Jonathan Patrick Sears, amerykański komik, buduje kanał YouTube, który dostarcza satyryczne klipy lampooning stylu życia guru, trenerów wellness i różnych polityk rządowych.
David Chari Webber Chappelle, amerykański komik, aktor i były rysownik, po raz pierwszy pojawił się w telewizji z 30-minutową specjalnością w 1998 roku, a następnie 60-minutową specjalnością w 2000 roku. Pomagał w opracowaniu i wyreżyserowaniu serii skeczu Chappelle 's Show, który emitował na Comedy Central od 2003 do 2006 roku, pozostawiając produkcję w połowie trzeciego sezonu. Po przerwie wznowił trasę koncertową w Stanach Zjednoczonych. W 2006 roku Esquire nazwał go "komicznym geniuszem Ameryki", a w 2013 roku dziennikarz Billboard nazwał go "najlepszym". Rolling Stone umieścił go na dziewiątym miejscu na liście "50 najlepszych komiksów wszech czasów".
Urodzony Kevin George Knipfing, artysta znany na scenie jako Kevin James, jest amerykańskim aktorem i komikiem. W późnych latach 80. na Long Island rozpoczął karierę zawodową, a później stał się powszechnie znany jako Doug Heffernan na sitcomie CBS The King of Queens (1998- 2007). Ten występ zdobył nominację Primetime Emmy 2006 dla wybitnego aktora wiodącego w serii Comedy.
Ryan Edward Upchurch, który występuje pod nazwą Upchurch, pochodzi z hrabstwa Cheatham na skraju Nashville i pracuje jako amerykański raper, piosenkarz i komik. Po raz pierwszy zwrócił uwagę głównie poprzez komiczne filmy opublikowane na różnych platformach internetowych, przyciągając sporą publiczność. Merchandise noszący linię z jego piosenki "podnieś piekło i jeść chleb kukurydziany" został sprzedany pod jego marką. Początkowo opisywany jako "raper country", od tamtej pory rozgałęział się w liczne style, w tym w południowej skale.
Jose Antonio Vargas, amerykański komentator medialny i YouTuber, jest najbardziej znany z ucieleśnienia Angry Joe, gospodarza jego krytyczny kanał YouTube AngryJoeShow.
Nathanel Bargatze, znany zawodowo jako Nate Bargatze, to komik urodzony 25 marca 1979 roku w Nashville, Tennessee. Jego rodzicami są Carol i Stephen Bargatze; kariera Stephena Bargatze obejmowała role klauna, prezesa motywacyjnego oraz nauczyciela historii, podczas gdy Carol Bargatze pracowała w kasie biletowej dla Vanderbilt Commodores. Wychodził na naukę w DuPont Elementary School do czwartej klasy, a następnie w Donelson Christian Academy (DCA), gdzie ukończył szkołę w 1997 roku. Choć brał udział w lekkoatletyce w DCA, został odrzucony z drużyn koszykówki i golfa. Po krótkim studiowaniu w Volunteer State Community College i Western Kentucky University, gdzie oblał wszystkie przedmioty w pierwszym semestrze, Bargatze podjął różne prace, takie jak budownictwo, kiosk telefonów komórkowych, dostawa mebli, Applebee's oraz praca jako odczytującyce liczniki. Zainspirowany programem The Bob & Tom Show, postanowił zostać komikiem. W 2002 roku przeprowadził się do Chicago i uczęszczał do The Second City oraz Comedy College Jima Rautha, występując w klubie komediowym Zanies zarówno w Chicago, jak i Nashville. W 2004 roku przeniósł się do Nowego Jorku i podjął pracę jako woźnego w Boston Comedy Club. Styl komediowy Bargatze'a jest uważany za "czysty", charakteryzujący się bezstronnym, monotonnym sposobem opowiadania i często czerpiący inspirację z jego rodziny i wychowania. Debiut Bargatze'a w Comedy Central Live at Gotham miał miejsce w 2008 roku, po którym nastąpił występ na festiwalu komedii Just for Laughs w Montrealu pod koniec tego samego roku. Od 2008 roku koncertował z USO, bawiąc żołnierzy na całym świecie. Współprowadził podcast It Could Be Better od 2009 do 2013 roku i wygrał New York's Comedy Festival oraz Boston Comedy Festival w 2010 roku. Jego pierwszy godzinny występ komediowy zadebiutował w Comedy Central Presents w 2011 roku. 2. miejsce na liście Billboard Top Ten Comedy Charts. Osiągając status najlepiej zarabiającego komika stand-up w 2024 roku, Bargatze sprzedał ponad milion biletów i pobił rekordy w 20 arenach. Jego