікальним, відстороненим стилем співу, який часто називають «Наоко-буші». Відомими хітами є “Guzu” (1975), "Abayo" (написана Міюкі Накадзімою), продаж якої перевищив 600 000 копій і досягла першого місця в чартах Oricon у 1976 році, та "Kamome wa Kamome", розійшовшись тиражем понад 300 000 екземплярів. Вона регулярно з’являлася на щорічному шоу Kōhaku Uta Gassen з 1976 по 1986 рік, а також повернулася у 1993 році. Крім того, вона зіграла роль «Наоко Баачан» у шоу 'Kakukara Kin Daiboushou'. Кар’єра Наоко Кен охоплювала різні форми розваг. Вона знялася в телевізійній драмі 'Time Desu' у 1973 році та мала кавер-версію пісні Southern All Stars “Natsu wo Akiramete”, яка мала комерційний успіх у 1982 році, за що отримала кілька японських музичних нагород. Вона відома своєю фразою з реклами інсектициду Kincho "Tonde ra, shinde ra". Короткий час THE ALFEE були її супровідною групою, а до 2020 року Мідорі Накамура написала п’ятнадцять пісень для неї. Хоча вона покинула Shizuoka Prefectural Misima Minami High School, вона продовжує працювати в індустрії розваг; вона знялася у фільмі 'Uooshu' 2025 року та зробила внесок у його краудфандингову кампанію, пожертвувавши десять разів більше за свою зарплату. Вона підтримує стосунки з артистами, такими як Таморі, і була наставницею Но Куросави. Вона мати двох дітей, які проживають у Сполучених Штатах.
Кен Шімура, народжений Ясунорі Шімура 20 лютого 1950 року в Хігашімураяма, Токіо, був знаковою постаттю в японській комедії. Він розпочав свій шлях у комедії після перегляду комедійних шоу в дитинстві та почав кар'єру в 1972 році. Короткий час він сформував дует «Macq BomBom» з Ізуяма Джуном, дебютувавши як «Шімура Кен». Шімура навчався в Токійській муніципальній школі Куруме, закінчивши її як частина першого випуску, і працював короткий час кур’єром та ключовим гравцем у гольф під час навчання. На нього вплинули The Beatles, він перейняв їхній стиль довгого волосся та одягу. Спочатку він прагнув стати учнем, сидячи навколішки біля будинку Ікарая Чозаемона. Шімура приєднався до гурту «The Drifters» у 1974 році, замінивши Чю Араї, після того як з 1973 року був «учасником-стажером». Він з'являвся в популярних комедійних шоу з групою з 1970-х до 1980-х років. Виступи, такі як «Хігашімураяма Ондо» у 1976 році, сприяли зростанню його популярності. «Зен'ін-шуго» (з рейтингом переглядів 50,5%) та «The Drifters Daibakushō» (40,4%) були широко переглянуті. Після 1985 року Шімура почав працювати як незалежний артист. Він зіграв персонажів, таких як «Бака Тоно-сама» (Дурний Лорд) та «Генна Одзі-сан» (Дивний Старий Чоловік), створивши багато персонажів і жартів, які стали соціальними феноменами. Його комедійний стиль надихався Джеррі Льюїсом. З 1986 по 1992 рік він знімався у телешоу «Като-чан Кен-чан Гокіген TV» разом з Ча Като. З 1987 по 1993 рік він вів програму «Шімура Кен но Дайджоубу-да», а також спеціальні випуски з 2007 по 2020 рік. Він також вів інші популярні шоу, такі як «Шімура Кен но Шіцурей Шімаа!», «Шімура Кен но Бакаден-сама» та «Tensai! Shimura Dōbutsuen» з 2004 по 2020 рік разом із шимпанзе на ім’я Панкун. У 2001 році він утворив комедійний дует «Ken♀♂Ken» з Наоко Кен. У 2006 році він заснував власний комедійний театр, Шімуракон. Шімура послідовно відмовлявся від пропозицій знятися у фільмах до свого дебюту у фільмі «Залізничники (Поппоя)» у 1999 році. Йому діагностували COVID-19 23 березня 2020 року, і він помер 29 березня 2020 року у віці 70 років через пневмонію, спричинену COVID-19. У 1999 році він отримав Золоту стрілу за розваги, і був почесним громадянином міста Хігашімураяма.
Tsutomu Sekine працює в Японії в якості команди, співачки та телеведуча. Раніше в своїй кар'єрі він прийняв стадію монікера Кролик Секін. Керуючий агентством Asai Kikaku. Його дочка - талант Марі Секін.
