Atsuko Okatsuka är komiker, skådespelare och stand-up-författare baserad i Los Angeles. År 2022 utsågs hon till en av "Top 10 Comedians to Watch" av Variety och valdes ut som "Best Debut" i New York Times kategori för komedi samma år. Hon var också den andra asiatiska kvinnan att få en komedishow på HBO.
Takaaki Ishibashi, en japansk underhållare som arbetar som komiker, sångare och skådespelare, steg till framträdande som hälften av komedi duo Tunnels och som medlem av gruppen Yaen tillsammans med Noritake Kinashi.
Haruka Fuwa, som utför under namnet Fuwa-chan, arbetar som komiker, YouTuber och professionell brottare från Japan. Hon är erkänd för sitt rätta tal och de distinkta "djävulshornen" frisyr hon sport. För närvarande är hon under kontrakt med World Wonder Ring Stardom.
Noritake Kinashi arbetar i Japan som komiker, skådespelare, sångare och visuell konstnär. I komediparet Tunnels är han den kortare sidan, och Duo lanserade också popgruppen Yaen. Hans partner är Takaaki Ishibashi. Han tjänar också som vice ordförande för underhållningsföretaget Arrival.
Naoko Ken, född Naoko Noguchi den 7 juli 1953 i Izumisato, Shizuoka prefektur, är en japansk sångare, skådespelare, komiker och underhållare. Hon dök initialt upp på television vid tolv års ålder 1965 men blev inte vald. Hennes karriär som sångare började den 1 april 1971 med utgivningen av "Daitokai no Yasagure On'na" under Tokuma Records. Hon debuterade som en enka-inriktad sångare och fick snabbt popularitet som en tarento (TV-personlighet) på 1970-talet, medverkan i otaliga reklamfilmer och humorprogram. Hennes artistnamn 'Ken' härstammar från hennes tidigare byrå, Ken On. Under 1970- och 1980-talen uppnådde Naoko Ken betydande kommersiell framgång med låtar som kännetecknades av hennes unika, distanserade sångstil, ofta kallad "Naoko-bushi." Några anmärkningsvärda hits inkluderar “Guzu” (1975), "Abayo" (skriven av Miyuki Nakajima) som såldes i över 600 000 exemplar och nådde etta på Oricon-listan 1976, och "Kamome wa Kamome," som såldes i över 300 000 ex. Hon medverkade regelbundet i Kōhaku Uta Gassen årligen från 1976 till 1986, med ett återkommande framträdande 1993. Hon spelade också rollen som 'Naoko Baachan' i programmet 'Kakukara Kin Daiboushou'. Naoko Ken har haft en karriär som spänner över olika former av underhållning. Hon medverkade i tv-dramat 'Time Desu' 1973 och hade en coverversion av Southern All Stars’ "Natsu wo Akiramete" som visade sig vara kommersiellt framgångsrik 1982, vilket gav henne flera japanska musikpriser. Hon är känd för sin signaturfras från Kincho insektsmedelreklamer, "Tonde ra, shinde ra." Hon hade kortvarigt THE ALFEE som sitt backingband och Midori Nakamura har komponerat femton låtar åt henne fram till 2020. Även om hon hoppade av Shizuoka Prefectural Misima Minami High School fortsätter hon att arbeta inom underhållningsbranschen; hon medverkade i filmen 'Uooshu' 2025 och bidrog till dess crowdfunding-kampanj, genom att donera tio gånger sin lön. Hon upprätthåller relationer med artister som Tamori och har mentorerat No Kurosawa. Hon är mamma till två barn som bor i USA.
