Chuck - el còmic de dibuixos de GiggleTime que explica acudits
GiggleTime per a Android
Gratis a Google Play
Descarrega l'app
GiggleTime - acudits, còmics i espectacles de comèdia GiggleTime
Menú
Millora a Premium Envia un acudit Còmics Espectacles de comèdia Els còmics amb més seguidors Sobre nosaltres Preguntes freqüents Contacte Afegeix un humorista
Descarrega l'app
Segueix-nos

Legal
Política de privacitat Termes de servei Política de galetes Política de reemborsament i cancel·lació Atribucions
Inicia sessió
Idioma
Categories
Configuració
Idioma Català Català
Mode segur
Reproducció automàtica d'acudits aleatoris
Notificacions
Directori global de talent

Còmics: Estats Units

Directori de còmics: Estats Units. Perfils, biografies, fotos i enllaços a xarxes socials.

Estats Units Verificat Esborra-ho tot
Es mostren 97-108 de 217 còmics
Ben Falcó, còmic (Estats Units)
Verificat No reclamat
Estats Units

Ben Falcó

Benjamin Scott Falcó, actor americà, comediat i director, es va casar amb l'actriu Melissa McCarthy, amb qui sovint equipa. Va fer la seva primera incursió com a director del 2014 amb Tammy, una pel·lícula que cokonzewrote amb McCarthy. Després va dirigir-se, co yellowwrote i va produir el cap, la vida del partit, la Superintel·ligència i la Força de trons, tot allò que feia falta. En 2022 va crear i va titular la sèrie de Netflix Déu Preferit idiota.

Bill Murray, còmic (Estats Units) – Humor sec
Verificat No reclamat
Estats Units

Bill Murray

Nascut a Evanston, Illinois, un suburbi de Chicago, William James Murray va arribar al món el 21 de setembre de 1950. És un actor i còmic estatunidenc, el cinquè de nou fills, incloent els actors John, Joel i Brian Murray. Murray va entrar a formar part del repartiment de  Saturday Night Live  (NBC) el 1976 i va romandre com a membre de l’elenc fins al 1980. Durant aquest temps, va crear un personatge còmic xoriós i poc sincer i va guanyar un Premi Emmy primetime pel millor guió per a una sèrie d’entreteniment. El seu primer paper important en el cinema va ser a  Meatballs  (1979), seguit de papers a diverses pel·lícules de comèdia d’èxit, incloent  Caddyshack  (1980),  Stripes  (1981),  Tootsie  (1982) i  Ghostbusters  (1984).  Ghostbusters  va recaptar gairebé 300 milions de dòlars a tot el món, i ha tornat a interpretar el seu paper com a Dr. Peter Venkman en diversos projectes de  Ghostbusters . Thompson. Al llarg de la seva carrera, Murray ha demostrat un estil còmic distintiu conegut per la seva interpretació impassible i l'humor irònic. Va protagonitzar *Scrooged* (1988), *What About Bob?* (1991), *Groundhog Day* (1993) i *Lost in Translation* (2003), obtenint un Globus d'Or, un premi BAFTA i una nominació a l'Oscar per aquest últim. A partir de *Rushmore* el 1998, Murray ha treballat sovint al costat del director Wes Anderson, participant en deu de les seves pel·lícules. Murray va rebre el Premi Mark Twain per a l'Humor Americà el 2016 i ha estat reconegut amb un premi BAFTA, un Globus d'Or i dos premis Primetime Emmy. Actualment, se li estima que té un patrimoni net de 140 milions de dòlars i continua actuant, havent guanyat més de 48 milions de dòlars pel seu paper a *The Jungle Book* (2016).

Bob Einstein (1942–2019), còmic (Estats Units)
Verificat No reclamat
Estats Units

Bob Einstein

Stewart Robert Einstein era un actor dels Estats Units, l'escriptor i productor que es va originar i va personificar el Super Dave Osborne. També és reconegut per les seves actuacions com en Marty Funkhor en Curb El teu Entusiasm i com a Larry Middleman en Desenvolupament detingut.

