Chuck - l'humoriste dessiné de GiggleTime qui raconte des blagues
GiggleTime pour Android
Gratuit sur Google Play
Téléchargez l'appli
GiggleTime - blagues, humoristes et spectacles d'humour GiggleTime
Menu
Passer à Premium Soumettre une blague Humoristes Spectacles d'humour Les humoristes les plus suivis À propos FAQ Contact Ajouter un humoriste
Téléchargez l'appli
Suivez-nous

Mentions légales
Politique de confidentialité Conditions d'utilisation Politique de cookies Politique de remboursement et d'annulation Attributions
Connexion
Langue
Catégories
Paramètres
Langue français français
Mode sécurisé
Lecture automatique des blagues aléatoires
Notifications
Annuaire mondial des talents

Humoristes : États-Unis

Annuaire des humoristes : États-Unis. Profils, biographies, photos et liens vers les réseaux sociaux.

États-Unis Commence par W Tout effacer
1-5 sur 5 humoristes
Whoopi Goldberg, humoriste (États-Unis) – Satire, Humour politique
Vérifié Non réclamé
États-Unis

Whoopi Goldberg

2.2M abonnés

Caryn Elaine Johnson, se produisant sous le nom de Whoopi Goldberg, s’est révélée être une auteure américaine, une personnalité de la télévision, une humoriste et une actrice. Elle est née le 13 novembre 1955. Elle a été élevée par Robert James Johnson Jr., un pasteur baptiste, et Emma Johnson, qui travaillait à la fois comme enseignante et infirmière. Elle a passé ses premières années dans le projet de logements sociaux Chelsea-Elliot à New York City et a fréquenté l’école paroissiale St Columba à Manhattan. Goldberg a quitté Washington Irving High School et a ensuite déménagé à San Diego, en Californie, puis à Berkeley, effectuant divers emplois avant de se consacrer à la comédie. Goldberg a débuté sa carrière par une série d'expositions individuelles, ce qui l'a finalement menée à une reconnaissance importante. Son spectacle de Broadway de 1984–1985, 'Whoopi Goldberg', lui a valu un Grammy Award pour le meilleur album de comédie en 1986. Elle a fait ses débuts au cinéma dans The Color Purple (1985), recevant un Golden Globe et une nomination aux Oscars pour son rôle de Celie. Les rôles cinématographiques suivants incluent des apparitions dans Jumpin' Jack Flash (1986) et Clara's Heart (1988). La performance de Goldberg dans Ghost (1990) lui a valu un Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle, ainsi qu'un autre Golden Globe Award. Elle est également connue pour avoir joué dans les films populaires Sister Act (1992, 1993), où elle était l'actrice la mieux payée à l'époque. Tout au long de sa carrière, Goldberg a connu un succès et une reconnaissance considérables. Elle a prêté sa voix à Shenzi l’hyène dans *Le Roi Lion* (1994) et a continué à apparaître dans de nombreux films, dont *Toy Story 3* (2010) et *Till* (2022). Elle a incarné Guinan dans *Star Trek : La Nouvelle Génération* (1988–1993), un rôle qu’elle a repris dans *Star Trek : Picard* (2022). Goldberg a également démontré sa polyvalence sur scène, jouant dans des reprises de *A Funny Thing Happened on the Way to the Forum* (2002) et *Ma Rainey's Black Bottom* (2003), et remportant un Tony Award pour avoir produit *Thoroughly Modern Millie* (2002). Elle coanime et anime l’émission « The View » depuis 2007, ce qui lui a valu un Daytime Emmy. En 2024, Goldberg figure au classement des 31 meilleurs auteurs noirs aux États-Unis, et est une auteure AALBC parmi les 100 meilleures. Elle est l’une des 28 personnalités du spectacle à avoir obtenu le EGOT, ayant reçu un Emmy, un Grammy, un Oscar et un Tony. Parmi ses autres distinctions figurent un BAFTA, deux Golden Globes, une étoile sur le Walk of Fame de Hollywood (2001), le Mark Twain Prize for American Humor (2010) et le Disney Legend Award (2017). Goldberg est programmée pour incarner Miss Hannigan dans une production d’*Annie* au cours de la saison 2025–2026.