Ken Shimura, född Yasunori Shimura den 20 februari 1950 i Higashimurayama, Tokyo, var en betydande person inom japansk komedi. Han började förfölja sina komiska ambitioner efter att ha sett humorprogram som barn och inledde sin karriär 1972. Han bildade kortvarigt duon 'Macq BomBom' med Izuyama Jun, och debuterade som 'Shimura Ken.' Shimura gick på Tokyo Metropolitan Kurume High School och tog examen som en del av den första klassen, och arbetade kortvarigt som utkörar och golfcaddie under sina skolår. Han påverkades av The Beatles och antog deras stil med långt hår och kläder. Han sökte inledningsvis lärlingsplats genom att sitta utanför Ikaraya Chozaemons hus. Shimura anslöt sig till The Drifters 1974, som ersatte Chū Arai, efter att ha varit "medlemslärling" sedan 1973. Han medverkade i populära humorprogram med gruppen från 1970-talet till 1980-talet. Framträdanden som 'Higashimurayama Ondo' 1976 bidrog till hans växande popularitet. Zen'in-shūgō (med en tittarandel på 50,5 %) och The Drifters Daibakushō (40,4 %) sågs av många. Efter 1985 började Shimura arbeta självständigt. Han porträtterade karaktärer som Baka Tono-sama (Dumhuvud Lord) och Hen na Oji-san (Konstig Äldre Man), och skapade många karaktärer och skämt som blev sociala fenomen. Hans humoristiska stil inspirerades av Jerry Lewis. Från 1986 till 1992 medverkade han i Kato-chan Ken-chan Gokigen TV med Cha Katō. Han ledde Shimura Ken no Daijōbu-dā från 1987 till 1993, och som specials från 2007 till 2020. Han ledde även andra populära program som Shimura Ken no Shitsurei Shimaa!, Shimura Ken no Bakaden-sama och Tensai! Shimura Dōbutsuen från 2004 till 2020 med en schimpans vid namn Pankun. År 2001 bildade han komediduon "Ken♀♂Ken" med Naoko Ken. Han grundade sin egen komediteater, Shimurakon, år 2006. Shimura tackade konsekvent nej till skådespelersroller fram till sin filmdebut i Railway Men (Poppoya) år 1999. Han diagnosticerades med COVID-19 den 23 mars 2020 och avled den 29 mars 2020, 70 år gammal, på grund av lunginflammation orsakad av COVID-19. Han mottog Golden Arrow Award för underhållning år 1999, och var hedersmedborgare i Higashimurayama stad.
Tsutomu Sekine arbetar i Japan som komiker, sångare och TV-presentatör. Tidigare i sin karriär antog han scenmonikern Rabbit Sekine. Han sköts av byrån Asai Kikaku. Hans dotter är talangen Mari Sekine.
Tetsuya Morita är komiker, sångare, youtuber, gäst, entreprenör och skådespelare från Japan. I komedienheten "Saraba Seishun no Hikari" spelar han rollerna "Tsukkomi" (en sarkastisk person) och "Boke" (en enkel person). Han är från Kanaoka-cho, Kita-ku, Sakai City, Osaka prefektur, och bor för närvarande i Gotanda, Shinagawa-ku, Tokyo. Han tog en kandidatexamen från Osaka Prefectural Higashimozu High School efter ett upprepningsår. Han är 164 centimeter lång, har blodgrupp B, och hans artistnamn är samma som hans riktiga namn. Han är styrelseordförande och VD för The Morito Co., Ltd., och är aktiv som agent för Molk, samt en officiell ambassadör för Molk utsedd av Japan Molk Association.
Boo Takagi utför komedi och musik över hela Japan. Han fick födelsenamnet Tomonosuke Takagi. Han tjänar också som medlem i truppen The Drifters.