wydawnictwa Netflix składają się z trzech występów specjalnych: *The Tennessee Kid* (2019), *The Greatest Average American* (2021, nominacja do Grammy) i *Nate Bargatze: Hello World* (2023), a ten ostatni był najbardziej oglądanym oryginalnym występem komediowym Amazona w ciągu pierwszych 28 dni. Zaplanowano premierę ‘Your Friend, Nate Bargatze’ na Netflix 24 grudnia 2024 roku jako część dwu-występowej umowy. Nate Bargatze jest opisywany przez magazyn The Atlantic jako "Najsympatyczniejszy Człowiek w Stand-Upie", a przez CBS Morning jako "Jeden z Najzabawniejszych Ludzi". Jest również autorem, podcasterem, reżyserem i producentem. W 2023 roku założył Nateland Entertainment, firmę produkującą treści przyjazne rodzinom, a Pollstar uznał go za najwięcej zarabiającego komika na świecie, zajmując 12. miejsce pod względem ogólnych sprzedaży biletów na trasy koncertowe. Dwukrotnie prowadził Saturday Night Live w 2023 roku i ponownie jesienią 2024. Zaplanowano, że poprowadzi 77. Galę Primetime Emmy Awards we wrześniu 2025 roku. Bargatze ma kontrakt z Capitol Comedy, wytwórnią pod Universal Music Group Nashville, i wystąpi oraz wyprodukuje familijną komedię *The Breadwinner* dla TriStar Pictures. Od 2006 roku jest żonaty z Laurą Bargatze i mają dziecko o imieniu Harper.
James Christopher Gaffigan, amerykański komik, aktor, pisarz i producent, został nominowany do ośmiu nagród Grammy. Był autorem dwóch książek, które stworzyły listę bestsellerów New York Times, zdobył trzy Emmys za swoje występy i wydał nagrania, które osiągnęły status multi-platynowy. Billboard umieścił swoją trasę 2025 wśród dziesięciu najbardziej grossing komedii w roku.
Amerykański aktor, komik, producent filmowy, reżyser i scenarzysta, Ben Stiller, ma profesjonalne imię Benjamin Edward Meara Stiller. Urodził się 30 listopada 1965 roku w Nowym Jorku i pochodzi z rodziny głęboko związanej z komedią; jego rodzicami są aktorzy i komicy Jerry Stiller oraz Anne Meara. Pochodzenie jego ojca obejmuje aszkenazyjskich Żydów imigrantów z Galicji, Polska, natomiast jego matka miała irlandzko-katolickie korzenie, ale przeszła na reformowany judaizm. Stiller wcześnie zetknął się ze sztuką performatywną, uczestnicząc w przedstawieniach teatralnych i zdobywając role telewizyjne jako dziecko i nastolatek, w tym występując w programie swojej matki, Kate McShane w wieku dziewięciu lat. Kariera Stillera rozpoczęła się od występu w sztuce teatralnej, a on sam doskonalił swoje umiejętności występując w Nowojorskim Pierwszym Teatrze dla Dzieci pod koniec lat 70. XX wieku. Krótko uczęszczał na UCLA, zanim powrócił do Nowego Jorku. W tym okresie zajmował się również muzyką, grając na perkusji w post-punkowym zespole Capital Punishment, który wydał album w 1982 roku. W 1989 roku przez krótki czas pracował jako pisarz i performer dla programu Saturday Night Live oraz tworzył projekty wideo dla MTV. Ważnym punktem zwrotnym było stworzenie i prowadzenie programu The Ben Stiller Show na MTV i Fox w latach 1990–1993, za które otrzymał nagrodę Emmy za scenariusz. Program nadawany był przez 13 odcinków w 1993 roku i ponownie w 1995 roku. „Paczka Bratów” przyniosła Stillerowi znaczną sławę pod koniec lat 90.; był zaangażowany w pisanie, aktorstwo, reżyserię lub produkcję ponad 50 filmów, które zarobiły ponad 2,6 miliarda dolarów w kasach kin Kanady i Stanów Zjednoczonych. Do godnych uwagi filmów należą There's Something About Mary (1998), Meet the Parents (2000), Zoolander (2001), Madagascar (2005) i Tropic Thunder (2008). Zareżyserował Reality Bites (1994) i The Secret Life of Walter Mitty (2013). Jego praca reżyserska obejmuje również telewizję, w tym miniserial Showtime Escape at Dannemora (2018), za który otrzymał nagrodę DGA. Obecnie reżyseruje i jest producentem wykonawczym serialu Apple TV Severance (od 2022). Jego różnorodne zaangażowanie w rozrywkę potwierdza fakt otrzymania przez niego nagrody Emmy, nagrody Directors Guild of America, nagrody Britannia oraz Teen Choice Award.