Woody Allen, humoriste (États-Unis)
Vérifié Non réclamé
États-Unis

Woody Allen

115K abonnés

Woody Allen, né Allan Stewart Konigsberg le 30 novembre 1935, est une figure américaine connue pour son travail de cinéaste, acteur, écrivain et humoriste. Ses parents étaient des immigrants juifs originaires d'Autriche et de Russie, et il a fréquenté l'université de New York en 1953 avant d'y renoncer. Il a obtenu son diplôme de la Midwood High School en 1953. Allen a commencé sa carrière en rédigeant des articles humoristiques pour des publications telles que The New Yorker et en contribuant à des spectacles comiques pour Sid Caesar. Ses premiers efforts créatifs ont jeté les bases de la création ultérieure d'un style comique reconnaissable et d'une présence scénique à Greenwich Village, où il incarnait un personnage empreint d'insécurité intellectuelle. Il a également écrit plusieurs pièces de Broadway, notamment Don't Drink the Water (1966) et Play It Again, Sam (1969). Il a sorti trois albums de comédie et a reçu une nomination aux Grammy Awards en 1964. Sa carrière cinématographique est marquée par une reconnaissance significative ; il détient le record du plus grand nombre de nominations aux Oscars (16) et de victoires (3) pour le meilleur scénario original. *Annie Hall* (1977) se distingue comme un œuvre particulièrement acclamée, remportant quatre Oscars. De 1980 à 1992, il a entretenu une relation professionnelle et personnelle avec Mia Farrow, collaborant à treize films. Tout au long de sa carrière, il a été honoré de nombreuses distinctions, notamment dix BAFTA Awards, deux Golden Globe Awards et un Grammy Award. Prix DeMille en 2014. En 2023, Allen a publié *What’s with Baum?*, identifié comme son premier roman et représentant une dépeinte d'un intellectuel accablé de soucis névrotiques. Le récit se concentre sur Baum, un journaliste juif qui s'est reconverti dans l'écriture de romans et de pièces de théâtre et qui est confronté à des problèmes dans son mariage, des déceptions professionnelles et des peurs privées ; ses écrits philosophiques sont mal accueillis, et il a du mal avec sa troisième femme. Le récit explore les thèmes de l'insécurité et de la paranoïa, notamment la suspicion de Baum que son jeune frère ait séduit sa femme et la tension causée par la proximité de sa femme avec son fils et un voisin. Le texte indique que Baum a commencé à parler à lui-même, et que les inconnus réagissent négativement à son égard. Malgré ces difficultés, Baum découvre un secret étonnant. Allen est largement considéré comme l'une des figures artistiques les plus importantes et les plus adaptables du cinéma et de la littérature américains.

Wilford Brimley (1934–2020), humoriste (États-Unis)
Vérifié Non réclamé
États-Unis

Wilford Brimley

Anthony Wilford Brimley, acteur américain, a commencé sa vie d'adulte dans le U.S. Marine Corps et a occupé divers emplois étranges dans les années 1950. À la fin des années 1960, il est entré dans le monde du cinéma en tant qu'interprète supplémentaire et cascadeur sur les productions occidentales. Dans les années 1970 et 1980, il solidifia sa réputation d'acteur de personnage fiable, apparaissant dans des films comme The China Syndrome (1979), The Thing (1982), Tender Mercies (1983), The Natural (1984), Cocoon (1985) et sa suite Cocoon: The Return (1988). Il était souvent placé dans des rôles qui semblaient beaucoup plus âgés que son âge réel. Pendant de nombreuses années, il a été le visage familier de la publicité télévisée Quaker Oats. Il a également prôné l'éducation sur le diabète, en mettant l'accent sur les publicités Liberty Medical qui l'ont finalement transformé en mème Internet.

