Jonathan Charles Cozart, que passa pel nom de la pantalla Paint, treballa com a creador de YouTube americà, músic i còmic. El 20 de novembre del 2025 el seu principal canal de YouTube havia arribat a 4.5 milions de subscriptors.
Nascuda el 3 de setembre de 1970, Maria Bamford és una nord-americana que treballa tant com a actriu com a humorista *stand-up*. La seva infància va passar a Duluth, Minnesota, on va rebre la instrucció primària a Chester Park Elementary i va assistir a Duluth Marshall School. Més tard, va anar a Bates College a Lewiston, Maine, per continuar els estudis. El 1992, Bamford es va traslladar a la Universitat d'Edimburg a Escòcia; finalment, va completar el seu grau de Llicenciatura en Arts en anglès a la Universitat de Minnesota. Va començar la seva carrera en comèdia *stand-up* als 19 anys a Minneapolis, Minnesota, i aviat es va unir a The Improverts, convertint-se en la seva primera membre femenina. Bamford sovint explora temes difícils en la seva comèdia, com problemes amb les famílies, tristesa, preocupació, pensaments suïcides i salut mental. La seva carrera va arrencar amb la gira The Burning Bridges Tour el 2003, que va marcar el seu debut com a àlbum de comèdia i gira. Des de llavors ha publicat vuit àlbums i programes especials, incorporant imitacions de figures com la seva mare i agent al seu espectacle. Entre els seus treballs cinematogràfics destaquen papers a Lucky Numbers (2000), Stuart Little 2 (2002), Charlotte's Web 2: Wilbur's Great Adventure (2003) i diversos altres. També ha posat veu a personatges en sèries animades com Mixels, CatDog, American Dad!, Ugly Americans, Adventure Time i BoJack Horseman, sovint fent de personatges principals a Golan the Insatiable i Talking Tom & Friends. La seva obra ha rebut un reconeixement important, incloent un premi American Comedy Award al millor còmico de club el 2014. La sèrie de Netflix *Lady Dynamite* (2016), basada en la seva vida, la presenta com a protagonista i va ser creada per Mitch Hurwitz i Pam Brady. Crítics d'Entertainment Weekly, Variety i Rolling Stone van elogiar *Lady Dynamite*. També ha aparegut en programes de televisió com *Louie*, *Arrested Development* (2013–2019) i *Big Mouth*, on posa veu a Tito, el mosquit de l'ansietat. El 2023, Maria Bamford va publicar la seva memòria, *Sure, I’ll Join Your Cult*, que va assolir l'estatus de bestseller del New York Times. El documental *Paralyzed by Hope: The Maria Bamford Story*, dirigit per Judd Apatow i Neil Berkeley, es va estrenar al Festival de Cinema de Sundance i està programat per sortir a Netflix a l'octubre de 2026. Stephen Colbert la considera la seva "còmico preferida del món", destacant la seva influència en el panorama de la comèdia.
En Ralph Duren May, un còmic i actor americà, va guanyar fama per a la seva llarg abast i per a donar-li una comèdia especial a una gamma de plataformes de mitjans.
En Ralph Duren May, un còmic i actor americà, va guanyar fama per a la seva llarg abast i per a donar-li una comèdia especial a una gamma de plataformes de mitjans.
Paul Francis Tompkins, un humorista nord-americà, actor i escriptor, ha aparegut a la televisió com BoJack Hockman, la sèrie de dibuixos del senyor Bob i David, temps real amb Bill Maher, i la millor setmana, la qual més tard fou reassignada a millor setmana amb Paul F. Tompkins.
Doug Stanhoe és un humor americà que escriu com a humorista que també escriu, actua, participa en activisme polític i màquines d'un podcast. La seva comèdia depèn de les observacions vulgars i discreposes sobre la vida.