Kyle Harris Gordon pracuje jako komik, aktor, muzyk, piosenkarz-autor piosenek i YouTuber w Stanach Zjednoczonych. Wzniósł się do sławy tworząc utwory muzyczne, które charakteryzują humorystyczne osobowości i spoof dobrze znanych piosenek rozciąga się na różne okresy.
John Crist, komik urodzony w Lilburn w Georgii, występuje w Stanach Zjednoczonych. Wzniósł się do znaczenia poprzez tworzenie skeczu klipów komediowych na YouTube, z tytułami takimi jak "Każdy rodzic w Disney", "Millennial International: Sponsor a Millennial Today", "Jeśli golf i piłka nożna zamienili orędowników" i "Weather Man MELTS dół na żywo TV". Przez całą karierę pracował dla Jeff Foxworthy, Dave Chappelle, Seth Meyers, Tim Hawkins i Anjelah Johnson.
Caryn Elaine Johnson, występująca pod pseudonimem Whoopi Goldberg, zyskała uznanie jako amerykańska autorka, osobowość telewizyjna, komiczka i aktorka. Urodziła się 13 listopada 1955 roku. Jej rodzicami byli Robert James Johnson Jr., pastor baptystów, oraz Emma Johnson, która pracowała zarówno jako nauczycielka, jak i pielęgniarka. Wczesne lata spędziła w projekcie mieszkaniowym Chelsea-Elliot Houses w Nowym Jorku i uczęszczała do szkoły parafialnej St Columba na Manhattanie. Goldberg porzuciła szkołę średnią Washington Irving High School, a następnie przeniosła się do San Diego w Kalifornii, a później do Berkeley, wykonując różne prace przed rozpoczęciem kariery aktorskiej. Goldberg rozpoczęła swoją karierę serią wystaw jednoosobowych, które ostatecznie doprowadziły do znaczącego uznania. Jej broadwayowski występ z 1984–1985 roku, 'Whoopi Goldberg', przyniósł jej w 1986 roku Grammy Award w kategorii Najlepszy Album Komediowy. Debiutowała na ekranie filmowym w Kolor Purpury (1985), otrzymując Złoty Globus i nominację do Oscara za rolę Celii. Kolejne role filmowe obejmują występy w Jumpin' Jack Flash (1986) i Serce Klary (1988). Jej kreacja w Duche (1990) przyniosła jej Oscara za Najlepszą Rola Drugoplanową, a także kolejny Złoty Globus. Znana jest również z występów w popularnych filmach Siostry aktorki (1992, 1993), gdzie była najwyżej opłacaną aktorką w tamtym czasie. W trakcie swojej kariery Goldberg osiągnęła znaczny sukces i uznanie. Podkładała głos Shenzi, hyenie, w filmie *Król Lew* (1994) i kontynuowała występy w licznych filmach, w tym w *Toy Story 3* (2010) i *Till* (2022). Grała Guinan w serialu *Star Trek: The Next Generation* (1988–1993), a tę rolę powtórzyła w *Star Trek: Picard* (2022). Goldberg zaprezentowała również swoją wszechstronność na scenie, występując w odrodzeniach *A Funny Thing Happened on the Way to the Forum* (2002) i *Ma Rainey's Black Bottom* (2003), oraz zdobywając nagrodę Tony za produkcję *Thoroughly Modern Millie* (2002). Od 2007 roku współprowadzi i moderuje program 'The View', za co otrzymała nagrodę Daytime Emmy. W 2024 roku Goldberg znajduje się na liście 31. najlepszych czarnoskórych autorów w Ameryce i jest jedną ze 100 najlepiej sprzedających się autorek na AALBC. Jest jedną z 28 osób związanych ze światem rozrywki, które zdobyły EGOT, czyli otrzymały nagrody Emmy, Grammy, Oscara i Tony. Wśród jej innych wyróżnień znajdują się BAFTA, dwie Złote Globy, gwiazda na Hollywood Walk of Fame (2001), Nagroda Marka Twaina za amerykański humor (2010) oraz Nagroda Disney Legend (2017). Goldberg ma zagrać rolę Miss Hannigan w produkcji *Annie* w sezonie 2025–2026.