Will Rogers (1879–1935), humoriste (États-Unis)
Vérifié Non réclamé
États-Unis

Will Rogers

William Penn Adair Rogers, né le 4 novembre 1879 près d'Oologah, Oklahoma, était un Américano-Cherokee qui devint connu sous le nom de « Fils préféré de l'Oklahoma ». Il est décédé le 15 août 1935. Ses parents étaient Clement 'Clem' V. Rogers qui a fréquenté Willie Halsell College et Kemper Military School avant d'abandonner après la dixième année. À partir de 1898, sa vie professionnelle a débuté par des performances en vaudeville, et il a ensuite occupé un poste de cow-boy dans un ranch situé à Higgins, au Texas. La carrière d'artiste de Rogers s'est étendue en 1902 pour inclure un travail avec le cirque américain et spectacle de Far West de Texas Jack en Afrique du Sud, où il se produisit en cavalier de broncos et lanceur de corde. Il acquit une réputation pour « taquiner » les membres du public pendant son séjour dans les spectacles de Far West. Il est devenu comédien et maître de cérémonie pour les Ziegfeld Follies en 1916 ; il a notamment diverti le président Woodrow Wilson la même année. Il a connu le succès avec un numéro de corde au sein des Follies et a fait ses débuts à Broadway dans « The Wall Street Girl ». Dès 1922, il a commencé à écrire des articles syndiqués hebdomadaires pour le McNaught Syndicate et a joué dans ses propres films, dont *Laughing Bill Hyde*. De nombreux films muets ont présenté ses apparitions, le présentant fréquemment dans le rôle d'un personnage de campagne naïf. De 1926 à 1935, la popularité de Rogers s'est accrue grâce à sa chronique de journal syndiquée à l'échelle nationale, "Will Rogers Says", et à ses apparitions à la radio. Il a conclu des contrats avec Squibb and Sons en 1930 et Gulf Oil en 1933, atteignant ainsi des millions d'auditeurs. Il était connu pour sa satire des gangsters, de la prohibition, des politiciens et des initiatives gouvernementales, déclarant un jour : « Je ne suis membre d'aucun parti politique organisé. Je suis démocrate. » Il a collaboré avec le réalisateur John Ford sur trois films : "Doctor Bull", "Judge Priest" et "The Steamboat Round the Bend". Rogers a joué dans 71 films, dont 50 films muets et 21 films parlants, devenant la star de cinéma la mieux payée d'Hollywood en 1933. Il a parcouru le monde trois fois et a plaidé pour l'expansion de l'aviation, partageant des récits de première main de ses voyages. Il est décédé dans un accident d'avion près de Point Barrow, en Alaska, le 15 août 1935 alors qu'il se rendait en Asie en vacances avec l'aviateur Wiley Post. Une statue à son honneur a été placée dans la collection du National Statuary Hall en 1939, et un spectacle de Broadway, "The Will Rogers Follies", a fait ses débuts en 1991, remportant plusieurs Tony Awards.

William Bendix (1906–1964), humoriste (États-Unis)
Vérifié Non réclamé
États-Unis

William Bendix

William Bendix était un acteur américain qui a travaillé à travers le cinéma, la radio et la télévision, représentant souvent des figures ouvrières difficiles. Il a obtenu une reconnaissance majeure pour son tour à Wake Island, qui lui a valu une nomination Oscar Award pour le meilleur acteur de soutien. Il est également connu comme Chester A. Riley, l'ouvrier bien intentionné mais maladroit de l'usine d'aéronefs, un personnage qu'il a joué à la fois dans la série radio et son adaptation à la télévision, The Life of Riley. Bendix a pris le rôle de la légende du baseball Babe Ruth dans The Babe Ruth Story. Il est souvent apparu en face d'Alan Ladd, partageant l'écran dans dix films, et les deux hommes sont morts en 1964.

Comédiens et comédie américains

Les États-Unis possèdent l'une des scènes comiques les plus diversifiées et influentes au monde, avec des humoristes américains qui se produisent partout, des petits clubs de comédie et théâtres aux grands festivals, studios de télévision, plateformes de streaming et arénas bondées. Du stand-up classique et de la comédie de sketch à l'improvisation, les sitcoms et l'humour en ligne moderne, la comédie aux États-Unis se décline en d'innombrables styles.

GiggleTime rassemble des humoristes de tout aux États-Unis, ce qui permet de découvrir facilement les célèbres humoristes américains ainsi que les artistes plus récents issus de la scène comique en constante évolution du pays.