Hal Sparks, nascut Hal Harry Magee Sparks III el 25 de setembre de 1969, és originari de Cincinnati, Ohio, i va passar els anys formats a Peaks Mill, Kentucky. El seu camí cap a la interpretació va començar d'esvelt; als 11 anys, va assumir el rol de amo de calabossos per al seu grup de Dungeons & Dragons. Traslladar-se a la zona de Chicago als 14 anys i assistir a l'Institut New Trier va marcar un canvi significatiu, ja que va començar a fer actuacions de comèdia improvisada només un any després. Als 17 anys, va obtenir reconeixement com a 'El més divertit adolescent de Chicago' i, el 1987, el Chicago Sun Times va confirmar encara més el seu talent anomenant-lo 'El més divertit adolescent de Chicago'. Aquest impuls inicial en la seva carrera va establir Hal Sparks com a actor i còmic amb una ràpida enginy, sovint oferint actuacions amb energia inesgotable. La carrera professional de Sparks va florir després d'aquell èxit inicial. Va esdevenir membre del Second City Troupe i va presentar el programa de jocs de curta durada *Treasure Mall* el 1988. Va aparèixer a *Quinn*, *Medicine Woman*, *Frasier* i *CSI: Crime Scene Investigation*. Va obtenir un reconeixement més ampli gràcies a papers al cinema com Zoltan a la comèdia de l'any 2000 *Dude, Where's My Car?*, i aparicions a *Dickie Roberts: Former Child Star*, *Spider-Man 2* (2004) i *Lightning Bug*, on va protagonitzar com a Deputy Dale. Notablement, també va presentar *Talk Soup* a E! Entertainment Television del 1999 al 2000, un paper que va valer a l'espectacle crítiques elogioses i un premi Emmy. La seva interpretació de Michael Novotny a *Queer as Folk* (2000-2006) va abastar cinc temporades. Potser de manera única, va crear el gest de mà amb la lletra 'Z', que va guanyar popularitat entre els aficionats dels Pittsburgh Pirates, fins i tot conduint-lo a llançar el primer llançament en un partit Pirates/Cubs al juliol del 2012. La formació de la banda inclou Caleb Rapoport a la guitarra (un graduat de GIT), Victor Broden com a baixista i director musical, i Jeff Page a la bateria. Halen intenta fer còpies de les gravacions de Van Halen. Això demostra que Sparks encara vol actuar bé i utilitza una veu especial, com David Lee Roth o Sammy Hagar.
Brad H. Nascut el 14 d’abril de 1960, Brad Garrett, el nom professional del qual és Gerstenfeld, és un actor i còmic nord-americà. Prové d’una família amb arrels a Rússia i Polònia, ja que els seus avis eren d’aquells països. La trajectòria de Garrett va començar a principis dels anys 80 quan va aconseguir el seu èxit inicial com a còmic. Als 23 anys, va fer una aparició al 'The Tonight Show Starring Johnny Carson' i posteriorment va obrir actuacions per a artistes destacats com Diana Ross, Liza Minnelli, Frank Sinatra i David Copperfield. També va guanyar el premi de campió gran de 100.000 dòlars en la categoria de comèdia de 'Star Search' el 1984. Durant la tardor de la dècada del 1980, Garrett va aparèixer en papers secundaris i convidats tant a la televisió com al cinema. La seva carrera va guanyar un reconeixement significatiu quan va començar a interpretar Robert Barone a 'Tots amant Raymond' de 1996 a 2005. Aquest paper li va valer tres premis Emmy en primetime i elogis crítics. També va demostrar la seva versatilitat actoral interpretant Jackie Gleason en una pel·lícula televisiva del 2002, rebent una nominació als Emmy per aquesta actuació. A més de la televisió i la comèdia en directe, les habilitats vocals de Garrett s'han utilitzat en pel·lícules d’animació com '2 Gos Rídículs' (donant veu al Gos Gran), 'Casper' (1995), 'Una Vida d'Insectes' (1998), 'A la recerca de Nemo' (2003) i 'Garfield' (2004); també va proporcionar la veu de l’Eeyore a la sèrie d’animació de Disney 'El Llibre de la Selva'. De 1985 a 1986, Garrett va donar veu a Hulk Hogan al programa de televisió animat 'Hulk Hogan’s Rock ‘n’ Wrestling'. Brad Garrett continua sent actiu en la indústria de l'entreteniment. De 2006 a 2010, va protagonitzar Eddie Stark a la sitcom 'Til Death', i més tard va aparèixer a 'Single Parents' de 2018 a 2020. També va ajudar a crear 'Big Shot' de Disney+ el 2021. A més del seu treball actoral i còmic, Brad Garrett gestiona un negoci pròsper; és propietari del Brad Garrett's Comedy Club al MGM Grand de Las Vegas, on actua freqüentment. El club, sovint anomenat BGCC, presenta diferents comediants cada nit de la setmana, incloent Rudy Pavich els dilluns, Kristeen Von Hagen els dimarts, Michael Malone de dimecres a dissabte i Ralphie Roberts els diumenges. Anthony Bonazzo i Dave Landau també són comediants que hi participen de dimarts a diumenge. El local ofereix música en viu al seu saló cada divendres a partir de les 18:30, sense cost per l'entreteniment del saló, i Paul Ogata està associat al club.