Bob Newhart (1929–2024), còmic (Estats Units) – Sàtira, Comèdia d'observació
Verificat No reclamat
Estats Units

Bob Newhart

George Robert Newhart, conegut professionalment com Bob Newhart, va ser un humorista i actor estatunidenc. Nascut el 5 de setembre de 1929 a Oak Park, Illinois, es va créixer al West Side de Chicago. Utilitzava el nom "Bob" per evitar confusió amb el seu pare, George David Newhart, i els seus pares eren Julia Pauline Burns i George David Newhart. Durant els seus anys universitaris, va explorar l'actuació i va compondre petites peces còmiques. Va servir a l'Exèrcit dels Estats Units com a ajudant durant la Guerra de Corea del 1952 al 1954. La carrera de Newhart va començar amb una sèrie de breus actuacions realitzades en emissores de ràdio a Northampton, Massachusetts; Idaho Falls, Idaho; i Jacksonville, Florida, a partir del 1958. El DJ de Chicago Dan Sorkin va reconèixer el seu talent còmic i el va incloure al seu programa, amb actuacions com la rutina d'Abe Lincoln als Premis Emmy de Chicago. Va signar amb Warner Brothers el 1959 i va fer la seva primera actuació al Tidelands Motor Inn de Houston aquell mateix any. El seu estil de comèdia implicava una interpretació poc expressiva i un tartamudeig, influït per còmedis com Mike Nichols, Elaine May, Shelley Berman, Jonathan Winters i Lenny Bruce; es va descriure com sofisticat, satíric i surrealista. L'àlbum *The Button-Down Mind of Bob Newhart*, publicat el 1960, va guanyar ràpidament popularitat, encapçalant la llista d'àlbums pop de Billboard i guanyant-li dos premis Grammy. Va aparèixer amb freqüència en programes de televisió nacionals com The Ed Sullivan Show i The Tonight Show Starring Jack Paar a finals del 1961. L'èxit de Newhart va continuar amb papers a la televisió, incloent-hi la presentació de *The Bob Newhart Show* (1961) i protagonitzar la sèrie del mateix nom de 1972 a 1978. Més tard, va protagonitzar *Newhart* de 1982 a 1990. Al llarg de la seva carrera, també va aparèixer en pel·lícules com *Hell Is for Heroes*, *Catch-22* i *Elf* (2003), on va interpretar el pare adoptiu de Will Ferrell. Va posar veu a Bernard a *The Rescuers*. Newhart és considerat com algú que ha ajudat a donar a llum a l'especial de comèdia *stand-up* modern i se li atribueix la revolució del sitcom televisió. Al llarg de la seva carrera, va ser reconegut amb molts honors, com ara tres premis Grammy, un premi Emmy, un Globus d'Or, un premi Peabody, una estrella al Bulevar de la Fama de Hollywood i el Premi Mark Twain per a l'Humor Americà. Va escriure una memòria titulada 'I Shouldn’t Even Be Doing This'. Newhart va estar casat amb Ginnie Quinn durant 60 anys. Va morir el 18 de juliol de 2024, als 94 anys; un teatre al Mundelein Center a la Universitat de Loyola Chicago porta el seu nom.

Brad Morris, còmic (Estats Units)
Verificat No reclamat
Estats Units

Brad Morris

Brad Morris, actor nord-americà i escrit en pantalla, titular de la sèrie jugant a la casa del 2014 al 2017. També va tornar a la ciutat de Cogariva entre el 2013 i el 2015 com Jerry, un paper per als quals va escriure cinc episodis, i va aparèixer en grans notícies durant el 20172018 i el Dice del 2016 a 2017.

Brian Copeland, còmic (Estats Units)
Verificat No reclamat
31 de des. de 2026 Estats Units