Hannah Maud Hart jest amerykańską gwiazdą internetu, która pracuje jako komik, autor, kucharka i aktorka. Zdobyła popularność poprzez My Drunk Kitchen, cotygodniowy serial na YouTube, w którym przygotowuje potrawy w czasie odurzenia; seria zawinięta w listopadzie 2021. Prowadzi także drugi kanał, w którym rozmawia o życiu codziennym i dzieli się z nią obejmuje różne tematy. W 2014 roku współpracowała i pojawiła się w niezależnej komedii Camp Takota. Jej parodia była na liście bestsellerów New York Times przez pięć tygodni w sierpniu i wrześniu 2014 roku. Hart otrzymała nagrodę Alexa w 2017 roku.
Albania
1
Armenia
2
Argentyna
36
Austria
27
Australia
52
Azerbejdżan
1
Bangladesz
1
Belgia
13
Bułgaria
57
Benin
2
Boliwia
1
Brazylia
27
Białoruś
2
Kanada
125
Demokratyczna Republika Konga
3
Szwajcaria
17
Wybrzeże Kości Słoniowej
1
Chile
15
Kamerun
1
Chiny
8
Kolumbia
4
Kuba
4
Czechy
7
Niemcy
188
Dania
17
Dominikana
1
Algieria
2
Ekwador
2
Estonia
5
Egipt
10
Hiszpania
74
Etiopia
1
Finlandia
15
Francja
214
Wielka Brytania
365
Gruzja
1
Ghana
3
Grecja
18
Gwatemala
1
Chorwacja
2
Haiti
1
Węgry
7
Indonezja
23
Irlandia
31
Izrael
10
Indie
47
Irak
3
Iran
6
Islandia
4
Włochy
136
Jamajka
1
Japonia
37
Kenia
3
Korea, Południe
20
Kazachstan
3
Liban
5
Sri Lanka
1
Litwa
1
Łotwa
1
Maroko
17
Mjanma
1
Malta
1
Malawi
2
Meksyk
28
Malezja
7
Nigeria
19
Nikaragua
2
Holandia
2
Norwegia
12
Nepal
3
Nowa Zelandia
9
Peru
2
Filipiny
35
Pakistan
7
Polska
8
Portugalia
7
Katar
1
Rumunia
1
Serbia
4
Rosja
9
Arabia Saudyjska
4
Szwecja
101
Singapur
3
Słowenia
4
Słowacja
2
Salwador
1
Syria
1
Tajlandia
2
Tunezja
4
Turcja
5
Tajwan
1
Ukraina
11
Uganda
7
Urugwaj
4
Uzbekistan
1
Wenezuela
5
Wietnam
1
Republika Południowej Afryki
3
Zimbabwe
1
Stany Zjednoczone mają jedną z najbardziej różnorodnych i wpływowych scen komediowych na świecie, z amerykańskimi komikami występującymi od małych klubów komediowych i teatrów po duże festiwale, studia telewizyjne, platformy streamingowe i wypełnione po brzegi hale widowiskowe. Od klasycznego stand-upu i komedii sytuacyjnej po improwizację, sitcomy i nowoczesny humor internetowy, komedia w USA występuje w niezliczonych stylach.
GiggleTime łączy komików z całych Stanów Zjednoczonych, ułatwiając odkrywanie znanych amerykańskich komików, a także nowszych wykonawców z dynamicznie rozwijającej się sceny komediowej w tym kraju.
Amerykańska stand-up komedia ma długą tradycję rozwoju materiału przez komików w klubach komediowych, zanim trafi on do teatrów, telewizji i serwisów streamingowych. Duże miasta takie jak Nowy Jork, Los Angeles, Chicago, Boston i Austin stały się ważnymi ośrodkami stand-upu, a kluby zapewniają scenę zarówno dla uznanych wykonawców, jak i wschodzących komików.