Тіцуя Моріта — комік, співак, ютубер, запрошений артист, підприємець та актор з Японії. У комедійному гурті "Saraba Seishun no Hikari" він грає роль "цуккомі" (саркастична людина) та "букі" (проста людина). Він родом з Канаока-чо, Кіта-ку, Сакай Сіті, префектура Осака, а наразі проживає в Готанда, Шінагава-ку, Токіо. Закінчив старшу школу Prefectural Higashimozu в Осаці після повторного року навчання. Його зріст 164 сантиметри, група крові — B, а ім’я є його справжнім іменем. Він обіймає посаду президента та генерального директора компанії The Morito Co., Ltd., активно співпрацює з компанією Molk і також є офіційним амбасадором Molk від Японської асоціації Molk.
Boo Takagi виконує комедію та музику в Японії. Він дав назву народження Томоносука Такагі. Він також є членом фортепіано.
Йо Оїзумі, якого часто називають Йо-чан, — багатогранний артист, народжений 3 квітня 1973 року в Ебету, Хоккайдо. Він проживає в Саппоро з 1984 року та закінчив старшу школу Саппоро Мойва. Після короткого періоду навчання в Токійському університеті соціального забезпечення, де двічі не склав іспити до університету, він вивчав бізнес в Університеті Хоккай Гакен, закінчивши його у 1996 році. Зріст Оїзумі — 178 см, його представляють Creative Office Cue та Amuse. Оїзумі розпочав свою кар'єру в розважальній індустрії у 1995 році, дебютувавши в нічному шоу Мозаїчні ночі та зігравши роль Генкі-куна другого покоління. У 1996 році він заснував театральний та музичний гурт Team Nacs разом з друзями, група, яка згодом здобула національне визнання. З 1996 по 2002 рік він зіграв головну роль у популярному телесеріалі Середа в центрі міста , який досяг пікового рейтингу переглядів 18,6% у 1999 році. Він також брав участь у трупі Інади з 1995 по 2004 рік та музичному гурті FAN TAN з 1995 по 2004 рік. Його кінодебют відбувся у фільмі Гамера 2: Атака Легіону у 1996 році. Таланти Оїзумі виходять за межі телебачення та театру; він є співаком, автором пісень, актором озвучування, оповідачем, ведучим, коміком, імітатором, режисером фільмів, письменником, режисером, сценаристом, ліриком та композитором. Він озвучував професора Гершеля Лайтна з 2007 року та брав участь у створенні кількох фільмів студії Ghibli, зокрема Втеча з чарівної країни та Хіджаку і таємничий рухливий замок . Він здобув подальше визнання завдяки ролям у фільмах, таких як Річка (2003) та переміг на Japan Academy Film Prize за найкращу чоловічу роль у 2012 році за Детектив у барі . Він також знімався в численних фільмах, пов’язаних з Хоккайдо, зокрема Хліб щастя (2012), Сльози винограду (2014) та Небесний ресторан (2019), останній з яких отримав нагороду на Sonoma International Film Festival. Оїзумі зараз виконує обов’язки програмного директора SONGS з 2018 року та був ведучим NHK Kōhaku Uta Gassen з 2020 по 2022 рік. Він також є ведучим The Masked Singer Japan (2021) і буде вести спеціальний ювілейний ефір у 2025 році. У березні 2024 року він випустив компіляційний альбом "YO OIZUMI ALL TIME BEST" та вирушив у концертний тур, який завершився виступом у Nippon Budokan. Він одружений з Куміко Накадзімою з травня 2009 року і став батьком у 2011 році; його брат, Jun Oizumi, є мером Хакодате.
Naoki Matayoshi, японська комедія, яка також записує екрани та романи, закріпила премію Akutagawa у 2015 році для свого роману Hibana, робота, яка пізніше перетворилася на серію Netflix Hibana: Spark.