Brian Copeland

Brian Copeland és un actor, còmic, presentador de programes de parla radiofònica, dramaturg i autor estatunidenc. Nascut a Akron, Ohio, va passar els anys formats a Hayward i San Leandro, Califòrnia, on va assistir a Moreau Catholic High School i més tard va estudiar ciència política a la Universitat Holy Names. Actualment, té la seu a l'àrea de la Badia de San Francisco, una regió on ha deixat una empremta significativa tant en el panorama de l'entreteniment com en el literari. Al principi de la seva carrera, Copeland va guanyar experiència actuant al costat d'artistes destacats com Ray Charles, Natalie Cole, Aretha Franklin i Ringo Starr, demostrant una aptitud primerenca per captivar al públic. La carrera de Copeland abasta dècades de treball a la ràdio i la televisió, intercalades amb importants èxits teatrals. Durant 27 anys, va presentar un programa de ràdio a KGO a San Francisco, i del 2010 fins a una data no especificada, va presentar '7 Live' a KGO-TV. Potser és més conegut per la seva obra 'Not a Genuine Black Man', que es va estrenar al The Marsh el 2004. Aquest monòleg va assolir una longevitat notable, amb una durada de set anys i convertint-se en l'espectacle en solitari més llarg de la història de San Francisco, culminant amb la seva representació número 1.000. L’èxit de l’obra va portar a la publicació d’una memòria basada en ella el 2006, i el 2009, Silicon Valley Reads va seleccionar aquest llibre per a la discussió comunitària. Copeland també ha escrit altres obres teatrals, com ara 'The Waiting Period' (2012), 'The Jewelry Box' (2013), 'The Scion' (2016) i 'Grandma & Me' (2022). Més enllà del seu treball teatral, Copeland s’ha aventurat en la novel·la negra amb l’edició d’‘Outraged’ el 2024, que va ser nominat al premi McCavity el 2025, seguida per ‘Shadows of Justice’ a l’abril de 2025. També ha aparegut en pel·lícules com ‘The Bucket List’ (2006) i ‘Venom 2: Let There Be Carnage’ (2020). Les contribucions de Copeland a la escena còmica de San Francisco li van valer el reconeixement com a Llegenda de la Comèdia de San Francisco el 2015, i està programat per ser inclòs al Bay Area Radio Hall of Fame el 2025. Actualment, ell i The Marsh estan recaptant fons per presentar ‘The Waiting Period’, un espectacle aclamat per la crítica sobre la depressió, setmanalment durant un any de forma gratuïta. La seva obra ‘Not a Genuine Black Man’ s’està presentant a instituts i col·legis comunitàrios de la zona de Bay Area, descrit com a “educació en empatia”, demostrant un compromís a utilitzar la seva art amb finalitats educatives. Copeland interpretarà ‘THE WAITING PERIOD’ al Marsh SF el 29 d’octubre de 2026.

Carl Ballantine (1917–2009), còmic (Estats Units)
Verificat No reclamat
Estats Units

Carl Ballantine

Carl Ballantine, nascut als Estats Units, dedicat a les carreres com a mag, còmic i actor. Va promoure-se sota els monikers com ara el gran Ballantine, l'Yrlina L'extraordinari Ballantine, YellowBallantine: En el seu acte de vodeville aspiva, es va presentar, evidentment, rutins d'il·lusions transparents que sovint van disparar, li va demanar que es reverissin una decepció exagerada amb un somriure irònic. Els Hertorians l'atribueix la invenció de la màgia comèdia per a ell, i el seu estil ha deixat una marca tant en els dos humoristes com l'escenari de mags.

Caroll Spinney (1933–2019), còmic (Estats Units) – Titelles i ventriloquia
Verificat No reclamat
Estats Units

Caroll Spinney

La Caroll Edwin Spinney, un titella nord-americà, dibuixant americà, autora, artista visual i altaveu, va guanyar la seva fama més gran portant a la vida l'Ocell Big i l'Oscar el Grouc de Seasme Street, una feina que va fer del llançament del programa el 1969 a través del 2018.

Còmics Americans i Comèdia

Els Estats Units tenen una de les escenes de comèdia més diverses i influents del món, amb còmedis americans actuant a tot arreu, des de petits clubs i teatres de comèdia fins a grans festivals, estudis de televisió, plataformes de transmissió en línia i sales d'espectacles completament plenes. Des del clàssic monòleg i la comèdia d'esbossos fins a la improvisació, les sitcoms i l'humor modern en línia, la comèdia als EUA ve en innombrables estils.

GiggleTime reuneix còmics de tot els Estats Units, facilitant la descoberta de còmics americans famosos així com d'intèrprets més nous de l'escena còmica en constant evolució del país.

Comèdia en peu als Estats Units

La comèdia *stand-up* nord-americana té una llarga tradició de còmedis que desenvolupen el seu material en clubs de comèdia abans de portar-lo a teatres, televisió i serveis de *streaming*. Ciutats importants com Nova York, Los Angeles, Chicago, Boston i Austin s'han convertit en centres destacats per a la comèdia *stand-up*, amb clubs que proporcionen escenaris tant per a intèrprets consagrats com per a còmedis emergents.