Amerykański stand-up obejmuje ogromny zakres tematów i stylów. Niektórzy komicy koncentrują się na humorze sytuacyjnym i codziennym życiu, podczas gdy inni zgłębiają relacje, politykę, kulturę, rodzinę, problemy społeczne lub osobiste doświadczenia. Jedną z cech definiujących amerykańską scenę komediową jest ten właśnie wachlarz, przy czym artyści często rozwijają wysoce indywidualne głosy i podejścia do komedii.
Stany Zjednoczone wydały pokolenia komików, którzy stali się wpływowymi postaciami w stand-upie, telewizji, filmie i kulturze popularnej. Tacy twórcy jak George Carlin, Richard Pryor, Robin Williams, Eddie Murphy, Steve Martin, Jerry Seinfeld i Joan Rivers pomogli ukształtować amerykańską komedię dla różnych pokoleń.
Nowszy amerykańscy komicy kontynuowali poszerzanie możliwości występu stand-up i rozrywki komediowej. Artyści tacy jak Dave Chappelle, Kevin Hart, Amy Schumer, Jim Gaffigan, Ali Wong, John Mulaney i wielu innych zdobyli duże grono odbiorców dzięki występom na żywo, telewizji, filmom i specjalnym programom streamingowym.
GiggleTime umożliwia odkrywanie komików z różnych pokoleń i poznawanie wykonawców wykraczających poza najbardziej znane nazwiska.
Amerykańska komedia jest o wiele większa niż stand-up. Komedia sytuacyjna odgrywała ważną rolę w telewizji, a programy takie jak Saturday Night Live wprowadziły pokolenia komików, pisarzy i wykonawców przed ogromną publicznością.
Improvizacyjna komedia jest również ważną częścią amerykańskiej sceny, szczególnie w miastach takich jak Chicago i Nowy Jork. Grupy improwizacyjne i tworzące skecze otworzyły drogę dla wielu wykonawców, którzy później przenieśli się do telewizji, filmów i występów stand-upowych.
Amerykańskie sitcomy i komedie filmowe również miały ogromny wpływ na kulturę popularną. Od klasycznych komedii telewizyjnych po nowoczesne produkcje streamingowe, amerykańscy komicy regularnie przemieszczają się pomiędzy występami na żywo, aktorstwem, pisaniem, produkcją i rozrywką online.
Komedia w Stanach Zjednoczonych nie jest skoncentrowana w jednym regionie. Nowy Jork i Los Angeles to główne ośrodki dla profesjonalnych komików, natomiast Chicago ma szczególnie silną tradycję improwizacji i komedii skeczowej.
Inne miasta, takie jak Boston, Austin, Filadelfia, Seattle i Nashville, rozwinęły aktywne lokalne społeczności komediowe z klubami, teatrami, wieczorami otwartych mikrofonów i niezależnymi wykonawcami.
To zróżnicowanie regionalne sprawia, że amerykańska komedia może wydawać się bardzo różna w zależności od miasta. Kultura lokalna, akcenty, doświadczenia i publiczność wpływają na materiał, który komicy tworzą na scenie.
Sposób, w jaki ludzie odkrywają komików w USA, uległ znaczącej zmianie wraz z rozwojem platform streamingowych, podcastów, mediów społecznościowych i krótkich filmów. Komik może teraz zbudować publiczność za pomocą fragmentów i występów online, zanim pojawi się w telewizji lub wystąpi w dużych miejscach.
Podcasty stały się również ważną częścią amerykańskiego ekosystemu komedii, umożliwiając komikom rozwój ich osobowości i nawiązywanie kontaktu z publicznością poza tradycyjnymi występami stand-up. Media społecznościowe stworzyły kolejną drogę dla wschodzących komików, zwłaszcza tych, którzy specjalizują się w krótkich szkicach, obserwacjach i komedii wirusowej.
Niezależnie od tego, czy lubisz klasyczny amerykański stand-up, nowoczesne programy komediowe, komedie sytuacyjne, improwizację, czy humor internetowy, jest niezliczona ilość amerykańskich komików do odkrycia.
Odkryj katalog komików GiggleTime, aby znaleźć komików z Stanów Zjednoczonych i poznać różne pokolenia, style komediowe i głosy z amerykańskiej sceny komediowej.