L'any 2016, el dolent Santa 2 és una comèdia negra de Nadal, el crim que va projectar el director Mark Waters, amb un guió de Shauna Cross i Johnny Rosentall. Segueix la història va començar a la Santa original de 2003, reunint Billy Bob Thornton, Tony Cox, Brett Kelly, Kathy Bates i Christina Hendricks. El gràfic torna a seguir lladres Willie i Marcus, que suposen com a Santa i el seu elf per tirar un atracament a una organització caritatiu de Chicago per Nadal.
Demetri Martin, nascut el 25 de maig de 1973 a la ciutat de Nova York, és un artista polifacètic amb herència grega-americana. El seu nom complet és Demetri Evan Martin, també conegut com a Dimitrios Evangelos Martin. Va passar els anys formats a Toms River, Nova Jersey, i es va graduar a l'Institut Toms River High School North el 1991. Després d'acabar l'institut, va seguir estudis superiors, obtenint una Llicenciatura en Història per la Universitat de Yale el 1995. Durant els seus anys a Yale, va demostrar un interès primerenc pel joc de paraules, escrivint un poema palíndrom. Va assistir breument a la Facultat de Dret de la Universitat de Nova York després d'haver estat admès a la Facultat de Dret de Harvard, però finalment es va retirar abans d'obtenir el títol de Doctor en Dret. En Martin va començar la seva carrera a la comèdia el 1997, guanyant ràpidament experiència a través de diverses vies. Va ser becari a The Daily Show al voltant d'aquesta època i va fer una aparició televisiva a Late Friday el 2001. El seu estil còmic únic, que combina l'actuació en peu amb dibuixos, guitarres i actuacions d'harmònica, li va valer el reconeixement al Festival Fringe d'Edimburg del 2003, on va guanyar el Premi Perrier pel seu espectacle If I... . Posteriorment, va contribuir com a escriptor a Late Night with Conan O'Brien del 2003 al 2004, i va publicar el seu primer àlbum de comèdia, These Are Jokes , el 2006. Del 2005 al 2008, va ocupar la posició de Corresponsal Juvenil Sènior a The Daily Show , consolidant encara més la seva presència en el panorama de la comèdia. Més enllà de l'actuació en espectacles de comèdia i la televisió, Martin ha ampliat les seves activitats creatives. Va presentar la sèrie d'esquetxos de Comedy Central, Important Things With Demetri Martin , del 2009 al 2010 i va aparèixer a la pel·lícula Taking Woodstock el 2009. També va fer el seu debut com a director amb Dean , que va guanyar el Premi Fundador al Festival de Cinema de Tribeca. Les seves contribucions literàries inclouen els llibres més venuts del New York Times, This Is a Book i Point Your Face at This , així com If It’s Not Funny It’s Art , una col·lecció dels seus dibuixos. També ha publicat ficció en publicacions com The New Yorker . Actualment, posa veu a Ice Bear a We Bare Bears i narra el seu precuela, We Baby Bears . La seva obra continua evolucionant, amb quatre programes d'especials de comèdia en viu de durada horària publicats, incloent-hi The Overthinker a Netflix, i un esdeveniment benèfic planificat per al 28 de març de 2026, que donarà suport a organitzacions benèfiques locals per a joves.
Kevin Wu, un nord-americà que ha pres vots monastics després d'una carrera coneguda com a KevJumba, està ara aficionat amb la Societat Internacional de Krishna Conductibilitat (ISKCON). Jeff Yang of the San Francisco Chronicle observa que Wu no és un humorista en el sentit habitual, però el seu estil pla Antonspoken, la veu morta, gestos facials vius, i l'encant de sobte, a part del fet que l'enganyen de manera veritablement divertida.
