Chuck - fıkra anlatan GiggleTime çizgi film komedyeni
Android için GiggleTime
Google Play'de ücretsiz
Uygulamayı indirin
GiggleTime - fıkralar, komedyenler ve komedi gösterileri GiggleTime
Menü
Premium'a Yükselt Şaka Gönder Komedyenler Komedi gösterileri En çok takip edilen komedyenler Hakkımızda SSS İletişim Komedyen ekle
Uygulamayı indirin
Bizi takip edin

Yasal
Gizlilik Politikası Hizmet Şartları Çerez Politikası İade ve İptal Politikası Kaynaklar
Giriş yap
Dil
Kategoriler
Ayarlar
Dil Türkçe Türkçe
Güvenli Mod
Rastgele Şaka Otomatik Oynatma
Bildirimler
Küresel Yetenek Rehberi

Komedyenler: Japonya

Komedyen rehberi: Japonya. Profiller, biyografiler, fotoğraflar ve sosyal medya bağlantıları.

Japonya Doğrulanmış Tümünü temizle
37 komedyenden 1-12 gösteriliyor
Doğrulanmış Sahiplenilmemiş
Japonya

Naoko Ken

561K takipçi

Naoko Ken, 7 Temmuz 1953 tarihinde Shizuoka Eyaleti, Izumisato’da Naoko Noguchi olarak doğmuş olan Japon bir şarkıcı, oyuncu, komedyen ve eğlence insanıdır. İlk olarak 1965 yılında on iki yaşında televizyonda görünse de seçilmemiştir. Şarkıcılık kariyeri, 1 Nisan 1971’de Tokuma Records tarafından "Daitokai no Yasagure On'na" adlı şarkının yayınlanmasıyla başlamıştır. Enka odaklı bir şarkıcı olarak debut yapmış ve 1970’lerin ortalarında hızla tarento (TV kişiliği) olarak popülerlik kazanmış, birçok reklamda ve çeşitli şovlarda yer almıştır. Sahne adı 'Ken', eski ajansı Ken On'dan gelmektedir. 1970'ler ve 1980'lerde Naoko Ken, kendine özgü, mesafeli şarkı söyleme tarzıyla, genellikle "Naoko-bushi" olarak anılan şarkılarıyla önemli ticari başarılar elde etti. Önemli hitleri arasında “Guzu” (1975), Miyuki Nakajima tarafından yazılan ve 600.000'den fazla satılarak 1976'da Oricon listelerinde bir numaraya yükselen "Abayo" ve 300.000'den fazla satış yapan "Kamome wa Kamome" yer alıyor. 1976'dan 1986'ya kadar her yıl Kōhaku Uta Gassen'de sık sık yer aldı ve 1993'te tekrar sahneye çıktı. Ayrıca 'Kakukara Kin Daiboushou' programında 'Naoko Baachan' karakterini canlandırdı. Naoko Ken’in kariyeri çeşitli eğlence biçimlerini kapsıyor. 1973 yılında 'Time Desu' adlı televizyon dizisinde rol aldı ve 1982 yılında Southern All Stars’ın “Natsu wo Akiramete” şarkısının cover versiyonu ticari başarı yakaladı ve birçok Japon müzik ödülü kazandı. Kincho sinek ilacı reklamlarından "Tonde ra, shinde ra" sözüyle tanınıyor. Kısa bir süre THE ALFEE'yi destek grubu olarak bulundurdu ve Midori Nakamura 2020 yılına kadar onun için on beş şarkı besteledi. Shizuoka Prefectural Misima Minami Lisesi’nden ayrılsa da eğlence sektöründe çalışmaya devam ediyor; 2025 yapımı 'Uooshu' filminde rol aldı ve kalabalık finansman kampanyasına katkıda bulunarak maaşının on katını bağışladı. Tamori gibi eğlencemenlerle ilişkilerini sürdürüyor ve No Kurosawa’ya mentorluk yapıyor. Amerika Birleşik Devletleri'nde ikamet eden iki çocuk annesidir.