Yo Oizumi, som ofta kallas Yo-chan, är en mångfacetterad underhållare född den 3 april 1973 i Ebetsu, Hokkaido. Han har bott i Sapporo sedan 1984 och tog examen från Sapporo Moiwa High School. Efter en kort tid på Tokyo University of Social Welfare efter att ha misslyckats med universitetets antagningsprov två gånger, studerade han företagsekonomi vid Hokkai Gakuen University och tog examen 1996. Oizumi är 178 cm lång och representeras av Creative Office Cue och Amuse. Oizumi inledde sin karriär inom underhållningsbranschen 1995 och gjorde debut i kvällsprogrammet Mosaic nights samt porträtterade 2:a generationens Genki-kun. Han medgrundade det teater- och musikaliska gänget Team Nacs med vänner 1996, en grupp som senare skulle uppnå nationell erkännande. Från 1996 till 2002 medverkade han i den populära TV-serien Wednesday's Downtown , som nådde en toppvisning på 18,6% år 1999. Han deltog även i Inada Troupe från 1995 till 2004 och i musikgruppen FAN TAN från 1995 till 2004. Hans filmdebut skedde i Gamera 2: Attack of Legion 1996. Oizumis talanger sträcker sig bortom TV och teater; han är en sångare, låtskrivare, röstskådespelare, berättare, programledare, komiker, imitatör, filmregissör, författare, regissör, manusförfattare, textförfattare och kompositör. Han gav rösten till professor Hershel Layton från 2007 och har bidragit till flera Studio Ghibli-filmer, inklusive Spirited Away och Howl's Moving Castle . Han fick ytterligare erkännande för sina roller i filmer som River (2003) och genom att vinna Japan Academy Film Prize för Bästa manliga huvudroll 2012 för Tantei wa BAR ni Iru . Han har också medverkat i ett flertal filmer kopplade till Hokkaido, inklusive Happiness Bread (2012), Tears of Grapes (2014) och Sky Restaurant (2019), den sistnämnda som vann ett pris på Sonoma International Film Festival. Oizumi är för närvarande programdirektör för SONGS sedan 2018, och var programledare för NHK Kōhaku Uta Gassen från 2020 till 2022. Han är också programledare för The Masked Singer Japan (2021) och kommer att vara värd för en speciell jubileumsutsändning 2025. Han släppte ett samlingsalbum, "YO OIZUMI ALL TIME BEST" i mars 2024 och inledde en konsertturné som kulminerade i en föreställning på Nippon Budokan. Han har varit gift med Kumiko Nakajima sedan maj 2009, och blev pappa 2011; hans bror, Jun Oizumi, är borgmästare i Hakodate.
Naoki Matayoshi, en japansk komiker som också skriver manus och romaner, säkrade Akutagawa-priset 2015 för sin roman Hibana, ett arbete som senare omvandlades till Netflix-serien Hibana: Spark.
Albanien
1
Armenien
2
Argentina
36
Österrike
27
Australien
52
Azerbajdzjan
1
Bangladesh
1
Belgien
13
Bulgarien
57
Benin
2
Bolivia
1
Brasilien
27
Belarus
2
Kanada
125
Demokratiska republiken Kongo
3
Schweiz
17
Elfenbenskusten
1
Chile
15
Kamerun
1
Kina
8
Colombia
4
Kuba
4
Tjeckien
7
Tyskland
188
Danmark
17
Dominikanska republiken
1
Algeriet
2
Ecuador
2
Estland
5
Egypten
10
Spanien
74
Etiopien
1
Finland
15
Frankrike
214
Storbritannien
365
Georgien
1
Ghana
3
Grekland
18
Guatemala
1
Kroatien
2
Haiti
1
Ungern
7
Indonesien
23
Irland
31
Israel
10
Indien
47
Irak
3
Iran
6
Island
4
Italien
136
Jamaica
1
Kenya
3
Sydkorea
20
Kazakstan
3
Libanon
5
Sri Lanka
1
Litauen
1
Lettland
1
Marocko
17
Myanmar (Burma)
1
Malta
1
Malawi
2
Mexiko
28
Malaysia
7
Nigeria
19
Nicaragua
2
Nederländerna
2
Norge
12
Nepal
3
Nya Zeeland
9
Peru
2
Filippinerna
35
Pakistan
7
Polen
8
Portugal
7
Qatar
1
Rumänien
1
Serbien
4
Ryssland
9
Saudiarabien
4
Sverige
101
Singapore
3
Slovenien
4
Slovakien
2
El Salvador
1
Syrien
1
Thailand
2
Tunisien
4
Turkiet
5
Taiwan
1
Ukraina
11
Uganda
7
USA
213
Uruguay
4
Uzbekistan
1
Venezuela
5
Vietnam
1
Sydafrika
3
Zimbabwe
1
Japan har en av världens mest distinkta humor-kulturer, med ett brett utbud av artister som verkar inom television, stand-up-liknande komedi, manzai, conte, rakugo, film, teater och digital underhållning. Japansk komedi, som ofta omtalas brett som owarai, inkluderar många olika format och framträditionstraditioner snarare än att förlita sig på en enda stil.