Rekha Shankar és una actriu, còmica i escriptora estatunidenca originària de Filadèlfia. El seu camí cap a la comèdia va començar després de graduar-se a la Tisch School of the Arts de la Universitat de Nova York, treballant inicialment com a editora de vídeo. A través de les seves actuacions amb el Teatre Upright Citizens Brigade a Nova York, va perfeccionar les seves habilitats en improvisació, i també va proporcionar contingut per a diverses plataformes en línia, com la sèrie web Decoded de MTV News, el lloc web satíric Reductress i vídeos web per a ClickHole i Funny or Die. També va participar en el grup de dibuixos animats de YouTube DUMB video, demostrant la seva primera exploració de formes còmiques. Els crèdits d'escriptura de Shankar s'estenen a projectes com Magic for Humans i Astronomy Club: The Sketch Show de Netflix, així com treballant com a escriptora habitual per a la sèrie d'Hulu 'Animaniacs'. La carrera de Shankar va guanyar un impuls significatiu amb la seva participació en Dropout, anteriorment conegut com CollegeHumor. El 2016, va produir la sèrie web Hustle, amb el finançament obtingut mitjançant micromecenatge. Va entrar a formar part de CollegeHumor el 2017 i ràpidament va ascendir a redactora principal de CollegeHumor Originals, un càrrec que va ocupar fins fa poc. La seva obra en Dropout inclou aparicions en sèries populars com Dimension 20 i Game Changer, així com la presentació d'espectacles com Celebrity Slumber Party (2018), Erotic Clubhouse (2020) i Smartypants, que va començar el 2024. El 2019, va desenvolupar la minisérie Gods of Food per a Dropout, i a més, va aparèixer en un paper secundari a Between Two Ferns: The Movie de Netflix. La versatilitat de Shankar es destaca encara més amb la seva aparició en un episodi d'Hacks d'HBO el 2021, i un paper de doblatge com a robot DOT a Star Trek: Starfleet Academy (2026). Actualment, Rekha Shankar continua sent un personatge prolífic en la comèdia. Actua setmanalment al Teatre Upright Citizens Brigade LA. Actualment, exerceix com a editora executiva d'històries per a l'espectacle de NBC 'Grand Crew' i també ocupa el mateix càrrec per a 'Digman!' de Neil Campbell i Andy Samberg a Comedy Central. La seva obra escrita ha aparegut a The New Yorker, amb un article sobre receptes que ha assolit popularitat viral. El talent de Shankar ha estat reconegut per Vulture, que l'ha nomenat "Comediant que has de conèixer", i també és creadora de 'Just For Laughs: New Faces'. També ha aconseguit feina comercial, apareixent en anuncis de Hershey’s al costat de Cupid i per a Zelle amb Christina Ricci, així com participant en un episodi de Aunty Donna’s House of Fun.
Albània
1
Armènia
2
Argentina
36
Àustria
27
Austràlia
52
Azerbaidjan
1
Bangladesh
1
Bèlgica
13
Bulgària
57
Benín
2
Bolívia
1
Brasil
27
Belarús
2
Canadà
125
República Democràtica del Congo
3
Suïssa
17
Côte d’Ivoire
1
Xile
15
Camerun
1
Xina
8
Colòmbia
4
Cuba
4
Txèquia
7
Alemanya
188
Dinamarca
17
República Dominicana
1
Algèria
2
Equador
2
Estònia
5
Egipte
10
Espanya
74
Etiòpia
1
Finlàndia
15
França
214
Regne Unit
365
Geòrgia
1
Ghana
3
Grècia
18
Guatemala
1
Croàcia
2
Haití
1
Hongria
7
Indonèsia
23
Irlanda
31
Israel
10
Índia
47
Iraq
3
Iran
6
Islàndia
4
Itàlia
136
Jamaica
1
Japó
37
Kenya
3
Corea del Sud
20
Kazakhstan
3
Líban
5
Sri Lanka
1
Lituània
1
Letònia
1
Marroc
17
Myanmar (Birmània)
1
Malta
1
Malawi
2
Mèxic
28
Malàisia
7
Nigèria
19
Nicaragua
2
Països Baixos
2
Noruega
12
Nepal
3
Nova Zelanda
9
Perú
2
Filipines
35
Pakistan
7
Polònia
8
Portugal
7
Qatar
1
Romania
1
Sèrbia
4
Rússia
9
Aràbia Saudí
4
Suècia
101
Singapur
3
Eslovènia
4
Eslovàquia
2
El Salvador
1
Síria
1
Tailàndia
2
Tunísia
4
Turquia
5
Taiwan
1
Ucraïna
11
Uganda
7
Uruguai
4
Uzbekistan
1
Veneçuela
5
Vietnam
1
Sud-àfrica
3
Zimbàbue
1
Els Estats Units tenen una de les escenes de comèdia més diverses i influents del món, amb còmedis americans actuant a tot arreu, des de petits clubs i teatres de comèdia fins a grans festivals, estudis de televisió, plataformes de transmissió en línia i sales d'espectacles completament plenes. Des del clàssic monòleg i la comèdia d'esbossos fins a la improvisació, les sitcoms i l'humor modern en línia, la comèdia als EUA ve en innombrables estils.