Doğrulanmış Sahiplenilmemiş
Japonya

Ken Shimura

384K takipçi

Ken Shimura, 20 Şubat 1950'de Tokyo, Higashimurayama'da Yasunori Shimura olarak doğmuş, Japon komedisinde önemli bir figürdü. Çocukken komedi şovları izledikten sonra komik yeteneklerini gerçekleştirmeye başladı ve kariyerine 1972'de adım attı. Kısa bir süre için Izuyama Jun ile 'Macq BomBom' düosunu kurdu ve 'Shimura Ken' olarak sahneye çıktı. Shimura, Tokyo Metropolitan Kurume Lisesi'nden ilk mezunlar arasında mezun oldu ve okul yıllarında kısa bir süre teslimatçı ve golf taşıyıcılığı yaptı. Beatles'tan etkilendi, onların uzun saç ve giyim tarzını benimsedi. Başlangıçta Ikaraya Chozaemon'un evinin önünde çıraklık için oturarak başvurdu. Shimura, 1974'te Chū Arai'nin yerine geçerek The Drifters'a katıldı; 1973'ten beri 'üye çırağı' olarak görev yapıyordu. 1970'lerden 1980'lere kadar grubuyla birlikte popüler komedi şovlarında yer aldı. 1976'daki 'Higashimurayama Ondo' gibi performanslar, popülaritesinin artmasına katkıda bulundu. Zen'in-shūgō (%50,5 izlenme oranı) ve The Drifters Daibakushō (%40,4), geniş kitleler tarafından izlendi. 1985'ten sonra Shimura bağımsız olarak çalışmaya başladı. Baka Tono-sama (Aptal Lord) ve Hen na Oji-san (Garip Yaşlı Adam) gibi karakterleri canlandırarak, sosyal fenomen haline gelen birçok karakter ve espriden yarattı. Komedi tarzı Jerry Lewis'ten ilham aldı. 1986'dan 1992'ye kadar Cha Katō ile birlikte dizisinde başrol oynadı. 1987'den 1993'e kadar ve 2007'den 2020'ye kadar özel bölümlerle programını sundu. Ayrıca 2004'ten 2020'ye kadar Pankun adında bir şempanzeyle birlikte , ve gibi diğer popüler programları da sundu. 2001 yılında Naoko Ken ile birlikte “Ken♀♂Ken” komedi ikilisini kurdu. 2006 yılında kendi komedi tiyatrosu Shimurakon'u kurdu. Shimura, 1999'daki filmiyle sinemaya ilk adımını atmadan önce oyunculuk tekliflerini sürekli olarak reddetti. 23 Mart 2020'de COVID-19 teşhisi konuldu ve COVID-19'a bağlı zatürre nedeniyle 29 Mart 2020'de 70 yaşında hayatını kaybetti. 1999 yılında Eğlence Alanında Altın Ok Yayı ödülünü aldı ve Higashimurayama Şehri'nin fahri vatandaşıydı.

Doğrulanmış Sahiplenilmemiş
Japonya

Tetsuya Morita

290K takipçi

Tetsuya Morita, Japonya'dan bir komedyen, şarkıcı, YouTuber, konuk, girişimci ve oyuncudur. "Saraba Seishun no Hikari" komedi grubunda "tsukkomi" (eleştirel adam) ve "boke" (basit adam) rollerini canlandırıyor. Osaka İli Sakai Şehri Kita-ku Kanaoka-cho'da doğdu ve şu anda Tokyo, Shinagawa-ku Gotanda'da yaşıyor. Tekrar yılını takiben Osaka Prefectural Higashimozu Lisesi'nden lisans derecesi almıştır. Boyu 164 santimetredir, kan grubu B'dir ve adı kendi gerçek adıdır. The Morito Co., Ltd.'nin başkanı ve CEO'su görevini yürütüyor, Molk için bir temsilci olarak aktif olarak yer alıyor ve aynı zamanda Japan Molk Derneği tarafından resmi Molk elçisi olarak atanmıştır.