La comèdia *stand-up* nord-americana abasta una enorme varietat de temes i estils. Alguns còmedis es centren en l'humor observacional i la vida quotidiana, mentre que d'altres exploren les relacions, la política, la cultura, la família, les qüestions socials o les experiències personals. Una de les característiques definidores de la escena còmica nord-americana és precisament aquesta varietat, amb intèrprets que sovint desenvolupen veus i enfocaments a la comèdia altament individuals.

Comediants Americans Famosos

Els Estats Units han produït generacions de còmedis que s’han convertit en figures influents en l'espectacle en directe, la televisió, el cinema i la cultura popular. Noms com George Carlin, Richard Pryor, Robin Williams, Eddie Murphy, Steve Martin, Jerry Seinfeld i Joan Rivers van ajudar a modelar la comèdia nord-americana per a diferents generacions.

Comediants americans més recents han continuat d'ampliar les possibilitats del monòleg i l'entreteniment còmic. Intèrprets com Dave Chappelle, Kevin Hart, Amy Schumer, Jim Gaffigan, Ali Wong, John Mulaney i molts altres han creat audiències nombroses a través d'actuacions en directe, televisió, cinema i programes especials de transmissió.

GiggleTime fa possible explorar còmiques de diferents generacions i descobrir intèrprets més enllà dels noms més coneguts.

Comèdia més enllà de l'espectacle en solitari

La comèdia americana és molt més gran que el monòleg. La comèdia d'esquetxos ha tingut un paper important a la televisió, amb programes com Saturday Night Live presentant generacions de còmedis, escriptors i intèrprets a públics immensos.

La comèdia improvisada és també una part important de l'escena nord-americana, particularment en ciutats com Chicago i Nova York. Els grups d'improvisació i d'esbossos han proporcionat un camí per a molts intèrprets que més tard van passar a la televisió, les pel·lícules i el monòleg.

Les sèries de televisió americanes i les pel·lícules còmiques també han tingut un impacte important en la cultura popular. Des de les comèdies televisives clàssiques fins a les produccions modernes de transmissió en línia, els humoristes americans passen regularment entre la comèdia en directe, la interpretació, l'escriptura, la producció i l'entreteniment en línia.

Ciutats de la comèdia per tot Amèrica

La comèdia als Estats Units no es concentra en una sola regió. Nova York i Los Angeles són importants centres per a comediants professionals, mentre que Chicago té una tradició particularment forta de comèdia improvisada i d'esbossos.

Altres ciutats, com ara Boston, Austin, Filadèlfia, Seattle i Nashville, han desenvolupat comunitats locals de comèdia actives amb clubs, teatres, nits d'escenari obert i artistes independents.

Aquesta diversitat regional vol dir que la comèdia nord-americana pot semblar molt diferent d'una ciutat a l'altra. La cultura local, els accents, les experiències i el públic influeixen en el material que els còmics desenvolupen a l'escenari.

Comèdia Americana Moderna

La manera com la gent descobreix els còmic a les USA ha canviat significativament amb el creixement de les plataformes de streaming, els podcasts, les xarxes socials i el vídeo de format curt. Un còmic ara pot construir una audiència a través de clips i actuacions en línia abans de aparèixer a la televisió o actuar en grans escenaris.

Els podcasts s'han convertit també en una part important de l'ecosistema de la comèdia nord-americana, permetent als còmedis desenvolupar les seves personalitats i connectar amb el públic fora de les actuacions tradicionals de comèdia. Les xarxes socials han creat una altra via per als còmedis emergents, particularment aquells que s'especialitzen en esquetxos curts, observacions i comèdia viral.

Descobreix Còmics dels Estats Units

Sigui que gaudeixis de l'estand-up americà clàssic, d'especials de comèdia moderns, de comèdia esboçada, d'improvisació, de sitcoms o d'humor d'internet, hi ha innombrables còmedis americans per descobrir.

Explora el directori de còmiques i còmics de GiggleTime per trobar humoristes dels Estats Units i descobrir diferents generacions, estils de comèdia i veus de tota la escena còmica nord-americana.