Албанія
1
Вірменія
2
Аргентина
35
Австрія
28
Австралія
52
Азербайджан
1
Бельгія
13
Болгарія
31
Бенін
2
Болівія
1
Бразилія
27
Канада
125
Швейцарія
17
Чилі
15
Камерун
1
Китай
8
Колумбія
4
Чехія
7
Німеччина
188
Данія
17
Домініканська Республіка
1
Алжир
2
Естонія
5
Єгипет
10
Іспанія
74
Фінляндія
15
Франція
214
Великобританія
364
Гана
3
Греція
18
Гватемала
1
Угорщина
7
Індонезія
23
Ірландія
31
Ізраїль
10
Індія
47
Ірак
3
Іран
6
Італія
136
Ямайка
1
Кенія
3
Корея, Південь
20
Казахстан
1
Ліван
5
Литва
1
Латвія
1
Марокко
17
М'янма
1
Мальта
1
Малаві
2
Мексика
28
Малайзія
7
Нігерія
19
Нікарагуа
2
Нідерланди
2
Норвегія
12
Непал
3
Нова Зеландія
9
Перу
2
Філіппіни
35
Пакистан
7
Польща
8
Португалія
7
Катар
1
Румунія
1
Сербія
3
Росія
9
Саудівська Аравія
4
Швеція
101
Словенія
4
Словаччина
2
Таїланд
2
Туніс
4
Туреччина
5
Тайвань
1
Україна
11
Уганда
7
Сполучені Штати
213
Уругвай
1
Узбекистан
1
В'єтнам
1
Південна Африка
2
Японія має одну з найвизначніших у світі комедійних культур, з широким спектром виконавців, які працюють на телебаченні, стендап-комедії, манзаї, конте, ракуґо, у кіно, театрі та цифрових розвагах. Японська комедія, часто загально відома як оварай, включає багато різних форматів і традицій виконання, а не покладається на єдиний стиль.
Токіо та Осака є основними центрами японського гумору, причому Осака особливо пов’язана з традицією манзаї країни. Телевізійні комедійні шоу та розважальні програми також відіграли значну роль у тому, щоб зробити коміків знайомими для глядачів по всій Японії.
Японія породила багатьох коміків, які стали відомими теле- та розважальними особистостями. Відомі імена, пов’язані з японським гумором, включають Такеші Кітано, Хітоші Мацумото, Санма Акашія, Таморі, Шінсуке Шимада, Downtown, Cocorico, Sandwichman та Audrey.
Японські коміки часто працюють у складі комедійних дуетів або груп, а не виступають виключно як сольні стендап-коміки. Деякі з них також стали телеведучими, акторами, кінорежисерами, письменниками та продюсерами, роблячи гумор важливою частиною ширшої розважальної індустрії Японії.
Нове покоління виконавців також створило аудиторію за допомогою YouTube, потокових платформ, подкастів та соціальних мереж, додаючи нові формати до усталених японських традицій комедії.
Японська комедія включає кілька різних форм. Манзай – це виступ двох осіб, у якому коміки зазвичай грають контрастні ролі, з одного виконавця, який подає зав’язки, а інший відповідає жартами, виправленнями або швидкими коментарями. Конте ближче до скетч-комедії, використовуючи персонажів і ситуації для створення гумористичних історій.
Ще одна традиційна форма – це ракуґо, де сольний виконавець розповідає кумедну історію, сидячи, використовуючи зміни голосу та виразу обличчя для зображення різних персонажів. Ці традиції існують поряд із сучасним телевізійним гумором, імпровізацією та іншими формами живого виконання.
Японські коміки часто досліджують повсякденні ситуації, стосунки, соціальну поведінку, роботу та культурні спостереження. Гра слів, точність у часі, перебільшені реакції та ретельно розроблені комічні персонажі можуть бути важливими елементами виступів.
Телебачення відіграє центральну роль у японській комедійній культурі. Розважальні програми часто показують коміків разом з акторами, музикантами та іншими артистистами, а конкурси комедій та спеціальні програми дають виконавцям можливість здобути національне визнання.
Японія також має розвинену інфраструктуру стендап-комедії, особливо в Токіо та Осаці. Театри комедії та розважальні заклади надають простір як для відомих гумористів, так і для виконавців, які працюють над своїм матеріалом.
Цифрові платформи додали ще один вимір до цієї сцени. YouTube, стрімінгові сервіси та соціальні мережі дозволяють японським комікам і комедійним групам безпосередньо охоплювати аудиторію та експериментувати з форматами поза традиційним телебаченням.
Чи цікавитеся ви японськими комедіантами, виконавцями манзаї, комедійними дуетами, традиційним ракуґо чи сучасною японською комедією, Японія пропонує вражаюче різноманіття стилів та особистостей.
Перегляньте GiggleTime, щоб відкрити для себе коміків з Японії, дізнатися більше про окремих виконавців та дослідити японський гумор разом із коміками з країн усього світу.