Humour sur scène aux États-Unis

La comédie stand-up américaine a une longue tradition de comédiens développant leur matériel dans des clubs de comédie avant de le présenter dans des théâtres, à la télévision et sur les plateformes de streaming. Les grandes villes telles que New York, Los Angeles, Chicago, Boston et Austin sont devenues des centres importants pour le stand-up, les clubs offrant des scènes à la fois aux artistes établis et aux nouveaux comédiens.

La comédie stand-up américaine couvre un éventail immense de sujets et de styles. Certains humoristes se concentrent sur l'humour d'observation et la vie quotidienne, tandis que d'autres explorent les relations, la politique, la culture, la famille, les questions sociales ou les expériences personnelles. L'une des caractéristiques déterminantes de la scène comique américaine est cette variété, avec des artistes qui développent souvent des voix et des approches de la comédie très personnelles.

Comédiens américains célèbres

Les États-Unis ont produit des générations de comédiens qui sont devenus des figures influentes du stand-up, de la télévision, du cinéma et de la culture populaire. Des noms tels que George Carlin, Richard Pryor, Robin Williams, Eddie Murphy, Steve Martin, Jerry Seinfeld et Joan Rivers ont contribué à façonner l'humour américain pour différentes générations.

Des humoristes américains plus récents ont continué d'élargir les possibilités du stand-up et du divertissement comique. Des artistes tels que Dave Chappelle, Kevin Hart, Amy Schumer, Jim Gaffigan, Ali Wong, John Mulaney et bien d'autres ont constitué un large public grâce à des spectacles en direct, à la télévision, au cinéma et à des numéros spéciaux en streaming.

GiggleTime permet d'explorer des humoristes de différentes générations et de découvrir des artistes au-delà des noms les plus connus.

Comédie au-delà du stand-up

La comédie américaine est bien plus vaste que le stand-up. La comédie de sketchs a joué un rôle important à la télévision, avec des programmes comme Saturday Night Live qui ont présenté à d'immenses audiences des générations de comédiens, d'écrivains et d'artistes.

La comédie improvisée est également un élément important de la scène américaine, en particulier dans des villes comme Chicago et New York. Les groupes d'improvisation et de sketchs ont ouvert la voie à de nombreux artistes qui sont ensuite passés à la télévision, au cinéma et à la scène ouverte.

Les sitcoms et les films comiques américains ont également eu un impact majeur sur la culture populaire. Des comédies télévisées classiques aux productions de streaming modernes, les humoristes américains passent régulièrement du stand-up à la comédie, en passant par l'écriture, la production et le divertissement en ligne.

Villes de l'humour à travers l'Amérique

La comédie aux États-Unis n'est pas concentrée dans une seule région. New York et Los Angeles sont d'importants centres pour les humoristes professionnels, tandis que Chicago a une tradition particulièrement forte de comédie improvisée et de sketch.

D'autres villes, dont Boston, Austin, Philadelphie, Seattle et Nashville, ont développé des communautés comiques locales dynamiques avec des clubs, des théâtres, des soirées micro ouvert et des artistes indépendants.

Cette diversité régionale signifie que la comédie américaine peut varier considérablement d'une ville à l'autre. La culture locale, les accents, les expériences et le public influencent tous le contenu que les humoristes développent sur scène.

Comédie américaine moderne

La façon dont les gens découvrent les humoristes aux États-Unis a considérablement changé avec la croissance des plateformes de streaming, des podcasts, des réseaux sociaux et des vidéos courtes. Un humoriste peut désormais se constituer un public grâce à des extraits et des spectacles en ligne avant de faire une apparition à la télévision ou de se produire dans des salles importantes.

Les podcasts sont également devenus une partie importante de l'écosystème comique américain, permettant aux humoristes de développer leur personnalité et de se connecter avec le public en dehors des spectacles d'humour traditionnels. Les médias sociaux ont créé une autre voie pour les humoristes émergents, en particulier ceux qui se spécialisent dans les courts sketchs, les observations et l'humour viral.

Découvrez des humoristes des États-Unis

Que vous aimiez le stand-up américain classique, les spectacles de comédie modernes, la comédie de sketch, l'improvisation, les sitcoms ou l'humour sur internet, il existe d'innombrables humoristes américains à découvrir.

Explorez l'annuaire des humoristes GiggleTime pour trouver des humoristes des États-Unis et découvrez différentes générations, styles d'humour et voix de la scène comique américaine.