GiggleTime reuneix còmics de tot els Estats Units, facilitant la descoberta de còmics americans famosos així com d'intèrprets més nous de l'escena còmica en constant evolució del país.
La comèdia *stand-up* nord-americana té una llarga tradició de còmedis que desenvolupen el seu material en clubs de comèdia abans de portar-lo a teatres, televisió i serveis de *streaming*. Ciutats importants com Nova York, Los Angeles, Chicago, Boston i Austin s'han convertit en centres destacats per a la comèdia *stand-up*, amb clubs que proporcionen escenaris tant per a intèrprets consagrats com per a còmedis emergents.
La comèdia *stand-up* nord-americana abasta una enorme varietat de temes i estils. Alguns còmedis es centren en l'humor observacional i la vida quotidiana, mentre que d'altres exploren les relacions, la política, la cultura, la família, les qüestions socials o les experiències personals. Una de les característiques definidores de la escena còmica nord-americana és precisament aquesta varietat, amb intèrprets que sovint desenvolupen veus i enfocaments a la comèdia altament individuals.
Els Estats Units han produït generacions de còmedis que s’han convertit en figures influents en l'espectacle en directe, la televisió, el cinema i la cultura popular. Noms com George Carlin, Richard Pryor, Robin Williams, Eddie Murphy, Steve Martin, Jerry Seinfeld i Joan Rivers van ajudar a modelar la comèdia nord-americana per a diferents generacions.
Comediants americans més recents han continuat d'ampliar les possibilitats del monòleg i l'entreteniment còmic. Intèrprets com Dave Chappelle, Kevin Hart, Amy Schumer, Jim Gaffigan, Ali Wong, John Mulaney i molts altres han creat audiències nombroses a través d'actuacions en directe, televisió, cinema i programes especials de transmissió.
GiggleTime fa possible explorar còmiques de diferents generacions i descobrir intèrprets més enllà dels noms més coneguts.
La comèdia americana és molt més gran que el monòleg. La comèdia d'esquetxos ha tingut un paper important a la televisió, amb programes com Saturday Night Live presentant generacions de còmedis, escriptors i intèrprets a públics immensos.
La comèdia improvisada és també una part important de l'escena nord-americana, particularment en ciutats com Chicago i Nova York. Els grups d'improvisació i d'esbossos han proporcionat un camí per a molts intèrprets que més tard van passar a la televisió, les pel·lícules i el monòleg.
Les sèries de televisió americanes i les pel·lícules còmiques també han tingut un impacte important en la cultura popular. Des de les comèdies televisives clàssiques fins a les produccions modernes de transmissió en línia, els humoristes americans passen regularment entre la comèdia en directe, la interpretació, l'escriptura, la producció i l'entreteniment en línia.
La comèdia als Estats Units no es concentra en una sola regió. Nova York i Los Angeles són importants centres per a comediants professionals, mentre que Chicago té una tradició particularment forta de comèdia improvisada i d'esbossos.
Altres ciutats, com ara Boston, Austin, Filadèlfia, Seattle i Nashville, han desenvolupat comunitats locals de comèdia actives amb clubs, teatres, nits d'escenari obert i artistes independents.
Aquesta diversitat regional vol dir que la comèdia nord-americana pot semblar molt diferent d'una ciutat a l'altra. La cultura local, els accents, les experiències i el públic influeixen en el material que els còmics desenvolupen a l'escenari.
La manera com la gent descobreix els còmic a les USA ha canviat significativament amb el creixement de les plataformes de streaming, els podcasts, les xarxes socials i el vídeo de format curt. Un còmic ara pot construir una audiència a través de clips i actuacions en línia abans de aparèixer a la televisió o actuar en grans escenaris.
Els podcasts s'han convertit també en una part important de l'ecosistema de la comèdia nord-americana, permetent als còmedis desenvolupar les seves personalitats i connectar amb el públic fora de les actuacions tradicionals de comèdia. Les xarxes socials han creat una altra via per als còmedis emergents, particularment aquells que s'especialitzen en esquetxos curts, observacions i comèdia viral.
Sigui que gaudeixis de l'estand-up americà clàssic, d'especials de comèdia moderns, de comèdia esboçada, d'improvisació, de sitcoms o d'humor d'internet, hi ha innombrables còmedis americans per descobrir.
Explora el directori de còmiques i còmics de GiggleTime per trobar humoristes dels Estats Units i descobrir diferents generacions, estils de comèdia i veus de tota la escena còmica nord-americana.