Yō Ōizumi, komedyen (Japonya) – Taklitler
Doğrulanmış Sahiplenilmemiş
Japonya

Yō Ōizumi

106K takipçi

Yo Oizumi, genellikle Yo-chan olarak anılan çok yönlü bir eğlence insanı, 3 Nisan 1973'te Hokkaido, Ebetsu'da doğdu. 1984'ten beri Sapporo'da yaşıyor ve Sapporo Moiwa Lisesi'nden mezun oldu. Üniversite giriş sınavlarını iki kez kaçırdıktan sonra Tokyo Sosyal Refah Üniversitesi'nde kısa bir süre bulunduktan sonra, 1996'da mezun olduğu Hokkai Gakuen Üniversitesi'nde işletme eğitimi aldı. 178 cm boyunda olan Oizumi, Creative Office Cue ve Amuse tarafından temsil ediliyor. Oizumi, eğlence kariyerine 1995'te başlayarak, gece programı Mozaik Geceler ile sahneye adım attı ve 2. nesil Genki-kun rolünü canlandırdı. 1996 yılında arkadaşlarıyla birlikte tiyatro ve müzik birimi Team Nacs'ı kurdu; bu grup daha sonra ulusal çapta tanınma kazandı. 1996'dan 2002'ye kadar popüler televizyon dizisi Çarşamba Downtown 'da rol aldı ve 1999 yılında izleyici oranının zirvesine ulaşarak %18,6'ya ulaştı. Aynı zamanda 1995'ten 2004'e kadar Inada Troupe ve 1995'ten 2004'e kadar FAN TAN müzik biriminde de yer aldı. İlk film deneyimi 1996 yılında Gamera 2: Lejyon'un Saldırısı ile gerçekleşti. Oizumi'nin yetenekleri televizyon ve tiyatronun ötesine geçiyor; şarkıcı, söz yazarı, seslendirme sanatçısı, anlatıcı, sunucu, komedyen, taklitçi, film yönetmeni, yazar, yönetmen, senarist, şarkı sözü yazarı ve besteci. 2007'den itibaren Profesör Hershel Layton'ın seslendirmesini yapmış ve Ruhların Kaçışı ve Harekete Geçen Kaleler dahil olmak üzere çeşitli Studio Ghibli filmlerine katkıda bulunmuştur. 2003 yapımı River filmindeki rolleriyle ve 2012'de Tantei wa BAR ni Iru ile En İyi Erkek Oyuncu Japan Academy Film Ödülü'nü kazanarak daha da ünlenmiştir. Hokkaido ile bağlantılı birçok filmde de yer almıştır, bunlar arasında 2012 yapımı Happiness Bread , 2014 yapımı Üzümlerin Gözyaşları ve 2019 yapımı Sky Restaurant sayılabilir; sonuncusu Sonoma Uluslararası Film Festivali'nde bir ödül kazanmıştır. Oizumi, 2018'den beri SONGS programının yönetmenliğini yürütüyor ve 2020'den 2022'ye kadar NHK Kōhaku Uta Gassen'i sunmuştur. Ayrıca 2021'de The Masked Singer Japan 'ın sunucusudur ve 2025'te özel bir yıldönümü yayınını sunacaktır. Mart 2024'te "YO OIZUMI ALL TIME BEST" derleme albümünü çıkardı ve Nippon Budokan'da bir performansla sonuçlanan bir konser turuna çıktı. Kumiko Nakajima ile Mayıs 2009'dan beri evlidir ve 2011'de baba olmuştur; kardeşi Jun Oizumi ise Hakodate Belediye Başkanı olarak görev yapmaktadır.

Japon Komedyenler ve Komedi

Japonya, dünyanın en özgün komedi kültürlerinden birine sahip olup, televizyon, stand-up tarzı komedi, manzai, conte, rakugo, film, tiyatro ve dijital eğlence alanlarında çalışan geniş bir yelpazede performanscı barındırıyor. Japon komedisi, genellikle genel olarak owarai olarak anılan, tek bir stile güvenmekten ziyade birçok farklı format ve performans geleneğini içeriyor.