Tokyo och Osaka är stora centra för japansk komedi, där Osaka särskilt förknippas med landets manzai-tradition. TV-komediprogram och underhållningsprogram har också spelat en stor roll i att göra komiker bekanta för publiken över hela Japan.
Japan har producerat många komiker som har blivit stora TV- och underhållningspersonligheter. Kända namn förknippade med japansk humor inkluderar Takeshi Kitano, Hitoshi Matsumoto, Sanma Akashiya, Tamori, Shinsuke Shimada, Downtown, Cocorico, Sandwichman och Audrey.
Japanska komiker arbetar ofta som en del av komediduon eller grupper snarare än att enbart uppträda som solo stand-up komiker. Vissa har också blivit tv-programledare, skådespelare, filmskapare, författare och producenter, vilket gör komedi till en viktig del av Japans bredare underhållningsindustri.
En nyare generation artister har också byggt upp publik genom YouTube, streamingplattformar, poddar och sociala medier, vilket tillfört nya format till Japans etablerade komediditioner.
Japansk komedi inkluderar flera distinkta former. Manzai är en tvåpersonersföreställning där komiker typiskt spelar kontrasterande roller, med en artist som levererar förberedelser och den andra som svarar med skämt, korrigeringar eller snabba kommentarer. Conte är närmare sketchkomedi, och använder karaktärer och situationer för att skapa humoristiska berättelser.
En annan traditionell form är rakugo, där en ensam utövare berättar en humoristisk historia medan hen sitter ner, och använder förändringar i röst och uttryck för att porträttera olika karaktärer. Dessa traditioner existerar sida vid sida med modern tv-komedi, improvisation och andra former av liveframträdanden.
Japanska komiker utforskar ofta vardagliga situationer, relationer, socialt beteende, arbete och kulturella observationer. Ordlekar, tajming, överdrivna reaktioner och noggrant utvecklade komiska karaktärer kan vara viktiga inslag i föreställningar.
Television är centralt för japansk humor-/komedikultur. Varieteprogram innehåller ofta komiker tillsammans med skådespelare, musiker och andra underhållare, medan humor-/komeditävlingar och specialprogram ger artister möjligheter att uppnå nationell erkännande.
Japan har också en stark livekomedistruktur, särskilt i Tokyo och Osaka. Komediteatrar och nöjeslokaler erbjuder utrymmen för etablerade artister samt uppträdare som utvecklar sitt material.
Digitala plattformar har tillfört en ny dimension till scenen. YouTube, streamingtjänster och sociala medier gör det möjligt för japanska komiker och komedigrupper att nå ut till publiken direkt och experimentera med format utanför traditionell television.
Oavsett om du är intresserad av japanska komiker, manzai-utövare, komediduon, traditionell rakugo eller modern japansk humor, erbjuder Japan en anmärkningsvärt varierad samling stilar och personligheter.
Utforska GiggleTime för att upptäcka komiker från Japan, lära dig mer om enskilda artister och utforska japansk humor tillsammans med komiker från länder över hela världen.