Tokyo ve Osaka, Japon komedisinin önemli merkezleridir; özellikle Osaka, ülkenin manzai geleneğiyle ilişkilendirilir. Televizyon komedi şovları ve eğlence programları da Japonya genelindeki izleyiciler için komedyenleri tanıtabılmasına büyük katkı sağlamıştır.

Popüler Japon Komedyenler

Japonya, büyük televizyon ve eğlence kişiliklerine dönüşen pek çok komedyen yetiştirmiştir. Japon komedisiyle ilişkilendirilen tanınmış isimlerden bazıları Takeshi Kitano, Hitoshi Matsumoto, Sanma Akashiya, Tamori, Shinsuke Shimada, Downtown, Cocorico, Sandwichman ve Audrey'dir.

Japon komedyenler genellikle tek başlarına stand-up gösterisi yapmaktansa, komedi düoları veya grupları halinde çalışırlar. Bazıları televizyon sunuculuğu, oyunculuk, film yapımcılığı, yazarlık ve yapımcılık gibi alanlarda da yer alarak komediyi Japonya'nın daha geniş eğlence endüstrisinin önemli bir parçası haline getirmişlerdir.

Daha yeni bir performansçı kuşağı da YouTube, yayın platformları, podcast'ler ve sosyal medya aracılığıyla izleyici kitlesi oluşturarak Japonya’nın köklü komedi geleneklerine yeni formatlar eklemiştir.

Japon Stand-Up ve Komedi

Japon komedisi çeşitli farklı biçimleri içerir. Manzai, genellikle komedyenlerin zıt rolleri canlandırdığı, bir performanscunun kurulumlar yaptığı ve diğerinin şakalarla, düzeltmelerle veya hızlı ateşli yorumlarla yanıtladığı iki kişilik bir gösteridir. Conte ise skeç komedisine daha yakındır; mizahi hikayeler yaratmak için karakterleri ve durumları kullanır.

Başka geleneksel bir biçim de rakugo'dur; burada tek bir oyuncu, otururken mizahi bir hikaye anlatır ve farklı karakterleri canlandırmak için ses ve ifade değişiklikleri kullanır. Bu gelenekler, çağdaş televizyon komedisi, doğaçlama ve diğer canlı performans biçimleriyle birlikte var olmaya devam ediyor.

Japon komedyenler sıklıkla gündelik durumları, ilişkileri, sosyal davranışları, işi ve kültürel gözlemleri ele alır. Kelime oyunları, zamanlama, abartılı tepkiler ve özenle geliştirilmiş komik karakterler performansların önemli unsurları olabilir.

Japonya'da Komedi

Televizyon, Japon komedi kültürünün merkezinde yer alır. Çeşitli programlar sık sık komedyenleri oyuncular, müzisyenler ve diğer eğlence insanlarıyla bir araya getirirken, komedi yarışmaları ve özel programlar sanatçılara ulusal tanınma fırsatı sunar.

Japonya'nın da, özellikle Tokyo ve Osaka'da güçlü bir canlı komedi altyapısı bulunmaktadır. Komedi tiyatroları ve eğlence mekanları, yerleşik sanatçılar ile materyallerini geliştiren performansçılar için alanlar sağlar.

Dijital platformlar sahneye yeni bir boyut kattı. YouTube, yayın hizmetleri ve sosyal medya, Japon komedyenlerin ve komedi gruplarının geleneksel televizyonun dışındaki formatlarla doğrudan izleyicilere ulaşmasını ve denemeler yapmasını sağlıyor.

Japonya'dan Komedyenleri Keşfedin

İster Japon komedyenlerine, ister manzai performanslarına, komedi düolarına, geleneksel rakugo'ya veya çağdaş Japon komedisine ilgi duysanız, Japonya şaşırtıcı derecede çeşitli tarzlar ve kişilikler koleksiyonu sunuyor.

GiggleTime'ı keşfetmek için Japon komedyenleri bulun, bireysel performansçılar hakkında daha fazla bilgi edinin ve Japon komedisini dünyanın dört bir yanındaki komedyenlerle birlikte inceleyin.